美术说课稿

典文库整理的美术说课稿（精选56篇），供大家参考，希望能给您提供帮助。

美术说课稿 篇1

这课我为了保护学生个性、促进学生自身积极主动的发展我设计的教学目标是：

1、让学生大胆自由的表现，激发学生对美术学习的兴趣。

2、熟悉常用的绘画工具和材料，体验画画的乐趣。

3、培养良好的绘画习惯。

为了帮助学生养成良好的绘画习惯我的教学重点是：

向学生介绍不同彩笔的功能。讲解正确的握笔姿势和使用方法。

激发起学习美术的兴趣是教学的难点：

让孩子们体验各种绘画工具和不同色彩的使用结果。

在这一课里，我没有规定孩子们应该画什么，而是让学生用自己喜欢的'颜色大胆涂画，让学生初步接触颜色，认识颜色。让学生感受和体验游戏的乐趣，使学生的思维有更大的开拓空间，一年级的孩子，带着像幼儿园小朋友的天真和烂漫，对学校的一切感到新鲜，好奇，有趣。对未来充满童真的认识和理解，想要他们画什么象什么是不可能的，而且也不现实，问题是做为老师我们应该怎么去引导他们，怎样去开启他们的智力，把课堂的主动权还给他们，让学生有更自由的活动空间，让学生的智力有更广阔的思维和创新，对于本课的绘画，我们不必强求一致，学生对工具和材料的掌握，是在涂涂画画的实践中完成的，在创作本课时，如何让学生插上想象的翅膀，创造更新、更奇、与众不同的绘画作品，作为美术老师我尽可能地给孩子们提供丰富的资源，利用最基本的表现方法，点、线、面、设置情景等手段，让学生超越自我，在这一课中受到美的熏陶。

美术说课稿 篇2

一、背景资料

书画版小学美术第五册第12课《叠罗汉》要求学生选择一种材料做做叠堆造型的游戏，也就是像“叠罗汉”那样，用卡口插接的方法，创造出漂亮的纸立体造型。这个作业是其实是一个较为简单的立体构成，它在“形状的游戏”单元尽管不是最后一个学习内容，但已是一个阶段性的学习总结了，所以它对师生双方都提出了较高的要求：老师怎样化难为简进行新授，学生如何在短世间内学会一种方法完成作业。

二、教材分析

叠罗汉是小学生熟悉并喜欢的杂技表演。在经过了形状分割拼搭、黑白留空移贴、剪贴空缝留白等一系列“形状的游戏”学习后，借助“叠罗汉”这种叠堆造型的形式，本课学生的学习内容是：选择一种材料做做叠堆造型的游戏，也就是像“叠罗汉”那样，用卡口插接的方法，创造出漂亮的纸立体造型。

相比较前面的平面造型，这个立体构成范畴的学习内容，对三年级小学生而言确实较难，所以，在本课教学设计中，教师费心收集资料，化难为易，通过多媒体引导学生学会造型表现的方法、掌握其中的一种方法并籍此进行大胆创作。

1、教学目标分析

情感态度与价值观：在叠堆造型的游戏中感受纸立体造型的美和创作的无穷乐趣。

知识与技能：学会用卡口插接的方法创作纸制立体造型。

过程与方法：选择一种材料，学习用卡口插接来创作一些叠堆造型的作品。

2、教学重点难点

重点：用剪折纸、卡口插接的方法制作叠罗汉的纸立体造型。

难点：形象的设计、卡口插接和立体造型的稳固方法。

三、设计理念

小学美术中年级段开始，随着学习内容的增加和知识技能要求的提高，有时教学也会出现多个目标、密度较高的教学内容，如果仅仅被动“依样画葫芦”上课，师生双方都会疲于奔命 。于是，看似“充实”的教学，实则收效甚微；教师意欲“多得”，其实会“少得”甚至“不得”，那还不如抓住根本。让学生学得“简单”却实实在在。本课设计着重让学生感受到立体造型制作的乐趣，短时间内学会用卡口插接的方法完成至少叠堆3层的纸制立体造型创作作业，为此，教师在引导学生学习时，设计采用多媒体展示、教师示范、学生尝试练习 、小组竞赛、合作作业等，帮助学生快速学会制作方法，大胆创作，成功完成学习任务。

四、教法学法

本课力求把握教学内容，突出创新教学的特点，引导学生自主体验，充分体现主动探究学习的优势，

1、力求体现“以人为本”的教学理念，引“学”促“创”；

以杂技和动植物的“叠罗汉”形象引出新授内容，以学生易于理解的方式反映审美观和教学方法，为学生创造有利于他们主动发展的.教育氛围，不仅授予学生“鱼”，更授予学生获取“鱼”的“渔道”。

