小学美术说课稿

典文库整理的小学美术说课稿（精选57篇），供大家参考，希望能给您提供帮助。

小学美术说课稿 篇1

一、教材分析

1、教学内容

本节课是小学三年级美术教材的内容，是一节用中国画的形式进行点、线的造型表现课,是一节集欣赏性、合作性、互动性等特点于一体的美术课。在第四册教材中有一课《水墨游戏》的内容，让学生对中国画用具的使用方法及水墨的基本特点等知识有了一定接触。本节课是在此基础上进一步学习中国画的笔墨技巧，而在本节课后安排了《我爱大熊猫》一课学习形体的笔墨造型。所以本节课在整体知识结构中起到了承上启下的桥梁作用。学生已经初步认识了中国画的工具和材料，对不同的材料和工具的使用已有一定的掌。学生对中国画的学习是十分感兴趣的，但对繁杂的笔墨技法较为畏惧。所以要激发小学生的学习兴趣、乐趣是关键。《跳舞的点和线》说课，就是抓住学生发展的特点让学生在游戏中感悟“新发现”，在不自觉中掌握中国画的笔墨技巧，在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法。本节课的目标可分为两课时来完成，第一课时重了解中国画的简单知识，欣赏及尝试点、线的各种造型练习。第二课时则用点、线完成有节奏的造型练习。在这里我将以第一课时作为我的说课内容。

二、教学目标

认知领域：了解中国画的艺术要素、基本常识。增强对毛笔运行的轻重、缓急、提按、快慢等方面的体验，以及感受由此产生的点、线的浓淡干湿的趣味变化。

操作领域：对点、线的造型进行大胆的想象与表现，构成多样式的彩墨画作品。提高动手能力，进一步丰富学生的创造能力。情感领域：通过中国画形式的点、线欣赏研究与游戏式练习，感受中国画的独特魅力，激发学生由衷的民族自豪感。激发学生对祖国优秀传统文化——中国画的喜爱之情。

三、教学重点

重点：引导学生在游戏中发现彩墨在生宣纸上产生的一种特殊变化，充分感受水墨、色彩浓淡干湿变化的趣味性。

四、教学难点。

难点：用水的多少与用力轻重缓急不同所产生的变化，启发学生进行富有创造性的点、线、面构成探索。五、教法、学法分析

在学习中，应有意识地利用其在绘画过程中已出现的自发性点、线、面倾向，因势利导，运用多次的观察、比较、总结、创作环节，帮助学生学会观察，从而使学生能更为大胆自由的进行表现。

学生对水墨画充满了好奇心和表现的欲望，在本课中学生运用自主探究的学习方式，通过一次次的欣赏、观察研究出点和线不同的表现方式，再进行独立的造型表现。六、教学流程

1、观察发现，激发审美期待

（我先请学生在宣纸上画出一个点和一条线）“小朋友，你觉得这样的点和线漂亮吗？想让你的点和线活起来、跳着舞和你见面吗？”教师充满诱惑的语言紧紧抓住了学生的好奇心，适时课件播放教材中的三幅彩墨中国画吸引学生的视觉，同时也把学生学习的兴趣激发出来了。在欣赏的过程中让他们自己去观察三幅彩墨中国画，直观又生动，欣赏完毕，让学生说说这三幅画中的点和线为什么会跳舞？分析其中点、线、面构成的疏密、粗细、节奏等韵律变化之美。“原来普普通通的点和线竟然能组成这么多漂亮的水墨画，你也想让自己笔下的点和线会跳舞吗？”接着揭示今天的学习主题——《跳舞的点和线》，从观察欣赏到课题，从学生的兴趣，到勾起学生主动学习的求知欲望，遵循了学生的心理特点，使学生保持对绘画的兴趣和着手表现的冲动。让学生在欣赏的过程中带着问题去观察,再结合自己的观察来说一说。虽然画面色彩丰富，但学生却能发现这些点和线都是有规律的。儿童的造型方法生动、变形、夸张，甚至抽象；让小朋友对结构有所认识，以儿童所特有的天性，绘画语言会更生动，更具表现力。

2、游戏体验，学习中国画的基本知识

由于学生对中国画的学习会存在一定畏惧心理，所以在认识绘画工具后我让学生用笔在宣纸上自由的挥洒，让其在涂鸦游戏中体验中国画的笔与墨、色、宣纸的特性。这一环节既活跃了课堂气氛，也为学生接下来的过程中将画表现得更加生动打下了基础。接着实物投影展示辨析，评述水墨的干湿浓淡变化规律。我将一边示范一边让学生也试着画一画以此来认识用笔、用墨、染色的基本方式，从而让学生直观的掌握水墨的变化规律。 3、自主创新，展开创作过程

有了前面的铺垫和学习，学生都跃跃欲试。在作业之前先让学生欣赏同龄人的.作品，在大量感知的基础上进一步激起学生创作的欲望。再提问“你准备怎样来表现你心中的点和线？它们会带着怎样的色彩？跳着怎样的舞来和你交朋友”？

让学生把自己绘制的美丽图画贴到黑板上。在此过程中继续播放刚才欣赏过的图片，循环的图片欣赏，让学生在充满愉快感的艺术氛围中进行创造，有所参考，拓宽视野，活跃思维，让他们在无形中受到了美的熏陶。创作过程中鼓励学生把多种方法结合使用，画出和别人不同色彩、不同构图的画，展开比赛，这样就激励学生创新、提高了学生的创造能力。

4、评画析画，分享创作快乐

师生共同欣赏黑板上学生创作的作品，先让学生互评自评你觉得哪张画最漂亮？引导学生从以下几方面进行品评：色彩的搭配是否合适、点线的组合是否生动、然后师生互评，教师肯定学生的评价，优秀的作品及时给予表扬，不理想的作品加以鼓励，提醒在以后的作业中要注意克服这些缺点，扬长避短。

5、总结

最后教师总结谈话：中国水墨画是中华民族艺术中绚丽的瑰宝，那么作为新世纪的小主人你应该怎么去继承和发扬呢？请小朋友在课后多去找一找、多去欣赏一下我们的国粹！让学生感受中国画的独特魅力，激发学生由衷的民族自豪感，培养学生对祖国优秀传统文化——中国画的喜爱之情。

七、板书设计：

板书是一堂课的缩影，一个好的板书能为整堂课起到画龙点睛的作用，有助于学生更好的掌握教学内容。

小学美术说课稿 篇2

我今天说课的内容是小学冀教版美术教材第八册第九课—《美丽的花边》。下面我将从教材分析、教学方法、学法指导、教学程序、主题研究的体现这五个方面加以说明。

一、教材分析：

根据美术学习活动方式的划分，《美丽的花边》一课属于第二学段的“设计—应用”学习领域。在这一学习领域中，美术新课标要求学生学习对比与和谐、对比与均衡等组合原理，了解一些简易的创意，进行简单的设计和装饰，感受设计制作的快乐。花边在我们的生活中到处都有，许多物品也都使用了花边来进行装饰。为更好地在《美丽的花边》一课中体现新课标理念，我将从生活入手，树立“从生活中来，到生活中去”的教学思想，不仅能让学生了解画花边的有关知识，而且能使学生把课本知识与生活实际相联系，了解“美来源于生活，又用于生活”。根据教材的编排意图和学生实际，我拟订了本课的教学目标与教学重难点：

教学目标：

1、知识目标：了解花边的用途，特点和基本规律，感受花边的秩序美

2、能力目标：⑴了解和尝试电脑绘图板中的复制、粘贴，旋转等技巧，并能够制作出美丽的花边

⑵培养学生的设计意识和创新能力

3、情感目标：⑴喜欢电脑美术，愿意用电脑绘制作品。

⑵培养学生热爱生活的情感与认真细致的好习惯

教学重点：了解花边构成组合的特点和排列规律。

教学难点： 如何使学生掌握画花边的基本骨式

教学准备：教师：多媒体课件、微机室每人一台电脑。

学生：寻找生活中有花边装饰的实物。

本课教学时数为一课时

二、教学方法：

教师作为教学过程的主导者，根据教材选择合理有效的教学方法十分重要。在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发挥学生的想象力、提高学生的审美创造力。在教学中我采用了以情境激励法为主的教学方法和多媒体教学手段，做法如下：

1、情境激励法：

在本课的教学中学生需要掌握的知识点比较多，而且有一些是比较枯燥的概念知识，对于这类知识的学习，学生往往不感兴趣，甚至厌倦。针对这种情况，我以竞赛游戏导入，把本课的知识点设计成“特点关”、“判断关”、“骨式关”与“应用关”，组织学生以小组为单位，抢答为竞赛形式，并把这一情境贯穿于整堂课，把课堂变成赛场。通过创设这种竞赛情境，把枯燥无味的说教变成了紧张刺激的游戏，学生在玩乐中整体感知了知识点，在不知不觉中愉快的完成了学习过程，同时留下了非常深刻的印象。

2、多媒体教学手段：

随着科技的发展，运用多媒体课件进行教学已是十分普遍的现象。《课标》中也指出：“教师应尽可能尝试计算机和网络教学”。根据本课的教学内容我制作了一个多媒体课件来配合教学，充分利用了多媒体课件的优势，给学生以耳目一新的感受，在各教学环节中不断刺激学生的兴奋点，充分调动学生的积极性与注意力，使学生对学习内容从感性认识上升到理性认识，使每个学生都能积极地参加到动脑的活动中来。使教学真正做到面向全体。

三、学法指导：

我国著名教育家叶圣陶曾说过：“教师教任何功课，‘讲’都是为了达到用不着‘讲’，‘教’都是为了达到用不着‘教’。” 叶圣陶的这一句话一针见血的指出了教师的重要任务“不仅要让学生通过学习掌握知识，更重要的是要让学生掌握学习的方法”。因此，对于学生的学法指导在教学中显得尤其重要,我的做法是：教法学法针对小学X年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，

1、引导合作探究：

本课的教学难点是：如何让学生掌握画花边的基本骨式，在教学这一环节时，我先运用课件出示了四幅不同骨式的画花边，让学生以小组为单位进行讨论两个问题

1）、这四幅画花边分别是以怎样的规律排列的？

2）、如果用箭头来表现的话，你觉得应该怎样表示呢？

等学生讨论结束以后由每个小组选派一个代表上来汇报。通过这一环节的教学，每个学生都能主动的参与到教学活动中来，由于学生是自己经过 “观察—思考—讨论”这样的过程找到的答案，所以对这一知识会有一个非常深刻的理解。这样即让学生的合作探究学习能力得到了锻炼又解决了本课的教学难点。

2、学生参与多种评价方式：

在本课的评价过程中，我采用学生自评、互评为主，教师简评为辅的方式进行评价活动。先让学生说说自己的设计思路与想法然后同学之间互相提建议最后由教师进行简短的评价。这样把空间尽可能多地留给学生，使学生真正成为课堂的主体。让学生在评价活动中分析概括能力得到锻炼、欣赏水平得到提高、自信心得到培养，体验到成功的喜悦。

四、教学过程：

（一）、创设情境、导入新课：

教师运用小游戏（报数）创设竞争情境并组织学生按组分成四个竞赛小队，使学生一开始就有一种竞争的欲望。

（二）、小组竞赛、感受新知：

1、竞赛第一关“特点关”；

教师利用课件出示一竖一横两幅纹样，让学生找一找这两幅纹样有什么特点。学生回答后教师小结，从而推出画花边的概念“以一个单位纹样向上下或左右两个方向作有规律的连续重复排列而成的纹样。”（板书课题：画花边）

2、竞赛第二关“判断关”：

在了解了画花边的特点后，教师接用课件出示五幅纹样，让各小组进行判断“哪些是画花边，哪些不是画花边”并说出理由。

3、竞赛第三关“骨式关”：

在这一环节中教师出示四幅不同骨式的画花边，然后引导学生观察每个纹样的排列方式，说出各自的特点并尝试用箭头表示。

4、竞赛第四关“应用关”

在这一环节中，教师侧重引导学生回忆“生活中有哪些地方有用到画花边”使学生能把课本知识与现实生活相联系，等学生发言结束以后，教师在用课件播放欣赏图片，进一步拓展学生的思维。

5、欣赏范图：

教师运用课件，展示欣赏图片，使学生在轻柔的音乐中欣赏美丽的图片，受到美的熏陶，从而进一步激发学生的学习兴趣。

（三）、学生练习、教师巡回指导：

布置作业：每人用学到的画花边的知识来装饰自己的“小手帕”

（四）、评价活动：

教师选出一部分作品贴在黑板上，让学生先自我评价，然后学生之间互相评价，最后由教师进行简评。

（五）、课后延伸：

教师安排学生课后考虑“你准备把你设计的纹样用在什么地方？”

小学美术说课稿 篇3

我说课的内容是赣教版美术第四册的第1课《中外卡通故事形象》。我认为这是一节最佳的欣赏课，因为卡通是学生最喜闻乐见的形象。我准备从教材分析、教学方法、学法指导、教学过程这四个方面来加以说明。

一、 教材分析：

本课是以儿童最熟悉、最喜欢的卡通形象为题材，启发引导儿童进行欣赏学习。卡通是音译词，它囊括了动画片和漫画。那些生动、夸张、个性鲜明的卡通形象、跨越了国界、跨越了民族，成为全世界小朋友们共同的财富。本课主要是引导学生观察这些神态各异、特性鲜明的卡通明星，用语言来表达自己对他们的感受，并说出原因。然后再将自己最喜欢的形象试着画出来，并对其进行深层的了解，感受这一形象设计的精妙之处。根据新课程标准我对本课制定了以下目标：

教学目标：

1、欣赏，了解卡通画中形象的特征。

2、能用简短的语言表达自己的感受和体会。

3、试着用大胆、夸张地表现自己喜欢的卡通形象。

4、培养学生热爱生活的美好情感和审美情趣。

教学重点：通过本课的学习使学生认识、了解卡通形象的造型特点，培养学生大胆发表自己的见解，充分感受到美术的独特价值和艺术魅力。

教学难点：

创设情景，引导学生充分感受卡通世界的乐趣，并通过教学引导学生大胆发表自己的感受。

二、教学方法：

我在本课准备了动画短片和大量精美的`图片让学生欣赏，给了学生强烈的视觉冲击，起到了很好的教学效果，从中获得了良好的审美体验。我还结合了直观教学法、对比教学法等方法，课前让学生走入生活收集物品，对生活中的卡通形象进行欣赏与评述。这就是在生活中体验、在实践中积累，最终通过美术创造，来提升生活的境界。虽然有些语言和想法稚嫩，但闪耀着孩子们天真的童趣；折射出他们对生活的热爱，对美的追求和向往！

三、学法指导：

以低年级学生为主体,创造条件让他们参与活动，不仅提高了认识，锻炼了能力，更让他们体会到成功的喜悦。因此,学法运用得当学生将会更感兴趣，更主动参与学习。我根据活动内容和学生年龄特点，在学法指导时紧紧围绕活动目标，提供丰富的材料，创造适宜的条件，让学会们在认知、情感、语言等各方面得到了长足的提高。

四、教学过程：

1、欣赏，体验感受。

在新课开始，我播放了一连串学生喜爱的中外卡通作品，通过展示卡通形象，播放一连串学生喜爱的卡通片，吸引学生的视觉、听觉，使他们进入情境，让学生留恋、向往。在欣赏的过程中让他们自己去观察，直观又生动，欣赏完毕，让学生说说动画片里的主角形象和故事情节，学生争先恐后地各抒己见，将课堂气氛推向第一个高潮。从动画片到课题，从学生的兴趣，到勾起学生主动学习的求知欲望，遵循了学生的心理特点，调动了学生学习美术的积极性和主动性，真正做到面向全体。

2、讨论，各抒己见。

三个和尚、哪吒闹海、机器猫、猫和老鼠、宠物小精灵等经典动画引发了学生无限丰富的联想：

如：“我是孙悟空，我会七十二变！”

“我是小哪吒，我有乾坤圈！”

“机器猫真可爱，真聪明！”

…………………………

你一言我一语，学生们兴高采烈地表达自己对卡通形象的独特感受。从这些富于时代精神、健康有益的卡通形象中，学生可以获得智慧的启迪和美的陶冶。

4、想，漫无边际。

想象能突破时间和空间的束缚，达到"思接千载""神通万里"的境域。给空间让学生展开想象的翅膀，可以在以后的生活或在学习中怎样运用这些可爱的卡通形象，比如画一幅卡通作品装饰自己的房间，做一个卡通头饰表演小话剧等等去体验创造和表现的无穷乐趣，充分感受到美术的独特价值和艺术魅力。

5、画，尽情享受。

把课前从生活中收集的卡通图片带到课堂，小组内学生采用自我交换的方式，极大地将课内知识延伸到课外。因为美术是人类文化的一个重要组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系，美术学习也绝不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练，而应视为一种文化学习。

6、评，多元评价。

展示作品的挑选紧密联系课题，通俗易懂，使教材内容得到有机补充，并使这一课的教学体现了丰富的文化内涵。采取师评、生评、互评相结合，个人评和小组评相结合等多元化评价模式。

总之，本课的教学设计充分体现了“学生的生活世界就是美术创作的源泉”这一理念，紧扣学生生活兴趣的教学活动，真正让学生“心动”。只有植根于生活，走入生活，贴近生活，才能使我们的美术课堂教学永远都生机勃勃，焕发出强劲的生命力。

小学美术说课稿 篇4

一、说教材

（一）教材出处、分析

《出壳了》选自人教版小学美术新课程标准二年级下册第八课，本课教材除了从自然生命的规律发展出发，从容易理解接受的角度出发以外，也以孵化作为引子，根据生命形成的过程，延伸到创作的发生、发展、生成的过程，进而使学生能大胆联想，创造出新颖的、表现独特的作品来。培养学生丰富的想象力与概括的造型表现力。

（二）教学目标

1、知识目标：探索生命的奥秘，启发学生回忆与联想小动物出壳时的情景。

2、技能目标：通过记忆和大胆的想象，用自己独特构思的表现形式来感受生命的不屈和美丽。

3、情感目标：培养学生热爱生命、珍惜生命、关注生命。

（三）教学重点 ：用独特的构思表现动物破壳而出的情景。

（四）教学难点：表现的自由性和不同种动物的特点，通过欣赏、鼓励等多种方法解决问题。

二、说教法

依据本课的性质及学生，我主要采取“观察——引导——启发——创造”，以小鸡出壳为线索，充分利用客观条件，不断采用欣赏，启发、归纳相结合的教学方法。通过观察活动，懂得热爱生命、珍惜生命、关注生命，捕捉感人、美丽、生动的瞬间，表现自己的不同感受。

三、说学法

据教学大纲要求和教材内容的特点，在教学中，注重指导学生（1）观察尝试表演的学习方法（2）大胆、创造的造型表现力

四、说教学程序

根据以上分析，我设计了如下教学流程：

（一）故事导入，了解生命是怎样诞生的。

（二）在欣赏 ，感受小动物出壳时的情景。

（三）创新与表现

（四）欣赏与评价

下面，我向各位详细介绍一下我的教学过程。

（一）故事导入，了解生命是怎样诞生的。

每个宝宝都是妈妈经历了十月怀胎，你们也是。在妈妈的肚子里经历了 十个月，在出生那天，就用手脚蹬。是告诉妈妈，“我要出来了！”这天是你的生日也是妈妈受苦的一天。妈妈经历着痛苦也享受着幸福，因为妈妈有了你这个可爱的孩子。动物也是一样，他们有他们的方式来到这个世界。

鸡蛋宝宝带着妈妈的体温来到我们这个美丽的世界，它在鸡妈妈的精心孵化下，蛋宝宝的内部慢慢地发生了变化，慢慢地变成了一只小鸡，到了第21天的时候，小鸡终于破壳而出了。

（二）在欣赏 ，感受小动物出壳时的情景。

接着，请同学们来做做小鸡从壳里出来的样子。（破壳——用嘴啄开壳啄开一圈——完全破壳——挣脱卵壳——用脚伸展——步入壳外世界。）

有的很新鲜、有的很自豪、有的很娇气躲在妈妈的身边、有的很友好和其它小伙伴一起打闹、而妈妈看到那么多的孩子出世了，又是爱惜又是激动。

还有什么动物是象小鸡一样从壳里出来的？如：恐龙、企鹅，鸡，鸭、鸟类、鳄鱼、蛇（教师课件展示各类的动物的形象）

它们一出生最想干什么？比如小海龟、企鹅等等。（播放课件）

我们共同欣赏小朋友的画。（播放课件）

小组讨论、交流。

小朋友们，我们不但观察了小动物出壳的情形，还欣赏了小朋友的作品。下面请同学们谈一谈你想画什么？（如：小鸡和鸡妈妈、小鸭刚出壳的情形、小海龟奔向大海的情形。）

（三）、创作与表现

与学生探究小动物出壳的表现方法：

（1）生命自然形成的连接图。

（2）妈妈和出生的小动物、未出生的小动物 的心情。

播放以出壳为题材的美术作品，同时播放音乐，让孩子们在视觉和听觉的共同影响下创作出新颖的、表现独特的作品来。

（四）、欣赏与评价

教师收起几个学生作品（好、中、差各一件）让大家评一评。从以下几方面来评：造形美、色彩美、装饰美等三个方面来品评。优秀的作品及时给予表扬，不理想的作品让学生自己找出不足，然后让学生自己修改，并加以鼓励，提醒在以后的作业中要注意克服这些缺点，扬长避短。

最后教师总结谈话，鼓励同学们热爱生命、珍惜生命、关注生命，捕捉感人、美丽、生动的瞬间，表现自己的不同感受。

小学美术说课稿 篇5

自然界的颜色千变万化，五彩缤纷，这些绚烂多彩的颜色把我们的世界装扮的美丽迷人。把学生融入在这色彩斑斓的世界当中,就会增加他们的色感,对色彩的认识就会大大提高。

一.教材分析

是人教版小学美术五年级上册第二课.本课集合了中外小朋友熟悉喜爱的卧室与别墅作为范画，运用暖色和冷色的的两中对比，让学生感受和谐色给人的舒适魅力。

本课是色彩基础课，课程结构内容包括：邻近色的概念，在色相环上，相邻近的颜色称为相近色，如黄、黄绿、绿或红紫、紫、蓝紫等。邻近色的配合，会使人产生舒适、和谐的美感；色彩冷暖的概念，冷暧对比是色彩对比的一种，补色对比是最鲜明和强烈的冷暖对比，在同一幅画里，必须有一个主色调，主色调对画面的和谐产生决定性的作用。

二．教学目标

1．通过学生自制色相环，了解一种颜色加黑或加白，就会产生色彩渐变的效果，即和谐色，以及由此产生的美。

2。试用一种颜色，加黑或加白的效果。

3．也可选择邻近色进行色彩的渐变练习。

三．教学重难点

1．体验丰富的色彩带给自己的魅力,认识邻近的运用带给自己的乐趣。

2．让学生充分挖掘运用色彩的奥秘和对色彩的感受。

3．让学生通过色彩的渐变练习加深自己对邻近色的认识，进而让学生很好的理解柔和对比和强烈对比是两个不同形式的概念。

四．设计理念

本课以激发学生的学习兴趣为前提，通过学生接触和谐色，认识和谐色，，运用和谐色激发学生运用色彩的欲望，以此来提升学生对美术的兴趣，在浓厚兴趣的基础上，培养学生用线条、色彩、表情、语言等表达自己对形与色的感受，以及对真、善、美的认识。从而发展学生的想象力、观察力以及和谐色与他们所学习析色彩线条的联系，更加热爱美术课。

五．教学过程

1．课前准备

（1）。教师收集有关色彩渐变的色相环或图片。准备示范用的绘画工具及多媒体影相资料。

（2）。学生准备水彩或水粉颜料及相关绘画工具。

2．教学活动

（1）.引导阶段：创设情境，激发兴趣

1．可先欣赏教材上的以及所收集到的图片、资料（注意和谐色的渐变效果）。

2．也可以让学生看看教材上的“知识窗”，了解和谐色的渐变知识。

3．播放动画片《狮子王》片断，学生体验并试着用语言表达自己对片中形与色的感受，以及对真、善、美的认识。 设计意图：成功的导入可以起到先声夺人的作用。根据本课的特点和学生年龄的特点采用播放影像的方法导入，目的是把学生带到五彩缤纷的世界中，通过听觉、视觉感受丰富的色彩带给自己的魅力。

4．学生交流自己最喜欢的画图，讨论画面里怎样运用和谐色彩的。

设计意图：学习任何一课对学生来说，都不是从零开始，介绍自己喜欢的画面既引导学生融入自己的生活体验,唤起学生原有的生活积累,又为后面的教学做好了铺垫.

(2).发展阶段

1.教师示范:选择一种自己喜欢的颜色,例如,普蓝,在以后的步骤中我们称之为主色.画一个简单造型.又如,一棵松树,也可以是几何图形,用直线将图形分割成若干份,可以用笔来画,调色这一步很重要,要多挤一些主色颜料,最好一次挤到位,黑色或白色可以逐渐添加,还有一点要提醒学生的是,深色宜选择用加白的方式来表现色彩的渐变,反之,浅色宜加黑表现色彩的渐变。

设计意图：使学生在了问题中主动学习，不是简单地获得认知的结果，而是使学生融入到色彩世界的乐趣中、兴奋中，从而产生积极探究的心理，变“要我学”为“我要学”。

2．教师出示色相环，让学生观察色相环上的颜色排列规律：在色相环上，相邻近的色彩，称为邻近色，邻近色之间的颜色非常接近、相似，色差比较小，给人一种舒适和谐的感觉；在色相环上，两种相对的颜色叫补色，补色之间的颜色相反，色差比较大，给人一种跳跃的感觉，它是所有色彩对比效果中最强烈的一种对比形式。

设计意图：学生通过观察，了解色相环，掌握色彩的排列规律，理解和谐色与补色是两种不同形式的色彩对比形式。

3．学生运用自己手中的颜料运用加黑或加白的方法自制一个色相环,体会和谐色与补色之间的色彩变化规律。 设计意图:学生在运用色调的过程中能进一步熟悉和谐色与补色之间的颜色变化过程，为以后在创作画面的运色和调色打下基础。

4.学生在教师示范的基础上修正自己的创作思路。

(3).分组创作,共同评议

小组同学共同临摹或设计自己最喜欢的两张作品,一张为风景画,要求使用的主色调为冷色调；另一张为卡通画，要求使用的主色调为暖色调。

设计意图：合作学习激发了学生学习兴趣，使他们在合作中富有主动性和创造性。

（4）.在投影仪上展示自己的作品，谈谈自己的设计用和谐色组织画面的体会，师生共同评议。 设计意图：学生参与评价能反映他们对本课评价的理解，可以起到教学相长的作用。

六．拓展延伸，激情总结

利用和谐色彩的渐变方法，画出有装饰效果的风景画或抽象作品，也可以用红、橙、黄、蓝、绿、紫等邻近色，进行色彩的渐变练习。

设计意图；对孩子们来说，喜爱颜色是与生俱来的。而这种对色彩的兴趣将激发他们自发地观察、认识和学习。

七．结束本课

播放一幅幅的课件，和谐色、邻近色组织的作品，让学生在看画面、听音乐的过程中愉快地结束本课的学习。

教学反思：

邻近色在创作画面时非常重要，因为它是一幅画面的主旋律。如果不能很好的运用邻近色来组织画面，一幅色彩作品的创造就会产生一种色彩的混乱，让人感觉画面脉络不清。一幅冷色调的画面或暖色调的画面里主要都运用的是邻近色的对比，这样画面才会显的舒适、和谐。学生初学使用水粉工具临摹水粉画，困难较多，老师最好先画出步骤示意图，一步一步带领学生作画，提醒学生用水要适当，不要太多。辅导时及时纠正学生用水多与少的失误。

因为，学生是初次尝试用水粉颜料临摹水粉画，作业要求不要太高，对画得比较好的作业及时鼓励，对不成功的作业不要批评和指责，找出产生问题的原因，为下节课做好准备。

小学美术说课稿 篇6

一、说教材：

１、教材简析

《有趣的鞋子》是苏教版第九册第九课教学内容，为了在40分内进行有针对性和时效性的美术教学，让学生在短时间内获得艺术成就感。我把这个鞋系列课教学内容，分解为三个专题进行教学。前面已经学习了《漂亮的鞋》、《鞋的联想》，《我设计的鞋》作为这节课的内容来完成。由于学生的日常穿着鞋都是家长帮助他们选购，所以学生们外出旅游或参加某些活动时，穿着方面，就很难反映出性格特点和个性品位。本课的设置就是让学生亲自设计绘制鞋，这一活动能更好地培养学生的设计意识、动手能力和审美情趣，并让学生深刻体会到鞋除了实用功能以外的文化内涵和艺术品位。将想象变成现实，是人类创性的最高体验。

2、学情分析与教学思路

现阶段的小学生他们充满活力而富有幻想，对时尚的事物较为敏感，特别是对鞋的穿着与设计更为喜爱与感兴趣，虽然学生前已经学习了相关知识，有一定的基础，但是他们也还存在着对鞋文化内涵等设计上的盲点问题。因此，安排这一课的学习是非常有必要的。通过精心设计质疑、释疑，审美体验、作品比较、分析交流、设计制作等一系列教学活动，引导学生积极探索美术与其他学科、美术与生活、美术与情感等方面的联系，把美术学从单纯的技能技巧层面提高到美术的文化学习的层面，让学生在美术活动中获得成功体验和情感升华。

依据《美术新课程标准》的精神和教材的要求，结合本校学生实际上情况，我确定本节课的教学目标为：

1、引导学生欣赏设计制作风格独特的鞋；

2、引导启发学生将自己设计的鞋用不同材料表现出来；

3、通过创作活动，训练学生的动手动脑的能力；

4、对鞋进行艺术审美评价，在今后的生活中善于发现美、创造美来装扮和美化自己的生活。

教学重点：鞋的设计构思和个性化风格的表现．

教学难点：找到适合的元素，设计出具有个性的鞋。启发学生将自己设计的鞋用不同材料进行表现。

二、说教法

教是为学服务，教师在教学中事充分发挥主导作用，体现学生的主体作用。为使本课在教学中突出重点，突破难点，切实有效地完成教学任务，达到审美的效果我采用以下教学方法：

１、情境教学法：情景对于学生的学习有着感染、暗示、激励等作用，一个好的情景创作可以为课堂教学起到事半功倍的效果．为此，布置学生收集有关鞋相关资料，师生穿着自己喜爱的鞋来到课堂，拉近师生间的关系，也拉近了学生与课堂的距离，很好地创设教学情景，提高了学生学习美术的兴趣和积极性．

２、引导式教学法：根据学生由感性认识上升到理性认识的认知规律，我认为这种教学方法适合于五年级的学生，因为他们已经具备了一定的理论知识和感性认识．因此，我充分利用多媒体信息技术，创设与本课题相关的图片，以问题的形式展现给学生，不断采用观察、对比、启发、讨论归纳相结合．生动直观的画面，充分调动学生的探究性意识，让每个学生都能轻松愉快地参与到动脑的积极思维中。

３、演示操作法：演示操作法：为了丰富学生的感性认识，让学生知道艺术创作的步骤和方法，提供可借鉴的范例，在讲解鞋的设计、制作和色彩搭配时，我运用演示操作法组织教学．

三、说学法：主要培养学生自主学习、合作意识与探究学习法

教育艺术不在于传授知识本领，而在于激励、唤醒、鼓舞。在教学的全过程中，我把设疑、发现、探究、体验实践等学生认知能动性凸显出来，在学法上我着重培养学生自主学习、合作与探究意识，苏霍姆林说过：“让学生体验到一种自己在亲身参与掌握的知识情感，乃是唤醒青少年特有对知识兴趣的重要条件。”为此，在整个教学过程中，我将自己的作用定位在引领学生用锐利眼睛去发现美、用深刻的头脑去思考、用纯真的心灵去感受美、用一双巧手去创造美。

四、说教学程序

课前准备：

教具：课件展示各种鞋

学具：学生准备：彩纸、纸盒、泥、线绳、颜料、剪刀、胶水等。

为了顺利达到教学目标，突出重点，突破难点，我设计的教学程序如下：

（一）创设情景，导入新课。

上课伊前，我让学生穿着自己带来的鞋，到前面来做小模特,学生排着队，学着模特步，随着音乐展现自己的鞋。这一环节很好的调动学生学习的热情和学习兴趣。随即课件展示让学生欣赏各种风格、主题的鞋图片．教师提问：“这些是什么服装？”、“它有什么作用？”、“如果我们要参加一个特定主题的活动，市面上的鞋能满足我们的需要吗？”从而把鞋带进学生的生活，引起学生情感的共鸣，激发了学生的创作欲望．其实，鞋就在我们的身边．接着揭示今天学习主题－《我设计的鞋》。

（二）尝试制作

如何才能摆脱千人一面的现象，设计出个性特征的鞋呢？其实学生都有表现自己的欲望，首先，我设定几个题材，学生以小组的形式尝试绘制鞋。这一环节让学生运用自身原有的知识与能力创造性的解决问题，培养了他们自主学习．接着讨论：哪组绘制的鞋最有特色？你最喜欢哪一件鞋？各小组发表自己的评价，在多元评价中让学生在交流中互动，在互动中感受学习的自主和乐趣．根据学生讨论，教师最后强调鞋的设计方法（板书）：运用什么材料、如何进行制作并进行描绘。

（三）、赏析探究：

考虑到学生对生活经验的积累，根据学生接受技能的特点，我特地采用课件制作的方法，以问题的形式展现：1、可以用来做工艺品鞋的材料有哪些？2、如何运用自己手中的材料；问题的呈现旨在了丰富了学生的知识面；为以下场景人物选出最适合的鞋等．通过学生的赏析判断进一步加深对今天所学的知识认识和掌握．这个环节的设制为下面学习做了很好的铺垫。很好培养了学生自主学习、探究问题和解决问题的能力，充分体现新课程改革的教学理念。

（四）、欣赏、体会鞋蕴涵的审美特征

教师课件展示各种风格的鞋图片，教师播放优美的音乐作为背景．这种循环有“备”的欣赏，缩短学生与欣赏内容的距离，让学生在充满愉快感的艺术氛围中使学生在潜移默化中有所参考，拓宽视野，活跃思维，激发了他们的创作欲望．并使学生在愉快的气氛中不知不觉地融入到美术与音乐的魅力中去。

(五)、自主创作，抒发内心情感

教师出示作业要求、分组：１、设计一双富有个性的鞋。2、要求设计之前以小组为单位讨论设计构思，然后各小组推荐代表交流自己的构思。3、学生两人为一组合作完成一件富有个性的鞋设计制作，也可独立完成。在指导环节教师一方面要注意面向全体和关注个体，在巡视指导中发现构思新颖的作品及时给予表扬并在全班展示，充分发挥其榜样的作用，在巡视指导中发现作业有困难的学生教师要给予指导帮助克服，让学生树立学习信心，使他对美术学习保持持久兴趣．

(六)、交流评价

学生穿上自己绘制的鞋上台展示表演，教师让学生仔细的＂品＂几分钟，然后再请学生说说对作品的初步感受，用思考问题的形式引导学生观察画面，可以从主题构图、色彩给人的情绪上去细致地体味，必要时，对欣赏中出现的一些问题，可以采用小组合作的形式进行欣赏评议．以发挥学生的自主性，提升学生审美能力和语言表达能力,同时经过交流还可以形成一个带有浓厚人文主义色彩的氛围．

五、说板书设计

恰当地运用板书和多媒体信息，板书能增加语言艺术传递信息方法的直观性，更好地帮助学生理解教学内容．我力求板书简洁、形象，并充分体现课文重点

小学美术说课稿 篇7

一、说教材：

线描画：线描画是用线条的变化来描绘对象及其形体结构的绘画方式，是最古老、也是最原始的一种绘画方式，也是我国传统绘画的方式之一。线描画的绘画工具比较简单，可以用勾线笔、铅笔、油画棒、钢笔等，利用点、线、面来进行绘画，既可以对物象进行细致入微地刻画，也可以对物象进行简单地艺术处理；既可以进行造型训练，亦可作为艺术家表达情感的一种表达方式。

小学生在简笔画的训练基础上，再进行线描画的练习，会使其绘画的精细方面和手眼协调方面有很大发展，不仅提高小学生的绘画能力，同时能提高小学生专心做事的能力，更能激发小学生的绘画兴趣。

小学生在欣赏、发现、感受线条美的同时，大胆进行创作，不仅能将小学生零碎的经验加以提炼，而且与《纲要》中提倡的"教育生活化、生活教育化"的理念相吻合，同时开展线描画教学，能引导小学生通过"观察-想象-发现-表现-创造"一系列活动，有意识地锻炼和培养小学生的观察力、想象力，促进个性的发展。针对本学期美术特色活动的要求，我设计了此次活动。

二、说目标

1、学习用线条的形状变化和黑白对比来装饰鱼。

2、鼓励小学生按自己的想象大胆创作，发展小学生的初步的创新能力。

3、向小学生进行人与自然和谐相处的环保教育。

活动重点：学习用线条的形状变化和黑白对比来装饰鱼。

活动难点：鼓励小学生大胆想象和创作。

三、说活动准备：

1、多媒体课件《海底世界》

2、画好的线描画作品、其他小朋友画的线描画鱼

3、白纸，黑色水彩笔

四、说教学方法：

选用适当的教学方法，能起到事半功倍的效果，依据《纲要》的精神和本班小学生的年龄特点，我采用了以下的教法和学法：

1、多媒体教学法。借助多媒体手段进行观察欣赏演示，则更为简洁、生动，容易吸引小学生的注意。本次活动设计中，我通过幻灯片的'展示，让小学生感受到鱼宝宝身上线条的纹样美、图案美；

2、观察比较法。观察法即运用观察进行教学的方法。通过观察，小学生既形成了准确的形体印象，又把握了局部的细节特点。而在观察中进行比较，则能让小学生更加直观地感受不同的创作手法带来的不同效果。本次活动中，为了让小学生直接感受点、线、面的疏密变化和规律性对装饰效果的影响，我采用了观察比较的方法，让小学生在观察比较三幅特征明显的线描画作品中，发现装饰过于繁杂、无规律，装饰手法单一、缺少变化都不能给人带来美的享受，从而有效地突破了本次活动的重难点。

3、欣赏评价法。欣赏评价法指的是将小学生不同特点的作品进行对比评价，肯定各自的特点。在本次活动的最后环节，我采用了欣赏评价法，在欣赏的同时围绕两个问题展开点评：

问题1、"你最喜欢哪个鱼宝宝？为什么？"使小学生在审美的同时自然地习得经验，为下次经验迁移做准备。

问题2、"你是用怎样的线条和图案来装饰鱼宝宝的？"让小学生用语言将自己的装饰意图表达出来，达到分享和交流的目的。在这一环节，教师和同伴的欣赏与评价能让小学生体验到活动带来的愉悦感和成就感。

五、说活动程序：

共有5个环节：

1、观看多媒体课件：欣赏海底世界各种各样的鱼的花纹，引导小学生说出鱼儿身上花纹的特点。

（导入活动，观看《海底世界》，初步感知欣赏各种各样的鱼。）

（1）教师语：在美丽的大海里，生活着许多快乐的鱼宝宝，他们和鱼妈妈自由自在的在海洋里嬉戏玩耍，一会儿在珊瑚里捉迷藏，一会儿在比赛游戏，一会儿又凑在一起说着悄悄话，可幸福了。然后请小学生讲讲自己最喜欢哪条鱼，它是什么形状的？身体各部位的名称以及身上的花纹是什么样的？特别是对形状怪异的鱼，启发小学生尽可能讲详细一点。

2、欣赏课件：欣赏小朋友的作品，引导小学生说说他们的画用了那些线条装饰的，并进行比较。

再欣赏老师的作品，让小学生学习装饰鱼宝宝的基本方法。我同时逐个展示各种点、线、面（即根据小学生回答展示各种线形和点形装饰），既增强了趣味性，又有效地发挥了教育的功效。

（欣赏小学生绘画作品，请小学生互相说一说，这些鱼的形状及装饰的线条，说一说它们是什么样的？有什么样的花纹。）

示范讲解几种鱼的画法：（欣赏老师的作品）

（1）请小学生说说老师画的画都用了什么线条来画各种各样的鱼。

（2）教师在小学生最喜欢的鱼身上示范画出各种形状的线条，并重点讲解如何处理线条的疏密关系。

（3）请小学生来装饰几条鱼宝宝。

（4）引导小学生讨论，你准备画一条什么样的鱼？

3、通过比较，了解点、线、面的疏密变化和规律性对装饰效果的影响。为了帮助小学生理解线描画抽象的形式美的构成规律。我选择了三副特征明显的线描画作品（图一：装饰过于繁杂、无规律；图二：装饰手法单一、缺少变化；图三：疏密变化恰当、有一定规律），小学生通过观察比较，在教师的追问："这两个鱼宝宝美吗？为什么"的过程中交流、探索、发现，从而掌握线描画的基本规律，为接下来的创作提供支撑。

4、小学生创作，教师指导要点：

（1）鼓励小学生大胆想象出各种奇形怪状的鱼，看谁想的和别人不一样。

（2）启发小学生用不同的花纹装饰鱼，并注意线条的疏密变化。

（3）帮助能力差的小学生变化各种线条花纹。

5、观赏评析作品

（1）请小学生自由互相讲述自己所画的鱼

（2）请个别小学生谈谈自己喜欢哪一条鱼，为什么？

（3）教师小结：

今天，小朋友帮助鱼妈妈找回了鱼宝宝，并且鱼宝宝身上的花纹都非常漂亮，线条的疏密也很好，鱼妈妈谢谢你们了，现在我来当鱼妈妈，小朋友来当鱼宝宝，我们一起游到大海里去做游戏吧。

活动反思：

在本次教学活动中，我始终以引导者的身份帮助小学生观察、想象、总结鱼的特点的基础上，创造出自己想象中的鱼。我认为小学生的作品完成的非常好。具体表现在以下几个方面：

一、想象丰富构图大胆。小学生画出了变形鱼、潜艇鱼、花朵鱼等各种形态的鱼，每个孩子的想象都是不同的；孩子们在鱼身上设计的图案同样超出了教师的想象：有植物、海洋生物、小动物、有的孩子甚至用上了数字进行装饰。

二、专注性。在孩子们绘画的15-20分钟里，全班孩子注意力集中，大家都在安静的环境里低头画着自己的画。有个孩子在鱼身上划出了格子，在格子里进行装饰，20几个格子，她就那样一个一个的画着，即使是周围的小朋友画完了，她依然认真的画着，直至全部画完，体现了孩子们对绘画的喜爱。

三、自信心。在最后讲评的过程中，教师要孩子们在全班选出一幅"最漂亮的鱼",结果孩子们都说自己画的鱼最漂亮，并且能说出漂亮在那里：我的鱼形状最漂亮；我的图案最漂亮，看我画了这么多的图案它们都不一样。我用数字来装饰鱼，你们有吗？我还用到了植物呢，有樱桃……唯恐自己的被拉下，体现了孩子们强烈的自我认同感。

当然，活动也存在不足之处：小学生分享交流的时间少，这也是孩子们一个学习的过程，小学生通过分享提高构图和造型的能力和水平。从组织小学生评价绘画作品中发现小学生自我为中心的意识过强， 教师应在关注他人、欣赏他人作品方面对小学生实施影响。

小学美术说课稿 篇8

一．说教材：

《快乐的人》一课是小学美术第七册第四课，本课教学以“快乐的人”为主题，通过观察，分析人体的多种优美姿势，激发学生的学习兴趣，让学生了解中华民族的传统文化，感受它的艺术特色。通过本课的学习，学生能用多种材料表现出特点突出的人，进一步提高学生的设计、制作能力。在本课教学中主要运用的材料是各种线或铁丝，这主要靠平日的收集，在本环节中体现了可持续发展的理念，培养学生养成对生活中多种废旧材料再利用的能力。

二．说学生：

我们的学生生活在农村，生活中的线材多种多样，电线、铁丝、铜线、漆包线、麻绳、纸绳等历数不尽。运用这些废旧的材料再创作，学生们的兴趣很高，由于学生刚刚接触立体的人物造型，对盘、缠等不同的表现方式也刚接触，对人体的比例掌握的也不是很好。所以对于这样一节造型表现课，学生的难度还是很大的。

三．说目标：

1.知识与技能：通过对作品的观察、比较、培养学生的观察、分析能力。提高用不同材质的造型能力。

2.过程与方法： 能用生活中的各种线材进行快乐的人的制作。

3.情感、态度价值观：初步感受不同种线材作品带给人的美感。通过丰富的美术活动，培养学生对美术的学习兴趣。培养集体合作精神和勇于创新的精神以及乐观向上的生活态度。

四．说重点、难点：

教学重点：运用身边线材进行不同人物动态的造型。

教学难点：人物动态夸张、生动及线材连接点的处理。

五． 说教学过程：

（一）、定向导入，激情引趣：

这一环节，我先自我介绍，我是一个成天乐呵呵的人，比如今天，我就特别高兴，因为我可以把同学们带到多媒体教室来上课；在平时的生活和工作中，遇到挫折我也不气馁，因为我想：这是生活给了我一次学习的机会，所以我要积极面对。听了老师的介绍，请你来评价一下，“我”是一个什么样的人？这样引出课题：快乐的人。激发了学生的学习兴趣，目的是让学生认识到，生活中会遇到很多挫折，我们要积极面对永远做一个快乐的人。

（二）领悟认知，质疑解难：

我先问同学们，哪些活动会给我们快乐？快乐时你又会怎样做？这时同学们都能说出很多快乐时的动作（唱歌、跳舞、拍手笑、骑车、滑雪、做游戏、荡千）紧接着出示快乐时的图片，初步让学生体验快乐时动态的美感，出示奥运会的会徽，是让学生体会肢体语言的魅力，出示奥运火炬手、刘翔赛跑的图片与相应的线造型图案，学生通过对作品的观察、比较，了解了先造型人物的造型特点，通过欣赏图片与作品的联系，使学生感知简化、夸张、想象等艺术手法。

（三）反思总结，巩固升华

在此环节，主要让学生在生活中努力感受快乐的意义，巩固肢体语言在生活中特有的表达意义。

六、说反思：

在学生欣赏作品时，教师应引导学生什么样的作品需要装饰，什么样的作品不需要装饰就已经很完整了，这样菜不至于在制作的过程中没完没了的去装饰。

小学美术说课稿 篇9

一、教材分析

1、教学内容

本节课是小学三年级美术教材的内容，是一节用中国画的形式进行点、线的造型表现课,是一节集欣赏性、合作性、互动性等特点于一体的美术课。在第四册教材中有一课《水墨游戏》的内容，让学生对中国画用具的使用方法及水墨的基本特点等知识有了一定接触。本节课是在此基础上进一步学习中国画的笔墨技巧，而在本节课后安排了《我爱大熊猫》一课学习形体的笔墨造型。所以本节课在整体知识结构中起到了承上启下的桥梁作用。

学生已经初步认识了中国画的工具和材料，对不同的材料和工具的使用已有一定的掌。学生对中国画的学习是十分感兴趣的，但对繁杂的笔墨技法较为畏惧。所以要激发小学生的学习兴趣、乐趣是关键。《跳舞的点和线》说课，就是抓住学生发展的特点让学生在游戏中感悟“新发现”，在不自觉中掌握中国画的笔墨技巧，在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法。

本节课的目标可分为两课时来完成，第一课时重了解中国画的简单知识，欣赏及尝试点、线的各种造型练习。第二课时则用点、线完成有节奏的造型练习。在这里我将以第一课时作为我的说课内容。

二、教学目标

认知领域：了解中国画的艺术要素、基本常识。增强对毛笔运行的轻重、缓急、提按、快慢等方面的体验，以及感受由此产生的点、线的浓淡干湿的趣味变化。

操作领域：对点、线的造型进行大胆的想象与表现，构成多样式的彩墨画作品。提高动手能力，进一步丰富学生的创造能力。

情感领域：通过中国画形式的点、线欣赏研究与游戏式练习，感受中国画的独特魅力，激发学生由衷的民族自豪感。激发学生对祖国优秀传统文化——中国画的喜爱之情。

三、教学重点

重点：引导学生在游戏中发现彩墨在生宣纸上产生的一种特殊变化，充分感受水墨、色彩浓淡干湿变化的趣味性。

四、教学难点。

难点：用水的多少与用力轻重缓急不同所产生的变化，启发学生进行富有创造性的点、线、面构成探索。

五、教法、学法分析

在学习中，应有意识地利用其在绘画过程中已出现的自发性点、线、面倾向，因势利导，运用多次的观察、比较、总结、创作环节，帮助学生学会观察，从而使学生能更为大胆自由的进行表现。

学生对水墨画充满了好奇心和表现的欲望，在本课中学生运用自主探究的学习方式，通过一次次的欣赏、观察研究出点和线不同的表现方式，再进行独立的造型表现。

六、教学流程

1、观察发现，激发审美期待

（我先请学生在宣纸上画出一个点和一条线）“小朋友，你觉得这样的点和线漂亮吗？想让你的点和线活起来、跳着舞和你见面吗？”教师充满诱惑的语言紧紧抓住了学生的好奇心，适时课件播放教材中的三幅彩墨中国画吸引学生的视觉，同时也把学生学习的兴趣激发出来了。在欣赏的过程中让他们自己去观察三幅彩墨中国画，直观又生动，欣赏完毕，让学生说说这三幅画中的点和线为什么会跳舞？分析其中点、线、面构成的疏密、粗细、节奏等韵律变化之美。“原来普普通通的点和线竟然能组成这么多漂亮的水墨画，你也想让自己笔下的点和线会跳舞吗？”接着揭示今天的学习主题——《跳舞的点和线》，从观察欣赏到课题，从学生的兴趣，到勾起学生主动学习的求知欲望，遵循了学生的心理特点，使学生保持对绘画的兴趣和着手表现的冲动。让学生在欣赏的过程中带着问题去观察,再结合自己的观察来说一说。虽然画面色彩丰富，但学生却能发现这些点和线都是有规律的。儿童的造型方法生动、变形、夸张，甚至抽象；让小朋友对结构有所认识，以儿童所特有的天性，绘画语言会更生动，更具表现力。

2、游戏体验，学习中国画的基本知识

由于学生对中国画的学习会存在一定畏惧心理，所以在认识绘画工具后我让学生用笔在宣纸上自由的挥洒，让其在涂鸦游戏中体验中国画的笔与墨、色、宣纸的特性。这一环节既活跃了课堂气氛，也为学生接下来的过程中将画表现得更加生动打下了基础。接着实物投影展示辨析，评述水墨的干湿浓淡变化规律。我将一边示范一边让学生也试着画一画以此来认识用笔、用墨、染色的基本方式，从而让学生直观的掌握水墨的变化规律。

3、自主创新，展开创作过程

有了前面的铺垫和学习，学生都跃跃欲试。在作业之前先让学生欣赏同龄人的作品，在大量感知的基础上进一步激起学生创作的欲望。再提问“你准备怎样来表现你心中的点和线？它们会带着怎样的色彩？跳着怎样的舞来和你交朋友”？

让学生把自己绘制的美丽图画贴到黑板上。在此过程中继续播放刚才欣赏过的图片，循环的图片欣赏，让学生在充满愉快感的艺术氛围中进行创造，有所参考，拓宽视野，活跃思维，让他们在无形中受到了美的熏陶。创作过程中鼓励学生把多种方法结合使用，画出和别人不同色彩、不同构图的画，展开比赛，这样就激励学生创新、提高了学生的创造能力。

4、评画析画，分享创作快乐

师生共同欣赏黑板上学生创作的作品，先让学生互评自评你觉得哪张画最漂亮？引导学生从以下几方面进行品评：色彩的搭配是否合适、点线的组合是否生动、然后师生互评，教师肯定学生的评价，优秀的作品及时给予表扬，不理想的作品加以鼓励，提醒在以后的作业中要注意克服这些缺点，扬长避短。

5、总结

最后教师总结谈话：中国水墨画是中华民族艺术中绚丽的瑰宝，那么作为新世纪的小主人你应该怎么去继承和发扬呢？请小朋友在课后多去找一找、多去欣赏一下我们的国粹！让学生感受中国画的独特魅力，激发学生由衷的民族自豪感，培养学生对祖国优秀传统文化——中国画的喜爱之情。

七、板书设计：

板书是一堂课的缩影，一个好的板书能为整堂课起到画龙点睛的作用，有助于学生更好的掌握教学内容。

小学美术说课稿 篇10

一、说教材

本课是平面构成“重复的形”之后的第二课，属于“造型表现”的学习领域。“渐变的形”是构成艺术内容之一，它是“造型表现”学习的基础。在本课的教学中，主要是引导学生发现、欣赏生活中渐变的形的现象，感受大师作品中的这种现象产生的美感，初步了解平面构成知识，学习简单的平面构成设计方法，并学习创造多种方式表现有趣的渐变的形。应避免学科知识专业化，注重调动学生的学习积极性和主动性，培养学生的造型、表现意识，激发他们表现美和创造美的情趣和能力。

1.教学目标

（1）了解渐变的基础知识，掌握渐变的表现方法，引导学生利用第一“形”，发挥想像，来创作表现“渐变”后的第二“形”，提高渐变构成艺术的表现力。

（2）引导学生用多种形式去表现渐变，并能设计、绘制有趣的渐变画面。

（3）欣赏艺术家的作品，感受并体验渐变的形所具有的独特艺术魅力，培养学生发现美、欣赏美、变现美的能力。

2.重难点

重点：了解渐变的形的特征与规律。

难点：引导学生学会观察渐变的形，用不同的表现方法表现渐变的形，能绘制新颖、有趣的渐变的形的画面，并能进行装饰。

二、说教法、学法

1.说教法

美术课教学重在培养学生的审美意识和能力，如何完成这一教学任务，教师教学方法就显得非常重要。我根据我校的实际，因材施教，我将采用引导观察、分析讲解等多种方法进行教学，利用展示图片、美术作品，对渐变这一形的变化的知识进行讲授，即直观又灵活，这样更有利于调动学生的积极性，激发兴趣更占优势。

2.说学法

在教学中，学法上主要通过欣赏、比较、谈话、动手画画等方法相结合。通过启发学生发现周围的现象，在司空见惯的现象中寻找渐变的图形美，从中体会渐变给人带来的美感，并试着动手设计一幅由“形”到另一“形”的渐变的形的图案。

三、说教学程序

1.情境导入（1-2分钟）

上课前，通过展示中国地图让学生进行联想，然后用多媒体展示鸡的平面图，逐渐演变成一只很动感的美丽的雄鸡。这就是我们今天所要学习的内容《渐变的形》。以此引入新课，激发学生的学习兴趣。

2.讲授新课（10-12分钟）

（1）欣赏范图，让学生初步体会渐变的美。

提问：看了怎么多的图片，你发现了什么变化吗？这一问题，让学生自由发言，同桌交流讨论，教师再根据出示的图片，引导学生感受渐变的形式的美感，然后对这一环节进行小结：渐变是从一种“形”逐渐演变成另一种“形”的变化过程。也可以在同一种“形”里进行变化。

（2）欣赏图片细节，让学生重点感受渐变的变化过程。

提供两幅相邻的渐变演示图，提问：它们的变化大吗？外形相似吗？这个环节是为了学生进一步了解渐变的形的规律。小结：每次变化幅度不能过大，要慢慢地改变。相邻的“形”外形相似。

（3）欣赏大师作品，让学生了解渐变的设计方法。

出示每种方法的图片，快速的讲解设计方法：平面旋转、平面移动、空间渐变、形状渐变、大小渐变等。

3.练习（20-25分钟）

尝试设计一幅“形”1到“形”2的渐变的'形的图案。

要求：①有所创新。

②创作要精细工整。

这环节的设计是为了了解学生学习的情况，并培养学生的创新能力。

学生练习，教师巡回辅导。这个环节重点辅导学生形的演变过程，不要太复杂。

4.展评（5分钟）

学生交流对设计渐变的形的看法，巩固渐变的形的设计方法和简单的技法，让学生在评述中区捕捉新的创造灵感，教师指出存在的问题。

5.拓展（1分钟）

在课后把自己设计的渐变的形的设计过程用日记的形式写下来。让学生通过回忆的方式巩固所学的知识。

小学美术说课稿 篇11

我向大家说课的内容的是：义务教育课程标准试验教科书（湘版）教材，小学三年级上册第七课《留住秋天》第二课时：树叶拼贴画。接下来我将从以下几方面来做具体阐述：

一、说教材

树叶粘贴是小学美术教学中的重要内容，重点培养小学生的形象思维能力和动手能力。

我的教学目标是：在让学生欣赏和感受秋天美景的同时，用落叶拼贴出美丽的图画，并且借此机会对学生进行环保教育，增强环保意识。

因此，我确定了本节课的重点：用落叶拼贴出美丽的画面。

难点便是：怎样合理的利用落叶的形状、颜色去摆出各种不同的图案。

二、说教法

为了更好的体现"以学生自主发展、自主学习、自主实践和展现自我，张扬个性"的教学思路，让学生更好的掌握重点，突破难点，在教学中我采用：

1、朗读感悟法

2、情景创设法

3、小组合作法

4、评价激励法。

上述教学法的运用，能很好的调动学生的学习积极性，有助于学生更好的掌握重点，突破难点。

三、说学法

在教学中，在教学中，我根据学生的年龄特点和知识结构，注重引导学生运用联想与创造的学习方法，结合教法和学法，运用到以下教具：多媒体课件——树叶贴画作品、胶水、剪刀、树叶等。

四、说教学过程的设计

在现阶段，我发现学生的依赖性特别重，总是习惯性的以老师的意见作为标准，对于自己真正想表达的想法总是胆怯，怕不对，怕做错！为了克服学生的这一心理，为了让学生更好地掌握本课内容，在教学中，我是这样安排设计教学程序的：

1、 激发兴趣，导入新课

首先，用一首优美的配乐诗，唐朝诗人：杜牧《山行》，这样，一方面 可以让国学渗透到美术教学中，正好也符合了我校弘扬国学教育

的教学理念，又能让学生对秋天进行富有诗意的感悟。

2、教师示范

这个环节在整堂课中尤为重要，教师应分步讲解树叶拼贴画的具体制作步骤，以金鱼的制作步骤为例（板书）

首先：压平、观察。

其次：拼贴、修剪。

最后：整理、完成。

由此引出树叶贴画的注意事项（板书）：

a、构图要饱满

b、画面要完整

c、颜色搭配好。

听完老师的归纳之后，课堂马上还给学生。在优美的背景音乐中，学生进行小组合作，完成作品。这样既培养了学生自主学习的能力，又增强了互相协作的团队合作意识，教师随堂指导。

3、在学生完成作品之后，让学生以"小小评审团"的形式展示作品，相互评价，以评促进。这样既能调动学生的自主学习的积极性，又能促进学生艺术鉴赏力的自主发展。

五、拓展延伸

要求学生课后运用网络、翻阅资料等方法手段搜集赞美秋天诗词歌赋，与老师同学一起共同分享。

六、课后反思

本节课的特色就是在于：将国学与音乐很好的渗透在了美术教学中，做到了学科无界限。

本堂课较好的完成了教学计划和教学目标，但是，值得我深思的是：在今后的教学中如何将各学科知识相互渗透，做到教学手段多元化、知识结构立体化，从多方位、多角度来调动学生的学习积极性，培养学生的自主学习能力。

七、结束语

美丽的秋天已经过去，但我们并不遗憾，因为我们用双手留住了美丽，只要大家留心观察身边的一切，都能从中发现美，正如著名雕塑家罗丹所说： "美是到处都有的。对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。"

小学美术说课稿 篇12

我说课的内容是人民美术出版社出版的小学美术教材第一册第11课《画汽车》一课，下面，我着重从教材分析、教法学法、教程程序、三个方面来谈谈我对本课的教学设计。

一、 教材分析

首先我根据《美术课程标准》所确立的阶段目标，确定《画汽车》一课属于“造型表现”学习领域，即通过看看、画画的方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发学生丰富的想象力与创造愿望。

本节课要面对的教学对象是小学一年级的学生，结合学龄特点，我确定本课的教学目标：通过对汽车的观察分析，学习概括、表现不同种类汽车的外形特征。培养学生的形象思维能力以及造型能力。

教学重点及难点：不同种类汽车的外形特点及表现。

二、教法学法

在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，注重人文关怀，侧重学生的体验过程，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设，评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。

三、教学过程

为了使学生都能在视、听、说、做、思等体验审美的快乐，顺利达成教学目标，我设计的教学流程如下：

㈠创设情境 疑问导入

教学一开始，播放了奇奇买汽车的动画片段，把学生带入汽车的世界中，让学生欣赏造型各异、风格独特的汽车，为后面画汽车做好铺垫，并为学生设疑问，要有一辆属于自己的汽车，引出本课课题——《画汽车》。

㈡引导启发

引导学生观察分析，设疑引路，归纳总结，突破难点，避免发生同样的错误。

㈢自主探究 大胆创作

为了给学生一个自由发挥、创造的空间，我设计了“我的汽车我做主”环节，鼓励学生自己创作，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造，体验造型活动所带来的乐趣。

㈣展示欣赏

评价作品，在学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，从而学生参与到教学中，培养学生自信心，做到问题由学生提，方法由学生想，思路由学生讲，从而真正发挥学生主体作用。

㈤课堂小结 扩展延伸

“课虽尽，但趣无穷”这一环节对快乐的回顾，既加深了对整个教学过程的印象和体验，同时又是对这节课的总结和梳理。

最后，我给学生留了一个拓展延伸的作业：和家长共同创作一个更漂亮的汽车拿到学校来，把自己的创作感想和乐趣跟大家共同分享。

小学美术说课稿 篇13

我说课的内容是河北美术出版社出版的小学美术教材第二册第13课《威武的狮子》一课（课件），下面，我着重从教材分析、教法学法、教程过程、反思与感悟四个方面来谈谈我对本课的教学设计。（课件）

一 、教材分析：

这节课我所执教的内容是人教版小学美术第二册第八课《狮子大王》。本课属于“造型?表现”领域里面的内容。本节课通过展示自然界中狮子的形象，各种以狮子为题材的作品，引导学生用观察、比较的方法抓住动物的特点，在表现过程中突出动物的特点，从而培养学生观察、分析问题的能力。利用观察、比较的方法抓住特点，掌握突出表现动物特点的方法是在学习了第七课《美丽的鸟》和第八课《春天在哪里》这两课之后的延伸。

本节课要面对的教学对象是小学一年级的学生，这一学龄儿童是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期，结合小学儿童的学龄特点，本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本课的教学目标为：

教学目标：

1 、知识与能力目标：通过本课学习，初步了解如何利用观察、比较方法抓住狮子五官特点，以及突出表现狮子五官特点。

2 、过程与方法目标：在观察、欣赏狮子及其艺术品的过程中，培养学生观察、分析、创新的能力。

3 、情感与态度目标：通过画画、做做、演演狮子的形象，引导学生体验学习美术的乐趣，渗透可持续发展的思想。

重点：引导学生在观察、比较中抓住狮子的特点，并能够进行创造性的表现特点。

难点：狮子头部特征的表现。

二 、教法和学法

在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学X年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。

学法上，我贯彻的指导思想是把“学习的主动权还给学生”，倡导“自主、合作、探究”的学习方式。

此外我还准备用多媒体手段辅助教学

三 、教学过程

为了更好的落实本课的教学目标，我设计如下五个教学流程。

（一）、创设情景，激情导入

新课程标准指出：“兴趣是学习美术的动力之一。”课的一开始，我用猜谜语和听狮子“吼”的声音引出课题。通过听—忆—看—说等多种感官参与活动，唤起学生对狮子已有的记忆和认知，使学生感受体验狮子大王的凶猛。吸引学生的注意力，激发学生的强烈的学习动机，营造轻松活泼的学习氛围，为下一步教学环节的展开做好了铺垫。

（二）、观察发现，感知造型

教师出示自然界中狮子图片，提出问题：狮子一家中最有特点的是谁？狮子的突出特点是什么？学生通过观察、比较抓住雄狮子长着鬃毛这一特征。所以，雄狮子在狮子一家中最具有特点。它的突出特点是头部长着鬃毛。

然后，教师出示一组图片：雄狮子、猞猁、熊猫。引导学生在小组内观察、比较、分析、讨论，狮子大王与猞猁、小熊猫比五官上有什么特点？在前面利用了观察、比较方法的基础上，在教师适时引导下，准确地归概括出：狮子大王具有，鬃毛、吊眼、鼻子大、嘴巴大、牙尖、耳朵圆，六个特点。这样设计的目的是，在于引导学生利用观察、比较方法分析雄狮子特征，培养观察、分析问题的能力及合作意识。

（三）赏析作品，扩展思维

新课程理念强调，美术学科要注重于其他学科的联系，与学生的生活经验联系的联系。美术教学也是文化教学。这一环节我利用民间艺人雕刻的石狮子，，以及画家绘画作品中的狮子为例，让学生感受艺术家是如何抓住特点创作、怎样突出表现特点。学生通过对艺术作品狮子的观察、比较、分析的过程中总结出艺术做品中狮子的嘴巴比真实的还大，露出的牙齿更尖利等。

解决教学难点。增加了美术文化的含量。通过对艺术家作品的观察、分析，自然的把学生带入到深层次的思维空间，在学生观察、对比、发现的过程中，不仅观察能力和思维能力有所提高，而且体验了探究的快乐，得到了心里满足，从而进一步激发出学习的热情。

《美术新课程标准》为美术教学活动提出的要求是：“在教学过程中应引导学生主动寻找与尝试不同不同材料，探索各种造型方法，不仅关注学生艺术作业的结果还要重视学生在‘造型?表现’活动中参与探索的过程。”这一环节，教师根据这一要求引导学生分析小朋友优秀作业中的狮子大王的表现方法；分析学生优秀作业是怎样突出表现狮子五官特点的；分析是用什么材料进行创作的。

（四）学生创作，作品展示

在创作过程中，我强调学生注意色彩的搭配协调，造型大胆夸张。绘画的同时，播放狮子王插曲，营造轻松的学习氛围，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造，体验造型活动所带来的乐趣。 在学生创作作品时，会遇到各种各样的问题，诸如：材料的选用、颜色的搭配等问题。我引导学生相互讨论，大胆发表自己的看法，学会解决问题。

展示作品 我设计了“展示欣赏——评价狮子”的环节，在学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，让学生自己把作品放在展示台上展示，说说自己的作品名称，觉得自己的作品什么地方制作的棒。学生之间相互谈谈自己的看法。在学生互评的过程中，我相机结合学生作品的不同特点，肯定孩子们的各种表现，保护他们的积极态度和创新意识。给能力较弱、性格内向的同学更多展示的机会，找到其优点，

增强他们的自信心。从而学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。

（五）课堂总结

科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此我最后设计了“课堂总结——拓展延伸”环节，在课程即将结束时，问学生：“这节课哪一点给你带来了快乐？”学生学会从创作的快乐、成功的快乐、合作的快乐，甚至会从老师和同学的评价中体会到快乐。这一环节对快乐的回顾，既加深了对整个教学过程的印象和体验，同时又是对这节课的总结和梳理。

小学美术说课稿 篇14

一、说教材

《家乡的桥》是九年义务教育小学语文教科书第十册12课的一篇略读课文。作者以优美的文字描写了记忆中故乡美丽的小桥，展现了江南水乡那份优雅的意境。

二、说教学目标

1、知识与技能

（1）正确流利的朗读课文，掌握二类生字。

（2）有感情地朗读课文，了解课文内容，感受江南水乡的优美景致。

2、过程与方法

抓住句子中的重点词语，联系课文中的具体语言环境，体会文章蕴含的情感。

3、情感态度与价值观

引导学生感受江南水乡的优美景致，体会作者热爱家乡，怀念家乡的思想感情，激发学生热爱自己的家乡。

重难点与关键

了解课文内容，体会作者情感。

三、说教法

自读自悟法，朗读体会法

四、说学法

五、说教学过程

一、激发兴趣，入情入境。

1、师：江南水乡河湖交错，小桥流水，如诗如画，一起去看看吧！

2、齐读课题

3、审题：读了课题，你想知道哪些内容?

二、读通课文，整体感知。

1、生字组词。

2、，理解预习3的词。

3、通读课文，了解大意。

三、初识家乡的桥。

1、指名读课文，你对家乡的桥有哪些了解？用文中的词语概括。

2、学生交流

①故乡江南的小河多。(板书：河多)

②小桥的数量多。(板书：小桥多)

③小桥的造型千姿百态。(板书：造型多)

④小桥的名称美，来历多，字体各不相同，关于小桥的故事多。(板书：名称美)

⑤小桥给孩子们带来无穷的乐趣，是孩子们的“乐园”。(板书：乐趣多)

⑥作者最忆家乡的桥。(板书：忆桥)

四、欣赏家乡的桥

（一）数量多

1、出示句子

在我的故乡江南，弯弯绕绕的小河，象一条条血脉，网布在大地母亲的身上。

小河长，小桥多。桥连着一个村庄与另一个村庄连接着一户人家与另一户人家。如果提着篮子赶集去，不经过八座十座小桥才怪哩！

2、那么多的桥造型却各不相同，千姿百态。

最简单的是过户桥，一块长石板搁两端，把两户人家连起来；最漂亮最有气派的数单拱桥，桥洞像个大大的圆饼，两边的几十级石阶形成个大“八”字，一对对石狮子雄赳赳地屹立在石柱上。夜里，你撑条小船过去，那光景，会使你怀疑是不是进了月亮婆婆的家呢！

3、指导朗读

（二）桥名美

有趣的是，在青石上凿就的桥名字体也各不相同，或篆或隶或楷或草，有的飘逸潇洒，有的刚劲雄健，跟桥相衬相映，又平添了几分情趣。

（三）桥趣多

整个炎热的夏天，家乡的桥也成了我们的乐园。我们在桥头下棋、猜谜、讲故事，我们在桥边钓鱼、摸螺蛳，碰得巧，还能从桥洞捉一对毛蟹呢！

家乡的桥是我们的乐园，我们__________,我们________我们____

五、配乐朗读，拓展感悟

1、此时，故乡的桥不再模糊，它清晰的展现在眼前。配乐朗读全文。

2、当年的孩子长大了，他时常想起家乡那千姿百态的桥。他爱的只是桥吗？

3、款款的思乡情，浓浓的恋乡意，随着弯弯绕绕的小河，象一条条血脉，网布在作者身上。这一座座小桥，不正将作者和故土相连吗？

六、课堂小结，感悟乡情

是啊！家乡的桥是那么千姿百态，富有情趣，他给孩子带来快乐。人们的生活离不开桥，童年的回忆就是对桥的回忆。时间可以让人淡忘许多东西，但对家乡的感情，对童年的记忆会随着时间的推移越来越深，这就是乡情！

七、作业设计

选家乡的一种事物写一写

板书设计：

12.家乡的桥

河长 桥多

故乡江南 桥千姿百态 孩子们的乐园

桥名 优美

小学美术说课稿 篇15

各位老师大家好，今天我说课的内容是小学美术四年级的第十课《生活与艺术中的花》。 结合美术课程标准中的四个学习领域来说，本课属于"欣赏，评述"领域。《美术课程标准》中这样写到：欣赏自然与各种美术作品的形、色与质感，让学生用自己的语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受，从而提高学生的欣赏水平和综合能力。这也是本课的主要教学目的。下面我准备从教材分析、教法运用、学法指导和教学程序四个方面加以说明。

一、教材分析：

本课主要表现了三方面的内容：第一部分是花寄托着人们美好的愿望，不同的花有不同的寓意。第二部分是美术作品中的花，这里包含古今中外的绘画作品，其绘画方法、材料各不相同，风格迥异，其中还提出了中西方绘画比较的问题。第三部分是花在生活中的运用，这中间无形中传达这样一个信息，即花与我们的生活密不可分，艺术作品中的花源于生活，又美化生活。在教学中，对于本课的三部分，教师可选取其一或两部分重点完成，因为课堂时间有限，我们不可能面面俱到，故要削枝强干。

本课的教学目标是：

1、显性目标：

⑴、通过本课学习，学生应了解生活中一些常见花的造型特点及寓意。

⑵、认识中外不同艺术表现方法及不同表现形式表现出的花的特点。

2、隐性目标：

⑴、通过本课学习，使学生对大自然更加关注，学会发现大自然的美，学习用美装扮生活，用美的环境提高生活质量。

⑵、在发现美、感受美、欣赏美、创造美的活动中，培养学生的学习兴趣。

本课的教学重点与难点是：

重点：认识自然界中的花与艺术中的`花的关系。

难点：对比中西方作品，从不同的文化背景认识艺术家们不同的表现方法。

二、教学方法和手段：

1、依据本课的性质及学生，我主要采取“启发──引导法”，不断采用欣赏，启发、归纳相结合的教学方法。

2、采用讨论的方式来解决“问题”，这样体现了重教学过程，轻结论的教学理念。

3、运用计算机辅助教学的手段，利用进行教学。 中使用大量的图片进行直观教学。最大限度的激发学生的学习积极性，通过教师演示调动他们积极参与讨论课堂中出现的问题。

三、学法指导：

加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，改变教师是课堂教学的惟一主角的现象，应提倡师生间的情感交流和平等关系。要求学生善于观察，积极讨论，勤于思考。培养学生在课堂中合作学习、探究学习的习惯。

四、教学思路及设想：

（一）、导入：（通过鲜花实物，激起学生的学习兴趣。）

1、首先教师出示一支鲜花，介绍花的名称、特点及表达的寓意。从而引出课题。

2、带来鲜花的同学边介绍边将鲜花插在花瓶里，组成美丽的瓶花。

3、请学生谈自己此刻的心情。

[设计意图]让学生初步感受花带给我们的美感。

（二）、讲授新课：（结合演示，引导学生自主进行欣赏活动及评述讨论。）

1、了解生活中的花。

（1）看到美丽的瓶花，让学生谈谈花在生活中是怎样应用的？

（2）谈一谈自己身边哪些地方是运用花进行装饰的？怎样装饰的？

[设计意图]让学生了解花可以装饰美化生活，还能表达我们的心意，与我们的生活息息相关。

2、了解艺术中的花。

（1）引导学生观察静物画《银莲花》、《蓝花瓶》的表现形式，小组讨论分析其特点。

（2）指导学生进一步讨论分析中国画《写生玉簪》、《露气》这两幅作品的内涵。

3、小组再次合作探究：中国画和西画在花的表现形式上有什么不同？

4、教师适时的小结

[设计意图]让学生体会绘画大师作品的艺术感染力及中西绘画风格的不同。

（三）、组织“每人献一朵花”的绘画接力比赛。

（四）、师生互评：

教师选小评委用贴星星的方式选出自己喜欢的画，看哪个组得到的星星多。教师进行鼓励性总评。

（五)、课堂小结：艺术源于生活，又美化生活。

以上是我对这节课简单的介绍，请各位领导和教师给予指导。

小学美术说课稿集合五篇

作为一位兢兢业业的人民教师，可能需要进行说课稿编写工作，说课稿有助于提高教师理论素养和驾驭教材的能力。怎样写说课稿才更能起到其作用呢？以下是小编为大家收集的小学美术说课稿5篇，欢迎大家分享。

小学美术说课稿 篇16

一、教材分析：

本课以《五彩的烟花》为题，意在通过中国传统节日放烟花的习俗，表现烟花灿烂辉煌的瞬间。教材选择以油画棒或蜡笔(这两种作画工具学生可自由选择，以下为了叙述的方便只写油画棒这种作画工具)和水彩涂色相结合为主的作画方法，目的是为了培养学生初步的作画能力，还要进一步培养学生平时观察和表现美好事物的能力和良好习惯。教材中提供了油画棒和水彩涂色的作画步骤，帮助学生初步掌握油画棒和水彩涂色的基本技巧;提供了张凭《忽报人间曾伏虎》的国画作品，让学生领略画家对烟花的感受;四幅烟花照片和两幅学生作品都表现得色彩夺目和富有情趣，使学生有更多的感性知识，为他们的创作打下基础。

二、教学目标：

1.继续学习色彩的初步知识，进一步认识各种颜色。

2.初步学习油画棒(或蜡笔)和水彩颜料相结合的涂色技巧，培养学生的观察力、想象力和表现力等。

3.观察烟花的色彩变化，表现节日烟花的美，促使学生养成平时观察和表现美好事物的习惯

三、教学重点、难点：

重点：初步掌握油画棒和水彩相结合的画法。

难点：学生通过仔细观察后，能较自如地表现对烟花的感受。

四、课前准备：

(学生)油画棒、水彩颜料、纸张等常规作画工具

(教师)范画、烟花图片等

五、教学过程：

1.激趣。

(1)学生回忆印象最深刻的一次放烟花的情景(注意讲清时间、地点、人物)。

(2)出示烟花图片，提问：你觉得烟花很美吗?为什么?

(3)揭示课题：《五彩的烟花》。

2.欣赏。

(1)出示范作，让学生说说最喜欢哪幅，并说明原因(从色彩、形状和构图等方面进行描述)。

(2)学生思考：怎样表现放烟花时的美妙情景?

3.指导。

(1)教师示范创作步骤：用油画棒画出烟花，用水彩涂底色，涂满底色(特别强调注意运笔的力度、色彩搭配、主题的刻画和整体的意境等)。

(2)欣赏范作，学生体会创作过程。

4.创作。

(1)主题：画出放烟花的情景(没有放过烟花的同学可以画想象中的烟花)。

(2)建议：可以画节日中五彩的烟花，也可以设计自己喜欢的烟花式样，还可以适当地夸张想象，表现自己对烟花的感受。

(3)学生创作(可以个人创作，也可以小组合作)，教师指导。

5.小结。

(1)学生上讲台介绍自己的作品，学生互评，教师小结。

(2)评价建议：是否能够较好地处理画面;是否表现出自己对烟花的独特感受;是否与众不同。

6.拓展。

(1)举办烟花主题日活动：开展烟花组画、壁画等展示活动，讲有关烟花的故事或进行看图写话和读文画图比赛。

(2)课外留心一些有关烟花的美丽图片，进一步欣赏烟花的美。

小学美术说课稿 篇17

一、教材分析：

（一）教材内容分析、地位、作用。

《适合纹样》是苏教版第八册第七课的教学内容，属于设计应用类课型。本课和《相同图案排排队》、《点、线、面》、《会变的花树叶》、《鸟的纹样》、《鱼的纹样》、《人物装饰画》等课形成线性脉络递进地贯穿于整个小学阶段的美术教学。

作为一个中年段的图案设计类课型，本课教学内容主要是帮助学生了解什么是适合纹样，让学生寻找、欣赏生活中的适合纹样，感悟适合纹样的实用性、美观性。四年级学生的学习定位离适合纹样高度的严谨性和艺术性还是有一定的差距。因而我从具体学情出发，降低专业难度，将重点放在“适合”的对比教学上，通过观察、对比、找一找合适的家等趣味活动，引导学生体悟什么叫“适合”。从而按“适应性”的特点，设计出富有变化的纹样，为后面的图案打下重要的基础。

（二）教学目标和重点、难点的确立。

1、认知目标：通过观察、欣赏、讨论等手段，认识什么是适合纹样，了解适合纹样的特点，掌握适合纹样的设计方法。

2、操作目标：学生通过创作设计，用绘画的方式表现出富有变化的适合纹样，培养学生的创作能力。

3、情感目标：在生活中观察美、领悟美，运用创造美的能力来美化我们的生活。

二、教学重点：

了解适合纹样的“适合性”特点，通过夸张、变形、添加、简化等表现手法计适合纹样。

三、教学难点：

运用形式美法则，组合点、线、面、色彩等绘画元素设计出富有变化的适合纹样。

四、教学准备：

1、教师：课件、范画、上色工具。

2、学生：上色工具、绘画纸。

五、教学课时。

一课时。

六、学情分析。

四年级的学生在以前学习过《相同图案排排队》、《鸟的纹样》等课后对图案的设计有一定认识：知道纹样有规律的重复排列能表现出节奏美、韵律美；同时，学生能够用点、线、面设计出简单的纹样。纹样的设计是对具体形象的高度概括，而四年级的学生概括能力不是很强，因此在让学生设计纹样的时候不能要求过高。重点在指导学生运用夸张、变形等表现手法将纹样安排在一定的几何形框架内，使学生体悟纹样必须与外形相适合。

七、教法选择。

感知新知时，以旧知导入，创设情境法为主；学习新知时，以引导发现法、示范讲解法、欣赏比较法为主；形成技能时，以辅导法、练习法为主；评价、拓展时，以多元评价法、激励评价为主。

八、学法指导。

在学法指导上，充分发挥学生的课堂主体作用，在课堂中多处设置问题，让学生自己学会观察、比较、概括、总结。学生之间能互相讨论、合作学习，努力营造协作互动、自主探究的课堂教学氛围，让学生在自主活动中得以发展。

九、教学设计及依据。

（一）复习旧知，激趣导入。

1、认识、回忆纹样。

师用课件出示“鸟的纹样”，今天在我们课堂上来了一些老朋友，你们认识他们吗？学生课堂展开讨论，回忆“鸟的纹样”。

2、创设情境，了解适合纹样。

鸟儿们在森林里飞来飞去，变换着不同的姿态，可他们找不到自己的家了。（课件出示四种不同几何形）让我们来帮助它们吧，他们分别应该呆在哪个家里面？学生针对情境游戏，开展活动。

3、探索发现，揭示课题。

当孩子们为不同形状的鸟儿找到了自己的家后，教师提问“你有什么发现”，为了进一步鼓励孩子发现纹样的适应性，教师点击课件，突出纹样的几何形，帮助孩子们发现适合纹样的特点。

教师小结：像这样设计在一定的形状之中，即使去掉了边框，也仍能显示出原来的形状，这样的图案被称为“适合纹样”。今天让我们来走进“适合纹样”的世界。出示课题《适合纹样》。

设计意图：“适合纹样”对学生来说既熟悉又陌生，为了让学生觉得本节课的内容不难，首先让学生了解、回忆学过的纹样，并利用课件创设情境，吸引孩子的注意力，激发学生的学习兴趣。又通过自己的观察，发现适合纹样的独特之处，掌握适合纹样的重要特点。

（二）自主探究、感知体验。

1、辨别适合纹样。

为了检验学生是否了解适合纹样的特点，出示几组纹样，设计小侦探的游戏，让学生辨别哪些是适合纹样，找出非适合纹样的图案，以此来进一步巩固新知。

2、了解适合纹样的形式。

承接上一个环节，教师提出：适合纹样千变万化，但其实它也是有一定的规律的，你有什么发现吗？学生展开小组讨论。以此发现适合纹样的对称美。

师小结：图案按照一定的规律重复排列，体现了美术的韵律美与节奏美，如左右对称、离心式、向心式、旋转式。像这一类适合纹样我们称为对称式。

出示第二组适合纹样。这组还是对称式的吗？它们是不是适合纹样？它又给你怎样的感觉？（学生间再次展开讨论）

教师小结：这一类纹样虽然不对称，变化很大，但是注重整体构图的协调、平衡，我们称之为均衡式。

设计意图：通过比较，发现适合纹样的组合形式，弄清适合纹样的构成方法，为下面的设计打下基础。

3、学习适合纹样的绘制方法。

继续创设情境：森林里的鸟儿都找到了家，只有小鱼没有找到合适的家。它可着急啦，你有什么办法帮助它找到适合的家？（小组讨论，让学生尝试探索发现）

教师出示另一条鱼，让学生进行对比，启发学生发现可以用夸张、变形以及添加、简化的方式让纹样适合几何形。

如果我要画出对称式，有什么好办法吗？引发学生讨论，教师出示对称式的画法，最后得出结论，除了均衡式画法，也可以有规律的重复纹样来绘制对称式的适合纹样。

最后教师边讲解边示范，完成适合纹样的绘制。并总结绘制过程：

（1）夸张变形画主纹样，使之适合几何形；

（2）添加背景，使之构图饱满；

（3）点线面装饰；

（4）添加色彩，（可以是和谐色、也可以是对比色、也可以是具有黑白灰效果的单色。）

设计意图：教师通过对比以及示范让学生学习探究适合纹样绘制的方法。

（三）欣赏交流、启发创作。

1、欣赏发现，寻找生活中的适合纹样。

在我们生活中有没有适合纹样呢？鼓励学生寻找生活中的适合纹样，感受适合纹样在生活中的运用。

教师小结：自古以来，适合纹样就广泛地运用于我们的生活，如我们熟悉的青花盘、汉代的砖瓦、古代的门窗上都大量使用适合纹样，如今，适合纹样更加广泛地装点我们的生活，只要我们留心一下，就会发现生活中的适合纹样无处不在。

设计意图：通过观察寻找生活中的适合纹样，培养学生对生活美的观察力、感受力，了解适合纹样在生活中的运用。

2、尝试创作，运用方法绘制适合纹样。

设计情境：母亲节快到了，妈妈喜欢什么礼物呢，丝巾是不错的礼物，我们来设计一块丝巾送给妈妈怎么样。出示三种几何形：方形、三角形、圆形，在设计之前让我们来看看其他小朋友是怎么设计的，吸取同龄同学作品的优点，寻找灵感。

教师出示作业设计内容以及要求。由于四年级的孩子概括能力还不是很强，提供一些设计素材，以此启发学生的灵感，解决眼高手低的问题。

设计意图：创设情景，把适合纹样运用到生活中，利用母亲节的礼物激发学生的创作欲望，以此更好地完成本课的作业。

（四）展示评价。

创设情境——丝巾展销会。在展示区分别贴上色彩美、构图美、纹样新颖，让学生分别将自己的作品贴进适当的栏目，完成自评。其他学生则以挑丝巾的形式进行互评，最后教师进行鼓励性评价，表扬作业亮点，提出改进建议。

（五）拓展延伸。

教师出示课件，适合纹样除了用绘画的形式表现，还有其他的方式来表现吗？学生欣赏。

师小结：生活中的适合纹样无处不在，它装点了我们的生活，美化了我们的环境！除了用绘画的形式表现适合纹样，还有很多有趣的形式可以表现适合纹样……学了今天的一课，相信同学们一定能做生活的有心人，发现更多的美，也能把这些美再次运用到我们的生活之中。

（六）板书设计。

十、综述：

以上是我对《适合纹样》这课的认识和对教学过程的设计与思考。学生通过这一课的学习，相信他们一定会有意识的去关注生活中的纹样，生活中的美。这一学习过程将强化学生对身边艺术的审美感受，提高他们的审美素养。

小学美术说课稿 篇18

我说课的内容是赣教版美术第四册的第1课《中外卡通故事形象》。我认为这是一节最佳的欣赏课，因为卡通是学生最喜闻乐见的形象。我准备从教材分析、教学方法、学法指导、教学过程这四个方面来加以说明。

一、 教材分析：

本课是以儿童最熟悉、最喜欢的卡通形象为题材，启发引导儿童进行欣赏学习。卡通是音译词，它囊括了动画片和漫画。那些生动、夸张、个性鲜明的卡通形象、跨越了国界、跨越了民族，成为全世界小朋友们共同的财富。本课主要是引导学生观察这些神态各异、特性鲜明的卡通明星，用语言来表达自己对他们的感受，并说出原因。然后再将自己最喜欢的形象试着画出来，并对其进行深层的了解，感受这一形象设计的精妙之处。根据新课程标准我对本课制定了以下目标：

教学目标：

1、欣赏，了解卡通画中形象的特征。

2、能用简短的语言表达自己的感受和体会。

3、试着用大胆、夸张地表现自己喜欢的卡通形象。

4、培养学生热爱生活的美好情感和审美情趣。

教学重点：通过本课的学习使学生认识、了解卡通形象的造型特点，培养学生大胆发表自己的见解，充分感受到美术的独特价值和艺术魅力。

教学难点：

创设情景，引导学生充分感受卡通世界的乐趣，并通过教学引导学生大胆发表自己的感受。

二、教学方法：

我在本课准备了动画短片和大量精美的图片让学生欣赏，给了学生强烈的视觉冲击，起到了很好的教学效果，从中获得了良好的审美体验。我还结合了直观教学法、对比教学法等方法，课前让学生走入生活收集物品，对生活中的卡通形象进行欣赏与评述。这就是在生活中体验、在实践中积累，最终通过美术创造，来提升生活的境界。虽然有些语言和想法稚嫩，但闪耀着孩子们天真的童趣；折射出他们对生活的热爱，对美的追求和向往！

三、学法指导：

以低年级学生为主体,创造条件让他们参与活动，不仅提高了认识，锻炼了能力，更让他们体会到成功的喜悦。因此,学法运用得当学生将会更感兴趣，更主动参与学习。我根据活动内容和学生年龄特点，在学法指导时紧紧围绕活动目标，提供丰富的材料，创造适宜的条件，让学会们在认知、情感、语言等各方面得到了长足的提高。

四、教学过程：

1、欣赏，体验感受。

在新课开始，我播放了一连串学生喜爱的中外卡通作品，通过展示卡通形象，播放一连串学生喜爱的卡通片，吸引学生的视觉、听觉，使他们进入情境，让学生留恋、向往。在欣赏的过程中让他们自己去观察，直观又生动，欣赏完毕，让学生说说动画片里的主角形象和故事情节，学生争先恐后地各抒己见，将课堂气氛推向第一个高潮。从动画片到课题，从学生的兴趣，到勾起学生主动学习的求知欲望，遵循了学生的心理特点，调动了学生学习美术的积极性和主动性，真正做到面向全体。

2、讨论，各抒己见。

三个和尚、哪吒闹海、机器猫、猫和老鼠、宠物小精灵等经典动画引发了学生无限丰富的联想：

如：“我是孙悟空，我会七十二变！”

“我是小哪吒，我有乾坤圈！”

“机器猫真可爱，真聪明！”

…………………………

你一言我一语，学生们兴高采烈地表达自己对卡通形象的独特感受。从这些富于时代精神、健康有益的卡通形象中，学生可以获得智慧的启迪和美的陶冶。

4、想，漫无边际。

想象能突破时间和空间的束缚，达到"思接千载""神通万里"的境域。给空间让学生展开想象的翅膀，可以在以后的生活或在学习中怎样运用这些可爱的卡通形象，比如画一幅卡通作品装饰自己的房间，做一个卡通头饰表演小话剧等等去体验创造和表现的无穷乐趣，充分感受到美术的独特价值和艺术魅力。

5、画，尽情享受。

把课前从生活中收集的卡通图片带到课堂，小组内学生采用自我交换的方式，极大地将课内知识延伸到课外。因为美术是人类文化的一个重要组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系，美术学习也绝不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练，而应视为一种文化学习。

6、评，多元评价。

展示作品的挑选紧密联系课题，通俗易懂，使教材内容得到有机补充，并使这一课的教学体现了丰富的文化内涵。采取师评、生评、互评相结合，个人评和小组评相结合等多元化评价模式。

总之，本课的教学设计充分体现了“学生的生活世界就是美术创作的源泉”这一理念，紧扣学生生活兴趣的教学活动，真正让学生“心动”。只有植根于生活，走入生活，贴近生活，才能使我们的美术课堂教学永远都生机勃勃，焕发出强劲的生命力。

小学美术说课稿 篇19

一、说教材：

线描画：线描画是用线条的变化来描绘对象及其形体结构的绘画方式，是最古老、也是最原始的一种绘画方式，也是我国传统绘画的方式之一。线描画的绘画工具比较简单，可以用勾线笔、铅笔、油画棒、钢笔等，利用点、线、面来进行绘画，既可以对物象进行细致入微地刻画，也可以对物象进行简单地艺术处理；既可以进行造型训练，亦可作为艺术家表达情感的一种表达方式。

小学生在简笔画的训练基础上，再进行线描画的练习，会使其绘画的精细方面和手眼协调方面有很大发展，不仅提高小学生的绘画能力，同时能提高小学生专心做事的能力，更能激发小学生的绘画兴趣。

小学生在欣赏、发现、感受线条美的同时，大胆进行创作，不仅能将小学生零碎的经验加以提炼，而且与《纲要》中提倡的"教育生活化、生活教育化"的理念相吻合，同时开展线描画教学，能引导小学生通过"观察-想象-发现-表现-创造"一系列活动，有意识地锻炼和培养小学生的观察力、想象力，促进个性的发展。针对本学期美术特色活动的要求，我设计了此次活动。

二、说目标

1、学习用线条的形状变化和黑白对比来装饰鱼。

2、鼓励小学生按自己的想象大胆创作，发展小学生的初步的创新能力。

3、向小学生进行人与自然和谐相处的环保教育。

活动重点：学习用线条的形状变化和黑白对比来装饰鱼。

活动难点：鼓励小学生大胆想象和创作。

三、说活动准备：

1、多媒体课件《海底世界》

2、画好的线描画作品、其他小朋友画的线描画鱼

3、白纸，黑色水彩笔

四、说教学方法：

选用适当的教学方法，能起到事半功倍的效果，依据《纲要》的精神和本班小学生的年龄特点，我采用了以下的教法和学法：

1、多媒体教学法。借助多媒体手段进行观察欣赏演示，则更为简洁、生动，容易吸引小学生的注意。本次活动设计中，我通过幻灯片的展示，让小学生感受到鱼宝宝身上线条的纹样美、图案美；

2、观察比较法。观察法即运用观察进行教学的方法。通过观察，小学生既形成了准确的形体印象，又把握了局部的细节特点。而在观察中进行比较，则能让小学生更加直观地感受不同的创作手法带来的不同效果。本次活动中，为了让小学生直接感受点、线、面的疏密变化和规律性对装饰效果的影响，我采用了观察比较的方法，让小学生在观察比较三幅特征明显的线描画作品中，发现装饰过于繁杂、无规律，装饰手法单一、缺少变化都不能给人带来美的享受，从而有效地突破了本次活动的重难点。

3、欣赏评价法。欣赏评价法指的是将小学生不同特点的作品进行对比评价，肯定各自的特点。在本次活动的最后环节，我采用了欣赏评价法，在欣赏的同时围绕两个问题展开点评：

问题1、"你最喜欢哪个鱼宝宝？为什么？"使小学生在审美的同时自然地习得经验，为下次经验迁移做准备。

问题2、"你是用怎样的线条和图案来装饰鱼宝宝的？"让小学生用语言将自己的装饰意图表达出来，达到分享和交流的目的。在这一环节，教师和同伴的欣赏与评价能让小学生体验到活动带来的愉悦感和成就感。

五、说活动程序：

共有5个环节：

1、观看多媒体课件：欣赏海底世界各种各样的鱼的花纹，引导小学生说出鱼儿身上花纹的特点。

（导入活动，观看《海底世界》，初步感知欣赏各种各样的鱼。）

（1）教师语：在美丽的大海里，生活着许多快乐的鱼宝宝，他们和鱼妈妈自由自在的在海洋里嬉戏玩耍，一会儿在珊瑚里捉迷藏，一会儿在比赛游戏，一会儿又凑在一起说着悄悄话，可幸福了。然后请小学生讲讲自己最喜欢哪条鱼，它是什么形状的？身体各部位的名称以及身上的花纹是什么样的？特别是对形状怪异的鱼，启发小学生尽可能讲详细一点。

2、欣赏课件：欣赏小朋友的作品，引导小学生说说他们的画用了那些线条装饰的，并进行比较。

再欣赏老师的作品，让小学生学习装饰鱼宝宝的基本方法。我同时逐个展示各种点、线、面（即根据小学生回答展示各种线形和点形装饰），既增强了趣味性，又有效地发挥了教育的功效。

（欣赏小学生绘画作品，请小学生互相说一说，这些鱼的形状及装饰的线条，说一说它们是什么样的？有什么样的花纹。）

示范讲解几种鱼的画法：（欣赏老师的作品）

（1）请小学生说说老师画的画都用了什么线条来画各种各样的鱼。

（2）教师在小学生最喜欢的鱼身上示范画出各种形状的线条，并重点讲解如何处理线条的疏密关系。

（3）请小学生来装饰几条鱼宝宝。

（4）引导小学生讨论，你准备画一条什么样的鱼？

3、通过比较，了解点、线、面的疏密变化和规律性对装饰效果的影响。为了帮助小学生理解线描画抽象的形式美的构成规律。我选择了三副特征明显的线描画作品（图一：装饰过于繁杂、无规律；图二：装饰手法单一、缺少变化；图三：疏密变化恰当、有一定规律），小学生通过观察比较，在教师的追问："这两个鱼宝宝美吗？为什么"的过程中交流、探索、发现，从而掌握线描画的基本规律，为接下来的创作提供支撑。

4、小学生创作，教师指导要点：

（1）鼓励小学生大胆想象出各种奇形怪状的鱼，看谁想的和别人不一样。

（2）启发小学生用不同的花纹装饰鱼，并注意线条的疏密变化。

（3）帮助能力差的小学生变化各种线条花纹。

5、观赏评析作品

（1）请小学生自由互相讲述自己所画的鱼

（2）请个别小学生谈谈自己喜欢哪一条鱼，为什么？

（3）教师小结：

今天，小朋友帮助鱼妈妈找回了鱼宝宝，并且鱼宝宝身上的花纹都非常漂亮，线条的疏密也很好，鱼妈妈谢谢你们了，现在我来当鱼妈妈，小朋友来当鱼宝宝，我们一起游到大海里去做游戏吧。

活动反思：

在本次教学活动中，我始终以引导者的身份帮助小学生观察、想象、总结鱼的特点的基础上，创造出自己想象中的鱼。我认为小学生的作品完成的非常好。具体表现在以下几个方面：

一、想象丰富构图大胆。小学生画出了变形鱼、潜艇鱼、花朵鱼等各种形态的鱼，每个孩子的想象都是不同的；孩子们在鱼身上设计的图案同样超出了教师的想象：有植物、海洋生物、小动物、有的孩子甚至用上了数字进行装饰。

二、专注性。在孩子们绘画的15-20分钟里，全班孩子注意力集中，大家都在安静的环境里低头画着自己的画。有个孩子在鱼身上划出了格子，在格子里进行装饰，20几个格子，她就那样一个一个的画着，即使是周围的小朋友画完了，她依然认真的画着，直至全部画完，体现了孩子们对绘画的喜爱。

三、自信心。在最后讲评的过程中，教师要孩子们在全班选出一幅"最漂亮的鱼",结果孩子们都说自己画的鱼最漂亮，并且能说出漂亮在那里：我的鱼形状最漂亮；我的图案最漂亮，看我画了这么多的图案它们都不一样。我用数字来装饰鱼，你们有吗？我还用到了植物呢，有樱桃……唯恐自己的被拉下，体现了孩子们强烈的自我认同感。

当然，活动也存在不足之处：小学生分享交流的时间少，这也是孩子们一个学习的过程，小学生通过分享提高构图和造型的能力和水平。从组织小学生评价绘画作品中发现小学生自我为中心的意识过强， 教师应在关注他人、欣赏他人作品方面对小学生实施影响。

小学美术说课稿 篇20

大家好，今天我说课的内容是人教版小学五年级美术下册第十课《风的魅力》，根据新课程标准的说课要求，我将从教材分析、教学目标、学情分析、教学重难点、教法和学法、教具学具准备、教学过程、板书设计八个方面进行说课。

一、教材分析

《风的魅力》是人教版小学五年级美术下册第10课，属于造型·表现和设计·应用

领域。

教材的要求是引导学生认识风能，运用各种材料加工出风力玩具。在制作风能玩具的乐趣中，发展学生的探究能力、想象力与创造力。

本课是一节集欣赏性、科学性、创造性、乐趣性于一体的美术课。根据教材要求，本课用一个课时教学。

二、教学目标：

根据素质教育的要求、新课改的精神和以上对教材的分析，我确定以下三维教学目标：

1、知识技能目标：引导学生认识风能。

2、过程方法目标：运用各种材料加工出风力玩具。

3、情感态度目标：在制作风能玩具的乐趣中，发展学生的探究能力、想象力与创造力。

三、学情分析

五年级学生属于小学高年级阶段，认知能力和动手能力相对较强，有了一定的生活体验。本节课的设置符合学生的年龄特点和认知水平。

四、说教学重难点：

依据美术学科的特点和学生的认知水平，我确定本课的教学

重点是：引导学生认识风能。

难点是：运用各种材料加工出风力玩具。

五、教法、学法

依据新课程标准 “以学生为主体”和“充分发挥学生个性” 的理念，我将运用直观教学法、示范教学法、启发教学法。

在学法指导上采用欣赏法、观察法、操作法、体验法，充分调动学生的“眼、手、脑、”等多种感官参与学习，既提高了学生的学习兴趣，也培养了学生的动手能力，使他们充分享受到成功的乐趣。

六、说教具学具准备：

为了使学生能成功的制作风筝，我准备了以下

教具：多媒体资料、老师和学生风筝作品等。

学具：纸、细竹条、彩纸、细线、剪刀等。

七、说教学过程：

为了突出本课教学重点，完成教学目标，依据新课程标准，我将从以下五个环节设计实施本课教学。

（一）、体验活动，导入新课

1、展示同学们带来的会飞的玩具——风车、各式各样的纸飞机、飞碟等。

请同学们现场演示一番，学生会争相演示，会飞的玩具成为课堂的景观。

经过体验，让同学们说说它们为什么能飞起来呢？小组讨论得出是风能的作用。

及时补充风能是空气中水平流动的气流，由于空气有一定的质量，因而流动时必然有一定的能量，这就是风能。

2、引导学生说说风给人类带来的好处以及给人类带来的灾难。如风能发电，风帆助航，风车提水，风力致热等等，风能在给人类带来好处的同时，还会带来一些灾难，如龙卷风、飓风等，我们应该合理利用强大的风能，为人类造福。

引出本课课题《风的魅力》。

（本环节让学生通过玩会飞的玩具，体验风的作用，引出本课。本环节用时4分钟）

（二）、设置情境，探究学习

1、首先播放山东潍坊风筝节视频，让学生置身风筝节，感受风筝节盛况和放飞风筝的乐趣。

再请一位同学根据课前收集到的风筝节资料进行解说：

潍坊是风筝的发祥地，制作历史悠久，属中国三大风筝派系之一。潍坊风筝题材多样，具有浓郁的乡土风味和民间生活气息。

每年4月20日至25日举行潍坊国际风筝节，每年都有来自30个国家和地区的代表团参赛。

在潍坊风筝博物馆——迄今世界上最大的专业博物馆——陈列展出，题材广泛，花样繁多，扎技精湛，造型各异，令人眼花缭乱，目不暇接，留连忘返。

2、问题：同学们放过风筝吗？——放过

制作过风筝吗？——没有。

3、技法点击：（板书步骤）

多媒体演示制作风筝的步骤：

1 将竹条绑扎成十字形

2 用两根竹条做斜杆，用薄纸蒙在骨架上

3 用一根线拴在横杆和竖杆的交叉点上，另一根拴在下端

4 美化风筝

（本环节通过观看潍坊风筝节视频，使学生身临其境。并且以学生自己当解说，体现学生是学习的主体，让学生对风筝有了更多的了解。通过现场示范制作步骤，使学生明确制作方法。)

（三）、学生创作，老师辅导

先请同学们欣赏别班同学的作品,并提议用和他们比赛的方法，激发学生的创作激情。

让同学们以小组为单位，集体讨论创作构思，根据各自带来的材料，进行制作。

（学生是学习的主体，为了使学生的主体作用得到有效的发挥，我将更多的时间留给学生动手操作，并及时的给予帮助和指导。）

（四）、体验放飞，总结经验

制作完成后，风筝带领同学们到学校操场，进行试飞活动。

有的小组的风筝不仅制作漂亮，而且飞的很好，有的小组的风筝可能会飞不起来。大家一起帮他们查找原因，并及时调整。

然后让同学们集体选出最喜欢的风筝作品，并说出为什么喜欢，并从中评出最佳创意奖、最佳造型奖以及最佳工艺奖等。然后，让制作者介绍自己的设计意图、制作经验，发表自己的看法，这样让每个学生都成为主动参与者，也能让学生对这堂美术课留下深刻印象，更加喜欢美术课。

最后教师做小结性讲评，回顾本课所学知识，并肯定他们的作品，鼓励他们生活中也要多动手，勤动脑，享受生活的乐趣。

（本环节首先让学生通过放飞自己制作的风筝，体验风能的作用，并感受成功的快乐。课堂评价是促进学生全面发展的重要环节，开展学生互评和自评，促进他们的交流学习。）

（五）、课后拓展

尝试用更多的材料和方法制作风能玩具。

小学美术说课稿（通用15篇）

作为一名优秀的教育工作者，常常要写一份优秀的说课稿，借助说课稿可以有效提高教学效率。说课稿应该怎么写才好呢？以下是小编为大家整理的小学美术说课稿（通用15篇），欢迎阅读与收藏。

小学美术说课稿 篇21

活动目标：

1、感受大自然的美是多样的，一年四季无处不在。

2、用自己喜欢的方式去感受、发现和探究大自然的美。

3、懂得热爱大自然就要和大自然和平相处。

活动准备：

多媒体课件、录音机、磁带树木、花、草、青蛙、猎人、小鸟、蝗虫等头饰。

活动过程

一、走向大自然，与大自然交朋友

猜谜激趣（教师带领学生来到室外。）

师：一身绿袍身上穿，两只鼓眼头上戴，小时水中游呀游，长大跳呀呱呱叫。（猜一大自然里的动物）学生猜完后

师小结：在我们的大自然里，不仅有可爱的青蛙，还有许多许多可爱的动物及植物，还有让人猜不透的一些自然现象，这节课呀，我们就一起和大自然交交朋友。师带领学生向大自然里的一切问好！“太阳公公，你好！”“白云姐姐，你真漂亮呀！”“花儿，你可真香，我好喜欢你！”向小草，树木等问好！

二、发现大自然我们的大自然美吗？现在请小朋友们自由活动，认真观察大自然，看你能在大自然里发现什么？学生自由活动，老师随机指导。

生1：蓝蓝的天上飘着朵朵白白云，秋天到了，有一群大雁要到南方去了。

生2：天气凉了，树叶黄了，是大自然告诉人们秋天到了。

生3：树上结满了果实，把枝头都压弯了，是大自然对勤劳的人们的报答。

小学美术说课稿 篇22

一、教材分析

1、教材内容学生开始接触到人物画，捉到人物画，学生并不陌生，他们在小学时儿童画曾多次接触，到了五六年级，又学习过人物结构和一般的比例关系，具有一定的正确性认识和经验。但这种认识往往还停留在感性的认识上，还不成熟，几乎还带有强烈的儿童画的痕迹。本课将就人的面部特征进行初步研究，并通过人物头像的写生训练，使学生在了解整体的基础上，进一步对人物面部形象、结构和表情有所接触，掌握分析、比较的观察和描绘方法，形成较为完善，成熟的人物画。

本课教材主要通过传统的"八格图"和"三停五眼"等方法，向学生介绍人物面部的基本规律，包括头型特征、五官位置和表情变化等。按大纲要求，本教学内容为两课时，第一课时为讲授课，第二课时为技法练习课。但为了更好的让学生掌握人物画的画法，在第一课时我也安排了人物画的写生练习，但不是对真人的写生训练，而是面对照片进行练习，这一方面降低了写生的难度（对象可以保持不动），另一方面更利于对人物头像画的步骤进行更直观的讲解。这将为下一课时的真人头像写生打下基础。

2、教学目地①使学生了解并掌握人的脸型特征和五官的位置关系，以及人物面部表情的变化规律。

②初步掌握人物头像的观察方法和描绘方法。

3、教学重点掌握人物头像的写生方法和步骤。

4、教学难点①培养学生观察和表现人物的形象特征和性格特征，掌握人物头像的相关知识。

②掌握人物头像的写生方法和步骤。

5、教具准备：多媒体教学课件

二、授课部分

在上课之前，播放一部影片片断。目地：让学生在休息之余观看影片，并对影片中出现的人物发生兴趣，为后面的引入新课埋下伏笔。

点击图标，打开演示文件。在屏幕上首先出现了一系列大家熟悉的电影明星的图片，然后向学生提问，认不认识屏幕上的这些人，答案肯定是认识，并能说出他们的名字。让大家回忆上课前看的影片，让同学们讲出影片中有哪些人物。此时，同学们的注意力已经回来了课堂，这时提出问题：既然大家都认识这些人，或者说能记住影片中的人物形象，靠的是什么来加以判断的呢？引导学生思考，这时同学们会得出答案：是通过人的样子及人的脸来判断的。这时候就可以告诉大家：人的脸是一个人的标志。所以在我们进行人物绘画时，往往就得从人物头像开始。要画好人像，首先要对人脸的一些基本知识有所了解，所以今天这节课就让我们共同来学习与我们人脸有关的知识。

点击"开始",进入课件首页。首页分四个部分：脸型特征、五官位置、表情变化、作业演示，它们分别链接到不同的章节。

一、脸型特征在我们身边有很多不同样子的人，这些人最大的区别就是脸有一样，我们要认识一张脸，首先得从他的脸的轮廓开始，既人物的脸型。

点击"脸型特征",进入《脸型特征》，屏幕上出现了一张由若干人物头像组成的图片。这图片一方面吸引学生的注意力，另一方面引导学生思考下面这个问题：这么多的脸，他们的脸型有没有规律呢？

点击图片，出现"相之大概，不外八格".讲解。

点击"八格",出现"田国目用，由甲申风".

用鼠标指向"田、国、目"三个字，请学生观察这三个字从形状上讲有什么特点？ 然后分别点击三个汉字，出现相对应的脸型，结合汉字，再分析不同脸型的特征。

用鼠标指向"由、甲、申"三个字，请学生观察这三个字从形状上讲有什么特点？ 然后分别点击三个汉字，出现相对应的脸型，结合汉字，再分析不同脸型的特征。

用鼠标指向"用、风"两个字，请学生观察这两个字从形状上讲有什么特点？ 然后分别点击三个汉字，出现相对应的脸型，结合汉字，再分析不同脸型的特征。

完成脸型特征的讲解后，为了让学生加深巩固，再在学生中选出一部分脸型比较明显的同学站起来，让其他同学判断他们的脸型。（这样可以让学生更直观的认识这八种不同脸型的特征，在学生回答问题的同时，老师要针对大家回答的情况，加以进一步和分析）二、五官位置（过滤）提问：掌握了人物的脸型以后，我们的人物画就迈出了第一步，这个时候我们就可以想像在画面中已经画了一个脸的轮廓了，哪么接下来又该画什么了呢？（学生一起回答：五官）。

点击"五官位置",进入页面，出现一个人头像。

要画五官，首先得确定出它们不同的位置，这个很重要。引入传统的"三停五眼".

1、三停就是把我们的脸从上到下分成三份，这三份就叫"三停",是如何分的呢？请大家看图：

①鼠标进入发际区域，出现"发际"二宇，点击，鼠标进入眉弓区域，出现"眉弓"二宇，点击，出现"上停";②鼠标进入鼻底区域，出现"鼻底"二字，点击，出现"中停";③鼠标进入下颏区域，出现"下颏"二字，点击，出现"下停";（讲此节内容时，还应适当的结合自己的面部进行讲解）注意： （提问）请同学们观察图中的眼睛的位置在什么地方？

（回答）基本上在脸的中间部位。 （在确定五官位置时，这点非常重要）2、五眼就是我们的脸（正面）宽为五个眼睛长。

点击鼠标，出现几条线，把脸横向分成五份。同时有两只转动的眼睛，可以移动到每一份中，大家会发现，这五份的宽度是相同的。（一方面吸引大家的注意力，另一方面直观的让学生看到五眼的关系）"三停五眼"古代画家根据成年人的面部五官位置和比例归纳出来的。如果某人的五官不同于这一标准，则成为其明显特征。因此，"三停五眼"是衡量人的五官大小、比例、位置的准绳。但是，儿童与成人不同，年龄越小，眼睛位置越偏下，五官位置显得越紧凑。

（过渡）人是有生命的，同时也是有感情的，而人们的感情往往都是写在脸上的，比如我们常说的"喜形于色"等都是说的这个意思，那么这种写在脸上的感情，我们）通常就叫他表情，人有喜，怒、衰，乐等丰富的感情，也就有了今天我们要讲的丰富的表情，人们把感情写在脸上，今天，我们就把表情写在纸上。

（点击"下一节"）出现标题"丰富的表情",同时在屏幕上出现一面砖墙，在墙上画有三种具有不同的表情简笔人像画，还有一个小丑。

（三）丰富的表情今天这里也来了一个非常可爱的小丑，他已经捺不住了，就忙着在墙上画了起来，我们看他画的是什么？哦，原来他画了三个人像，还不一样呢？

（提问）请同学们观察这三幅不同的人像画，看看他们有什么不同？

（一起回答）表情；（提问）再请同学们观察他们表情的不同是如何表现的呢？

（回答）通过五官的不同来表现的，主要通过眼、眉，嘴的不同形态来表现的。

好了，大家都看到了，在这里，我们可以通过这样简单的变化就可以把人物的表情表现出来，哪么究竟小丑是怎样把人物的喜、怒、衰、乐画出来的呢？有什么绝招吗？

我们来问问他？

点击鼠标，出现"画人笑，眉开眼弯嘴上翘；画人哭；眉掉眼垂嘴下落，画人怒；垂眼落嘴眉皱掉。"这就是画人物表情的基本方法，请同学们跟我一起来念一念，在念的时候，希望大学能记住这几句口决。 （与同学们一起念）。

当然，今天我们讲的只是一点基本的方法，所以也只能通过这样的方法，画出简单的人物表情，但这又是其它表现方法的基础，其它的表现方法都是在这样的方法基础之上展开的。

（过渡）我们讲了这么多了，可能很多同学的手也开始痒了，也想在你的纸上画出你的同桌或者朋友，但究竟怎样画，大家的心里可能还没有底，哪么我们的人物画该怎样画呢？（点击"下一节"）（四）步骤演示屏幕出现一张白纸。

请同学们把纸拿出来，今天画什么呢？今天我专程为大家请来了一位模特，大家请看： （点击鼠标）出现一女子，这就是今天我们要画的模特。哪么我们该怎样来画呢？

首先，我们要仔细观察对象，在观察的时候就要运用到我们今天讲的这些知识，主要从人物的脸型、五官的位置及表情变化，例如：我们观察这位模特，（提问）这位模特的脸型是属于什么脸？五官的比例有什么特别的？她的表情是怎样的？ （回答）她的脸型是属于"甲"字型脸，中停要宽一点，表情是在微笑。

步骤演示，分别点击每一步的按钮，出现每一步的步骤演示图。

在这里，根据学生的掌握情况和基础水平，设计了两种方案。一是，如果学生基础较差，就一步一步的讲，边讲边画，二是如果学生水平较高，可以先讲步骤，再播放演示过程，让他们能自主的观察对象，表现对象。 讲评学生完成的作业，同时根据作业情况复习巩固讲的知识点。

结束。

小学美术说课稿 篇23

一、说教材

1、教材内容的地位和作用

《美妙多变的线条》是岭南美术出版社出版的义务教育课程标准实验教科书小学美术第四册第二单元第四课，本单元是以“人际关系与生活”为主要取向的课程，“点线色你我他”是单元的主题。本单元共四课，均以“人”为媒介，以学生熟悉和客观存在的事物进行联想，诱发学生的想象力。本课的主要内容是认识线条的运动变化以及线条对人类情感的表现。

线条是一种神奇的符号，它随着儿童涂鸦的开始，便陪伴着儿童成长，成了许多孩子表达内心世界的手段，这种用线来表现儿童内心世界的东西一旦被引上正规化的道路，将完成用线造型的环节。用线造型的训练在儿童美术实践中被了解、掌握、运用，能帮助儿童充分的展现自己的创造性，开发儿童的潜能和智力能力。一二年级学生处于幼儿期向儿童期发展中，儿童的美术活动主要体现为游戏性。因此，美术课不要过多的讲绘画知识和造型原理，教学要求主要是使学生通过观察、体验、记忆、想象来表达自己的生活感受，以培养学生的观察力、形象记忆力、想象力和创造力。本节课，我准备运用大量的美术游戏、音乐游戏帮助孩子们了解线条的节奏感，大胆运用各种各样的线条来抒发自己的情感，创作优秀的个性化的儿童美术作品。

2、教学目标

根据《美术新课程标准》的精神和教材要求，结合低年级学生特点，本着提高学生对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本节课的教学目标为：

知识与技能：

A、认识各种直线、曲线及其作用；

B、感知线是绘画语言之一；

C、培养学生线控与线性的感知与表达能力。

过程与方法：

A、在游戏中，引导学生观察生活中和自然中的线，感受听觉的“线”，激发记忆与发现的兴趣；

B、在比较中体验线条的美感；

C、在创作中训练线的表现力。

情感、态度、价值观：

A、感知生活中和自然中的线及其美感，培养学生热爱自然、热爱生活的情感；

B、能与同学合作交流，学习人际交往；

C、能用审美的眼光观察生活中和自然中的线，提高审美能力。

3、教学重点和难点

重点：感知生活中和自然中的线及其美感，体会线条表现出的情感。

难点：学会用不同的线表达自己的情感。

4、课型：

造型﹒表现

5、课时安排：

一课时

通过以上教材分析，为了更好的达到教学目标，突出重点、突破难点，我准备采用下列教学方法。

二、说教学方法

（一）说教法

依据本课的性质及学生的特点，我主要准备采取以下教法：

（1）“启发引导法”，根据学生由感性认识上升到理性认识的认知规律，我以实例为线索，充分动用教具，不断采用欣赏、启发、讨论、归纳相结合的教学方法，在实例的引导下，充分调动学生的积极性和自觉性，让每个学生都能参与到动脑的积极思维中，真正做到面向全体学生，优化课堂教学，提高课堂效率。

（2）“演示法”，根据心理学原理，再造想象是根据词语的描述或图样、图解、符号记录等的示意，在人脑中形成新形象的过程。因此，我针对学生的年龄特点，运用多媒体教具，展示教学相关资料，为学生提供大量的感性材料，让全班学生都能用多种感官感知到演示对象。演示过程中教师的语言与实物、多媒体教具的交替使用，用语言渲染演示，用演示形象地说明讲授的内容，把演示与讲授有机结合，更好地引导学生边看、边听、边思考、边议论，以获得最佳效果。

（3）运用“研究性学习”的方法，让学生在探索中发现、在探索中尝试、在探索中创新，变学生被动学习为主动学习，变“要我学”为“我要学”。

总之本节课的全过程主要是创设各种情境让学生自主学习，主动探究的过程，充分体现学生在学习中的主体地位。

（二）说学法

线条是绘画艺术的重要语言与工具，在艺术领域中既有视觉的“线”又有听觉的“线”，理解它们的节奏与情感是比较抽象的，需要全面的知识技能和创造思维，要想让学生在短时间内运用不同节奏的线条来表达各种不同的情感不是一件容易的事。本节课，学生可以在教师创设的情境中借助教师准备的大量实例、音乐等课件演示和参与体验性学习活动，产生“记忆”与“联想”，在多元的文化环境中形象地认识生活中和自然中的线条以及绘画中的线条，感受听觉的“线”，发展创造思维，陶冶艺术情操，学会人际交往。

三、说教学程序

《美术新课程标准》提出：“美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。”因此，教师必须精心设计一堂课的每一个环节，使全体学生都能够在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程，体验审美的快乐，促进学生在多种形式的学习活动中形成创新意识，培养个性。为了顺利达成教学目标，突出重点，突破难点，我设计的教学程序如下：

（一）创设情境观察线条形态

意图：观察线条的形态，激发学习兴趣

过程：

（1）游戏导入

根据教育学原理：直观性教学能显示事物的内部结构、发展过程，使肉眼感知不到或短时看不见的现象或事实出现在学生面前，有利于学生充分观察和思考事物的变化。因此，在课堂教学之初创设一种真实的情境是非常重要的。比如，学生喜欢做游戏，可以从这一点切入主题，唤起学生对本课的兴趣。教学开始部分，“绕线”游戏导入：每一位同学小时候大概都玩过这种游戏，它可以是一个人单独操作，也可以是两三个人共同操作。让学生利用准备好的毛线，自由选择游戏方式。在翻线的过程中注意提醒学生观察线条变化的不同形态。再欣赏课件1“运动的线条”，在欣赏的过程中提醒学生观察表演者手中的彩线有哪些变化，并把这些变化画在纸上。

（2）引出课题：线条

（二）走进生活感知线条节奏

1、探究活动一：寻找生活中和大自然中的线

意图：感知线的节奏，认识到线条的存在使生活变得更加丰富多彩。

过程：让学生们想一想不管我们画什么笔尖落到纸上画出来的都是什么呢？（演示）生：“线”。师：“对了，是各种各样的线，我们先一起来找一找，在生活中，自然界中你在哪些地方见到过线”？学生充分发言后演示课件2“生活中和自然中的线”，学生欣赏自然界中存在的各种各样的线，并提醒学生注意观察这些线是不是相同的？如果不同它们有什么区别？各自有什么特点？学生讨论、发言后选出代表将不同节奏的线画到黑板上，教师讲解这些线条的疏密不同、粗细不同、起伏不同正体现了线条不同的节奏。

2、探究活动二：听音乐画线

意图：感受听觉的线，启发学生发展创造思维，培养学生的艺术情操。

过程：由线条的“节奏”自然过渡到音乐中的“节奏感”，出示课件3“听音乐画线”，播放两段音乐，请同学们在纸上将两种节奏画出来，并邀请几位同学到讲台上选用一种教师准备的材料将听到的不同节奏表现出来。这一环节学生们在愉快、兴奋的气氛中不知不觉地融入到美术与音乐的艺术魅力中了。

（三）合作比较探讨线条美感

3、探究活动三：我们的发现最多

意图：在“比较”中感受线的丰富多变，与同学合作交流，学习人际交往。

过程：将五种“比较内容”分别装入不透明的袋子中，让学生分小组选择、探讨各种线的不同美感，体会线的丰富多变和美妙，然后各小组汇报，教师归纳板书：曲线、直线、粗细线，有疏有密变化多。（教师可以提供一些适当的感觉词语）

A、直线与曲线的比较B、曲线与折线的比较C、粗线与细线的比较D、线的疏与密的比较E、长线与短线的比较

（四）探究发现体悟线条魅力

4、探究活动四：画家与小朋友的画美在哪里？

意图：感受线是绘画的基本元素之一，感受画面线的组织、排列的美感和各种线表达的情感。

过程：出示课件4“画家与小朋友的画美在哪里？”，让学生欣赏一些线描画，提醒学生在欣赏的同时思考以下两个问题：A、他主要运用什么线来表现的？B、猜测一下画者在画这幅画时心情怎样？学生讨论后积极发言，得出结论：线条反映了画者不同的心情：有平静的、烦躁的、激动的、愉悦的等等。教师请出几位同学在黑板上用线条画出一种情绪，其他同学来猜猜他们表现的是什么样的情绪。学生们在这一环节积极投入到绘画游戏中，体会了线条的魅力。

小学美术说课稿 篇24

我今天说课的内容是小学冀教版美术教材第八册第九课—《美丽的花边》。下面我将从教材分析、教学方法、学法指导、教学程序、主题研究的体现这五个方面加以说明。

一、教材分析：

根据美术学习活动方式的划分，《美丽的花边》一课属于第二学段的“设计—应用”学习领域。在这一学习领域中，美术新课标要求学生学习对比与和谐、对比与均衡等组合原理，了解一些简易的创意，进行简单的设计和装饰，感受设计制作的快乐。花边在我们的生活中到处都有，许多物品也都使用了花边来进行装饰。为更好地在《美丽的花边》一课中体现新课标理念，我将从生活入手，树立“从生活中来，到生活中去”的教学思想，不仅能让学生了解画花边的有关知识，而且能使学生把课本知识与生活实际相联系，了解“美来源于生活，又用于生活”。根据教材的编排意图和学生实际，我拟订了本课的教学目标与教学重难点：

教学目标：

1、知识目标：了解花边的用途，特点和基本规律，感受花边的秩序美

2、能力目标：⑴了解和尝试电脑绘图板中的复制、粘贴，旋转等技巧，并能够制作出美丽的花边

⑵培养学生的设计意识和创新能力

3、情感目标：⑴喜欢电脑美术，愿意用电脑绘制作品。

⑵培养学生热爱生活的情感与认真细致的好习惯

教学重点：了解花边构成组合的特点和排列规律。

教学难点： 如何使学生掌握画花边的基本骨式

教学准备：教师：多媒体课件、微机室每人一台电脑。

学生：寻找生活中有花边装饰的实物。

本课教学时数为一课时

二、教学方法：

教师作为教学过程的主导者，根据教材选择合理有效的教学方法十分重要。在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发挥学生的想象力、提高学生的审美创造力。在教学中我采用了以情境激励法为主的教学方法和多媒体教学手段，做法如下：

1、情境激励法：

在本课的教学中学生需要掌握的知识点比较多，而且有一些是比较枯燥的概念知识，对于这类知识的学习，学生往往不感兴趣，甚至厌倦。针对这种情况，我以竞赛游戏导入，把本课的知识点设计成“特点关”、“判断关”、“骨式关”与“应用关”，组织学生以小组为单位，抢答为竞赛形式，并把这一情境贯穿于整堂课，把课堂变成赛场。通过创设这种竞赛情境，把枯燥无味的说教变成了紧张刺激的游戏，学生在玩乐中整体感知了知识点，在不知不觉中愉快的完成了学习过程，同时留下了非常深刻的印象。

2、多媒体教学手段：

随着科技的发展，运用多媒体课件进行教学已是十分普遍的现象。《课标》中也指出：“教师应尽可能尝试计算机和网络教学”。根据本课的.教学内容我制作了一个多媒体课件来配合教学，充分利用了多媒体课件的优势，给学生以耳目一新的感受，在各教学环节中不断刺激学生的兴奋点，充分调动学生的积极性与注意力，使学生对学习内容从感性认识上升到理性认识，使每个学生都能积极地参加到动脑的活动中来。使教学真正做到面向全体。

三、学法指导：

我国著名教育家叶圣陶曾说过：“教师教任何功课，‘讲’都是为了达到用不着‘讲’，‘教’都是为了达到用不着‘教’。” 叶圣陶的这一句话一针见血的指出了教师的重要任务“不仅要让学生通过学习掌握知识，更重要的是要让学生掌握学习的方法”。因此，对于学生的学法指导在教学中显得尤其重要,我的做法是：教法学法针对小学X年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，

1、引导合作探究：

本课的教学难点是：如何让学生掌握画花边的基本骨式，在教学这一环节时，我先运用课件出示了四幅不同骨式的画花边，让学生以小组为单位进行讨论两个问题

1）、这四幅画花边分别是以怎样的规律排列的？

2）、如果用箭头来表现的话，你觉得应该怎样表示呢？

等学生讨论结束以后由每个小组选派一个代表上来汇报。通过这一环节的教学，每个学生都能主动的参与到教学活动中来，由于学生是自己经过 “观察—思考—讨论”这样的过程找到的答案，所以对这一知识会有一个非常深刻的理解。这样即让学生的合作探究学习能力得到了锻炼又解决了本课的教学难点。

2、学生参与多种评价方式：

在本课的评价过程中，我采用学生自评、互评为主，教师简评为辅的方式进行评价活动。先让学生说说自己的设计思路与想法然后同学之间互相提建议最后由教师进行简短的评价。这样把空间尽可能多地留给学生，使学生真正成为课堂的主体。让学生在评价活动中分析概括能力得到锻炼、欣赏水平得到提高、自信心得到培养，体验到成功的喜悦。

四、教学过程：

（一）、创设情境、导入新课：

教师运用小游戏（报数）创设竞争情境并组织学生按组分成四个竞赛小队，使学生一开始就有一种竞争的欲望。

（二）、小组竞赛、感受新知：

1、竞赛第一关“特点关”；

教师利用课件出示一竖一横两幅纹样，让学生找一找这两幅纹样有什么特点。学生回答后教师小结，从而推出画花边的概念“以一个单位纹样向上下或左右两个方向作有规律的连续重复排列而成的纹样。”（板书课题：画花边）

2、竞赛第二关“判断关”：

在了解了画花边的特点后，教师接用课件出示五幅纹样，让各小组进行判断“哪些是画花边，哪些不是画花边”并说出理由。

3、竞赛第三关“骨式关”：

在这一环节中教师出示四幅不同骨式的画花边，然后引导学生观察每个纹样的排列方式，说出各自的特点并尝试用箭头表示。

4、竞赛第四关“应用关”

在这一环节中，教师侧重引导学生回忆“生活中有哪些地方有用到画花边”使学生能把课本知识与现实生活相联系，等学生发言结束以后，教师在用课件播放欣赏图片，进一步拓展学生的思维。

5、欣赏范图：

教师运用课件，展示欣赏图片，使学生在轻柔的音乐中欣赏美丽的图片，受到美的熏陶，从而进一步激发学生的学习兴趣。

（三）、学生练习、教师巡回指导：

布置作业：每人用学到的画花边的知识来装饰自己的“小手帕”

（四）、评价活动：

教师选出一部分作品贴在黑板上，让学生先自我评价，然后学生之间互相评价，最后由教师进行简评。

（五）、课后延伸：

教师安排学生课后考虑“你准备把你设计的纹样用在什么地方？”

小学美术说课稿 篇25

说课内容：本课选自人教版小学美术第六册的第2课《恐龙世界》

1、教材分析：

本课要表现的恐龙在6500万年以前就已绝迹，是一个千古之谜，目前，还处于研究阶段。学生对它既喜欢又比较陌生。因此，这个教学内容向学生提供了一个更大的，可自由发挥想象创作的空间。围绕恐龙制作一个相关的课件，不仅可以增加学生对这个新奇动物的了解和认识，还可以开阔学生视野，增强他们的好奇心和求知欲。

2、教学对象：

本课教学对象是三年级的学生，和低年级的学生相比，他们对事物的了解和认识要丰富些，并且，关于美术表现的多种材料和表现方法都已经有了一定的了解。但是，恐龙不是学生生活中真实的动物，表现起来有一定的困难。如何让他们在创作中，表现出丰富的想象力呢？

3、教学手段：

关键是从学生兴趣入手，结合科学知识，运用信息技术手段，通过大量的可视形象促进知识迁移。通过看一看、想一想、说一说、猜一猜、听一听、做一做等体验中来启发学生的思维联想，在情趣的发挥创造中，让学生学会综合探究，达到乐学，从而提高他们的审美能力、动手能力、想象能力和创作热情，体现信息技术优势。

教学目标：

1、知识目标： 了解神秘的恐龙，开阔学生眼界，增长其科学知识，培养其创作兴趣。

2、能力目标： 结合恐龙的特性，进行形象思维，用泥进行立体表现。

3、 情感目标：培养学生搜集、整理、和应用信息技术提高创造能力和动手能力，以及对事物的探索精神。

教学重点：让学生通过信息技术手段获取大量有关恐龙的信息，充分发挥想象，用自己最喜欢的方式表现恐龙的生活。

教学难点：制作的独创性、趣味性。

教具准备：

CAI课件、绘画工具等

学具准备：搜集与恐龙相关的音像制品、图片、网络资料等

教学过程：

一、 激发兴趣，导引目标

1、同学们，你们知道恐龙吗？它是远古时代的动物，你们想对它有进一步的了解吗？今天我们共同走进恐龙世界。

2、板书课题

二、 自主参与，探究新知

1、下面让我们跟随下面这个短片回到6500万年以前，进入恐龙的世界，去领略一下恐龙世界的神奇与奥秒。

2、播放短片，师生领略恐龙世界的风采。

3、教师引导学生说出自己看到了什么，有什么感受。

4、CAI展示，老师随机介绍。要求学生仔细观察。

老师进一步引导学生认识了解远古时代的恐龙。

⑴讨论：对恐龙不同的感受、想法。

⑵学生、老师主动、有机运用信息技术，达到师生互动、人机互动。

⑶学生通过自主收集资料，在全班交流恐龙的信息。

三、 巩固新知，应用创新

1、组织学生欣赏学生作品中的恐龙，及电脑绘画中的恐龙 ，让学生对如何表现恐龙有进一步的认识和掌握。

2、布置作业要求，由学生选择自己喜欢的方式表现恐龙。

3、学生的制作活动。老师巡回辅导。解决出现的问题。

四、 展示学生作品，相互欣赏。

学生自评、互评、师评相结合。

五、 老师小结。

六、 课后延伸：

小学美术说课稿 篇26

我向大家说课的内容的是：义务教育课程标准试验教科书（湘版）教材，小学三年级上册第七课《留住秋天》第二课时：树叶拼贴画。接下来我将从以下几方面来做具体阐述：

一、说教材

树叶粘贴是小学美术教学中的重要内容，重点培养小学生的形象思维能力和动手能力。

我的教学目标是：在让学生欣赏和感受秋天美景的同时，用落叶拼贴出美丽的图画，并且借此机会对学生进行环保教育，增强环保意识。

因此，我确定了本节课的重点：用落叶拼贴出美丽的画面。

难点便是：怎样合理的利用落叶的形状、颜色去摆出各种不同的图案。

二、说教法

为了更好的体现"以学生自主发展、自主学习、自主实践和展现自我，张扬个性"的教学思路，让学生更好的掌握重点，突破难点，在教学中我采用：

1、朗读感悟法

2、情景创设法

3、小组合作法

4、评价激励法。

上述教学法的运用，能很好的调动学生的学习积极性，有助于学生更好的掌握重点，突破难点。

三、说学法

在教学中，在教学中，我根据学生的年龄特点和知识结构，注重引导学生运用联想与创造的学习方法，结合教法和学法，运用到以下教具：多媒体课件——树叶贴画作品、胶水、剪刀、树叶等。

四、说教学过程的`设计

在现阶段，我发现学生的依赖性特别重，总是习惯性的以老师的意见作为标准，对于自己真正想表达的想法总是胆怯，怕不对，怕做错！为了克服学生的这一心理，为了让学生更好地掌握本课内容，在教学中，我是这样安排设计教学程序的：

1、 激发兴趣，导入新课

首先，用一首优美的配乐诗，唐朝诗人：杜牧《山行》，这样，一方面 可以让国学渗透到美术教学中，正好也符合了我校弘扬国学教育

的教学理念，又能让学生对秋天进行富有诗意的感悟。

2、教师示范

这个环节在整堂课中尤为重要，教师应分步讲解树叶拼贴画的具体制作步骤，以金鱼的制作步骤为例（板书）

首先：压平、观察。

其次：拼贴、修剪。

最后：整理、完成。

由此引出树叶贴画的注意事项（板书）：

a、构图要饱满

b、画面要完整

c、颜色搭配好。

听完老师的归纳之后，课堂马上还给学生。在优美的背景音乐中，学生进行小组合作，完成作品。这样既培养了学生自主学习的能力，又增强了互相协作的团队合作意识，教师随堂指导。

3、在学生完成作品之后，让学生以"小小评审团"的形式展示作品，相互评价，以评促进。这样既能调动学生的自主学习的积极性，又能促进学生艺术鉴赏力的自主发展。

五、拓展延伸

要求学生课后运用网络、翻阅资料等方法手段搜集赞美秋天诗词歌赋，与老师同学一起共同分享。

六、课后反思

本节课的特色就是在于：将国学与音乐很好的渗透在了美术教学中，做到了学科无界限。

本堂课较好的完成了教学计划和教学目标，但是，值得我深思的是：在今后的教学中如何将各学科知识相互渗透，做到教学手段多元化、知识结构立体化，从多方位、多角度来调动学生的学习积极性，培养学生的自主学习能力。

七、结束语

美丽的秋天已经过去，但我们并不遗憾，因为我们用双手留住了美丽，只要大家留心观察身边的一切，都能从中发现美，正如著名雕塑家罗丹所说： "美是到处都有的。对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。"

小学美术说课稿 篇27

一、说教材

1、教材内容的地位和作用

《美妙多变的线条》是岭南美术出版社出版的义务教育课程标准实验教科书小学美术第四册第二单元第四课，本单元是以“人际关系与生活”为主要取向的课程，“点线色你我他”是单元的主题。本单元共四课，均以“人”为媒介，以学生熟悉和客观存在的事物进行联想，诱发学生的想象力。本课的主要内容是认识线条的运动变化以及线条对人类情感的表现。

线条是一种神奇的符号，它随着儿童涂鸦的开始，便陪伴着儿童成长，成了许多孩子表达内心世界的手段，这种用线来表现儿童内心世界的东西一旦被引上正规化的道路，将完成用线造型的环节。用线造型的训练在儿童美术实践中被了解、掌握、运用，能帮助儿童充分的展现自己的创造性，开发儿童的潜能和智力能力。一二年级学生处于幼儿期向儿童期发展中，儿童的美术活动主要体现为游戏性。因此，美术课不要过多的讲绘画知识和造型原理，教学要求主要是使学生通过观察、体验、记忆、想象来表达自己的生活感受，以培养学生的观察力、形象记忆力、想象力和创造力。本节课，我准备运用大量的美术游戏、音乐游戏帮助孩子们了解线条的节奏感，大胆运用各种各样的线条来抒发自己的情感，创作优秀的个性化的儿童美术作品。

2、教学目标

根据《美术新课程标准》的精神和教材要求，结合低年级学生特点，本着提高学生对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本节课的教学目标为：

知识与技能：

A、认识各种直线、曲线及其作用；

B、感知线是绘画语言之一；

C、培养学生线控与线性的感知与表达能力。

过程与方法：

A、在游戏中，引导学生观察生活中和自然中的线，感受听觉的“线”，激发记忆与发现的兴趣；

B、在比较中体验线条的美感；

C、在创作中训练线的表现力。

情感、态度、价值观：

A、感知生活中和自然中的线及其美感，培养学生热爱自然、热爱生活的情感；

B、能与同学合作交流，学习人际交往；

C、能用审美的眼光观察生活中和自然中的线，提高审美能力。

3、教学重点和难点

重点：感知生活中和自然中的线及其美感，体会线条表现出的情感。

难点：学会用不同的线表达自己的情感。

4、课型：

造型﹒表现

5、课时安排：

一课时

通过以上教材分析，为了更好的达到教学目标，突出重点、突破难点，我准备采用下列教学方法。

二、说教学方法

（一）说教法

依据本课的性质及学生的特点，我主要准备采取以下教法：

（1）“启发引导法”，根据学生由感性认识上升到理性认识的认知规律，我以实例为线索，充分动用教具，不断采用欣赏、启发、讨论、归纳相结合的教学方法，在实例的引导下，充分调动学生的积极性和自觉性，让每个学生都能参与到动脑的积极思维中，真正做到面向全体学生，优化课堂教学，提高课堂效率。

（2）“演示法”，根据心理学原理，再造想象是根据词语的描述或图样、图解、符号记录等的示意，在人脑中形成新形象的过程。因此，我针对学生的年龄特点，运用多媒体教具，展示教学相关资料，为学生提供大量的感性材料，让全班学生都能用多种感官感知到演示对象。演示过程中教师的语言与实物、多媒体教具的交替使用，用语言渲染演示，用演示形象地说明讲授的内容，把演示与讲授有机结合，更好地引导学生边看、边听、边思考、边议论，以获得最佳效果。

（3）运用“研究性学习”的方法，让学生在探索中发现、在探索中尝试、在探索中创新，变学生被动学习为主动学习，变“要我学”为“我要学”。

总之本节课的全过程主要是创设各种情境让学生自主学习，主动探究的过程，充分体现学生在学习中的主体地位。

（二）说学法

线条是绘画艺术的重要语言与工具，在艺术领域中既有视觉的“线”又有听觉的“线”，理解它们的节奏与情感是比较抽象的，需要全面的知识技能和创造思维，要想让学生在短时间内运用不同节奏的线条来表达各种不同的情感不是一件容易的事。本节课，学生可以在教师创设的情境中借助教师准备的大量实例、音乐等课件演示和参与体验性学习活动，产生“记忆”与“联想”，在多元的文化环境中形象地认识生活中和自然中的线条以及绘画中的线条，感受听觉的“线”，发展创造思维，陶冶艺术情操，学会人际交往。

三、说教学程序

《美术新课程标准》提出：“美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。”因此，教师必须精心设计一堂课的每一个环节，使全体学生都能够在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程，体验审美的快乐，促进学生在多种形式的学习活动中形成创新意识，培养个性。为了顺利达成教学目标，突出重点，突破难点，我设计的教学程序如下：

（一）创设情境观察线条形态

意图：观察线条的形态，激发学习兴趣

过程：

（1）游戏导入

根据教育学原理：直观性教学能显示事物的内部结构、发展过程，使肉眼感知不到或短时看不见的现象或事实出现在学生面前，有利于学生充分观察和思考事物的变化。因此，在课堂教学之初创设一种真实的情境是非常重要的。比如，学生喜欢做游戏，可以从这一点切入主题，唤起学生对本课的兴趣。教学开始部分，“绕线”游戏导入：每一位同学小时候大概都玩过这种游戏，它可以是一个人单独操作，也可以是两三个人共同操作。让学生利用准备好的毛线，自由选择游戏方式。在翻线的过程中注意提醒学生观察线条变化的不同形态。再欣赏课件1“运动的线条”，在欣赏的过程中提醒学生观察表演者手中的彩线有哪些变化，并把这些变化画在纸上。

（2）引出课题：线条

（二）走进生活感知线条节奏

1、探究活动一：寻找生活中和大自然中的线

意图：感知线的节奏，认识到线条的存在使生活变得更加丰富多彩。

过程：让学生们想一想不管我们画什么笔尖落到纸上画出来的都是什么呢？（演示）生：“线”。师：“对了，是各种各样的线，我们先一起来找一找，在生活中，自然界中你在哪些地方见到过线”？学生充分发言后演示课件2“生活中和自然中的线”，学生欣赏自然界中存在的各种各样的线，并提醒学生注意观察这些线是不是相同的？如果不同它们有什么区别？各自有什么特点？学生讨论、发言后选出代表将不同节奏的线画到黑板上，教师讲解这些线条的疏密不同、粗细不同、起伏不同正体现了线条不同的节奏。

2、探究活动二：听音乐画线

意图：感受听觉的线，启发学生发展创造思维，培养学生的艺术情操。

过程：由线条的“节奏”自然过渡到音乐中的“节奏感”，出示课件3“听音乐画线”，播放两段音乐，请同学们在纸上将两种节奏画出来，并邀请几位同学到讲台上选用一种教师准备的材料将听到的不同节奏表现出来。这一环节学生们在愉快、兴奋的气氛中不知不觉地融入到美术与音乐的艺术魅力中了。

（三）合作比较探讨线条美感

3、探究活动三：我们的发现最多

意图：在“比较”中感受线的丰富多变，与同学合作交流，学习人际交往。

过程：将五种“比较内容”分别装入不透明的袋子中，让学生分小组选择、探讨各种线的不同美感，体会线的丰富多变和美妙，然后各小组汇报，教师归纳板书：曲线、直线、粗细线，有疏有密变化多。（教师可以提供一些适当的感觉词语）

A、直线与曲线的比较B、曲线与折线的比较C、粗线与细线的比较D、线的疏与密的比较E、长线与短线的比较

（四）探究发现体悟线条魅力

4、探究活动四：画家与小朋友的画美在哪里？

意图：感受线是绘画的基本元素之一，感受画面线的组织、排列的美感和各种线表达的情感。

过程：出示课件4“画家与小朋友的画美在哪里？”，让学生欣赏一些线描画，提醒学生在欣赏的同时思考以下两个问题：A、他主要运用什么线来表现的？B、猜测一下画者在画这幅画时心情怎样？学生讨论后积极发言，得出结论：线条反映了画者不同的心情：有平静的、烦躁的、激动的、愉悦的等等。教师请出几位同学在黑板上用线条画出一种情绪，其他同学来猜猜他们表现的是什么样的情绪。学生们在这一环节积极投入到绘画游戏中，体会了线条的魅力。

小学美术说课稿 篇28

我的说课内容是小学三年级美术下册第10课《风铃叮当》它属于设计、应用学习领域，从课程的整合性来说，它更属于综合探索学习领域。下面我将从课程标准、教材和学生、教学目标、教学重难点、教具和媒体、教法和学法、教学过程、课后反思八个方面对本节课进行分析说明。

一、 说课程标准

本 课是综合实践劳技教育手工制作课，新的课程标准要求：要陶冶学生的情操，提高学生的审美能力；引导学生参与文化的传承和交流；发展学生的感知能力和形象思维能力；形成学生的创新精神和技术意识。促进学生的个性形成和全面发展。因此我确定本课的教学目的是：继续激发学生学习美术的兴趣；发展学生的感知能力和 形象思维能力；培养创新精神和综合实践能力；尤其是动手制作能力，在课堂教学中坚持“面向全体学生”的原则，引导学生进行小组合作学习和探究学习，为促进学生的发展而进行评价。

二、 说教材和学生

学 生分析：小学三年级学生对美术学科，尤其是劳技手工制作有着浓厚的兴趣，并且具备了一定的观察、思考能力，有一定的绘画表现能力和手工制作能力。但在小组合作学习过程中，有的学生没有为学生小组分担任务的意识，也有的学生不愿意与他人分享制作材料和工具。因此教师在组织学生进行小组合作学习时，要有具体的 要求和指导。

教材分析：《风铃叮当》是小学三年级下册美术（湘版）的教材内容，属于综合实践手工制作课。本课将造型表现、设计应用、欣赏、评述综合实践融为一体，巧妙地利用身边的玻璃瓶，塑料瓶、易拉罐等各种材料，运用捆邦、剪、贴、扎等基本方法制作风吹作响的各种工艺品风铃。

因此，根据本课教材的特点和三年级学生的学习情况，我确定以下教学目标和教学的重难点。

三、 说教学目标

1、知识目标：

（1）学会运用绳线对物体进行捆邦、穿、扎等精细活动，使其养成耐心细致的工作作风。

（2）了解风铃的结构和制作材料，学会设计风铃草图和制作风铃。

2、能力目标：

引导学生积极参与小组合作活动，促使他们养成动脑，动口、动手的好习惯，培养他们的感知、形象思维能力，提高学生的动手制作能力、合作能力和创新能力。

3、情感目标

（1） 进一步提高学生对劳动手工课的学习热情和兴趣。

（2） 通过本课的学习，培养学生团结合作，分工负责，学会和谐相处的品德。

（3） 在制作的过程中，体验创造的乐趣，感受成功的喜悦。

四、（说）教学重难点

1、教学重点：本节课的教学重点有两个，一是认识风铃的结构和名称；二是风铃的制作过程。

2、教学难点：本节课的教学难点有两个，一是本身不能发声的材料用来当作铃铛，需要考虑组合铃铛之间的距离，需要设计正确的风铃草图；二是寻找各种材料制作不同样式的风铃，如何使风铃美观、大方、有创意。

五、（说）教学准备（教具和媒体）

依 据劳技美术教学的趣味性、直观性、实践性、艺术性的教学原则，结合合作学习和任务型教学的新理念，我利用多种多样的材料制作了各种样式的风铃，作为直观教具，还到风铃店里拍摄了做工精美的工艺品风铃，准备了直观的多媒体教学课件，设计教学。学生准备了制作风铃的工具和各种制作风铃的材料。

六、说教法、学法

教 法：整堂课紧紧围绕“学生为主体，教师为主导”的教学思想，通过听风铃、看风铃、说风铃、做风铃、评风铃、送风铃展开教学活动。能运用多媒体课件在优美的风铃音乐中欣赏了风铃店里做工精美的风铃。然后又欣赏了教师利用各种装饰材料和废旧材料制作的不同款式的风铃，丰富了学生的视野和想象空间，调动了学生的 兴趣和积极性。通过说风铃、做风铃、评风铃、送风铃使学生的学习内容和生活相联系，风铃主要用来美化居室、装点生活，使学生有所用。从而体验到制作成功后的快乐。

具体采用以下几种教学方法：

采 用游戏观察法引出课题，采用欣赏法激发调动学生制作风铃的积极性；运用直观课件风铃结构图和实物对照说明，使学生了解风铃的结构和制作材料；完成了本节课的第一个教学重点。通过调动学生观察风铃设计稿并判断正误，引出正确的设计稿，教师加以总结说明。从而突破了本节课的第一个教学难点；运用课件演示教师制 作风铃的过程和装饰方法，既直观形象又节省了课堂时间，突破了本节课的第二个重点。运用引导法、谈话法，引导学生充分利用小组成员身边的各种材料，通过小组合作学习，制作不同样式的风铃，从而突破了本节课的第二个难点，怎样使作品丰富多样，有创意。

学法：充分调动学生的感官，让学生在听一听、看一看、说一说、做一做、评一评的学习氛围中完成教学任务。

采用小组合作的学习方式，由小组长分工负责，共同完成一样或几样作品，提高了课堂学习效率，培养了合作和创新意识。

小学美术说课稿 篇29

教学目标

1.能够说出5—10件左右对称的物体。

2.能够用对印的方法表现2—3幅作品。

3.了解对称图形带给人们的一般感受。

教学重、难点：

1.是否能说出对称图形带给人们的一般感受.

2.是否能留心观察对印作品产生的肌理效果。

课前准备

(1)学生准备颜料、调色盘、笔、抹布、水罐等工具材料。

(2)教师准备与学生一样的材料及范画。

教学活动过程：

第一节：

活动一：

让学生观察教材上的制作过程图，鼓励学生在纸上试一试，之后，可以让学生交流在诗作中遇到的困难，大家一起帮他出主意，主要谈谈，什么情况下印的很清晰，什么情况下不容易印清楚，同时教师可以举例相关学生作品。

然后组织学生讨论：那些物品适合用对印的方法来表现，除了书上的，你还能举出那些?

活动二：

教师示范：调色，绘画，对印。

学生在正式的作业纸上练习。(由学生对颜料及水分的控制能力有差异，气候情况对作业效果的影响也很大，特别是晴朗的天气，颜料干得很快，动作稍稍慢一点就印不出来了，因此建议老师让孩子使用水粉颜料，调色过程中尽量少加水，并且，可将作业纸裁得稍小一些。)

活动三：

学生作业展示，请学生谈谈在作业中发现的问题及自己是怎样解决的。

收拾与整理

第二节

活动一：展示学生上节印制的作业，让学生将作业拿得远一点，“看一看，想一想，我印出来的东西象什么?”然后进行添画。构图有缺陷的，用添画来补救;形象不清楚的，用添画使它具体;色彩不丰富的，用添画来点缀。可以直接用笔画上去，添画的时候注意对称。

活动二：

展示作品，欣赏学生及教材上的作品、图片，让学生谈谈感受，如：平衡、完美等等，学生所说的与对称相关的都予以肯定。另外，在对印的过程中，会产生许多偶然的、奇妙的效果，可提醒学生注意观察、欣赏。

活动三：

有目的的创作一幅对印作品，再进行添画。收拾与整理：

将工具洗干净，将桌子擦干净。

课后拓展：将作品制成卡片送给师长或朋友。

小学美术说课稿 篇30

一、教材分析

本课属于“造型·表现”领域的一个学习内容，是色彩知识系列的一部分。教材中编入了法国画家安德烈·德兰的绘画作品《查灵克罗斯大桥》，该画运用了大量的对比色，表现出画家对城市清晨的强烈感受。画中的树木、道路、汽车、行人都有一种动感。野兽派画家的艺术共性是色彩明朗、笔触粗犷，不为旧的画理所囿，大胆施彩。这幅画作正是画家时断时续地追随野兽派风格的代表作。教学过程中，教师可以通过此画引导学生感悟对比色在绘画作品中的强烈、活泼、跳跃等美感。课本还选用了一些运用对比色画的图案，这些作品可以帮助学生理解对比色在画面上的作用。课本的几幅学生作品，有助于学生对课题的理解，启发学生创作构思。

二、学情分析

色彩，在孩子的心中是美妙的，是神奇的。他们往往能用自己的小手创造出我们成人想象力所不及的童话般的美丽。对于五年级的学生而言，除去这种对色彩的情感表现，他们已经掌握了一定的色彩方面的知识，例如前～课的教学内容《色彩的对比》，使学生对色彩的对比关系有了基本的认识。本节课，可以说是从前课的基础上进一步学习新的色彩对比知识。利用强烈的色彩对比让作品“跳跃”起来。进一步增进学生对色彩的视觉规律的认识。

三、教学方法

为了更好的突出重点、突破难点，侧重学生的体验过程，针对五年级学生的心里特点和认知规律，我遵循教为主导，学为主体教学思想，教学设计中我以色彩为主线贯穿，依托视觉形象引导，在动起来做，在教学中采用活动探究法，直观教学法，讨论法，多媒体辅助等方法，引导学生在观察比较中进行自主探究。

四、教学目标

知识目标：学习和了解色彩的视觉规律，感受色彩对比的形式美感，运用色彩的对比完成一幅富有动感的作业。

能力目标：通过欣赏艺术作品中的色彩对比关系，提高色彩感知和表现能力。

情感目标：培养热爱生活、热爱大自然的情感和对美术学习的兴趣。

五、教学重难点

重点：如何利用色彩的对比关系来表现画面动感。

难点：对比色的运用及画面动感的表现。

六、教学准备

教具：教师范画、备用的学生用具、多媒体。

学具：图画纸、水彩笔、油画棒等。

七、教学过程

（一）导入新知

教师(播放)：今天老师给大家带来了两张很有意思的图片，说说你发现了什么。(图上内容感觉是动的。)

教师：同学们观察得真仔细，图片是静止的，但是却给了我们动的感觉。那么大家再来看看这组画面，哪幅给你动感呢?(黑白的很安静，彩色的有动感。)

教师：那么究竟是什么让画面产生强烈动感呢?我们就带着这个问题来学习《让色彩动起来》一课。

【设计意图】以两张神奇有趣的图片引起学生注意，设疑激趣，再观察内容相同的黑白和彩色两张图片，一步步、由浅入深地引发学生思考，进入学习情境。

（二）探索新知

1．复习对比色知识

教师：前面我们学习了色彩的对比，你还记得哪几组对比色呢?谁来说一说?(红一绿、黄一紫、蓝一橙。)

教师：老师给大家准备了三盘水果(盘子与水果的颜色分别是三间色和三原色)，你们觉得老师把水果这样摆在盘子里，水果和盘子间的色彩视觉效果是最好的吗?怎样摆放才能让他们看起来更有视觉美感呢?

(学生表述，教师粘贴。)

2．感受生活中的强烈对比

教师(出示图片：儿童滑梯、室内装潢、鹦鹉)：像这类对比强烈的色彩也经常会出现在我们的生活中，给我们的生活增添色彩。

3．感受艺术品中的强烈对比

教师(出示图片：农民画)：画家分别运用了哪些对比强烈的色彩?(农民艺术家们大胆运用对比强烈的色彩，让画面有强烈的视觉印象，从而表达他们对家乡和生活的热爱之情。)

教师(出示一幅国外作品：安德烈·德兰的作品《查灵克罗斯大桥》)：他运用了哪些对比强烈的色彩?给你什么样的感觉?(运用了红色与绿色，蓝色与黄色等对比色……)

4探究总结

教师：是不是画面中只要有对比色就能使画面有更强的动感呢?来看这样一组图(出示图片)：同样的5种色彩，哪个给你的动感更强呢?为什么?(第二幅动感强。色彩的排列顺序发生变化，相邻的两个色彩对比强烈。)

教师：我们再来看一组图。这两幅图排列顺序相同，哪个动感更强烈呢?为什么?(第二幅用了波浪形的线条，形体上增加了动的感觉。)

教师肯定学生们的观察很仔细，分析也很到位。

学生总结，教师板书——1．画面中相邻两色之间强烈的对比；2．造型的动感。

（三）教师示范

【设计意图】通过出示两组色彩图片的对比，让学生从相邻色的顺序和造型变化两方面的不同，得出结论，体现探究性学习。

教师展示两张分别用水彩笔、油画棒完成的范作。

教师：作品分别是用什么绘画材料表现的?”

学生欣赏并回答教师提问：油画棒、水彩笔。

【设计意图】老师以谈话式的教学形式，启发学生自主思考；培养学生的观察分析能力、色彩感受力及合作探究能力；引导学生了解如何恰当地运用对比色；引导学生感悟画家对生活、对艺术的热爱之情；让学生明确本节课可以采用的三种表现形式；激发学生的学习兴趣和愉悦的心情。

（四）创作表现

(一)布置作业，提出要求1．创作一幅具有动感的色彩作品。

2．选择自己喜欢的题材，运用对比强烈的色彩。

3选择自己喜欢的一种表现形式。

学生提出需要解决的问题。

学生明确作业要求，选择材料进行创作。

(二)教师辅导

在学生们绘制了十分钟左右时，教师巡视学生的创作情况，并及时结合学生的作品提出自己的建议。对画得较好的同学给予鼓励，同时展示给全班同学看，启发学生的创作思路。

【设计意图】让学生明确作业要求，进行有目的地创作。在学生进行创作时，不要马上进行辅导，等十分钟左右再辅导，这样更能准确地把握学生的创作思路，从而更有效地进行引导式辅导，能保护学生的个性和创造力。

（五）作品展评

完成的作品贴到黑板上展示，让学生从色彩、造型、内容、情感表达四方面，对作品给予评价；同时教师及时点拨、引导，为促进学生的发展而评价。

教师：在这节课中同学们学到了什么?有什么收获?(学生回答略。)

教师小结：通过本节课的学习我们感受到了色彩带给我们的富有动感的美，希望在以后的学习和生活中，每个同学都能有善于发现美的双眼，有善于创造美的双手。

【设计意图】在评价这一环节中采取自评、互评、师评的方式，培养学生自评与他评的能力，建立学生的自信心，促建学生的发展。

（六）拓展延伸

1．播放，展示拓展内容：生活中色彩对比强烈的建筑类、服饰类的图片。

2教师小结，延伸本课主题。

教师：今天，我们一起学习了如何“让色彩动起来”，了解了强烈的色彩对比在艺术品和生活中的广泛应用。正是认识到强烈的色彩对比，我们的生活才能像色彩一样跳动起来，生机盎然。

【设计意图】引导学生选一步感受对比强烈的色彩的实际应用，发现对比色在生活中无处不在。

七、板书设计

一幅漂亮的板书能唤起读者的情感，给人美的享受。这课的板书分三部分，课堂，知识点，师生作品三部分，这样的设计清晰直观，简洁易懂，重难点突出，便于学生理解和记忆。

小学美术说课稿 篇31

我今日说课的资料人民教育出版社第五课《趣味文字》，主要包括以下四个方面：1。教材分析。2。说教学目标。3。说教学重难点4。说教学过程。

一、教材分析

《趣味文字》是人民教育出版社出版的义务教育课程标准是小学美术第九册第5课，属于设计·应用学习领域。本课与纯美术字教学有很大的区别，它侧重于表现美术写的趣味性与观赏性，学生经过对趣味文字的欣赏、学习绘制美术字应用和审美双重功能中，感受美术的社会价值，从而进一步提高审美创作的愿望。根据《美术新课程标准》的教材要求，结合高年级学生特点，确定本节课的教学目标。

二、教学目标

1、知识与技能：学习美术字知识和汉字结构的基础

2、过程与方法：掌握笔画、笔顺与书写方法和美化方法，

3、情感与价值：培养学生丰富的想象力与表现力，提高学生学习美术字的兴趣。

三、教学重难点

教学重点：从字体、字义及字的结构入手、进行美化加工。创造出更形象，更活泼的新字体。

教学难点：培养学生的分析本事，想象本事和创造本事。

四、教学过程

针对我对五年级学生的心理、年龄特点以及实际情景，我对学情做如下分析：五年级的学生他们的想象力已经接近事实生活，学生竞争意识强，无论在学习还是生活中都不甘落后，对他们的学习指导要有针对性和启发性，要多给他们接触社会，增加实践感受。掌握好这个能够让学生对学习本课起到很大的帮忙。根据教学方法的优化原则和本课资料的特点，我采取了以下教学方法：激趣导入法，观察讨论法，发现教学法，演示练习法，经过教师在引导，让学生在课堂上更好的运用创新方法，同时让学生经过看一看、想一想、说一说、仪一仪、画一画的过程中自主学习

根据本节课的特点核心课程的教学理念，我选择了：观察——思考——认识——表现——评价的教学模式。先让学生欣赏各种变体美术字的作品，激发学生兴趣，在引导学生进取主动的观察，在观察的过程中进行思考，归纳出美术字的特点，从而构成认识，在认识的基础上进行表现。在表现过程中启发学生的创造力和想象力。

一堂课起始的话坏，是整堂课成败的因素之一。在导入阶段，我采用的是激趣导入法。先让学生猜一猜神秘嘉宾是谁，激发学生的好奇心，把学生带入情境的世界中来，为后面的教学做好铺垫。再引导学生经过欣赏“唐僧师徒四人名字组成的形象图片的变体字”，引出本课课题——趣味文字，让学生对变体美术字有了初步的印象。在探究阶段，我采用了观察法和讨论法。首先创设“文字王国开化装舞会情境”，出示各类变体字美术字，让学生进行观察，经过教师提问，小组讨论，引导出学生自我归纳总结出变体美术字的变化方式。这种教法能够促进学生进取的探究知识，学会独立思考，敢于表达自我，有助于学生有效的获取和巩固知识。在探究阶段学生已经学习并掌握了变体美术字的基本表现形式，在发展阶段，我分两步完成。第一步用课件出示变体美术字的变化步骤。由于变体美术字与宋体字和黑体美术字相比，没有后者要求有严格的书写规范和固体模式，显得自由洒脱，所以他的书写步骤很简单，学生一看就懂，就不必要在此处浪费时间。（体现有效课堂），第二步是学生分组完成变体美术字的设计，教师在这一环节重要的任务是启发学生的想象，鼓励学生追求新颖、独特的风格，解放他们的创造力，使他们根据字的资料自由发挥。最终进入创想和表达和相融汇中体现设计的乐趣，学生的创造性得到了充分发挥，充分展现。在变体设计中，自主探究尝试，在提出的想法中，可让学生自主选择创意，突出了学生自主探究尝试的自主性，小组二人意见不统一时，可进行交流、讨论，培养学生的合作意识和交流本事。在自主探究尝试过程中，我能够及时的参与，引导学生对尝试的设计作深入探究，充分体验探究的乐趣。在学生作业评价阶段，我采用的是学生互评、教师点评评价方式。由学生表达自我的感受，最终教师给与总结性的点评。这种评价模式能够公正、全面的评价学生的作品，多角度的看待问题，同时培养了学生的'表达本事。

教学反思：经过本节课的教学，我认为在细节的处理上有待于提高。趣味文字这节课很趣味，能激起学生很大的学习兴趣。对于小学中高年级的学生来说，书写变体美术字并不难，只要掌握书写及美化方法，在文字的笔画上融入一些生活的创意元素，文字就能成为学生笔下精美的艺术品。能完成一幅作品固然很好，但会欣赏美，能用美术知识去美化生活及对学生创造力的培养更重要。介于这个问题我汇在今后的教学中进一步改善。

教学的探索是无止境的，可是重视让学生在血中收获，作为教师的我更应当思考，所以，我要设计不一样的活动，引领我的学生在活动中发现规律，掌握方法，理解没的规律。这才是我心中对活动——探索的理解。

我期望经过今日这节《趣味文字》的授课，能起着抛砖引玉的作用，请领导、同行多多批评指正。我在今后的教学中定汇百尺竿头——更进一步。多谢大家！

【精品】小学美术说课稿三篇

在教学工作者实际的教学活动中，常常需要准备说课稿，说课稿有助于学生理解并掌握系统的知识。快来参考说课稿是怎么写的吧！以下是小编为大家收集的小学美术说课稿3篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

关于小学美术说课稿范文7篇

作为一位兢兢业业的人民教师，时常需要用到说课稿，说课稿有利于教学水平的提高，有助于教研活动的开展。那么写说课稿需要注意哪些问题呢？下面是小编为大家整理的小学美术说课稿7篇，仅供参考，欢迎大家阅读。

小学美术说课稿 篇32

我的说课内容是小学三年级美术下册第10课《风铃叮当》它属于设计、应用学习领域，从课程的整合性来说，它更属于综合探索学习领域。下面我将从课程标准、教材和学生、教学目标、教学重难点、教具和媒体、教法和学法、教学过程、课后反思八个方面对本节课进行分析说明。

一、 说课程标准

本 课是综合实践劳技教育手工制作课，新的课程标准要求：要陶冶学生的情操，提高学生的审美能力；引导学生参与文化的传承和交流；发展学生的感知能力和形象思维能力；形成学生的创新精神和技术意识。促进学生的个性形成和全面发展。因此我确定本课的教学目的是：继续激发学生学习美术的兴趣；发展学生的感知能力和 形象思维能力；培养创新精神和综合实践能力；尤其是动手制作能力，在课堂教学中坚持“面向全体学生”的原则，引导学生进行小组合作学习和探究学习，为促进学生的发展而进行评价。

二、 说教材和学生

学 生分析：小学三年级学生对美术学科，尤其是劳技手工制作有着浓厚的兴趣，并且具备了一定的观察、思考能力，有一定的绘画表现能力和手工制作能力。但在小组合作学习过程中，有的学生没有为学生小组分担任务的意识，也有的学生不愿意与他人分享制作材料和工具。因此教师在组织学生进行小组合作学习时，要有具体的 要求和指导。

教材分析：《风铃叮当》是小学三年级下册美术（湘版）的教材内容，属于综合实践手工制作课。本课将造型表现、设计应用、欣赏、评述综合实践融为一体，巧妙地利用身边的玻璃瓶，塑料瓶、易拉罐等各种材料，运用捆邦、剪、贴、扎等基本方法制作风吹作响的各种工艺品风铃。

因此，根据本课教材的特点和三年级学生的学习情况，我确定以下教学目标和教学的重难点。

三、 说教学目标

1、知识目标：

（1）学会运用绳线对物体进行捆邦、穿、扎等精细活动，使其养成耐心细致的工作作风。

（2）了解风铃的结构和制作材料，学会设计风铃草图和制作风铃。

2、能力目标：

引导学生积极参与小组合作活动，促使他们养成动脑，动口、动手的好习惯，培养他们的感知、形象思维能力，提高学生的动手制作能力、合作能力和创新能力。

3、情感目标

（1） 进一步提高学生对劳动手工课的学习热情和兴趣。

（2） 通过本课的学习，培养学生团结合作，分工负责，学会和谐相处的品德。

（3） 在制作的过程中，体验创造的乐趣，感受成功的喜悦。

四、（说）教学重难点

1、教学重点：本节课的教学重点有两个，一是认识风铃的结构和名称；二是风铃的制作过程。

2、教学难点：本节课的教学难点有两个，一是本身不能发声的材料用来当作铃铛，需要考虑组合铃铛之间的距离，需要设计正确的风铃草图；二是寻找各种材料制作不同样式的风铃，如何使风铃美观、大方、有创意。

五、（说）教学准备（教具和媒体）

依 据劳技美术教学的趣味性、直观性、实践性、艺术性的教学原则，结合合作学习和任务型教学的新理念，我利用多种多样的材料制作了各种样式的风铃，作为直观教具，还到风铃店里拍摄了做工精美的工艺品风铃，准备了直观的多媒体教学课件，设计教学。学生准备了制作风铃的工具和各种制作风铃的材料。

六、说教法、学法

教 法：整堂课紧紧围绕“学生为主体，教师为主导”的教学思想，通过听风铃、看风铃、说风铃、做风铃、评风铃、送风铃展开教学活动。能运用多媒体课件在优美的风铃音乐中欣赏了风铃店里做工精美的风铃。然后又欣赏了教师利用各种装饰材料和废旧材料制作的不同款式的风铃，丰富了学生的视野和想象空间，调动了学生的 兴趣和积极性。通过说风铃、做风铃、评风铃、送风铃使学生的学习内容和生活相联系，风铃主要用来美化居室、装点生活，使学生有所用。从而体验到制作成功后的快乐。

具体采用以下几种教学方法：

采 用游戏观察法引出课题，采用欣赏法激发调动学生制作风铃的积极性；运用直观课件风铃结构图和实物对照说明，使学生了解风铃的结构和制作材料；完成了本节课的第一个教学重点。通过调动学生观察风铃设计稿并判断正误，引出正确的设计稿，教师加以总结说明。从而突破了本节课的第一个教学难点；运用课件演示教师制 作风铃的过程和装饰方法，既直观形象又节省了课堂时间，突破了本节课的第二个重点。运用引导法、谈话法，引导学生充分利用小组成员身边的各种材料，通过小组合作学习，制作不同样式的风铃，从而突破了本节课的'第二个难点，怎样使作品丰富多样，有创意。

学法：充分调动学生的感官，让学生在听一听、看一看、说一说、做一做、评一评的学习氛围中完成教学任务。

采用小组合作的学习方式，由小组长分工负责，共同完成一样或几样作品，提高了课堂学习效率，培养了合作和创新意识。

小学美术说课稿 篇33

一、说教材

《让色彩动起来》属于“造型·表现”学习领域。本课旨在启发学生对强烈的对比色及其运用方面展开探索，对色彩对比形成综合认知，并加以巧妙运用，引导学生学习用对比色和生动有力的笔触，创作一幅充满动感的作品，加强学生对色彩知识的理解与应用，丰富学生的审美经验，从而使学生对色彩知识的学习产生兴趣。

二、说学情

五年级的学生是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期，能客观地理解、表现事物。而且色彩，在孩子的心中是美妙的，是神奇的。他们往往能创造出我们成人想象力所不及的童话般的美丽。对于五年级的学生而言，除去这种对色彩的情感表现，他们已经掌握了一定的色彩方面的知识，如原色与间色、冷暖色、明度等。故在本课教学中主要引导学生学习对比色的知识，形成综合认知并加以巧妙运用。

三、说教学目标

【知识与技能】

感受色彩强烈对比带来的视觉美感，深入了解对比色知识;运用强烈的对比色和生动有力的笔触，创作一幅富有动感的画面。

【过程与方法】

学生在回忆、探究、分析、实践的过程中，掌握对比色知识和使画面产生动感的方法，选择合适的主题进行表现。

【情感态度与价值观】

感受对比强烈的色彩带来的表现力，学习运用对比色创作富有动感的美术作品，激发学习兴趣，并促进对美术学习产生持久的兴趣。

四、说教学重难点

【重点】

深入理解和运用对比色。

【难点】

对比色的灵活运用。

五、说教法、学法

依据“教学有法，教无定法，贵在得法”的原则，结合学生的特点采用如下教学方法：讨论法、情境法、实践练习指导法。

在学习的过程中我准备让学生采用自主探究学习和小组合作学习相结合的学习方式，在学习过程中进行分析讨论，在操作中发现并进行自主探究和评价，从而有效的培养学生的自主学习的意识。

六、说教学准备

“工欲善其事，必先利其器”好的教学准备能够提高课堂的教学效果，为我做了如下的准备：PPT课件、基本的绘画工具等。

七、说教学过程

皮亚杰曾说：“儿童是有主动性的人，所教的东西要能引起儿童的兴趣，符合他们的需要，才能有效地促进他们的发展。”针对学生特点，我设计了以下教学环节：

环节一：设置情境，导入新课

精心设计好导入，无疑是一堂课成功的关键一步，它的目的是引人入胜，使学生兴趣盎然的揉入到活动中去，达到事半功倍的效果。为此我将出示具有动感的图片，让同学们说出自己的感受，在学生感受到“动感”后，我会紧接着对图片进行去色处理，再次引导学生观察并提出问题：还会有动的感觉吗?以此激发学生的学习兴趣，共同探究色彩“动”起来的秘密，从而揭示课题。

环节二：欣赏作品，探究对比色

(一)认识对比色

《课程标准》中强调美术课程需要凸显视觉性，所以设置了“欣赏作品，探究对比色”的环节。首先提出问题：什么样的色彩给你欢快、有节奏的感觉?学生往往会从红色、黄色等鲜亮的颜色回答，我会顺势抓住学生的回答，出示色相环并引导学生找一找色相环中哪些颜色对比强烈?以及这些色彩在色相环中距离是怎样的?进而总结出在色相环中，每个颜色对面(180度对角)的颜色为对比色。如红-绿、蓝-橙、黄-紫互为对比色。通过观察色相环认识对比色，而且通过这样的一个环节也设置了一个坡度，降低了难度，从而调动了学生学习对比色的积极性。

(二)感受对比色

在学生对对比色有了一个直观的认识后，我会多媒体展示《威斯敏斯特大桥》，引导学生欣赏并思考这幅作品中，画面色彩给你什么感受?运用了哪些色彩?他是如何运用这些色彩进行表现的?通过初步的欣赏与观察，使学生自主的感受对比色在美术作品中的运用，从而激发他们深入了解运用对比色让画面动起来的兴趣。

《新课程标准》中明确指出需要引导学生关注自然环境和社会生活，培养学生亲近自然的行为习惯，所以我会让学生回归生活，思考在生活中存在哪些对比色?

环节三：实践练习，运用对比色

《新课标》中明确指出：教师应注重培养学生的美术实践能力，通过各种美术活动，引导学生动手实践，在美术活动中提高观察、构思、创意、造型、表现、设计和工艺制作的能力。所以我设置了实践练习，运用对比色的环节。

在具体的实践练习前先提出问题：要想表现一幅具有动感的画面，你认为如何用色最合适?强化学生对于对比色的认识。然后结合学生的实际水平、课堂练习时间，和教学重难点，设计了这样的练习“创作一幅能让色彩动起来的画”。在学生创作的过程中，我会巡视辅导并用ppt滚动更多作品，给同学们提供创作资料。

环节四：展示评价,分享对比色作品

在大部分学生作品已完成的情况下，鼓励学生自愿展示作品，并从色彩的运用、创作形式、等几个方面进行自评，生生互评，最后我将给予及时反馈与总结，在展示点评环节中，我会尊重个体差异，注重学生的体验过程，以鼓励、肯定为主，多从建议性评价出发，培养学生敢于接受别人的“指正”。进一步提高学生发现问题，理解问题，解决问题的能力，并且发散学生的思维，培养学生自信心，体验成功的喜悦。

环节五：小结作业，拓展延伸

科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此我最后设计了“小结作业——拓展延伸”环节，在课程即将结束时，问学生：“这节课哪一点给你带来了快乐?”总结本课的重点知识并让学生学会从创作的快乐、成功的快乐、合作的快乐，甚至会从老师和同学的评价中体会到快乐。

小学美术说课稿 篇34

一、教学重点

师生一起协作完成"集体大树"的制作

二、教学难点

剪或撕"名字树叶"的方法

三、课业类型

工艺制作

四、教具准备

剪刀、彩纸、"集体大树"的范图、教学课件

五、学具准备

剪刀、胶水、彩纸

六、教学过程

（一）组织教学，检查学生用具准备情况

（二）导入新课：

教师出示"集体大树"的范图，介绍这棵大树代表我们的班集体。

1、提出问题：如何才能使这棵大树变得完整？并且我们都能来到这个集体中？2、结论：制作树叶--写上名字--贴在大树上。3、教师小结：这棵大树代表我们的班集体：一年级X班，但它不是一棵完整的树，只有我们每位同学都来到这里，成为它的一员，这棵树才能茁壮地成长。

（三）讲授新课

1、教师出示外形和制作方法不同的两片树叶，树叶上写着老师的名字，老师做自我介绍。

2、教师展示其中一片对称形树叶提出问题：如何制作出这种对称形树叶？

3、教师总结并演示实验结果：对折--从开口处剪或撕树叶的一半--展开成为完整的叶子教师辅助演示

4、提出问题：叶子是什么形状的？

6、出示课件：树叶的常见形状、颜色和特殊形状、颜色5、教师小结：大家一起动脑筋，用自己的方法来制作"名字树叶",看谁的树叶最好、最漂亮、最先来到"集体大树"上。

（四）、学生制作，教师巡回辅导。作业要求：选择自己喜欢的纸张和适合自己的方式，最好能自己创作出其他方法；在树叶上面写上自己的名字，反面写上自己的爱好。

师生共同将"名字树叶"贴在"集体大树"上。围绕"集体大树",请"名字树叶"的小作者逐个向全班同学介绍自己，如：姓名、年龄、爱好等等。全班同学给以掌声鼓励，使介绍者感受到集体的温暖。

（五）、教师总结：同学们你们看，我们用"名字树叶"装点的这棵"集体大树"多美呀！集体因为有我们的存在才充实，才充满活力，我们也因为有集体的爱护、培养才能够茁壮成长。在以后的日子里，我们将共同生活在这个集体中，用我们的行动去维护它，用我们的双手将它建设得更加美好！

小学美术说课稿 篇35

一、教材内容：小候头像

二、教材分析：

1、本教材是人教版小学美术第八册第12课，是剪纸系列课中的第7课，属于运用和设计类课。

2、本教材系94年定稿的教材，教学内容落后于时代特点。

3、按新课标要求对照，本教材仅注重学习和拓展了少量猴子知识，不尽不祥，人文性未得到拓展。

三、教学目标：

1、利用网络欣赏各种猴子的形态，了解猴子的各种知识。

2、能描绘出猴脸的“心”型特征，并用剪纸特有的绘画方式绘制成稿，再剪制成作品。

3、通过对美猴王孙悟空形象的欣赏、模仿，了解中国的猴文化。

四、教学重点：

1、利用信息技术在网上欣赏猴子图片及知识。

2、描绘并剪纸出小猴头像作品。

五、教学难点：

1、了解中国的猴文化。

2、从具像图片概括成剪绘作品。

六、教师准备：

涵盖各种猴图片、知识、剪纸作品的虚拟网站、小问卷。

七、学生准备：

剪纸工具、猴子知识。

八、教学过程：

1、导入：上虚拟网欣赏猴（预先发给小问卷：你了解猴子的什么知识？猴子的脸形特征是什么？）

理念：让美术课和信息技术整合，合理利用了信息技术找寻自己所需的资料，同时用问卷的方式避免“有放难收”的现象。

2、描绘：先让学生自由描述猴子的知识，再请学生边描述猴脸的特征边绘制出正面和侧面的猴脸特征。

理念：

（1）请同学描述了解的猴子知识可以提高课的兴奋度，让学生增加对本课的兴趣。

（2）本课的难点是如何从具像的图片上概括出剪纸所需的稿图，先请学生总结、描绘、示范，可以为等会儿集体创作降解难度。

3、制稿：在了解如何以照片绘制出剪纸所需的猴脸草稿后，请学生自由选择电脑上猴子的图片绘制成猴脸草稿，绘制之前先请学生欣赏猴脸剪纸作品。

理念：充分发挥出学生的主观能动性，让学生自己选择喜好的猴子照片描绘成剪纸所需稿图。先欣赏部分优秀猴脸剪纸作品也可以降解创作难度。

4、剪制：利用已学的剪纸技巧剪制出猴脸作品，同时构思好作品的描述。（教师穿插用数码照相机拍摄作品）

理念：剪制不难，只需用上对称剪和勾线剪即可，教师也只需扮演采访者的角色即时拍摄完成作品即可。

5、欣赏：即时在虚拟网中导入猴脸剪纸作品，让作者描述自己的作品。

理念：再次利用信息技术即时再现学生完成的作品，重点是让学生描述自己的创意和情思，让学生建立和自己作品的感情。

6、拓展：欣赏《西游记》中孙悟空形象，告诉学生猴子在中国文化中的地位，为在下一节课中用剪纸表现孙悟空形象作铺垫。

理念：这是老教材新上法的关键所在，为了使猴剪纸得到进一步的人文提升，讲述一些中国的猴文化以及介绍孙悟空的艺术形象可以为下一节课的提升打下铺垫。

7、整理：清理教室，布置作业，要求将猴脸作业装饰成品。

理念：美术课后清理教室的习惯必须时时提醒，同时课上完成的作品只是毛坯，必须衬上底纸精心装裱，这些作为课后作业可以让“作品必须完整”的概念也成为习惯。

九、板书:

虚拟网—— 导入 ——欣赏

说—— 描绘 ——“心”型脸

制稿 ——正面、侧面

欣赏作品—— 剪制 ——拍摄

欣赏 ——描述

拓展 ——孙悟空

清理—— 整理 ——成品

十、后思：

教师如商贾，说课如推销，理念如商标，构思如包装，方法如货物，效果如收益。若要说课得心应手，不妨学学市井商贩，想想他们的生存之道，就会感受颇多！

小学美术说课稿 篇36

一、说教材：

我今天说的内容为人美版小学二年级美术上册第七课《百变团花》。剪纸团花，是“设计、应用”学习领域的内容，它是由折纸和剪纸相结合的艺术，教材中的图文体现了教学要围绕折法和基本形这个教学重点进行。它简单易学，装饰性和艺术性都很强，给欣赏者以美的感受，能给我们的生活增添许多乐趣。

二、学情分析

二年级学生非常喜欢美术课，对剪纸有一定的了解。乐于动手，容易对自己感兴趣的事物产生强烈的探究XX，并进行大胆尝试。具有一定的观察能力，在教师的引导下能发现事物的不同特征。自我表现XX很强。也有帮助别人的愿望，但是却不懂得帮助的策略和方法。对生活的观察、记忆有一定的基础，但往往流于概念。结合小学儿童的学龄特点，本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本课的教学目标：

1、认知目标：用探究、合作的学习方法研究团花的折法和剪法，并能总结出团花的基本特点。

2、情感目标：通过欣赏及学习制作团花的方法，培养学生热爱生活的情感以及对美术学习活动的兴趣。

3、能力目标：在学习制作团花的过程中，有意识地培养学生感知、思考、探索及发散思维的能力以及提高学生动手能力。

三、说教学重点，难点

教学重点：团花的特点及设计制作方法。

教学难点：纹样的设计及镂空的面积大小。

四、说教法

本课的教学过程主要强调师生的互动，在整个教学过程中，教师只是作为学生引导者、帮助者、促进者，而不是知识的灌输者。基于以上我对教材的理解和分析，因此本节课的基本设计思路就是教学过程中学生的自主探究学习，让学生保持高度的探索欲、尝试欲和求知欲，我采用的方法：情景创设发、演示法、观察欣赏、分析比较法。

五、说学法

学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。我采用人性化的方法指导，通过启发教给学生听、说、看、做的学习方法，学生在思维真正获得解放的状态下自然会展开想象进入美术创作的境界。

六、说教学过程

了使学生顺利达成教学目标，我设计的教学流程如下：

（1）观察提问、激发兴趣

因为兴趣是的老师，所以我在教学一开始，让学生观察后回答问题，了解团花知识和发展历史激发学生学习兴趣。为后面的设计做好铺垫，引出本课课题—《百变团花》

（2）欣赏分析归纳方法技巧

通过播放课件，采用合作学习的方法分析归纳，培养学生合作精神、自主学习和探究的能力。

（3）探索实践作业

为了给学生一个自由发挥、创造的空间，营造轻松的学习氛围，我播放了中国传统古筝乐《高山流水》，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造，体验造型活动所带来的乐趣。在学生创作作品时，会遇到各种各样的问题，我示范并引导学生相互讨论，大胆发表自己的看法，学会解决问题。

（4）展示欣赏评价

在学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，从而学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。

1、自评：让学生把自己的作品放在展示台上展示，说说自己的作品名称，觉得自己的作品什么地方制作的棒？

2、教师评价：根据激励性的原则，在学生互评的过程中，我结合学生作品的不同特点，肯定孩子们的各种表现，保护他们的积极态度和创新意识。点评时注意给能力较弱、性格内向的学生学生更多的展示机会，找出其优点，甚至扩大其优点，并发自内心赞扬他们，使他们摆脱自卑心理，相信“我能行”。这样，让全体学生都成为“学习的主人”。

（5）课堂小结扩展延伸

好的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此我最后设计了“拓展延伸”这一环节，最后，我给学生留了一个拓展延伸的作业：大家经过自己的努力，制作出一张张美丽的团花，请你说说这么美的作品，我们可以用它装饰哪里呢？请小组讨论。

小学美术说课稿（通用11篇）

在教学工作者实际的教学活动中，通常需要准备好一份说课稿，说课稿有利于教学水平的提高，有助于教研活动的开展。说课稿应该怎么写呢？以下是小编精心整理的小学美术说课稿，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

小学美术说课稿 篇37

一、教材分析：

1、教学内容：鱼儿是我们人类的朋友。在儿童的世界里鱼儿是他们熟悉和喜欢表现的对象，通过看一看动画片、做一做游戏、动一动手由浅入深地引导学生尝

试用彩色笔、彩色纸、彩泥、树叶、等多种材料制作形态各异、色彩斑斓的鱼儿。鼓励学生大胆表现与众不同的鱼儿造型，从而促进学生个性的形成和发展。

2、本节课在整体知识结构中的地位和作用：

《鱼儿游游》是一节集欣赏性、合作性、互动性等特点于一体的美术课，在本节课前面安排了《淅沥的小雨》、《美丽的印纹》、《纸风铃》等课，已经让学生接触到了用颜料彩笔等工具进行绘画，用彩泥、彩纸等手工材料来表现画面，而《鱼儿游游》这节课是在此基础用“剪纸、撕纸、彩笔绘画、彩泥制作、综合材料”等方法来表现画面，复习运用了前几节课的学习内容。而在本节课后面安排了《我在空中飞》、《鲜花送老师》、《我做的文具》等课，这几节课主要是通过彩纸彩泥以及综合材料来表现画面，为此打下基础。所以本节课在整体知识结构中起到了承上启下的桥梁作用。让学生在观察欣赏中感受美、体验美；在实践操作中表现美、创造美。

3、教学重点、难点：

教学重点——通过引导学生欣赏、观察各种各样的鱼儿，感知鱼的外形和色彩，感受鱼的美，并能用自己喜欢的方式来装饰鱼儿，培养学生热爱大自然的情感。 教学难点——能用绘画、撕纸或剪纸等多种方法表现水中游动的鱼，尤其是用树叶、彩泥等综合材料来做鱼，并注重色彩的搭配。拓展学生对鱼的表现能力。

二、学情分析：

一年级学生已经初步认识了美术工具和材料，对不同的材料和工具的使用已有一定的掌握，会用简单的线条和色块来表现他们所知道的东西。现在的孩子以独生子女居多，他们接受信息的途径很广，思维活跃、想象丰富、联想奇特，他们以自我为中心，喜欢按照自己的想法自由的表现画面；好奇心重，爱表现自己，但动手能力较差，只能用简单的工具和绘画材料来稚拙地表现自己的想法。而《鱼儿游游》这节课就是让他们在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法，符合学生发展的特点。

三、教学目标：

基于对教材的理解和学生情况的把握，确定本课教学目标：

认知领域：引导学生欣赏美丽的海底世界，让学生用不同的材料来表现鱼儿。 操作领域：学会运用剪、贴、画、拼接等手段在各种材料上制作鱼儿，锻炼动手能力。

情感领域：让学生在欣赏的过程中得到美的熏陶，在动手制作中懂得珍惜自然，爱护生灵，增强学生对大自然的热爱及保护自然的责任感，激发学生对人类生态保护的意识。

四、教学法分析：

1、观察动画片激发学习兴趣。

2、欣赏图片知道鱼的形状。

3、做鱼的游戏活跃课堂气氛。

4、示范制作方法。

5、创设情境激发创作潜能。

五、教学过程的设计：

1、动画引入，激发审美期待

“小朋友，你们有没有见过大海呀？是啊，蔚蓝的大海一望无边，当海面上波涛滚滚的时候，海底却是另外一番景致。想不想跟随老师一起去美丽而又神奇的海底世界周游一番呢？”教师充满诱惑的语言紧紧抓住了学生的好奇心，适时播放

动画片《海底总动员》中的精彩片断。吸引学生的视觉、听觉，使他们进入情境，让学生留恋、向往。同时也把学生学习的兴趣激发出来了。在欣赏的过程中让他们自己去观察海底世界，直观又生动，欣赏完毕，让学生说说海里的主角，学生争先恐后，将课堂气氛推向第一个高潮。接着揭示今天的学习主题——《鱼儿游游》，从动画片到课题，从学生的兴趣，到勾起学生主动学习的求知欲望，遵循了学生的心理特点，使学生保持对绘画的兴趣和着手表现物象的冲动。

2、观察发现，感知鱼儿形状

用课件展示一张不同形状的海洋鱼组成的画面并问是由哪些形状组合而成的？让学生在欣赏的过程中带着问题去观察,再结合自己的观察来说一说。当鼠标移动时不同几何形外轮廓都会变色，这样虽然画面色彩丰富，但学生却能发现这些鱼都是有什么形状组成的，在这里反复强调鱼的不同几何形状，从而让学生直观掌握了绘制鱼的方法。概括成各种简单的几何形进行组合，稍作裁剪或装饰，再给它们穿上美丽的花衣裳就能创造出许多美丽的海洋鱼儿来。儿童的造型方法生动、、变形、夸张，甚至抽象；让小朋友对结构有所认识，以儿童所特有的天性，绘画语言会更生动，更具表现力。

3、演鱼赏鱼，走进鱼儿世界

孩子都有表现自己的欲望，让学生戴着鱼的头饰用肢体语言来表现一下鱼，这一环节既活跃了课堂气氛，也为学生在接下来的过程中将鱼表现得更加生动打下了基础。接着课件展示让学生在音乐中欣赏大量海洋鱼的美丽图片。我特地采用课件制作的方法将图片欣赏设置由黑白色到彩色渐变，这样就让学生在无形学会了通过现象认知色彩，激发了他们的创作欲望，在大量感知的基础上激活原有学生对绘画的制作方法，问学生：“你会用什么美术的方法来表现鱼儿呢？” “用彩色笔画；用彩色纸剪贴；还可以用彩泥做。”根据学生回答我归纳出四种方法：涂色绘画、色纸剪贴、彩泥制作、综合材料。针对所总结的方法做演示补充说明，如：还可以用树叶等综合材料来做，让他们进一步对今天所学内容加以认识和掌握。我们的教学首先应考虑的是孩子对生活经验的积累，根据孩子接受技能的特点而采用上述方法。

4、画鱼做鱼，展开创作过程

让学生看着小狗潜水员和它的“鲨鱼号”潜水艇的卡通画面，提出“你准备采用哪些方法来表现你心中的鱼？你想要表现的鱼是什么形状的？它穿的是什么花纹的衣裳？”这三个要求，创设情境将绘制过程应注意的问题设计成坐上这艘潜水艇的注意事项，至始至终都让学生沉浸在所创设的海底世界这个情境中，让学生有身临其境的感觉。

然后让学生把自己绘制的美丽鱼儿贴到黑板上绘有美丽水草和珊瑚的海域，有几个学生直接上去画。在此过程中继续播放刚刚大量的海洋鱼图片，循环的图片欣赏，让学生在充满愉快感的艺术氛围中进行创造，有所参考，拓宽视野，活跃思维，让他们在无形中受到了美的熏陶。制作过程中鼓励学生把多种方法结合使用，画出做出和别人不同色彩和形状的鱼儿，展开比赛，这样就激励学生创新、提高了学生的创造能力。

六、课堂评价

1、评鱼析鱼，分享创作快乐

师生共同欣赏黑板上学生创作的美丽海景，先让学生互评自评你觉得哪条鱼最漂亮？引导学生从以下几方面进行品评：色彩的搭配是否合适、形状的变化是否生动、材料的运用是否独特。然后师生互评，教师肯定学生的评价，优秀的作品及

时给予表扬，不理想的作品加以鼓励，提醒在以后的作业中要注意克服这些缺点，扬长避短。一幅小小的作品，就是一个小小心灵对世界的探索，其想象之奇特，构思之大胆，手法之自由，尽情宣泄之色彩，不受任何约束，这正是儿童作品最动人、最精彩的价值。

2、散文欣赏，扩展延伸

教师谈话：小朋友，刚刚我们用眼睛欣赏了海底世界的美，又用双手创造了海底世界的美，现在让我们闭上眼睛再一次用耳朵来感受海底世界的美，欣赏配乐散文《海底世界》。学生再一次领略到大自然给予人类的海底美景，将文学和音乐整合在美术课中，从多方面对学生进行美的熏陶，从而让学生进一步了解大海，拓宽学生的知识面。

最后教师总结谈话：海底世界非常美丽，这是大自然赋予我们人类的瑰宝，我们在感受它美的同时更有责任去保护它，那怎么去保护呢？请小朋友下课后去收集这方面的资料，大家一起来讨论一下。让学生懂得珍惜自然，爱护生灵，增强学生对大自然的热爱及保护自然的责任感，从而激发学生对人类生态保护的意识。

小学美术说课稿 篇38

一、课题：美术的节奏

二、教材：山东版义务教育课程标准实验教科书四年级上册第三课

三、教学时间：1课时

四、学生分析：

对于花边(二方连续纹样)，学生并不陌生，三年级已有所接触，并初步掌握了绘制的方法，为了激发和保持学生对已接触过的知识的兴趣和新鲜感，在教学设计上，把重点侧重放在掌握花边的排列规律并学以致用，联系生活，尝试运用花边装饰生活用品，通过学生以小组合作的方法去布置房间，让学生在玩中学，在学中玩，在合作学习中发展发现美、运用美、表现美。

教师在教学中，要依据学生的年龄特点，不仅要创设良好的人文情境，对学生进行人文教育，也要为他们营造一个自主、合作、探究的学习氛围，提高他们的协作能力，并在轻松愉快的学习过程中，为学生自主发展创造良好的空间。

五、教材分析：

本课属于“设计·应用”学习领域。以花边作为切人点，通过教学活动让学生体验、感受、了解花边在生活中的应用，运用熟悉的媒材和表现手法，创造性地参与学习，体验美术活动带来的乐趣，引导学生感受祖国民间美术的特殊审美情趣和艺术魅力，培养学生热爱生活的情感及对民族文化艺术传承的意识。本课体现了“美术·人文”融为一体的教育理念。

教材通过学生的亲身感受，对花边有了深入的了解，认识到花边在形状、排列上的艺术特点，促进学生形象思维能力的发展。欣赏不同排列方法的花边在生活中的运用，感受其装饰美化环境的功能。对生活中不同美感的花边进行欣赏，调动学习的兴趣，激发学生探究的热情、创造的热情。这样的学习既贴近儿童的生活，又符合中年级学生的

审美心理特点和表现能力。

六、教学目标：

1、知识性目标：感知花边与生活的联系，认识、了解花边的造型及装饰的特点，学会运用花边进行装饰。

2、能力性目标：通过剪、贴、画、印等方法，能利用花边的多种排列方法进行装饰，培养学生的造型能力和审美能力。通过小组合作、探究性学习促进学生的创新精神和实践能力的发展。并通过本课，让学生对生活中的美的理解更上一个台阶。

3、情感性目标：通过欣赏具有广西民族特色的壮锦等各种物品，促进学生对民间艺术的了解与认识，增强民族自豪感。通过各种教学手段促进同学之间的交往与交流，树立互助、合作的集体观念。

4、发展性目标：培养学生热爱生活，热爱自然的情感。了解民俗文化，珍视民间传统文化艺术的发展，渗透可持续发展的思想。

七、教学重点：

通过观察、欣赏生活中不同的'美术节奏，使学生能够利用二方连续或有规律的纹样，通过小组合作设计、布置带有民族特色的房间及物品。

八、教学难点：

如何将单独纹样有规律的排列或重新组合，创造性的设计出更多的花边排列方法，设计、装饰和布置具有民族特色的房间。

九、教学准备：

1、教师准备：课件、彩色纸、剪刀、各种花边、音乐、有花边的少数民族物品等。

2、学生准备：彩色水笔、橡皮泥、颜料、腊光纸、剪刀、双面胶、制作好的各种花边等。

十、教学过程：

(一)、引导发现，舞蹈导入。

1、教师带领学生跟着《兔子舞》音乐有规律的跳舞，增强趣味性，并在音乐和舞蹈中感受音乐的节奏。

2、教师请1—2位学生根据兔子舞的节奏用图案或图形表现出来，感受美术中蕴含着音乐节奏的美。引出课题。

3、教师示范，出示课题：美术的节奏。

(本环节设计意图)《美术课程标准》中提出：“以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。应将美术课程内容和学生的生活经验紧密联系在一起。节奏感强的兔子舞，既容易激发学生的学习兴趣，又能让学生通过有规律的音乐节奏去发现美术的节奏，认识到音乐美术的共性。

更好的体现出课程整合的新理念。

(二)、学习交流，启发联想。

1、课本中“知识窗”的学习。

2、抢答游戏，让学生找出画面中出现的有规律、有节奏的景或物，并进行抢答。

3、展示具有广西特色的少数民族服饰及物品，增加对广西民族特色物品的了解，增强审美意识。

4、设问：这些图案平时我们都见过，你们把它叫做什么啊?

花边最大的特点是什么呢?

(本环节设计意图)在本环节的学习中，学生通过课本学习了解了音乐和美术的共性，并通过欣赏课件中展示的生活中各种有规律、有节奏的东西，进一步感受二方连续与我们的生活是紧密联系在一起的，并能够给我们的生活带来美感。灵感来源于生活，在欣赏完教师提供的实物之后，学生就有了把美融人生活的想法，这些也为后面学生进行设计花边的排列方法的环节起到一个很好的铺垫作用。

(三)、直观学习、开拓思路，合作探究。

1、教师通过实例(学生扮演兔子，以单独纹样的图案再现)让学生直观的复习二方连续纹样知识，并与音乐相结合，让学生根据不同的音乐的旋律用肢体尝试摆出更多的排列方法。

2、师示范把花边进行重新组合，学生动手尝试设计出更多不同的排列的方法：

(教师把花边撕开后，根据不同于兔子舞的音乐，把单独纹样进行重新排列，变化出更多的花边排列方法、启发、拓展学生的设计思路，让学生能够设计出更多更好的排列方法，通过实践，巩固和加深了对所学知识的认识。

3、赏课件，从课件中学习更多的排列方法并引出作业。

(设计意图)在欣赏完大量的花边图案后，学生对花边的多种排列方式就更有兴趣了，在这一环节中，采用了表演的形式，配以老师的讲解，使学生明白了二方连续排列的重要性，懂得了不同的排列形式所产生的视觉效果和装饰功能、这对学生接下来的学习和作业中，如果选择适当的花边排列方式来美化环境和物品，起到了一定的帮助作用，也是解决本节课的难点之一。

(四)、小组合作，快乐表现。

1、学生去房间自由参观，对房间构造有个整体的了解。并把自己感兴趣的、想布置的东西记下来。综合全组意见，把本组最想布置物品反馈给教师。

2、教师提出作业要求：分小组分工合作布置本组负责布置的物品，讨论一下制作的材料和方法。(小组合作研究制定方案，落实设计、布置的人员，进行分工。)

3、学生分工合作，教师巡视指导，帮助遇到困难的小组解决问题。

(设计意图)分组活动是为他们营造一个轻松、自由、和谐的交流空间和平台、让他们在美术体验活动中增强友谊和合作，去自主探索和发现事物的能力、培养学生互相交流、协作发展、合作学习的能力。

(五)、交流展示、教学评价。

1、学生自由相互展示评价，展示自我，介绍自己的作品，体验合作学习带来的乐趣。

2、教师带领大家集体评议。

(设计意图)体现“为促进学生的发展而进行评价”的教学理念，既重视学生的自我评价，又注重对学生学术活动表现的评价。培养学生正确的审美评判能力，同时有助于同学自己的互相学习，共同进步、和谐发展。

小学美术说课稿 篇39

教学目标：

1、掌握在玻璃上点画转印水彩画的方法，探索玻璃水彩的多种美妙效果。

2、感受水色的浸润、渗化、流动、变化，增进对色彩美的审美体验。

3、培养学生善于发现美、探索美的精神和创造形式美的能力。

教学重点：掌握在玻璃上点画转印水彩画的方法，探索玻璃水彩的多种美妙效果。

教学难点：培养学生善于发现美、探索美的精神和创造性使美的能力。

教学过程：

第一课时

一、欣赏导入

1、学生欣赏一组图片。①张家界风光②一块奇石③一个树根

2、师问：这是什么?像什么?

小结：对，像老人，像“山峰”，从“山峰”到像“老人”是同学们在已有的生活经验基础上去想像的结果，使人信服.从这里让我们认识到：美需要我们去发现、去想像。在我们的绘画中，有时没有用往常的方法却在不经意间发现和创造美的形象。

二、认知了解

1、请同学们再看一张图片，听老师作简要介绍。

这是在一块玻璃板上涂的色，灰紫色浓淡相间，略有变化，然后将画纸覆盖上，轻抹，揭起来，玻璃上的彩色转印到了纸上。

2、师问：请同学们思考，画面上有什么具体形象或者说经过稍微加工后，可以成为一张什么图画?学生讨论：??

小结：刚才同学们各抒己见，讨论热烈。请看第六课加工后的作品《春山》。树干挺拔，枝叶斑驳，湿雾缭绕，小鹿乖张，表现了春天的勃勃生机。这种运用玻璃板(塑料片或有机玻璃)抹印色彩，制造纹理的绘画方法，又好看，又好玩，这就是今天我们要学习的“玻璃水彩”。(板书课题)

三、方法指导

教师演示，请学生发现形象或命题。(师生共同完成)

1、在玻璃上涂色，稍浓。

2、点水渗化开来。

3、覆盖纸张，轻抹。

4、揭纸(运用不同的方法揭纸，会产生不同效果，如一张纸分几次揭起，边拖边揭起，改变揭纸方向都会出现不同效果)。

5、发现形象：①揭纸后，教师改变纸的方向展示，师生共同发现纸上偶然出现的形象，如果需要可稍作点染加工。②如果无任何具体形象出现，这是常有的事，可以趁湿采用补救措施制造形象。

向学生介绍几种方法：a.用剪刀背刮色;h.弹水;c.撒盐。6、学生为老师演示的作业命题。

第二课时

四、创作训练

1、作业要求：

(1)请每位同学按教师提供的方法完成l一2张玻璃水彩作业。

(2)转印揭纸后同座两人可以共同讨论捕捉形象和命题，相互合作，相互帮助。

2、教师巡视指导。

五、展示评价

1、请自认作业成功的学生，到讲台前展示，自我评价作业。

2、其他同学欣赏台前学生作业，学会欣赏评价他人作品。

3、教师总结。

小学美术说课稿 篇40

我今天说课的内容是小学冀教版美术教材第八册第九课—《美丽的花边》。下面我将从教材分析、教学方法、学法指导、教学程序、主题研究的体现这五个方面加以说明。

一、教材分析：

根据美术学习活动方式的划分，《美丽的花边》一课属于第二学段的“设计—应用”学习领域。在这一学习领域中，美术新课标要求学生学习对比与和谐、对比与均衡等组合原理，了解一些简易的创意，进行简单的设计和装饰，感受设计制作的快乐。花边在我们的生活中到处都有，许多物品也都使用了花边来进行装饰。为更好地在《美丽的花边》一课中体现新课标理念，我将从生活入手，树立“从生活中来，到生活中去”的教学思想，不仅能让学生了解画花边的有关知识，而且能使学生把课本知识与生活实际相联系，了解“美来源于生活，又用于生活”。根据教材的编排意图和学生实际，我拟订了本课的教学目标与教学重难点：

教学目标：

1、知识目标：了解花边的用途，特点和基本规律，感受花边的秩序美

2、能力目标：⑴了解和尝试电脑绘图板中的复制、粘贴，旋转等技巧，并能够制作出美丽的花边

⑵培养学生的设计意识和创新能力

3、情感目标：⑴喜欢电脑美术，愿意用电脑绘制作品。

⑵培养学生热爱生活的情感与认真细致的好习惯

教学重点：了解花边构成组合的特点和排列规律。

教学难点： 如何使学生掌握画花边的基本骨式

教学准备：教师：多媒体课件、微机室每人一台电脑。

学生：寻找生活中有花边装饰的实物。

本课教学时数为一课时

二、教学方法：

教师作为教学过程的主导者，根据教材选择合理有效的教学方法十分重要。在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发挥学生的想象力、提高学生的审美创造力。在教学中我采用了以情境激励法为主的教学方法和多媒体教学手段，做法如下：

1、情境激励法：

在本课的教学中学生需要掌握的知识点比较多，而且有一些是比较枯燥的概念知识，对于这类知识的学习，学生往往不感兴趣，甚至厌倦。针对这种情况，我以竞赛游戏导入，把本课的知识点设计成“特点关”、“判断关”、“骨式关”与“应用关”，组织学生以小组为单位，抢答为竞赛形式，并把这一情境贯穿于整堂课，把课堂变成赛场。通过创设这种竞赛情境，把枯燥无味的说教变成了紧张刺激的游戏，学生在玩乐中整体感知了知识点，在不知不觉中愉快的完成了学习过程，同时留下了非常深刻的印象。

2、多媒体教学手段：

随着科技的发展，运用多媒体课件进行教学已是十分普遍的现象。《课标》中也指出：“教师应尽可能尝试计算机和网络教学”。根据本课的教学内容我制作了一个多媒体课件来配合教学，充分利用了多媒体课件的优势，给学生以耳目一新的感受，在各教学环节中不断刺激学生的兴奋点，充分调动学生的积极性与注意力，使学生对学习内容从感性认识上升到理性认识，使每个学生都能积极地参加到动脑的活动中来。使教学真正做到面向全体。

三、学法指导：

我国著名教育家叶圣陶曾说过：“教师教任何功课，‘讲’都是为了达到用不着‘讲’，‘教’都是为了达到用不着‘教’。” 叶圣陶的这一句话一针见血的指出了教师的重要任务“不仅要让学生通过学习掌握知识，更重要的是要让学生掌握学习的方法”。因此，对于学生的学法指导在教学中显得尤其重要,我的做法是：教法学法针对小学X年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，

1、引导合作探究：

本课的教学难点是：如何让学生掌握画花边的基本骨式，在教学这一环节时，我先运用课件出示了四幅不同骨式的画花边，让学生以小组为单位进行讨论两个问题

1）、这四幅画花边分别是以怎样的规律排列的？

2）、如果用箭头来表现的话，你觉得应该怎样表示呢？

等学生讨论结束以后由每个小组选派一个代表上来汇报。通过这一环节的教学，每个学生都能主动的参与到教学活动中来，由于学生是自己经过 “观察—思考—讨论”这样的过程找到的答案，所以对这一知识会有一个非常深刻的理解。这样即让学生的合作探究学习能力得到了锻炼又解决了本课的教学难点。

2、学生参与多种评价方式：

在本课的评价过程中，我采用学生自评、互评为主，教师简评为辅的方式进行评价活动。先让学生说说自己的设计思路与想法然后同学之间互相提建议最后由教师进行简短的评价。这样把空间尽可能多地留给学生，使学生真正成为课堂的主体。让学生在评价活动中分析概括能力得到锻炼、欣赏水平得到提高、自信心得到培养，体验到成功的喜悦。

四、教学过程：

（一）、创设情境、导入新课：

教师运用小游戏（报数）创设竞争情境并组织学生按组分成四个竞赛小队，使学生一开始就有一种竞争的欲望。

（二）、小组竞赛、感受新知：

1、竞赛第一关“特点关”；

教师利用课件出示一竖一横两幅纹样，让学生找一找这两幅纹样有什么特点。学生回答后教师小结，从而推出画花边的概念“以一个单位纹样向上下或左右两个方向作有规律的连续重复排列而成的纹样。”（板书课题：画花边）

2、竞赛第二关“判断关”：

在了解了画花边的特点后，教师接用课件出示五幅纹样，让各小组进行判断“哪些是画花边，哪些不是画花边”并说出理由。

3、竞赛第三关“骨式关”：

在这一环节中教师出示四幅不同骨式的画花边，然后引导学生观察每个纹样的排列方式，说出各自的特点并尝试用箭头表示。

4、竞赛第四关“应用关”

在这一环节中，教师侧重引导学生回忆“生活中有哪些地方有用到画花边”使学生能把课本知识与现实生活相联系，等学生发言结束以后，教师在用课件播放欣赏图片，进一步拓展学生的思维。

5、欣赏范图：

教师运用课件，展示欣赏图片，使学生在轻柔的音乐中欣赏美丽的图片，受到美的熏陶，从而进一步激发学生的学习兴趣。

（三）、学生练习、教师巡回指导：

布置作业：每人用学到的画花边的知识来装饰自己的“小手帕”

（四）、评价活动：

教师选出一部分作品贴在黑板上，让学生先自我评价，然后学生之间互相评价，最后由教师进行简评。

（五）、课后延伸：

教师安排学生课后考虑“你准备把你设计的纹样用在什么地方？”

小学美术说课稿 篇41

一、说教材

本节课是江苏凤凰少年儿童出版社小学美术五年级上册第9课，从学生的学习活动方式划分，本课属于设计·应用学习领域，主要内容是引导学生认识了解面具，感受面具的独特魅力，并且学会制作自己喜欢的面具，从而激发学生对面具这一中国传统非物质文化遗产的热爱之情。

二、说学情

小学高年级的学生在造型方面比中、低年级有了一定的发展，随着知识的增长和认识能力的发展，观察能力、接受能力以及模仿能力也有进一步的发展，而且已经初步认识了形、色与肌理等美术语言，会使用各种美术工具，体验了不同媒材的效果，在绘画方面有了初步的写实倾向，也称之为“萌芽写实阶段”，能大胆地表现他们的所见所闻、所感所想的事物。他们对美术有着浓厚的兴趣，但创造力还有待进一步提高。

三、说教学目标

根据对教材和学生的了解，我确定了如下三维教学目标：

知识与技能：了解面具的文化内涵以及造型特点，制作一个有表情的面具。

过程与方法：通过观察、思考与讨论，了解面具的艺术特点，大胆描绘千奇百怪的面具，提高动手实践能力。

情感、态度和价值观：感受面具的独特魅力，激发对中国传统非物质文化遗传的热爱之情。

四、说教学重难点

基于教学目标，不难分析出本课的重难点为：

重点：了解面具的艺术特点并制作一个面具。

难点：结合面具的材料和造型特点，制作一个新颖的有表情的面具。

五、说教法、学法

为了教学有法，教无定法，贵在得法。为了更好地突出重点、突破难点，我将采用提问法、讲述法、示范法等教学方法，引导学生以自主、合作、探究的方式进行学习。

六、说教学准备

俗话说“巧妇难为无米之炊”，好的教学准备能够提高课堂的教学效果。为此，我做了如下的准备：PPT课件、面具图片等相关资料。

七、说教学过程

从新课程标准的教学建议出发，我将充分发挥现代教育技术的作用，运用多媒体辅助教学，变静为动，融声、形、色为一体，为学生提供生动、形象、直观的观察材料，激发学生学习的主动性和积极性。具体环节如下：

环节一：激趣导入

精心设计好导入，无疑是一堂课成功的关键一步，它的目的是引人入胜，使学生兴趣盎然的融入到活动中去，达到事半功倍的效果。为此我将播放视频《变脸》，引导学生说出自己的感受，学生自由回答后，教师总结：丰富多样的面具愉悦了我们的日常生活，有趣的面具还给我们带来了神秘趣味。由此引出今天的课题《有表情的面具》。

通过多媒体的导入方式，营造活泼的课堂气氛，从而激发了学生的好奇心理并引起他们的探索欲望。

环节二：描述分析

《课程标准》中强调美术课程需要凸显视觉性。所以，我将采用讲授法与展示法相结合的形式，引导学生观赏《盒子面具》，并提出问题：面具有什么特点呢?学生思考回答，教师结合学生的回答总结出面具的概念、特点。《盒子面具》可以看出盒子的五个面都有不同的表情，不同的面具传达出来的情绪也各不相同。在学生对面具有个初步的感知之后，我会继续展示《青铜面具》《古代非洲人面具》《古代印第安人面具》等面具图片，引导学生思考：我们常见的制作面具的材料有哪些呢?面具又是如何表现情绪呢?通过图片的展示可以得出常见的制作面具的材料有青铜、硬纸、兽皮、木板等，并且可以通过对眼睛、嘴巴的夸张描绘来表现面具的情绪。

之后，为了提高学生对于面具文化内涵的认识，我会播放视频藏戏选段，请学生思考：藏戏中的面具有什么寓意?面具由古至今发展到现在经历了什么?在这里我会设置一个小组讨论，鼓励学生大胆发言，合作交流。讨论结束后我会让小组派代表进行回答，结合小组的回答可以得出面具寓意着吉祥，祈求神灵的庇护;面具在我国已经有三千多年的历史，其中藏戏已经列为我国非物质文化遗产，藏戏中的面具具有浓郁的世俗倾向和民间色彩。

通过这样的方式，让学生感受面具的趣味，了解面具的深层寓意，激发更多的探究性思考，养成良好的美术学习习惯。

环节三：示范讲解

美术课程同样具有实践性，所以我会示范面具制作的方法，重点讲解对表情的夸张表现，以及制作过程中的剪刻、粘贴、彩绘等制作方法。通过直观的方式让学生掌握面具的制作步骤，为学生独立创作解决技法上的难点。

环节四：实践展评

教育家弗莱登塔曾说：“学习的唯一正确方法就是实现再创造”。因此，我将布置这样的练习作业：同桌之间合作完成一个有表情的面具。在学生实践的过程中我会进行巡视指导，积极的纠正学生存在的技法问题。在大部分学生创作完成的情况下，我会设置一个化妆舞会的场景，并引导学生对自己喜欢的面具进行自评、互评，让学生体验成功的喜悦，从而激发学生对美术学习的持久兴趣。在展示点评环节中，我会尊重个体差异，注重学生的体验过程，以鼓励、肯定为主，多从建议性评价出发，培养学生敢于接受别人的“指正”，进一步提高学生发现问题、理解问题、解决问题的能力，并且发散学生的思维，培养学生自信心，体验成功的喜悦。

这一环节体现了新课标中教学评价对象和方式多元化的要求，利用自评、互评和师评的方式能够检验本节课的教学成果，激发学生向更高目标努力的积极性，活跃课堂气氛，还能帮助我总结反思，改进教学。

活动五：小结作业

在课程即将结束时，引导学生对本节课的重点加以回顾，对本节课的知识进行归纳和梳理，让学生对本节课的知识有一个更加系统全面的认识。在此过程中进行升华情感，引导学生热爱传统文化，保护非物质文化遗产。最后，为了使学生能有更高层次的提高，我给学生留了一个拓展延伸的作业：课后搜集外国的面具资料。

这一环节请学生主动分享收获，从学生的角度检验本堂课的教学设置和教学效果，真正践行“学生为主”的教学理念，时刻以学生的接受程度和学习反馈为标准来提高自身的教学素养，探究更贴合学生学段的教学方法。最后的搜集资料的作业是为了让学生以课堂为中心进行知识的延伸拓展，使美术课堂与课外，美术知识与其他知识形成沟通，学生学会学习的方法，提高美术素养。

八、说板书设计

为了充分体现课程内容，以便于学生能够理解掌握，我的板书清晰、直观、明了，重难点突出：

小学美术说课稿 篇42

说课内容：本课选自人教版小学美术第六册的第2课《恐龙世界》

1、教材分析：

本课要表现的恐龙在6500万年以前就已绝迹，是一个千古之谜，目前，还处于研究阶段。学生对它既喜欢又比较陌生。因此，这个教学内容向学生提供了一个更大的，可自由发挥想象创作的空间。围绕恐龙制作一个相关的课件，不仅可以增加学生对这个新奇动物的了解和认识，还可以开阔学生视野，增强他们的好奇心和求知欲。

2、教学对象：

本课教学对象是三年级的学生，和低年级的学生相比，他们对事物的了解和认识要丰富些，并且，关于美术表现的多种材料和表现方法都已经有了一定的了解。但是，恐龙不是学生生活中真实的动物，表现起来有一定的困难。如何让他们在创作中，表现出丰富的想象力呢？

3、教学手段：

关键是从学生兴趣入手，结合科学知识，运用信息技术手段，通过大量的可视形象促进知识迁移。通过看一看、想一想、说一说、猜一猜、听一听、做一做等体验中来启发学生的思维联想，在情趣的发挥创造中，让学生学会综合探究，达到乐学，从而提高他们的审美能力、动手能力、想象能力和创作热情，体现信息技术优势。

教学目标：

1、知识目标： 了解神秘的恐龙，开阔学生眼界，增长其科学知识，培养其创作兴趣。

2、能力目标： 结合恐龙的特性，进行形象思维，用泥进行立体表现。

3、 情感目标：培养学生搜集、整理、和应用信息技术提高创造能力和动手能力，以及对事物的探索精神。

教学重点：让学生通过信息技术手段获取大量有关恐龙的信息，充分发挥想象，用自己最喜欢的方式表现恐龙的生活。

教学难点：制作的独创性、趣味性。

教具准备：

CAI课件、绘画工具等

学具准备：搜集与恐龙相关的音像制品、图片、网络资料等

教学过程：

一、 激发兴趣，导引目标

1、同学们，你们知道恐龙吗？它是远古时代的动物，你们想对它有进一步的了解吗？今天我们共同走进恐龙世界。

2、板书课题

二、 自主参与，探究新知

1、下面让我们跟随下面这个短片回到6500万年以前，进入恐龙的世界，去领略一下恐龙世界的神奇与奥秒。

2、播放短片，师生领略恐龙世界的风采。

3、教师引导学生说出自己看到了什么，有什么感受。

4、CAI展示，老师随机介绍。要求学生仔细观察。

老师进一步引导学生认识了解远古时代的恐龙。

⑴讨论：对恐龙不同的感受、想法。

⑵学生、老师主动、有机运用信息技术，达到师生互动、人机互动。

⑶学生通过自主收集资料，在全班交流恐龙的信息。

三、 巩固新知，应用创新

1、组织学生欣赏学生作品中的恐龙，及电脑绘画中的恐龙 ，让学生对如何表现恐龙有进一步的认识和掌握。

2、布置作业要求，由学生选择自己喜欢的方式表现恐龙。

3、学生的制作活动。老师巡回辅导。解决出现的问题。

四、 展示学生作品，相互欣赏。

学生自评、互评、师评相结合。

五、 老师小结。

六、 课后延伸：

小学美术说课稿 篇43

说教材

本课是“设计·应用”学习领域内容，在义务教育阶段主要是培养学生形成设计意识和提高动手能力的一课。因此，在邮票设计的教学中，应遵循学生认知发展规律，激发学生美化生活的愿望，开发学生的创造潜能。

说学生

十二属相对于四年级学生来说也不再是陌生的，顺序上就不用下功夫，但要学习邮票制作，这样就让本课感觉有些紧促、复杂，十二生肖的特征，邮票的布局掌握成为本课的主要内容。

说目标

基于以上情况分析及深入挖掘教材后，根据教学大纲我设定了以下几个活动目标及教学重、难点。

1、知识目标：了解十二属相的相关知识以及邮票的一般常识。2、能力目标：在创作设计邮票的过程中提高学生的设计能力，培养学生的探究精神和创新意识。3、情感目标：在了解属相知识时，引导学生了解祖国独特的民族艺术，增强民族自豪感。

教学重点：引导学生关注中国民间艺术文化，尝试在方寸之间表现、感受设计之美。

教学难点：激发学生的想象能力，创新能力，培养学生的创新思维。

教学准备：一枚邮票；剪好齿孔的纸；彩色水笔。

说设计理念 在

设计这节课的过程中，我首先根据学生对民间文化知识的了解来导入课 题，结合学生对属相用途的了解，调动学习积极性。继而，引出这节课的核心：属相邮票设计。通过了解邮票的相关知识，使学生沉浸在邮票的艺术海洋中不知不觉产生创作欲望和创新意识。在教学中，尽可能让学生主动参与自主学习，对学生作品的评价进行自评、互评，使学生的综合能力得到提高。

说教法

根据本课特点，我将教学方法确定为启发式教学与提问式教学相结合的方法，使学生在轻松的氛围内掌握与本节课相关的知识。

说学法

根据建构主义学习理论：以学生为主体，从知识灌输对象转变为信息加工体，在这节课中，我始终引导学生兴趣，使得学生主动实践。把“自主---尝试--创新”思想渗透整个教学过程。

说教学流程

（一）、图片导入，趣味引题。

提出问题：1、同学们你们知道自己的属相吗？2、你们知道属相中都有哪些动物吗？

（黑板上出示：“属相”两字。学生边回答，教师边课件演示动物图片，请学生按属相排列顺序读一遍。）3、说一说你是通过什么途径知道的十二生肖属相？

师：属相又叫生肖，你们知道与生肖有关的工艺品吗？

[设计意图：通过亲切自然的语言引导，让学生温习属相动物的名称，在不知不觉中引入课题。]

（二）邮票组成 出示这张邮票的图片，分析邮票由哪几部分组成？

[设计意图：让学生了解有关邮票文化的常识。小组讨论、分析，教师板书邮票的四个组成部分，主题图案、标示文字、齿孔、面值。]

（三）、图案分析、方法表现。

1、师：邮票的图案是千姿百态的，有字画、古玩、摄影、绘画等形式。今天我们就以属相动物形象为主进行邮票设计。

2、出示图片a,生肖邮票老虎表现了自然界中老虎的哪些特点？b，从造型上看，生肖邮票马夸张了自然界中马的哪些地方？c，从颜色上看，生肖邮票中上的鸡有什么特点？d，生肖邮票中猪身上的花纹是用什么图案来进行装饰美化的？

教师总结创作方法：邮票中的动物形象是以生活中的动物形象为原型，把握动物的主要特征进行夸张、变形、添加简化。带给我们一种装饰性的美感。

[设计意图：培养学生分析研究问题的能力，提高观察力讲透民族艺术文化与生活的联系。让学生掌握艺术形象的创作方法。]

（四）、教师示范、邮票设计。

师：同学们我是属兔的，现在我来设计一枚以兔为主题的邮票。

[设计意图：教师在示范过程时，把邮票图案设计中出现的问题逐一解决。更直观的给学生展现属相邮票图案的设计方法。这不但培养了学生的学习能力，还提高了学生分析问题、解决问题的能力。激发学生的创新意识。]

（五）、创设情景、提出要求。

师：在座的每一位同学都是邮票设计师，用自己喜欢的形式来为亲朋好友或自己设计一枚精美的属相邮票。

师：在设计过程中邮票的四个组成部分缺一不可，图案造型要生动，构图要饱满，色彩要鲜艳，富有装饰性；文字以艺术字形式精心设计，邮票的各个要素要安排合理。

[设计意图：教师用语言激发学生的创作热情，增强学生的创作能力，强调属相邮票设计要点，培养学生的设计能力。]

（六）、学生作业、教师巡视。

教师及时指出学生在属相邮票设计中存在的问题，对设计精巧、新颖的学生作品，及时给予鼓励。发现基本要素安排有遗漏的及时补充。

（七）、学生作业、展示评价。

学生主动将设计好的作品展示在黑板上。同学说说喜欢哪一张？还有什么不足需要改进？教师给与指导性评价。

[设计意图：学生体会创作成果带来的乐趣，提高学生的审美能力和语言表达能力。]

（八）、教师总结、拓展知识。

今天大家设计的属相邮票很精美，内容很丰富，色彩很鲜艳。老师相信你们会用灵巧的双手表现出更多、更好的艺术形象。

知识拓展：说一说十二生肖还能制作成那些工艺品？课后查找资料

[设计意图：培养学生学会学习，学会做事，把美带入生活之中。]

以上是我的说课内容，有不妥和需要改进的地方，请老师给予指导，谢谢！

小学美术说课稿 篇44

一、说教材：

瓶盖是生活中的常见物，大小，色彩、形状各异。本节课通过引导学生分析瓶盖的外型，就瓶盖圆柱体的外型引导学生想象日常生活中具有圆柱体外型的物体，拓宽学生的思路。引导学生用瓶盖排列、拼贴各种图形，让学生尝试用各种瓶盖及一些辅助材料来组合1-3件玩具。从而培养学生用废旧材料制作玩具的兴趣。培养学生的动手能力和想象能力。

二、教学目标，教学重难点

基于对教材的理解和学生情况的把握，确定本课教学目标：

过程与方法：学会用瓶盖排列、拼贴图形。将各种瓶盖材料组合起来做成1-3件玩具。

知识与技能：将各种瓶盖材料组合起来做成1-3件玩具让学生对用废旧材料自制玩具产生兴趣。

情感态度价值观：培养学生的想象能力和动手能力。在研究过程中能与小组同学合作交流

教学重点：

（1）利用瓶盖排列、拼贴各种图形。

（2）利用各种瓶盖设计、组合起来自制玩具。

教学难点：用各种瓶盖自制的玩具是否特别有趣。

三、说教法

教学开始先出示一些用瓶盖做的玩具。激发学生的学习兴趣。接着引导学生了解瓶盖的外形。用启发的方式激发学生的想象力。最后演示简单的装饰方法，进一步启发学生的构思，拓宽了他们的思路。让他们大胆的去创作。

四、说学法

学生通过直观的观察、小组内讨论交流方式了解瓶盖的外形。接着学生通过做联想游戏，动手操作的方法，用瓶盖尝试排列、拼贴各种图形。最后自主探究、完成作品。

五、说教学过程：

1、范作引入，激发兴趣。

开始教师拿出一些可爱的玩具直观的让学生来欣赏。以吸引他们的视觉，使他们进入情境。在欣赏过程中让他们说说玩具是用什么材料做成的。学生们争先恐后，将课堂气氛推向第一个高潮。接着揭示今天的学习主题-《有趣的瓶盖》

2、观察比较，激发想象

让学生以组为单位把瓶盖收集在一起展示在桌面上，在欣赏过程中让他们交流讨论：谁的瓶盖最大，谁的瓶盖最小，谁的瓶盖最漂亮……，以及瓶盖的形状。通过观察比较、交流讨论使他们了解了瓶盖的.外型。紧接着教师采用举例启发的方式让学生做个联想游戏：一个瓶盖可以像什么？（娃娃的脸、太阳月亮灯钟表等）将两个瓶盖放在一起，它可以像什么？（汽车的轮子、奶奶的眼镜等）叠在一起，又可以像什么？将三个瓶盖放在一起，看一看又像什么呢……？让小组里的同学一边玩一边说，最后比一比，看谁想的最多。通过老师的启发来激发学生的想象力，,培养了学生的动手能力。同时小组合作与交流也活跃了课堂气氛。

3、欣赏作品，启发构思。

让学生认真地观察书上的作品，读读书上的文字。然后思考交流：每个玩具是用什么样的材料制作，怎样做的？根据学生的回答教师适当补充介绍，同时利用彩纸、、牙签等辅助材料演示拼贴、粘接装饰的方法。这样进一步启发学生的构思、拓宽了他们的思路。

4、自制玩具，展开创作

教室内播放轻音乐，让学生在轻松的音乐声中尝试用各种瓶盖设计、组合起来自制1-3件玩具。在制作过程中教师要巡回辅导，解决学生制作中出现的困难。同时教师也要及时将一些有创意的想法、做法进行展示，以便对其他同学有所启发。其次，由于有的瓶盖口较锋利。教师要提醒学生制作过程中注意安全。

5、评价总结，课后拓展

作品完成后都期盼展示自己的作品，所以每组选一名同学到前面来，展示自己小组的作品，谈谈创作思路和制作过程。紧接着老师谈话总结今天我们走进小小的瓶盖世界，你感到无穷乐趣了吗？我们用废旧的瓶盖来制作了不同的玩具，美化了我们的版面，美化了生活。今后我们再看到一些废旧的物品应该怎么做？变废为宝。最后老师鼓励学生课后利用瓶盖做车轮，试做一辆汽车。收拾整理课桌。

六、说板书设计

有趣的瓶盖

瓶盖圆柱形

排列拼贴

自制玩具

小学美术说课稿 篇45

一、说教材

1、 教材分析

《喜怒哀乐》一课是小学美术第十册第六课，是一节造型表现课，本科主要教学内容是通过欣赏、观察、体验等环节来学习表现人物喜怒哀乐不同表情，它侧重于培养学生敏锐的观察力，体验表情的作用及乐趣，并试着拿起笔用富有感情的线条来表现喜怒哀乐。

线条是一种神奇的符号，它随着儿童涂鸦开始，便陪伴着他们成长，成了许多孩子表达内心的手段，五年级的学生属小学高年级，心里上已渐渐成熟，他们的语言能力较强，对生活细节感受较深刻，对绘画则更显谨慎，常常感想而不敢画，而一课恰好接近他们的生活与他们的情感，教师要鼓励学生大胆与夸张的用线。

2、 教学目标

认知目标：了解心情与表情的关系，以及喜怒哀乐不同表情的特征和表现手法。

技能目标：掌握基本任务头像造型手法与用线方法。

情感目标：培养学生对生活的热爱，提高观察力、表现力、创造力。

3、 教学重点：学会描绘喜怒哀乐的表情特征

4、 教学难点：运用已学知识结合表情特真，大胆夸张，创作出独具个性的肖像画。

二、说教法

依据本科的性质及学生的特点，根据以上教材分析，为了更好的达到教学目标，突出重点，突破难点，我准备采用下列教学方法：

1、 情景教学法

教学是科学，更是艺术，罗丹说过“艺术就是感情”，创设情景有助于激发学生的学习兴趣，所以在新课开始我便出示自己的头像表情，让学生猜可能发生了什么，即让学生猜“情景”，这能让学生充满兴趣的动脑并主动地学。

2、 示范指导法

儿童的心理特征之一就是擅于模仿，因此教师不但要在语言、品行上成为学生的楷模，而且在传授知识过程中也应予以示范，在画表情时，提醒学生构图及用线的相关知识。

3、 引导欣赏法

美术史上很多大师作品值得借鉴，也值得学生去欣赏，我例举了《蒙娜丽莎》、《伏尔加河上的纤夫》两幅典型的名画，对人物表情分析，感受名画背后的故事，让学生形成审美意识。

三、 说学法

1、 问题讨论法

所谓“三个臭皮匠，顶个诸葛亮”， 让学生带着难题相互讨论，不但意义深刻，也颇有成效，我组织学生讨论多种表情的特点，为他们画表情奠定基础。

2、 自主学习法

本校现提倡“先学后教”，让学生先学，产生疑问，如书中的技法点击部分，我会先让学生先看书自学，然后再带着疑问看教师示范，这样才能逐个解除学生心中的疑惑。

四、 说教学过程

1、亲近学生，激趣导入

首先我将出示明星不同表情的照片，以头像为主，提问学生，“猜猜？”这样学生便能快速投入到课堂教学中来。让学生理解不同表情来自于不同情境，不同心情，从而导入本课课题《喜怒哀乐》

2、欣赏名作，技法指导

在这一环节中我会利用课件展示引导欣赏《蒙娜丽莎》、《伏尔加河上的纤夫》的头像表情，并请学生猜猜人物可能身处的背景，在学生回答完成后，出现完整图，帮助学生进一步感受理解人物表情与作品的关系。然后我将组织学生分组讨论，除了范例中的几种人物表情外，还有哪些人物表情，请学生作出不同的表情，并描述每种表情的五官变化。然后我再和学生一起看书中知识窗的内容进行小结，组织学生读一读，如：“画人笑，眉开眼弯嘴上翘”，学生边读，教师边出示相关表情图片让学生进行对照。

3、 步骤示范，技法点击

这一环节中，我首先通过课件展示，欣赏人物的脸型、发式、眼、眉、鼻、嘴、耳的各种不同表现方法，这一环节能为能力弱及无从下手的学生提供帮助。然后我再引导学生学习书中的“技法点击”，掌握作画步骤，我将以一位学生为例，边引导学生观察人物，边按作画步骤示范，尤其在画五官时，提醒学生运用知识窗内的古代画诀，同时鼓励创新，适

当夸张，以及用线的粗细、疏密、深浅和虚实。

4、 鼓励创作，品评欣赏

这一环节我首先会对学生提出作画要求：运用线描的手法表现同学的人物头像，注意构图与表情的刻画，可适当夸张。在学生作画的时候，我安排学生分组作画，细心观察学生的写生表现程度，适时指导，对于一些能力较弱的学生给予帮助与鼓励，让他们建立起美术学习的信心和兴趣。对作品的评价这一环节我尤为重视，我设置了两个环节：1、学生自评，给自己作业写上评语或评分。2、将作品展示在黑板上，引导学生欣赏、比较、了解五官的微妙变化能产生不同的表情。在整个评价过程中，既要关注学生掌握美术知识，技能的情况，更要重视对学生美术能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价。

最后，我将本课的教学过程看作是师生共同体验表情的乐趣，共同学习画表情的活动，技法学生学习美术的激情，让他们在玩中学。

小学美术说课稿 篇46

尊敬的各位评委、教师：

大家好！我是东风43小学的翁朦，很荣幸我能参加此次的说课比赛。今日我说课的资料是小学美术五年级第十册第六课的资料《喜怒哀乐》。

针对教材资料的特点和学生学习的兴趣，我把本节课设计成美术造型表现课。接下来，我将分别从说教材、说教法、说学法、说教学过程及说教学反思这五个方面来说课。

一、说教材教材分析：

《喜怒哀乐》这一课要应对的教学对象是小学五年级的学生。这一学龄儿童是想象力与创造力十分丰富活跃的时期，结合这一学龄特点，教材要求让学生了解人物表情的不一样表达方式，经过观察与写生，掌握基本的人物头像造型。本课是一节集欣赏性、表演性、创造性、乐趣性于一体的美术课，根据教材要求，本课为一个课时教学。

（根据新课改的精神和以上对教材的分析，我确定以下三维目标）

认知目标：了解人物表情的不一样表达方式。

技能目标：经过写生，掌握基本的人物头像造型。

情感目标：理解不一样表情下不一样的经历，发展学生敏锐的观察力、表现力、创造力。

本课的重、难点：分析五官的微妙变化所产生不一样的表情。结合表情特征，大胆创作出独具个性的肖像画。

教学目标的达成、教学重难点的突破离不开必须的教学方法，我说课的第二板块就是教法。

二、说教法

教学有法，但无定法。在课堂中的我主要采用以下三种方法：

（1）游戏教学法：

（2）示范指导法

（3）引导欣赏法

以上的方法主要使学生获得学习兴趣和成就感，让他们进取投入学习之中。

三、说学法

教学的最终目的是让学生自主学习和独立思考。我采用以下两种方法：

1、问题讨论法

2、自主学习法

我时刻遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，培养学生自主探究的意识。引导学生进取互动，让他们充分体会创作的欢乐。

四、说教学过程

（如果说研究教法、学法是教学的前提，那么我认为合理优化地组织教学过程便是一节课成功的关键，我将本课的教学过程设计如下）

1、亲近学生，游戏导入。（本环节用时3分钟）

兴趣是学生最好的教师，以游戏的形式简便进入课题，我出示一幅趣味的故事画。一只鸡蛋打碎了，旁边的四只鸡蛋看到这一现象露出4种不一样的表情。学生观察故事画，提出两个问题：旁观鸡蛋为什么会产生这样的表情？猜一猜谁才是这只碎鸡蛋的好朋友？经过学生一翻讨论，得出了答案。并借此机会引出人物四大表情：笑、哭、怒、愁。

（设计意图：使用游戏激趣法，用从贴近学生生活的事物入手导入课题。更容易集中学生的注意力，以此点燃学生的学习热情。让学生很快认识到产生的表情和心境有关。）

2、解析图例、总结规律。（本环节用时6分钟）

这一环节，我首先给大家出了一道连线题。让学生把出示的人物表情照片和对应的简笔画表情连起来。学生很快就把对应的表情连起来了。而在简笔画人物表情中五官变化的比较十分清晰。使用问题讨论法，让学生根据简笔画中出现的五官特征，讨论总结出画表情的口诀。学生边读口诀边亲身体验做出喜怒哀愁四种表情，同桌之间相互观察。

（经过本环节的设计，降低了总结五官变化规律的难度，培养学生进取主动的开动脑筋，让学生敢于说出自我的见解和猜想。由学生合作、讨论交流、构成共识、而得出的结论更能被熟记和领悟，从而使学生学习兴趣更浓。）

3、游戏测试、巩固知识（本环节用时2分钟）

这一环节中，我例举了产生微妙变化的眉毛、嘴巴、眼睛等单独的五官，让学生先讨论后猜，这是哪一种表情中的五官。

（设计意图：使教师对学生掌握五官表情的情景进行检测和反馈，为后一步的教学奠定基础。）

4、欣赏名画、感受意境（本环节用时7分钟）

本环节，我准备了4副具有代表性的大师作品。首先为大家讲解这幅肖像画当代的历史背景，让学生自我感受画面主人为何有这种神情。然后大家畅所欲言发表感慨，再继而让学生讨论分析作品中五官变化和规律。让他们更深刻的体会大师作画的意图和情境。这一阶段是作为本堂课情感升华的部分。

（设计意图：经过引导学生对大师作品的欣赏，让学生由情入景，深切的感受到画面的心境与意境，进一步升华了学生的情感。为学生创作时大胆抒发心境奠下基础。）

5、步骤示范、技法总结（本环节用时5分钟）

示范前，我先抒发自我的心境，讲述今日发生了许多让我感到开心的事，能够用一个“乐”字来概括。我忍不住想把“乐”画出来。在黑板上示范自画像。边示范边提醒学生作画能够将五官适度夸张，结合表情口诀。以及用线的粗细、疏密、深浅虚实等，并留出一个五官“嘴巴”，请一位学生上讲台根据我的表情添加。

（设计意图：经过示范指导法，让学生更清楚更有效的掌握作画的步骤，留空示范的方法是为了让学生产生合作意识，与教师建立亲密关系。也为他们后续无拘无束的作画做好铺垫。）

6、大胆创作、巡回指导（10分钟）这也是学生自主学习阶段。

在积累了必须的美术技法和情境之后，学生的表现欲望已经很强烈了。这时我给学生自主创作的机会。以镜子中的自我为模特，画一幅生动的肖像画。也能够画你的同学、父母、教师给你印象最深刻的一个表情。

（作业设计意图：这一阶段是对自主学习的体现。让学生对自我抒发心境后五官的微妙变化产生了兴趣。让他们画出具有表情特征的自我，是很趣味的'一件事。从而更进一步激发学生的创作欲望。也间接教育学生用心观察生活。）

在巡回的过程中我发现许多学生明白想要表达的心境，但由于拘泥于技法，又害怕把自我画的不像，导致人物表现的很紧、构图不饱满、表情不夸张生动这些问题。于是我立刻当堂挑出一位学生的作品，这幅作品线条画的不够流畅、也不是很像自我，但将人物表情表现的很夸张，笑的时候颧骨和下巴也会跟着变形，抓住了人物的主要特征，大胆的画出了自我的感受，我抓住机会大力的表扬这幅作品。这时很多同学不再纠结于画像不像，都放开手笔，大胆的去创作，随心所欲的去表达自我的心境。以至于来后出又现很多生动的作业。

7、展示作品、自评互评。（本环节用时5分钟）

对作品的评价这一环节我尤为重视，我设置了两个环节：1、学生自评，给自我作业写上评语或评分，为大家讲述这张心境背后的故事。2、将作品展示在黑板上，让学生猜画面所表达的是什么表情，也能够从美术技法，如线条、构图这些方面去评价（这样设计评价方式的目的是让学生之间加深了解、增进感情。）在整个评价过程中，既要关注学生掌握美术知识，技能的情景，更要重视对学生美术本事、学习态度、情感与价值观等方面的评价。

8、课堂小结，扩展延伸。（本环节用时2分钟）

本节课是以线描述生的方式画人物表情。但其实色彩也能表达人物的心境，比如为开心的人物肖像加上暖色调的背景，更能衬托画面的喜感。为哀愁着的人物背景加上冷色灰色调，更能衬托人物的悲愁感受。

然后我给学生留了一个拓展延伸的作业，提议同学们回家为自我的爷爷奶奶、爸爸妈妈画一张肖像，并为画面填上适合的色彩。

最终课堂即将结束的时候，我对大家说：笑一笑十年少，愁一愁白了头，祝愿大家笑口常开！在这种欢乐的气氛中结束了课堂。学生回味无穷。

五、教学反思：

本课的目的是经过教学让学生了解人的表情变化及规律，并用绘画表现人物的不一样神态。我从两方面入手，人物表情神态中最突出的就是眉毛、眼睛和嘴巴，只要让学生抓住这三个器官在产生不一样表情时的变化，就能准确的描绘出人物表情，以此突破本课的重点。

然后引导学生欣赏大师的绘画作品，顺水推舟，继而发展到学生的作品，让学生明白我们也是未来的大师，增强他们作画信心。在此基础上，我再做示范突__决本课的难点。我认为这也是本堂课的亮点所在。

本堂课也存在着些不足：学生的作业代表了一节课的学习成果，我对作业的点评应当从美术技法层面升华到情感表达层面，让他们大胆联想抒发看到作业后的感受。这样才能让学生到达知识与思想的双丰收。

美术新课标指出：教学不仅仅关注美术学习结果，还要重视学生在活动中参与和探究的过程。本节课经过合作探讨，实现了创新意识、思维、本事的培养，实现了知识与本事的同步提高。我将本课的教学过程看作是师生共同体验表情乐趣的活动，让他们在玩中学到知识，在玩儿中体验学习美术的乐趣！

我的说课完毕！

小学美术说课稿 篇47

一、说教材：

我今天说的内容为人美版小学二年级美术上册第七课《百变团花》。剪纸团花，是“设计、应用”学习领域的内容，它是由折纸和剪纸相结合的艺术，教材中的图文体现了教学要围绕折法和基本形这个教学重点进行。它简单易学，装饰性和艺术性都很强，给欣赏者以美的感受，能给我们的生活增添许多乐趣。

二、学情分析

二年级学生非常喜欢美术课，对剪纸有一定的了解。乐于动手，容易对自己感兴趣的事物产生强烈的探究XX，并进行大胆尝试。具有一定的观察能力，在教师的引导下能发现事物的不同特征。自我表现XX很强。也有帮助别人的愿望，但是却不懂得帮助的策略和方法。对生活的观察、记忆有一定的基础，但往往流于概念。结合小学儿童的学龄特点，本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本课的教学目标：

1、认知目标：用探究、合作的学习方法研究团花的折法和剪法，并能总结出团花的基本特点。

2、情感目标：通过欣赏及学习制作团花的方法，培养学生热爱生活的情感以及对美术学习活动的兴趣。

3、能力目标：在学习制作团花的过程中，有意识地培养学生感知、思考、探索及发散思维的能力以及提高学生动手能力。

三、说教学重点，难点

教学重点：团花的特点及设计制作方法。

教学难点：纹样的设计及镂空的面积大小。

四、说教法

本课的教学过程主要强调师生的互动，在整个教学过程中，教师只是作为学生引导者、帮助者、促进者，而不是知识的灌输者。基于以上我对教材的理解和分析，因此本节课的基本设计思路就是教学过程中学生的自主探究学习，让学生保持高度的探索欲、尝试欲和求知欲，我采用的方法：情景创设发、演示法、观察欣赏、分析比较法。

五、说学法

学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。我采用人性化的方法指导，通过启发教给学生听、说、看、做的学习方法，学生在思维真正获得解放的状态下自然会展开想象进入美术创作的境界。

六、说教学过程

了使学生顺利达成教学目标，我设计的教学流程如下：

（1）观察提问、激发兴趣

因为兴趣是的老师，所以我在教学一开始，让学生观察后回答问题，了解团花知识和发展历史激发学生学习兴趣。为后面的设计做好铺垫，引出本课课题—《百变团花》

（2）欣赏分析归纳方法技巧

通过播放课件，采用合作学习的方法分析归纳，培养学生合作精神、自主学习和探究的能力。

（3）探索实践作业

为了给学生一个自由发挥、创造的空间，营造轻松的学习氛围，我播放了中国传统古筝乐《高山流水》，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造，体验造型活动所带来的乐趣。在学生创作作品时，会遇到各种各样的问题，我示范并引导学生相互讨论，大胆发表自己的看法，学会解决问题。

（4）展示欣赏评价

在学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，从而学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。

1、自评：让学生把自己的作品放在展示台上展示，说说自己的作品名称，觉得自己的作品什么地方制作的棒？

2、教师评价：根据激励性的原则，在学生互评的过程中，我结合学生作品的不同特点，肯定孩子们的各种表现，保护他们的积极态度和创新意识。点评时注意给能力较弱、性格内向的学生学生更多的展示机会，找出其优点，甚至扩大其优点，并发自内心赞扬他们，使他们摆脱自卑心理，相信“我能行”。这样，让全体学生都成为“学习的主人”。

（5）课堂小结扩展延伸

好的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此我最后设计了“拓展延伸”这一环节，最后，我给学生留了一个拓展延伸的作业：大家经过自己的努力，制作出一张张美丽的团花，请你说说这么美的作品，我们可以用它装饰哪里呢？请小组讨论。

小学美术说课稿 篇48

一、教材分析

本课是九年义务教育小学美术，属于新课程标准中综合探索性绘画。本课主要是对以前绘画内容作一个回顾，使学生在原有绘画知识的基础上，联系生活实际，了解和掌握绘画人头像的特点及方法。根据《美术新课程标准》的要求，结合本校学生特点，本着激发学生学习兴趣，发展学生的想象力，培养学生的`创造能力和动手实践能力。

二、教学目标

1、知识与技能，了解绘画特点，并能应用。

2、过程与方法，通过形式来描画记忆，完成人头像。

3、情感、态度、价值观，激发学生的形象思维，使学生认识生活中的真善美，提高学生的整体素质。

三、教学重难点

1、学会绘画的表现特点及绘画方法。

2、激发学生记忆和思维，引发学生对往日生活的回忆，想象完成绘画内容。

四、说教法

遵循：“教为主导，学为主体”的教育思想，采用启发式引导教学法为主，不断采用观摩启发，归纳相结合的教学方法，激发学生的学习兴趣和想象力，陶冶学生良好的情操。此外，我还使用师生共评法对学生的作品进行评价。让学生充分认识自我，评价自我，并巩固所学知识。

五、分析学法

以学为主体的教育思想，做到学与练相结合。通过绘画演示，讨论，合作等学习形式，让学生了解与掌握绘画人头各个表情特点。

小学美术说课稿模板

在教学工作者实际的教学活动中，通常需要用到说课稿来辅助教学，借助说课稿可以有效提升自己的教学能力。那要怎么写好说课稿呢？下面是小编精心整理的小学美术说课稿模板，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

小学美术说课稿 篇49

一、说教材

《让色彩动起来》属于“造型·表现”学习领域。本课旨在启发学生对强烈的对比色及其运用方面展开探索，对色彩对比形成综合认知，并加以巧妙运用，引导学生学习用对比色和生动有力的笔触，创作一幅充满动感的作品，加强学生对色彩知识的理解与应用，丰富学生的审美经验，从而使学生对色彩知识的学习产生兴趣。

二、说学情

五年级的学生是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期，能客观地理解、表现事物。而且色彩，在孩子的心中是美妙的，是神奇的。他们往往能创造出我们成人想象力所不及的童话般的美丽。对于五年级的学生而言，除去这种对色彩的情感表现，他们已经掌握了一定的色彩方面的知识，如原色与间色、冷暖色、明度等。故在本课教学中主要引导学生学习对比色的知识，形成综合认知并加以巧妙运用。

三、说教学目标

【知识与技能】

感受色彩强烈对比带来的视觉美感，深入了解对比色知识;运用强烈的对比色和生动有力的笔触，创作一幅富有动感的画面。

【过程与方法】

学生在回忆、探究、分析、实践的过程中，掌握对比色知识和使画面产生动感的方法，选择合适的主题进行表现。

【情感态度与价值观】

感受对比强烈的色彩带来的表现力，学习运用对比色创作富有动感的美术作品，激发学习兴趣，并促进对美术学习产生持久的兴趣。

四、说教学重难点

【重点】

深入理解和运用对比色。

【难点】

对比色的灵活运用。

五、说教法、学法

依据“教学有法，教无定法，贵在得法”的原则，结合学生的特点采用如下教学方法：讨论法、情境法、实践练习指导法。

在学习的过程中我准备让学生采用自主探究学习和小组合作学习相结合的学习方式，在学习过程中进行分析讨论，在操作中发现并进行自主探究和评价，从而有效的培养学生的自主学习的意识。

六、说教学准备

“工欲善其事，必先利其器”好的教学准备能够提高课堂的教学效果，为我做了如下的准备：PPT课件、基本的绘画工具等。

七、说教学过程

皮亚杰曾说：“儿童是有主动性的人，所教的东西要能引起儿童的兴趣，符合他们的需要，才能有效地促进他们的发展。”针对学生特点，我设计了以下教学环节：

环节一：设置情境，导入新课

精心设计好导入，无疑是一堂课成功的关键一步，它的目的是引人入胜，使学生兴趣盎然的揉入到活动中去，达到事半功倍的效果。为此我将出示具有动感的图片，让同学们说出自己的感受，在学生感受到“动感”后，我会紧接着对图片进行去色处理，再次引导学生观察并提出问题：还会有动的感觉吗?以此激发学生的学习兴趣，共同探究色彩“动”起来的秘密，从而揭示课题。

环节二：欣赏作品，探究对比色

(一)认识对比色

《课程标准》中强调美术课程需要凸显视觉性，所以设置了“欣赏作品，探究对比色”的环节。首先提出问题：什么样的色彩给你欢快、有节奏的感觉?学生往往会从红色、黄色等鲜亮的颜色回答，我会顺势抓住学生的回答，出示色相环并引导学生找一找色相环中哪些颜色对比强烈?以及这些色彩在色相环中距离是怎样的?进而总结出在色相环中，每个颜色对面(180度对角)的颜色为对比色。如红-绿、蓝-橙、黄-紫互为对比色。通过观察色相环认识对比色，而且通过这样的一个环节也设置了一个坡度，降低了难度，从而调动了学生学习对比色的积极性。

(二)感受对比色

在学生对对比色有了一个直观的认识后，我会多媒体展示《威斯敏斯特大桥》，引导学生欣赏并思考这幅作品中，画面色彩给你什么感受?运用了哪些色彩?他是如何运用这些色彩进行表现的?通过初步的欣赏与观察，使学生自主的感受对比色在美术作品中的运用，从而激发他们深入了解运用对比色让画面动起来的兴趣。

《新课程标准》中明确指出需要引导学生关注自然环境和社会生活，培养学生亲近自然的行为习惯，所以我会让学生回归生活，思考在生活中存在哪些对比色?

环节三：实践练习，运用对比色

《新课标》中明确指出：教师应注重培养学生的美术实践能力，通过各种美术活动，引导学生动手实践，在美术活动中提高观察、构思、创意、造型、表现、设计和工艺制作的能力。所以我设置了实践练习，运用对比色的环节。

在具体的实践练习前先提出问题：要想表现一幅具有动感的画面，你认为如何用色最合适?强化学生对于对比色的认识。然后结合学生的实际水平、课堂练习时间，和教学重难点，设计了这样的练习“创作一幅能让色彩动起来的画”。在学生创作的过程中，我会巡视辅导并用ppt滚动更多作品，给同学们提供创作资料。

环节四：展示评价,分享对比色作品

在大部分学生作品已完成的情况下，鼓励学生自愿展示作品，并从色彩的运用、创作形式、等几个方面进行自评，生生互评，最后我将给予及时反馈与总结，在展示点评环节中，我会尊重个体差异，注重学生的体验过程，以鼓励、肯定为主，多从建议性评价出发，培养学生敢于接受别人的“指正”。进一步提高学生发现问题，理解问题，解决问题的能力，并且发散学生的思维，培养学生自信心，体验成功的喜悦。

环节五：小结作业，拓展延伸

科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此我最后设计了“小结作业——拓展延伸”环节，在课程即将结束时，问学生：“这节课哪一点给你带来了快乐?”总结本课的重点知识并让学生学会从创作的快乐、成功的快乐、合作的快乐，甚至会从老师和同学的评价中体会到快乐。

小学美术说课稿 篇50

一、教材分析

（一）教材内容分析、地位、作用

在苏少版的教材编排体系上，有多条横向隐线，贯穿于册与册之间。在设计、应用一条线上有：书签、设计邮票、漂亮的手提袋、巧包装、版面设计、贺卡、藏书票、标志、我设计的书、招贴画等内容。《标志》一课是四年级上册第十七课的教学内容，是中年级段的“设计应用”类型的课。

经过精心设计从而具有高度实用性和艺术性的标志，不仅仅是一种单纯的视觉符号，它更具有独特的美学价值，强大的社会功能，成为了一种文化。作为现代生活的视觉语言，是新时代的学生不可或缺的学习元素。标志设计的学习纵线，几可贯穿于整个学生时代，从幼儿园、小学、初中、高中、到大学，都有标志设计的学习内容。四年级学生的学习目标定位离标志的高度实用性和艺术性太远，离标志的专业设计水平太远，可他们离校园生活最近，常常能接触到有关校园文化的各类标志，这是教学最大的资源。带着生活露水的花朵才更娇艳动人。基于这样一种考虑，我认为教材只是连接学生和教师之间的桥梁，教材只能起到中介和“话题”的作用。我将把“生活化”作为我教学设计的关键词之一，对超大容量的教材进行 “重组”，立足于从学生生活经验出发，把学生日常生活中感兴趣的、熟悉的事物与标志紧密结合，重新建构适合四年级学生学习的内容，把视听冲击最强的奥运标志，生活中喜闻乐见的校园标志、班级标志、社团标志等内容引入本课。其次我把“人文发展”作为我教学设计的第二大关键词。我希望通过本课的学习，让学生们的认知在原有基础上有所提升，既承接旧知，又在此基础上有新的拓展。具体思考体现在：

A、抓住一条主线——生活化。标志设计来之于生活，设计标志美化于生活。

B、培养两种能力——想象能力、概括能力。从标志设计想开去，然后提炼出最具代表性的元素，用图案、文字、图文结合方式以精练简洁、寓意丰富、醒目美观、构思巧妙的设计关键词设计标志。

C、达成三个目标——初步认识、了解标志的知识；初步掌握标志设计的过程与方法；提升学生对标志的审美能力，帮助学生感受标志的社会价值。

（二）教学目标和重点、难点的确立

新的教学理念强调，美术课程内容与学生的生活要保持密切的联系，鼓励学生用学到的知识技能美化生活，提高生活的质量，从学以致用的角度激发学习的动力，努力追求生活的艺术化。标志设计内容新，方式活，时代感强，对于训练学生思维能力和动手能力有着不可替代的作用。因此，我在新课程理念指导下，根据教材内容特点，确立如下教学目标：

认知领域：通过观察、讨论等活动使学生认识、了解生活中常见的标志及作用，体验标志与人们生活的密切关系。

操作领域：引导学生通过探究式、讨论式、问题式、分析归纳式等活动方式学习标志的设计语言，感受标志的视觉美感，提炼出标志设计联想与概括的方法，初步尝试运用联想与概括的方法设计标志。

情感领域：引导学生用生活中的标志指导自己的行为，帮助学生感受标志的社会价值；在学习与设计过程中，进一步明确美术与生活的关系，体验通过设计活动美化生活的乐趣。

《标志》一课是知识性与应用性相结合、提高审美能力与掌握基本技能相结合的典型课题。我以教学的有效性来反推教学重点与难点，也就是说，我思考的是，当学生上完这节课后，他得到了些什么？或者他上完这节课后，没有得到什么，没有得到什么的原因是什么？据此来确定如下教学重点与难点：

重点：了解标志的基本知识，学习标志的设计语言，感受标志的视觉美感，提炼出标志设计联想与概括的方法，运用设计方法为身边的事物设计标志。

难点：在观察欣赏、讨论分析标志作品的过程中提炼出联想与概括的方法，设计的标志作品具备较简单的创意和平面装饰美感。

突出重点、突破难点的方法：

观察分析法：通过引导学生观察标志，使学生领会标志的作用、感受标志的视觉美感；在欣赏基础上，引导学生分析标志的特点、构成、设计的方法和步骤，老师帮助归纳提炼本课学习重点。

对比探究法：通过对比图画与标志的区别，学生领会了标志的概括性特点；通过欣赏探究，学生掌握了班徽的一般设计方法。

二、学情分析

“读图”时代的来临，首先惠及学生，因为学生大都是视觉型的。他们的眼睛适应一切新鲜的图文，它们的眼睛能敏锐地捕捉一切新奇的图片，他们的年龄特征和心理特点决定他们有很强的时代感，因而也有较强的读图能力。但他们的审美能力还处于初级阶段、一定要通过有目的的培养，审美能力、鉴赏能力才得以提升和完善。

课堂上的标志作品欣赏教学就是一种有组织、有指导的美育活动方式。学生通过对优秀标志作品的欣赏，使审美体验进入自律状态，学会欣赏的方法、提炼标志设计的要领及规律，增强对标志的感受力、理解力，进而激发创造力。

标志设计专业性较强，要求学生把眼里看到、嘴里说到的“纸上谈兵”标志转化成实实在在为我们生活服务的标志，这对于四年级学生来说颇有“眼高手低”之感觉。但是，学校是他们的天地，他们学习生活其间，比较容易找到物象蕴涵的要义，比较容易找到标志所要体现的精神和特点,比较容易挖掘出相关的图形元素,进而提炼出设计标志的图文要素、色彩取向,最后对文字图形进行有目的的组合及艺术加工。因此只需要在教学过程中尽可能地激发学生的想象力、表现欲，并从联想到的图形中提炼出一些代表元素表现在作品中，使之具备较简单的创意和平面装饰美感，这样，就已达成本课的教学目标。

只有民族的，才是世界的。那么，只有来之于生活的，才是充满激情的，才是共同关注的；只有激发出学生的自我，课堂才是双赢的。

三、教法的选择及依据

美术新课标明确了在“设计应用”学习领域要求教师引导学生进行有目的的创意、设计和制作活动，发展学生创新意识和创造能力。因此我在这节课上就以“有目的的引导”作为我的教学指导方针。从教学设计的流程分析教法——

感知新知时，以游戏激趣法为主。上课开始，我运用多种媒体让学生欣赏大家喜闻乐见的生活标志图片，通过帮助一老师走迷宫，读懂标志所蕴含的信息，领会标志的作用。游戏吸引了学生的注意力，诱发了学生的思维想象，激发起学生的学习兴趣。

理解、学习新知时，以引导发现法、示范讲解法、探究研讨法为主。利用大量实例展示、图片对比和制作过程的演示，使学生沿着“形象简洁、手法概括，表达以象征为主”的设计思路前行，学习标志的设计语言，感受标志的视觉美感，提炼出标志设计联想与概括的方法。

然后，有目的地创设生活情境，抛出问题，让学生运用学会的设计方法解决问题——为自己班设计班徽，学生的创造思维被充分激发。这是全课的高潮，学生的感性认识上升到了理性认识，理性认识将转化成劳动产品。

形成技能时，以辅导法、练习法为主。引导学生在情感的愉悦中释放创作的内驱力，尝试运用联想与概括的方法设计标志，将自我的设计思想和创意物化成作品。教师对学生的创作过程保持敏锐的监控能力，帮助学生了解标志设计的过程、色彩、内涵等。根据学生存在的问题，稍加点拨，解决学生的困惑；及时表扬与展示有创意、有闪光点的设计，让学生谈谈自己的设想，启发其他同学的构思。

评价、拓展时，以多元评价法、激励评价法为主。创设宽松、民主又积极的评价氛围，引导学生进行自评、互评，老师给以激励性的评价语言，帮助学生“认识自我，建立自信”。通过评价的教育功能，促进学生在原有水平上的发展。

本课按照有效引导来教学，最终的核心是发展学生创新意识和创造能力，而有关各类教学法的实施，只是实现这一目标的基本途径和方式。

四、学法指导

本节课旨在通过引导学生观察生活中的标志，发现标志在我们的生活中随处可见，它时刻在指示、引导着我们的生活，进而领会标志的重要作用；接着，引导学生感悟标志巧妙的构思以及简洁概括的特点，初步认识设计语言；然后，指导学生学习标志设计的过程与方法，把学习过程中逐渐形成的巧构思、妙创意用合适的表现方法转化成作品，初步运用设计语言；再次，把学生简单的设计创作用之于生活，进一步认识美术与生活的关系。整节课准备通过这样的教学设计，培养和发展学生创新意识和创造能力。

在新课程改革中，转变学生的学习方式，倡导“主动参与，乐于研究，交流与合作”为主要特征的学习方式，将使学生的学习主体地位得到真正的落实。依据学生年龄特征和认知特点，设计本课的学习指导方法为：

1、导趣导赏

首先考虑知识的学习与学生生活经验紧密关联，与学生感兴趣的、熟悉的事物紧密结合，因此，我采用了趣味性、生活性、实用性较强的有关奥运标志和有关校园生活内容，重组了教材，激发起了学生主动学习的兴趣；其次考虑学生接受知识的习惯、爱好等的不同，我用多媒体辅助美术教学进行作品赏析，利用色彩绚丽、形象生动的画面，逼真传神、扣人心弦的声响，能让学生的多种感官参与感知，在脑海中留下具体、鲜明、深刻的印象，有利于学生从无意注意向有意注意发展。丰富的视觉感知形象，使学生从直观形象的感受刺激开始，获得美术创作的兴趣和原动力，启迪学生的直觉思维和形象思维。

2、导思导法

通过图片展示、分析、归类、对比，老师画龙点睛的讲解、点拨，有目的、有层次的引导使学生沿着“形象简洁、手法概括、表达以象征为主”的标志设计思路前行，探究出联想的思维点、立足点，掌握标志设计的联想法、概括法。

3、导创导控

大量丰富多彩的标志图片和真实繁复的演示教学过程，浓缩于多媒体课件中，不仅化繁为简，促使学生较快、较易地掌握知识，而且激发了学生创作欲望，拓宽了创造思维，优化了学习过程，产生自身不可遏制的创作内驱力。

在学生创作设计过程中，敏锐的监控学生学习状况，提优补差，辅导及时有效，帮助学生完成深层的探索和训练。

4、导评导用

评价是客观、公正地判断课程目标完成的标准，除了教师要加强形成性评价之外，还要引导学生进行自评、互评。老师帮助学生“认识自我，建立自信”，旨在通过评价的教育功能，促进学生在原有水平上的发展。我提供了一些评价用的关键词句，给学生自评、互评时作参考，帮助学生可以用最低限度的绝对标准来评价作品，而不会总是用“好不好”、“美不美”等套话来评价作品。

设计是为了应用。一节有效的美术课，是每个学生在课堂上都学有所得，更重要的是让每个学生把学到的知识、技能运用于生活。联系学生中长期的实际收获，保持学习过程的自觉性和趣味性，课堂教学才是真正的“有效”。故此，我给学生留了课外作业——设计课程表，对这节课感兴趣的学生，他一定会“跳起来，摘果子”，因为这是为他自己设计的，是最有用的设计，是最有价值的设计。

五、教学设计及依据

整个教学设计确立在对起点的辨认、终点的确定、2——3个环节的把握上；在时间的分配上，大致是喇叭型的，流程越往下走，越留有充裕的时间，终点处充分展开。教学过程的五个环节，分别是1、激趣导入——明确课题；2、讨论分析——主动探究；3、学习设计——感受创意；4、创作设计——动手动脑；5、审美欣赏——延伸拓展。下面具体谈一谈这五个环节的教学设计。

一、激趣导入——明确课题——引发思维

1、观察生活中的标志。

创设走迷宫情境：一老师在行进路途中按标志的指引来办事，每行进一步，标志都在向他传递着一种信息，靠着识别标志传达的正确信息，他最终走完全程。

2、老师的问题：生活中的标志“会说话”，它说的什么呢？小结：虽然老师没有告诉大家去了哪些地方，但是同学们仍然猜到了。在我们的生活周围，常常会见到这些能提醒我们、指示我们的图画和文字，我们把这些图文称做标志。

接着再抛出问题，标志的作用是什么？根据学生回答，老师板书小结：标志是一种视觉语言，生活中的标志会说话——小标志，大作用；标志的作用——识别、指示、引导、传递信息。

[设计意图] 走迷宫活动的设计，使学生们从书本的学习走向生活的学习，吸引了学生对标志的有意注意，激发了学生对标志的学习兴趣，通过成功读懂标志蕴含的信息，初步认识了生活中的标志，领会标志的作用。

二、讨论分析——主动探究——活跃思维

1、猜一猜：出示的三个奥运标志分别代表什么意思？看谁猜得快！

抛出问题1：奥运标志由哪两部分构成？（预设学生回答：图案、文字。）老师帮助小结并板书——标志的构成：图案、文字。

抛出问题2：看着奥运标志，你来试着说说什么叫标志？根据学生回答，老师帮助小结并板书——标志的定义：标志是一种用简练的图形、文字和色彩表示某种事物、事件的象征性符号。

[设计意图]出示的奥运标志为学生喜闻乐见，通过猜一猜奥运标志，学生获得成功体验；通过观察、分析奥运标志，学生走向了探究问题的学习，了解了标志的构成与标志的定义。

2、赏一赏

组织学生欣赏书上标志作品，谈谈对标志的观后感，互相交流哪些标志设计得简明生动，构思巧妙？

根据学生对此问题的理解程度，可预设几个指向性较明确的问题。如：动物园标志的设计巧妙在哪里？你一看到哪个标志就能产生美好联想？哪一个图案最能代表标志的寓意？什么标志设计得既简洁又美观，让你一看就明白？……根据学生回答，老师简要阐述标志的设计思路和寓意。

[设计意图]老师出示的标志是从书上精简选出来的，一是体现标志趣味性的原则，符合学生的心理和年龄特征；二是体现精讲的原则，赏析的作品少而精，只要能体现主题即可。老师引导学生同桌、或小组互相说感受，学生对标志有一个全面的体验及审美感受。

3、评一评

组织学生欣赏班徽，并且引导学生说说谁设计的班徽更简明清晰、使人记忆深刻？（老师指导学生说的时候要抓住关键词来说：丰富的联想、最具代表性的图形、简练醒目、明确地表达信息等。）

[设计意图]这一环节的设计，是通过点的提升，达到面的泛化。学生说自己的观点后，老师进行恰如其分的班徽说明，进一步强化对班徽的认识，学习设计语言。

4、比一比：图画和标志的区别

组织学生看一组图：（游泳图画与标志）引导学生说说图画和标志的区别。通过对比欣赏，老师帮助分析归纳：如果把这位同学画的图画进一步加以简化、美化，形成像这样简明易认、印象深刻的视觉符号，它将更能准确地向人们传递特定的信息。标志其实就是从图画中抽象出来的、具有概括性的特殊语言符号。标志比图画更简单、更醒目、更直观。

进而提炼出标志特点并板书：简明清晰、直观易懂、醒目、美观、容易记忆。

[设计意图]通过对比，突破了教学难点，学生从中了解标志概括性的特点。

三、学习设计——感受创意——发展思维

1、以典型标志为例讲解：标志的一般表现手法：A具象、B意象、C文字

A、具象：运用生动具体的感性形象经提炼、概括等处理，直接表面内容。如表现出版业直接示以书的形象、表现NBA直接用人物打篮球的动作形象、表现小天鹅牌洗衣机直接用天鹅形象为标志图形等等。

B、意象：运用象征、比喻、寓意、暗示等方式，让观者通过联想、会意达到对内容的了解。象征性标志往往采用已为社会约定俗成认同的关联物象作为有效代表物。如用鸽子象征和平，用白色象征纯洁，用绿色象征生命，用挺拔的幼苗象征少年儿童的茁壮成长、用红十字表示医疗救助、用羊毛线团表示纯羊毛和手工编织特征、用五环表示奥运等等。这种手段蕴涵深邃，适应社会心理，为人们喜闻乐见。

C、文字：运用中英文、数字等形式，经艺术加工、装饰美化后表明标志传达的信息。往往有一目了然、强烈的视觉效果。如光明牌牛奶、李宁牌标志、可口可乐、麦当劳标志等。

小结：具象、意象主要以图案为主；文字以中文、英文、数字、拼音等为主；也有较多标志图文结合。

[设计理念]通过对典型标志的观察、分析，归纳出标志的种类和设计的基本方法，为下面的创作奠定基础。

2、通过演示，学习方法

（1）创意过程和示范：（以红梅新村小学校徽为例）

A、联想：由校名联想到什么？（预设学生回答：梅花等）；由丰富多彩的校园生活联想到什么？（预设学生回答：风车、多彩的阳光、彩虹等、乘风破浪的船等）；由学生联想到什么？（预设学生回答：学生像幼苗、像花朵，又像展翅高飞的雏鹰、快乐的小鸟等）；由老师联想到什么？（预设学生回答：老师像太阳，又像辛勤的园丁）……

B、提炼：从以上与学校有关联的内容中筛选出最具代表性的图形：梅花、风车、水滴、丰富的色彩。

C、概括：对筛选出的图形文字进行组合、艺术加工。

D、设计：用简练、概括的形象，明确地表达信息。

寓意：傲然挺立的梅花精神与丰富多彩的校园生活。标志以梅花图形为主，既把校名隐含在里面，又寓意梅花不怕困难、不屈不挠的精神。在梅花图案的基础上又融入了风车和水滴的图案，风车象征生生不息、蓬勃旺盛的生命力；一片梅花的花瓣又像一颗小水滴，象征学生们就像朝露一样充满生机，但是只有汇入集体中才能焕发出更强大的力量，风车才能转动起来。五片花瓣五种颜色象征学校生活五彩缤纷、多姿多彩。整个标志简洁、醒目、流动、富有含义。

图案下面是常州市红梅新村小学的汉字和英文字母，表示学校英语特色。设计步骤具体为：

A、构思、立意。标志以梅花、风车、水滴为基本图形，凸显学校精神面貌与特色；用五彩色让图形更醒目。

B、构图。以梅花形为外形，把选定的形象巧妙地安排在外形中。

C、配色。色彩要稳重明快、清新柔和。

学习关键词：丰富的联想、提炼最具代表性的图形、简练明确地表达信息。

3、创设情景，感受创意

（1）为所在四年级的一个班级口头设计班徽，用学会的设计语言互相交流，一是说说联想到的一些相关图形等；二是说说标志设计的表现方法，比如文字法、图形法、图文结合法；

（2）归纳设计方法：

联想法——找到物象蕴涵的要义，找到标志所要体现的精神和特点,挖掘出相关的图形元素。

概括法——提炼出设计标志的图文要素、色彩取向,最后对文字图形进行有目的的组合及艺术加工。

启发学生对常用色彩的感悟与运用：对红——喜庆、热情、奔放；橙—-—华贵、活泼、温暖；黄色—— 成熟、收获、兴奋；绿色——生命、生机、希望；蓝色——幻想、活泼、沉静；紫色——高贵、威严、神秘、幽雅。

[设计理念]这一环节的设计旨在通过三种表现手法的学习，让学生明确标志的基本设计语言；以“校徽”为例的学习，进一步为设计的实施提供了具体的方法。使学生走出标志概念化的设计空间，从而进入创意设计的新天地；口头说一说四年级的班徽设计，一是让老师了解学生联想到的物象，有目的的给予一些好的建议，提供一些图片。二是让学生多找到一些设计的出路。

四、创作设计——动手动脑——强化思维

学生掌握标志的构成和设计的基本方法，就可以进行创作尝试了。为了提高学生的学习兴趣和设计质量，老师提供一些班徽作品和一些创作素材：

书籍——象征知识；太阳——象征朝气；小树苗——象征少年儿童茁壮成长；小鸟——象征自由；爱心——象征奉献爱心、团结的班集体；花朵——象征多彩的学习生活、无限生机和希望；鱼儿——象征遨游在知识海洋中的学生；帆船——象征乘风破浪、不怕艰难险阻的精神；红领巾——象征少先队员……

老师的建议：小标志大作用，请同学们在以下两个作业中选择一个来表现，体现标志的魅力。

1、作业之一：在三个标志中选择一个临摹，并诠释它的象征意义；

2、作业之二：为自己所在班级、或个人设计一个有特色的标志，参与四年级组的标志设计大赛。获奖作品先在全校展示，再悬挂于社团或班级黑板旁的墙面上。

设计要求：简洁、醒目 、美观、有创意。

[设计理念]学生有自主选择作业的空间，突显了学生的主体地位，照顾了学生学习能力的差异性。

五、审美欣赏——延伸拓展——发散思维

1、展示评价：采取自评、组评和师评的方式。

评价导向：A形象简洁明了，易认识、易记忆；B有平面装饰效果；C形象独特，让人一看到就能联想到该标志代表什么。

2、课堂小结：标志是一种图形的传播符号，它以精炼的语言向人们表达一定的含义。标志不受不同种族、民族、语言文字的束缚，遍布世界的各个角落，通过今天这节课的学习，同学们对标志的理解会更深刻。让我们再次走进标志世界，欣赏生活中的标志。

3、拓展作业：用标志来表示各个课目。在下面这张课程表中，还缺少了哪些课目标志？请你设计出来，或按本班现在的课程重新设计一张课表。

[设计理念]开放式的课尾欣赏，再次把学生带入形形色色的标志世界，引导学生深化学习效果；课后拓展作业的布置，可让对本课感兴趣和学习能力较强的学生进一步探究标志的魅力，再次从书本走向生活。

教学时间安排：一课时

具体安排：导入3分钟，讲授20分钟，学生创作20分钟，小结2分钟，根据具体情况，看学生能不能发现，看老师的引导能不能起效，看学生相互之间能不能触发，看学生与学习内容、与教师的对话中能不能生成等教学状况进行调整。

教学准备：

教师——多媒体课件，标志作品若干幅，学生作品若干幅。

学生——观察、收集身边的标志，了解标志的作用、特征等相关知识。

板书设计

小标志 大作用

作用：识别 指示 引导 传递信息

构成：图案 文字 图文结合

标志的定义：标志是一种用简练的图形、文字和色彩表示某种事物、事件的象征性符号。

特点：简洁直观 醒目生动 富有含义

表现手法：具象 意象 文字

实用的小学美术说课稿三篇

作为一位杰出的老师，通常需要准备好一份说课稿，说课稿有助于顺利而有效地开展教学活动。那么说课稿应该怎么写才合适呢？下面是小编为大家收集的小学美术说课稿3篇，欢迎大家分享。

小学美术说课稿 篇51

一、教材分析：

本课以《五彩的烟花》为题，意在通过中国传统节日放烟花的习俗，表现烟花灿烂辉煌的瞬间。教材选择以油画棒或蜡笔(这两种作画工具学生可自由选择，以下为了叙述的方便只写油画棒这种作画工具)和水彩涂色相结合为主的作画方法，目的是为了培养学生初步的作画能力，还要进一步培养学生平时观察和表现美好事物的能力和良好习惯。教材中提供了油画棒和水彩涂色的作画步骤，帮助学生初步掌握油画棒和水彩涂色的基本技巧;提供了张凭《忽报人间曾伏虎》的国画作品，让学生领略画家对烟花的感受;四幅烟花照片和两幅学生作品都表现得色彩夺目和富有情趣，使学生有更多的感性知识，为他们的创作打下基础。

二、教学目标：

1.继续学习色彩的初步知识，进一步认识各种颜色。

2.初步学习油画棒(或蜡笔)和水彩颜料相结合的涂色技巧，培养学生的观察力、想象力和表现力等。

3.观察烟花的色彩变化，表现节日烟花的美，促使学生养成平时观察和表现美好事物的习惯

三、教学重点、难点：

重点：初步掌握油画棒和水彩相结合的画法。

难点：学生通过仔细观察后，能较自如地表现对烟花的感受。

四、课前准备：

(学生)油画棒、水彩颜料、纸张等常规作画工具

(教师)范画、烟花图片等

五、教学过程：

1.激趣。

(1)学生回忆印象最深刻的一次放烟花的情景(注意讲清时间、地点、人物)。

(2)出示烟花图片，提问：你觉得烟花很美吗?为什么?

(3)揭示课题：《五彩的烟花》。

2.欣赏。

(1)出示范作，让学生说说最喜欢哪幅，并说明原因(从色彩、形状和构图等方面进行描述)。

(2)学生思考：怎样表现放烟花时的美妙情景?

3.指导。

(1)教师示范创作步骤：用油画棒画出烟花，用水彩涂底色，涂满底色(特别强调注意运笔的力度、色彩搭配、主题的刻画和整体的意境等)。

(2)欣赏范作，学生体会创作过程。

4.创作。

(1)主题：画出放烟花的情景(没有放过烟花的同学可以画想象中的烟花)。

(2)建议：可以画节日中五彩的烟花，也可以设计自己喜欢的烟花式样，还可以适当地夸张想象，表现自己对烟花的感受。

(3)学生创作(可以个人创作，也可以小组合作)，教师指导。

5.小结。

(1)学生上讲台介绍自己的作品，学生互评，教师小结。

(2)评价建议：是否能够较好地处理画面;是否表现出自己对烟花的独特感受;是否与众不同。

6.拓展。

(1)举办烟花主题日活动：开展烟花组画、壁画等展示活动，讲有关烟花的故事或进行看图写话和读文画图比赛。

(2)课外留心一些有关烟花的美丽图片，进一步欣赏烟花的美。

【精华】小学美术说课稿合集7篇

在教学工作者开展教学活动前，时常会需要准备好说课稿，说课稿可以帮助我们提高教学效果。那要怎么写好说课稿呢？以下是小编为大家整理的小学美术说课稿7篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

小学美术说课稿 篇52

一、课题：美术的节奏

二、教材：山东版义务教育课程标准实验教科书四年级上册第三课

三、教学时间：1课时

四、学生分析：

对于花边(二方连续纹样)，学生并不陌生，三年级已有所接触，并初步掌握了绘制的方法，为了激发和保持学生对已接触过的知识的兴趣和新鲜感，在教学设计上，把重点侧重放在掌握花边的排列规律并学以致用，联系生活，尝试运用花边装饰生活用品，通过学生以小组合作的方法去布置房间，让学生在玩中学，在学中玩，在合作学习中发展发现美、运用美、表现美。

教师在教学中，要依据学生的年龄特点，不仅要创设良好的人文情境，对学生进行人文教育，也要为他们营造一个自主、合作、探究的学习氛围，提高他们的协作能力，并在轻松愉快的学习过程中，为学生自主发展创造良好的空间。

五、教材分析：

本课属于“设计·应用”学习领域。以花边作为切人点，通过教学活动让学生体验、感受、了解花边在生活中的应用，运用熟悉的媒材和表现手法，创造性地参与学习，体验美术活动带来的乐趣，引导学生感受祖国民间美术的特殊审美情趣和艺术魅力，培养学生热爱生活的情感及对民族文化艺术传承的意识。本课体现了“美术·人文”融为一体的教育理念。

教材通过学生的亲身感受，对花边有了深入的了解，认识到花边在形状、排列上的艺术特点，促进学生形象思维能力的发展。欣赏不同排列方法的花边在生活中的运用，感受其装饰美化环境的功能。对生活中不同美感的花边进行欣赏，调动学习的兴趣，激发学生探究的热情、创造的热情。这样的学习既贴近儿童的生活，又符合中年级学生的

审美心理特点和表现能力。

六、教学目标：

1、知识性目标：感知花边与生活的联系，认识、了解花边的造型及装饰的特点，学会运用花边进行装饰。

2、能力性目标：通过剪、贴、画、印等方法，能利用花边的多种排列方法进行装饰，培养学生的造型能力和审美能力。通过小组合作、探究性学习促进学生的创新精神和实践能力的发展。并通过本课，让学生对生活中的美的理解更上一个台阶。

3、情感性目标：通过欣赏具有广西民族特色的壮锦等各种物品，促进学生对民间艺术的了解与认识，增强民族自豪感。通过各种教学手段促进同学之间的交往与交流，树立互助、合作的集体观念。

4、发展性目标：培养学生热爱生活，热爱自然的情感。了解民俗文化，珍视民间传统文化艺术的发展，渗透可持续发展的思想。

七、教学重点：

通过观察、欣赏生活中不同的美术节奏，使学生能够利用二方连续或有规律的纹样，通过小组合作设计、布置带有民族特色的房间及物品。

八、教学难点：

如何将单独纹样有规律的排列或重新组合，创造性的设计出更多的花边排列方法，设计、装饰和布置具有民族特色的房间。

九、教学准备：

1、教师准备：课件、彩色纸、剪刀、各种花边、音乐、有花边的少数民族物品等。

2、学生准备：彩色水笔、橡皮泥、颜料、腊光纸、剪刀、双面胶、制作好的各种花边等。

十、教学过程：

(一)、引导发现，舞蹈导入。

1、教师带领学生跟着《兔子舞》音乐有规律的跳舞，增强趣味性，并在音乐和舞蹈中感受音乐的节奏。

2、教师请1—2位学生根据兔子舞的节奏用图案或图形表现出来，感受美术中蕴含着音乐节奏的美。引出课题。

3、教师示范，出示课题：美术的节奏。

(本环节设计意图)《美术课程标准》中提出：“以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。应将美术课程内容和学生的生活经验紧密联系在一起。节奏感强的兔子舞，既容易激发学生的学习兴趣，又能让学生通过有规律的音乐节奏去发现美术的节奏，认识到音乐美术的共性。

更好的体现出课程整合的新理念。

(二)、学习交流，启发联想。

1、课本中“知识窗”的学习。

2、抢答游戏，让学生找出画面中出现的有规律、有节奏的景或物，并进行抢答。

3、展示具有广西特色的少数民族服饰及物品，增加对广西民族特色物品的了解，增强审美意识。

4、设问：这些图案平时我们都见过，你们把它叫做什么啊?

花边最大的特点是什么呢?

(本环节设计意图)在本环节的学习中，学生通过课本学习了解了音乐和美术的共性，并通过欣赏课件中展示的生活中各种有规律、有节奏的东西，进一步感受二方连续与我们的生活是紧密联系在一起的，并能够给我们的生活带来美感。灵感来源于生活，在欣赏完教师提供的实物之后，学生就有了把美融人生活的想法，这些也为后面学生进行设计花边的排列方法的环节起到一个很好的铺垫作用。

(三)、直观学习、开拓思路，合作探究。

1、教师通过实例(学生扮演兔子，以单独纹样的图案再现)让学生直观的复习二方连续纹样知识，并与音乐相结合，让学生根据不同的音乐的'旋律用肢体尝试摆出更多的排列方法。

2、师示范把花边进行重新组合，学生动手尝试设计出更多不同的排列的方法：

(教师把花边撕开后，根据不同于兔子舞的音乐，把单独纹样进行重新排列，变化出更多的花边排列方法、启发、拓展学生的设计思路，让学生能够设计出更多更好的排列方法，通过实践，巩固和加深了对所学知识的认识。

3、赏课件，从课件中学习更多的排列方法并引出作业。

(设计意图)在欣赏完大量的花边图案后，学生对花边的多种排列方式就更有兴趣了，在这一环节中，采用了表演的形式，配以老师的讲解，使学生明白了二方连续排列的重要性，懂得了不同的排列形式所产生的视觉效果和装饰功能、这对学生接下来的学习和作业中，如果选择适当的花边排列方式来美化环境和物品，起到了一定的帮助作用，也是解决本节课的难点之一。

(四)、小组合作，快乐表现。

1、学生去房间自由参观，对房间构造有个整体的了解。并把自己感兴趣的、想布置的东西记下来。综合全组意见，把本组最想布置物品反馈给教师。

2、教师提出作业要求：分小组分工合作布置本组负责布置的物品，讨论一下制作的材料和方法。(小组合作研究制定方案，落实设计、布置的人员，进行分工。)

3、学生分工合作，教师巡视指导，帮助遇到困难的小组解决问题。

(设计意图)分组活动是为他们营造一个轻松、自由、和谐的交流空间和平台、让他们在美术体验活动中增强友谊和合作，去自主探索和发现事物的能力、培养学生互相交流、协作发展、合作学习的能力。

(五)、交流展示、教学评价。

1、学生自由相互展示评价，展示自我，介绍自己的作品，体验合作学习带来的乐趣。

2、教师带领大家集体评议。

(设计意图)体现“为促进学生的发展而进行评价”的教学理念，既重视学生的自我评价，又注重对学生学术活动表现的评价。培养学生正确的审美评判能力，同时有助于同学自己的互相学习，共同进步、和谐发展。

小学美术说课稿范文集锦五篇

作为一位无私奉献的人民教师，通常需要用到说课稿来辅助教学，说课稿有助于学生理解并掌握系统的知识。那要怎么写好说课稿呢？下面是小编收集整理的小学美术说课稿5篇，仅供参考，希望能够帮助到大家。

关于小学美术说课稿集合5篇

作为一位杰出的教职工，编写说课稿是必不可少的，通过说课稿可以很好地改正讲课缺点。那么什么样的说课稿才是好的呢？以下是小编收集整理的小学美术说课稿5篇，欢迎大家分享。

小学美术说课稿 篇53

一、说教材

1、 教材分析

《喜怒哀乐》一课是小学美术第十册第六课，是一节造型表现课，本科主要教学内容是通过欣赏、观察、体验等环节来学习表现人物喜怒哀乐不同表情，它侧重于培养学生敏锐的观察力，体验表情的作用及乐趣，并试着拿起笔用富有感情的线条来表现喜怒哀乐。

线条是一种神奇的符号，它随着儿童涂鸦开始，便陪伴着他们成长，成了许多孩子表达内心的手段，五年级的学生属小学高年级，心里上已渐渐成熟，他们的语言能力较强，对生活细节感受较深刻，对绘画则更显谨慎，常常感想而不敢画，而一课恰好接近他们的生活与他们的情感，教师要鼓励学生大胆与夸张的用线。

2、 教学目标

认知目标：了解心情与表情的关系，以及喜怒哀乐不同表情的特征和表现手法。 技能目标：掌握基本任务头像造型手法与用线方法。

情感目标：培养学生对生活的热爱，提高观察力、表现力、创造力。

3、 教学重点：学会描绘喜怒哀乐的表情特征

4、 教学难点：运用已学知识结合表情特真，大胆夸张，创作出独具个性的肖像画。

二、说教法

依据本科的性质及学生的特点，根据以上教材分析，为了更好的达到教学目标，突出重点，突破难点，我准备采用下列教学方法：

1、 情景教学法

教学是科学，更是艺术，罗丹说过“艺术就是感情”，创设情景有助于激发学生的学习兴趣，所以在新课开始我便出示自己的头像表情，让学生猜可能发生了什么，即让学生猜“情景”，这能让学生充满兴趣的动脑并主动地学。

2、 示范指导法

儿童的心理特征之一就是擅于模仿，因此教师不但要在语言、品行上成为学生的楷模，而且在传授知识过程中也应予以示范，在画表情时，提醒学生构图及用线的相关知识。

3、 引导欣赏法

美术史上很多大师作品值得借鉴，也值得学生去欣赏，我例举了《蒙娜丽莎》、《伏尔加河上的纤夫》两幅典型的名画，对人物表情分析，感受名画背后的故事，让学生形成审美意识。

三、 说学法

1、 问题讨论法

所谓“三个臭皮匠，顶个诸葛亮”， 让学生带着难题相互讨论，不但意义深刻，也颇有成效，我组织学生讨论多种表情的特点，为他们画表情奠定基础。

2、 自主学习法

本校现提倡“先学后教”，让学生先学，产生疑问，如书中的技法点击部分，我会先让学生先看书自学，然后再带着疑问看教师示范，这样才能逐个解除学生心中的疑惑。

四、 说教学过程

1、亲近学生，激趣导入

首先我将出示明星不同表情的照片，以头像为主，提问学生，“猜猜?”这样学生便能快速投入到课堂教学中来。让学生理解不同表情来自于不同情境，不同心情，从而导入本课课题《喜怒哀乐》

2、欣赏名作，技法指导

在这一环节中我会利用课件展示引导欣赏《蒙娜丽莎》、《伏尔加河上的纤夫》的头像表情，并请学生猜猜人物可能身处的背景，在学生回答完成后，出现完整图，帮助学生进一步感受理解人物表情与作品的关系。然后我将组织学生分组讨论，除了范例中的几种人物表情外，还有哪些人物表情，请学生作出不同的表情，并描述每种表情的五官变化。然后我再和学生一起看书中知识窗的内容进行小结，组织学生读一读，如：“画人笑，眉开眼弯嘴上翘”，学生边读，教师边出示相关表情图片让学生进行对照。

3、 步骤示范，技法点击

这一环节中，我首先通过课件展示，欣赏人物的脸型、发式、眼、眉、鼻、嘴、耳的各种不同表现方法，这一环节能为能力弱及无从下手的学生提供帮助。然后我再引导学生学习书中的“技法点击”，掌握作画步骤，我将以一位学生为例，边引导学生观察人物，边按作画步骤示范，尤其在画五官时，提醒学生运用知识窗内的古代画诀，同时鼓励创新，适当夸张，以及用线的粗细、疏密、深浅和虚实。

4、 鼓励创作，品评欣赏

这一环节我首先会对学生提出作画要求：运用线描的手法表现同学的人物头像，注意构图与表情的刻画，可适当夸张。在学生作画的时候，我安排学生分组作画，细心观察学生的写生表现程度，适时指导，对于一些能力较弱的学生给予帮助与鼓励，让他们建立起美术学习的信心和兴趣。对作品的评价这一环节我尤为重视，我设置了两个环节：1、学生自评，给自己作业写上评语或评分。2、将作品展示在黑板上，引导学生欣赏、比较、了解五官的微妙变化能产生不同的表情。在整个评价过程中，既要关注学生掌握美术知识，技能的情况，更要重视对学生美术能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价。

最后，我将本课的教学过程看作是师生共同体验表情的乐趣，共同学习画表情的活动，技法学生学习美术的激情，让他们在玩中学。

小学美术优秀说课稿范文

作为一名人民教师，时常要开展说课稿准备工作，通过说课稿可以很好地改正讲课缺点。快来参考说课稿是怎么写的吧！下面是小编帮大家整理的小学美术优秀说课稿范文，希望对大家有所帮助。

小学美术说课稿 篇54

大家好，今天我说课的内容是人教版小学五年级美术下册第十课《风的魅力》，根据新课程标准的说课要求，我将从教材分析、教学目标、学情分析、教学重难点、教法和学法、教具学具准备、教学过程、板书设计八个方面进行说课。

一、教材分析

《风的魅力》是人教版小学五年级美术下册第10课，属于造型·表现和设计·应用

领域。

教材的要求是引导学生认识风能，运用各种材料加工出风力玩具。在制作风能玩具的乐趣中，发展学生的探究能力、想象力与创造力。

本课是一节集欣赏性、科学性、创造性、乐趣性于一体的美术课。根据教材要求，本课用一个课时教学。

二、教学目标：

根据素质教育的要求、新课改的精神和以上对教材的分析，我确定以下三维教学目标：

1、知识技能目标：引导学生认识风能。

2、过程方法目标：运用各种材料加工出风力玩具。

3、情感态度目标：在制作风能玩具的乐趣中，发展学生的探究能力、想象力与创造力。

三、学情分析

五年级学生属于小学高年级阶段，认知能力和动手能力相对较强，有了一定的生活体验。本节课的设置符合学生的年龄特点和认知水平。

四、说教学重难点：

依据美术学科的特点和学生的认知水平，我确定本课的教学

重点是：引导学生认识风能。

难点是：运用各种材料加工出风力玩具。

五、教法、学法

依据新课程标准 “以学生为主体”和“充分发挥学生个性” 的理念，我将运用直观教学法、示范教学法、启发教学法。

在学法指导上采用欣赏法、观察法、操作法、体验法，充分调动学生的“眼、手、脑、”等多种感官参与学习，既提高了学生的学习兴趣，也培养了学生的动手能力，使他们充分享受到成功的乐趣。

六、说教具学具准备：

为了使学生能成功的制作风筝，我准备了以下

教具：多媒体资料、老师和学生风筝作品等。

学具：纸、细竹条、彩纸、细线、剪刀等。

七、说教学过程：

为了突出本课教学重点，完成教学目标，依据新课程标准，我将从以下五个环节设计实施本课教学。

（一）、体验活动，导入新课

1、展示同学们带来的会飞的玩具——风车、各式各样的纸飞机、飞碟等。

请同学们现场演示一番，学生会争相演示，会飞的玩具成为课堂的景观。

经过体验，让同学们说说它们为什么能飞起来呢？小组讨论得出是风能的作用。

及时补充风能是空气中水平流动的气流，由于空气有一定的质量，因而流动时必然有一定的能量，这就是风能。

2、引导学生说说风给人类带来的好处以及给人类带来的灾难。如风能发电，风帆助航，风车提水，风力致热等等，风能在给人类带来好处的同时，还会带来一些灾难，如龙卷风、飓风等，我们应该合理利用强大的风能，为人类造福。

引出本课课题《风的魅力》。

（本环节让学生通过玩会飞的玩具，体验风的作用，引出本课。本环节用时4分钟）

（二）、设置情境，探究学习

1、首先播放山东潍坊风筝节视频，让学生置身风筝节，感受风筝节盛况和放飞风筝的乐趣。

再请一位同学根据课前收集到的风筝节资料进行解说：

潍坊是风筝的发祥地，制作历史悠久，属中国三大风筝派系之一。潍坊风筝题材多样，具有浓郁的乡土风味和民间生活气息。

每年4月20日至25日举行潍坊国际风筝节，每年都有来自30个国家和地区的代表团参赛。

在潍坊风筝博物馆——迄今世界上最大的专业博物馆——陈列展出，题材广泛，花样繁多，扎技精湛，造型各异，令人眼花缭乱，目不暇接，留连忘返。

2、问题：同学们放过风筝吗？——放过

制作过风筝吗？——没有。

3、技法点击：（板书步骤）

多媒体演示制作风筝的步骤：

1 将竹条绑扎成十字形

2 用两根竹条做斜杆，用薄纸蒙在骨架上

3 用一根线拴在横杆和竖杆的交叉点上，另一根拴在下端

4 美化风筝

（本环节通过观看潍坊风筝节视频，使学生身临其境。并且以学生自己当解说，体现学生是学习的主体，让学生对风筝有了更多的了解。通过现场示范制作步骤，使学生明确制作方法。)

（三）、学生创作，老师辅导

先请同学们欣赏别班同学的作品,并提议用和他们比赛的方法，激发学生的创作激情。

让同学们以小组为单位，集体讨论创作构思，根据各自带来的材料，进行制作。

（学生是学习的主体，为了使学生的主体作用得到有效的发挥，我将更多的时间留给学生动手操作，并及时的给予帮助和指导。）

（四）、体验放飞，总结经验

制作完成后，风筝带领同学们到学校操场，进行试飞活动。

有的小组的风筝不仅制作漂亮，而且飞的很好，有的小组的风筝可能会飞不起来。大家一起帮他们查找原因，并及时调整。

然后让同学们集体选出最喜欢的风筝作品，并说出为什么喜欢，并从中评出最佳创意奖、最佳造型奖以及最佳工艺奖等。然后，让制作者介绍自己的设计意图、制作经验，发表自己的看法，这样让每个学生都成为主动参与者，也能让学生对这堂美术课留下深刻印象，更加喜欢美术课。

最后教师做小结性讲评，回顾本课所学知识，并肯定他们的作品，鼓励他们生活中也要多动手，勤动脑，享受生活的乐趣。

（本环节首先让学生通过放飞自己制作的风筝，体验风能的作用，并感受成功的快乐。课堂评价是促进学生全面发展的重要环节，开展学生互评和自评，促进他们的交流学习。）

（五）、课后拓展

尝试用更多的材料和方法制作风能玩具。

小学美术说课稿 篇55

我说课的内容是人民美术出版社出版的小学美术教材第一册第11课《画汽车》一课，下面，我着重从教材分析、教法学法、教程程序、三个方面来谈谈我对本课的教学设计。

一、 教材分析

首先我根据《美术课程标准》所确立的阶段目标，确定《画汽车》一课属于“造型表现”学习领域，即通过看看、画画的方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发学生丰富的想象力与创造愿望。

本节课要面对的教学对象是小学一年级的学生，结合学龄特点，我确定本课的教学目标：通过对汽车的观察分析，学习概括、表现不同种类汽车的外形特征。培养学生的形象思维能力以及造型能力。

教学重点及难点：不同种类汽车的外形特点及表现。

二、教法学法

在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，注重人文关怀，侧重学生的体验过程，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设，评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。

三、教学过程

为了使学生都能在视、听、说、做、思等体验审美的快乐，顺利达成教学目标，我设计的教学流程如下：

㈠创设情境 疑问导入

教学一开始，播放了奇奇买汽车的动画片段，把学生带入汽车的世界中，让学生欣赏造型各异、风格独特的汽车，为后面画汽车做好铺垫，并为学生设疑问，要有一辆属于自己的汽车，引出本课课题——《画汽车》。

㈡引导启发

引导学生观察分析，设疑引路，归纳总结，突破难点，避免发生同样的错误。

㈢自主探究 大胆创作

为了给学生一个自由发挥、创造的空间，我设计了“我的汽车我做主”环节，鼓励学生自己创作，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造，体验造型活动所带来的乐趣。

㈣展示欣赏

评价作品，在学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，从而学生参与到教学中，培养学生自信心，做到问题由学生提，方法由学生想，思路由学生讲，从而真正发挥学生主体作用。

㈤课堂小结 扩展延伸

“课虽尽，但趣无穷”这一环节对快乐的回顾，既加深了对整个教学过程的印象和体验，同时又是对这节课的总结和梳理。

最后，我给学生留了一个拓展延伸的作业：和家长共同创作一个更漂亮的汽车拿到学校来，把自己的创作感想和乐趣跟大家共同分享。

实用的小学美术说课稿3篇

作为一名为他人授业解惑的教育工作者，就不得不需要编写说课稿，说课稿是进行说课准备的文稿，有着至关重要的作用。说课稿应该怎么写才好呢？以下是小编为大家收集的小学美术说课稿3篇，希望对大家有所帮助。

关于小学美术说课稿集合七篇

作为一位杰出的老师，时常要开展说课稿准备工作，说课稿有助于提高教师的语言表达能力。那要怎么写好说课稿呢？下面是小编为大家收集的小学美术说课稿7篇，仅供参考，欢迎大家阅读。

小学美术说课稿 篇56

尊敬的评委老师大家上午好！

今天我说课的内容是人教版小学美术五年级下册第二单元，下面，我着重从说课标,说教材、说教学建议，说评价方式四个方面来谈谈我对本课的教学设计，敬请指教。

一、说课标

本册教材以人文主题为显现,突出美术学习的艺术价值。本单元设计了“邮票寄深情” “ 书票藏情趣” “跳动的火花”三个课题，以学科知识技能为隐现,以充分调动学生的学习兴趣为出发点,注重艺术能力发展和审美情趣的培养过程.在课程设计中,从和小学生密切相关的生活中选择人文主题,并注意单元主题的延伸与拓展.教材突出趣味性,游戏性,并注重过程与参与。

二、说教材

天地日月，方寸乾坤。邮票、火花、书签，在这些方寸之间，蕴含着无尽精彩。在这里有历史、阳光、雨露、美感…还有我们对生活的激情与热爱。

第二单元的主题是《方寸之间》，本单元通过“邮票寄深情”“书票藏情趣” “跳动的火花”三个课题,学生将学习剪纸,版画等艺术形式,通过欣赏学习剪纸、邮票以及有关的音乐作品等艺术活动,让学生发现和感受剪纸、邮票、书签的美感,探究其制作的方法与手段,培养学生的观察、设计、表演、创作等多种能力,让学生的思维与想象跳动在方寸之间,让学生学会在方寸之间言志,在方寸之间抒情.

1、教学内容

首先我根据《美术课程标准》所确立的阶段目标，确定本单元属于“造型表现” “设计.应用”学习领域，即通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发学生丰富的想象力与创造愿望。

我们要面对的教学对象是小学五年级的学生，这一学龄儿童是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期，结合小学儿童的学龄特点，我确定了本单元的教学目标

认识领域：积极、主动收集、欣赏各种邮票,感受其中的历史与文化气息及其美的表现形式与方法.

操作领域：学习剪纸的表现方法,运用剪纸表达自己感兴趣的事物,尝试制作邮票图案.

情感领域：通过学习表现,唤起学生对民间美术的热爱.

民间剪纸是劳动人民为了满足自身精神生活的需要而创造，并在他们生活当中应用和流传的一种艺术样式。它生存于劳动者深厚的生活土壤当中，体现了人类艺术最基本的审美观念和精神品质，具有鲜明的艺术特色和生活情趣。因此，面对小学生开设民间剪纸课程，通过鉴赏和手工制作的环节，可以提升学生热爱民族文化和动手设计制作的热情。

2.教法和学法

美术教学重在培养学生的审美意识和能力，如何实现这一教学任务，教师教学方法就显得非常重要，本单元重在挖掘生活中的美，培养学生的形象思维能力。因此，在教学中我采用了以情境激励法为主的教学方法和多媒体教学手段,进行教学，以便学生在生动活泼的情景中，通过范例的欣赏，感受美的过程，去发现美，创造美。

教学方法

1、情境教学法

在教学中想办法为学生创设一个具体、生动形象的情境，让学生在第一时间就可以进入状态。因此，我在教学中有意识的开设学习情境，以各种生动有趣的教学手段，例如用音乐、动画等方式创设的情境，引导学生参与体验、比较、思考以及表达、表现等活动，激发了学生的兴趣、艺术感受力和想象力。

2、多媒体教学手段：

随着科技的发展，运用多媒体课件进行教学已是十分普遍的现象。《课标》中也指出：“教师应尽可能尝试计算机和网络教学”。根据本课的教学内容我制作了一个多媒体课件来配合教学，充分利用了多媒体课件的优势，将剪纸中运用的元素符号进行归纳并展示给学生看，给学生以视觉、听觉等多方面的感受，在各教学环节中不断刺激学生的兴奋点，充分调动学生的积极性与注意力，使学生对学习内容从感性认识上升到理性认识，使每个学生都能积极地参加到动脑的活动中来。使教学真正做到面向全体。

合理的处理鉴赏部分和手工制作的关系，挖掘美术课堂的文化内容。面对活泼好动的小学生，适当的加入一些文化背景知识，弥补了单纯手工课的不足。所以，在这个单元手工课的导入部分加入对背景文化的讲授，用多样的形式让学生进入到文化情境中来。

学法指导：

我国著名教育家叶圣陶曾说过：“教师教任何功课，‘讲’都是为了达到用不着‘讲’，‘教’都是为了达到用不着‘教’。” 叶圣陶先生的这一句话一针见血的指出了教师的重要任务“不仅要让学生通过学习掌握知识，更重要的是要让学生掌握学习的方法”。 新《纲要》已指出在艺术领域，应关注的是学生情绪情感的体验，丰富学生的审美经验，再根据学生的需要给予适时适当的技能指导。在新课改精神的指导下，教育就是引导、导出，因此教学过程就是“引”的过程，而非灌输。因此，对于学生的学法指导在教学中显得尤其重要,我的.做法是：

1、引导合作探究：

本单元的教学难点是：如何让学生掌握剪纸的一些基本技法，在教学这一环节时，我先运用课件出示了剪纸的做法步骤，让学生以小组为单位进行讨论两个问题

1）、四折花边是怎样剪出来的？

2）、如果用分解图表现的话，你觉得应该怎样表示呢？

等学生讨论结束以后由每个小组选派一个代表上来汇报。通过这一环节的教学，每个学生都能主动的参与到教学活动中来，由于学生是自己经过 “观察—思考—讨论”这样的过程找到的答案，所以对这一知识会有一个非常深刻的理解。这样即让学生的合作探究学习能力得到了锻炼又解决了本课的教学难点。

三．说教学建议

生活是艺术的源泉,也是儿童进入美术学习的起点。把生活中的事物引进课堂,是美术新课标中加强学生学习活动的综合性和探究性的要求,使美术课程与学生生活经验密切联系,从学生的问题和兴趣出发，在生活中掌握自主探究、合作的学习方式.使学生形成对周围世界的兴趣,同时,感受生活的美.根据所教学生的特点,抓住新课程理念的一个点谈谈本单元的教学活动建议.

活动一：畅游邮票天地

1. 学生收集各种邮票、火花，书签，欣赏和探讨有关邮票、火花、书签、藏书票内涵，感受方寸之间所记录的历史足迹及多彩的风情，了解邮票及火花、书签的收藏价值，体验收藏的乐趣。

2. 听配乐朗诵诗歌《乡愁》，感受乡愁与邮票中的情感联系。

活动二：剪纸邮票

1. 着重欣赏邮票中的剪纸形式，分析比较其运用的方法，了解民间剪纸艺术。

2. 学习运用阴刻，阳刻、阴阳结合刻的制作方法，尝试制作图案。

3. 启发学生交流自己的制作经验和感受，师生共同评价学生作品，让学生体验成功的快乐。

4. 分小组进行讨论和研究,启发学生利用业余时间收集邮票、书签上面的剪纸作品，在小组中展览或课堂中展示。

四、学生参与多种评价方式：

在本课的评价过程中，我采用学生自评、互评为主，教师简评为辅的方式进行评价活动。先让学生说说自己的设计思路与想法然后同学之间互相提建议最后由教师进行简短的评价。这样把空间尽可能多地留给学生，使学生真正成为课堂的主体。让学生在评价活动中分析概括能力得到锻炼、欣赏水平得到提高、自信心得到培养，体验到成功的喜悦。

小学美术说课稿 篇57

一、教学重点

师生一起协作完成"集体大树"的制作

二、教学难点

剪或撕"名字树叶"的方法

三、课业类型

工艺制作

四、教具准备

剪刀、彩纸、"集体大树"的范图、教学课件

五、学具准备

剪刀、胶水、彩纸

六、教学过程

（一）组织教学，检查学生用具准备情况

（二）导入新课：

教师出示"集体大树"的范图，介绍这棵大树代表我们的班集体。

1、提出问题：如何才能使这棵大树变得完整？并且我们都能来到这个集体中？2、结论：制作树叶--写上名字--贴在大树上。3、教师小结：这棵大树代表我们的班集体：一年级X班，但它不是一棵完整的树，只有我们每位同学都来到这里，成为它的一员，这棵树才能茁壮地成长。

（三）讲授新课

1、教师出示外形和制作方法不同的两片树叶，树叶上写着老师的名字，老师做自我介绍。

2、教师展示其中一片对称形树叶提出问题：如何制作出这种对称形树叶？

3、教师总结并演示实验结果：对折--从开口处剪或撕树叶的一半--展开成为完整的叶子教师辅助演示

4、提出问题：叶子是什么形状的？

6、出示课件：树叶的常见形状、颜色和特殊形状、颜色5、教师小结：大家一起动脑筋，用自己的方法来制作"名字树叶",看谁的树叶最好、最漂亮、最先来到"集体大树"上。

（四）、学生制作，教师巡回辅导。作业要求：选择自己喜欢的纸张和适合自己的方式，最好能自己创作出其他方法；在树叶上面写上自己的名字，反面写上自己的爱好。

师生共同将"名字树叶"贴在"集体大树"上。围绕"集体大树",请"名字树叶"的小作者逐个向全班同学介绍自己，如：姓名、年龄、爱好等等。全班同学给以掌声鼓励，使介绍者感受到集体的温暖。

（五）、教师总结：同学们你们看，我们用"名字树叶"装点的这棵"集体大树"多美呀！集体因为有我们的存在才充实，才充满活力，我们也因为有集体的爱护、培养才能够茁壮成长。在以后的日子里，我们将共同生活在这个集体中，用我们的行动去维护它，用我们的双手将它建设得更加美好！