2、力求凸显“实践活动”的教学主线，以“动”促“思”；

本课通过教师示范、学生尝试练习 、小组竞赛、合作作业等教学环节让学生在尝试、创作活动中学会思考、发现、体验和发展，使学生从中体验美术造型的乐趣，在探究创作中提高能力。

3、力求保障“自主探索”的教学主旨，以“点”促“面”。

课堂教学中的系列活动，慢慢教会学生举一反三；学习小组的共同学习，也逐渐让每个学生懂得努力积累、主动尝试和大胆创作。这些都会成为燎原星火，为学生的可持续发展点燃一支不灭的火把。

五、教学设计

（一）导入：

1、老师演示：用造型相同的6辆彩色小汽车剪影开卡口，由3辆围底、2辆居中顶一辆在上。引导学生思考：几张平面的彩色卡纸怎样变成了一座纸立体造型？

2、多媒体展示杂技表演中叠罗汉的画面，让学生回忆叠罗汉这一技巧性的运动项目。

3、学生列举生活所见的“叠罗汉”的场景：是由不同的材料堆叠而成，具有一定的高度和规模。（教师用多媒体播放：动植物中的“叠罗汉”，城市雕塑中的“叠罗汉”等）

4、揭示课题：

叠罗汉

（二）新授：

1、活动一：大家一起试一试

①教师示范：叠纸牌，以纸牌式叠罗汉为例，把几张纸牌相互接插，叠放出一组立体造型而不倒。

②学生分组体验尝试：能用什么方法保持平衡，即叠放出一组立体造型而不倒。

2、学生通过实践得出一个结论：

无论平面的材料怎样来叠罗汉，关键在于要有插口、能站稳。

3、演示叠罗汉底部的站立方法：最底部的一个单个的形可以用两个接口接插立住，也可以利用单个的形自身的几个支撑点站立住；要想叠得高、立得稳，底部的接触点就要离得开一些。出示板书：保持平衡可以增加底部面积、增加底部重量、左右对称放置……

4、活动二：小组竞赛

在规定时间内，用彩色卡纸的几何图形比赛叠罗汉，比：最佳造型、最佳平衡、最佳配合等。竞赛为的是让每个学生都会使用卡口插接的制作方法来“叠罗汉”。

5、反馈，交流：

教师强调卡口插接的剪制：最底端的单形立稳后，其它卡口插接处按照设计的形象和图案来决定。如人物形象要按中心比例来设置。

6、活动三：学生作业

学生分小组合作选择一种材料做叠堆造型创作。

（三）评价：

1、小学生立体纸雕塑展，展示学生的叠罗汉作品。

2、小组学生代表介绍自己小组作品的名称含义、创作情况。

3、教师表扬别出心裁的纸立体造型。

（四）拓展：

用卡口接插来叠罗汉的方法还可以运用在其它方面。生活中有许多情趣，只要去发现、去尝试，就能体会到成功的乐趣！利用废弃的用品，易拉罐、酸奶杯、喜糖盒等都可以用卡口接插的方式来进行叠罗汉。

六、教学流程

欣赏、演示、揭题 尝试、竞赛、作业 展示、观摩、小结

【必备】美术说课稿3篇

作为一名辛苦耕耘的教育工作者，总不可避免地需要编写说课稿，说课稿有助于提高教师的语言表达能力。快来参考说课稿是怎么写的吧！下面是小编为大家收集的美术说课稿3篇，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

美术说课稿 篇3

一、说教材：

1、地位、作用和特点：

今天说课的课题是人美版高中课程标准实验教科书——《美术鉴赏》第_____课《……》。（同时在黑板上板书课题）本节是在学习了……之后编排的。通过本节课的学习，既可以……对……的知识进一步巩固和深化，又可以为后面学习……打下基础，所以 ……是本章的重要内容。此外，《……》的知识与我们日常生活、生产、科学研究……有着密切的联系，因此学习这部分有着广泛的现实意义。本节的特点之一是：……；特点之二是：……2、教学目标：

根据《教学大纲》的要求和学生已有的知识基础和认知能力，确定以下教学目标：

（1）知识与技能目标：……

（2）过程与方法目标：……

（3）情感态度与价值观目标：……

3、教学的重点和难点：

（1）教学重点：……

（2）教学难点：……

二、说教法：（简单叙述即可，主要是教学手段）基于上面的教材分析，我根据自己对研究性学习"启发式"教学模式和新课程改革的理论认识，结合本校学生实际，主要突出了几个方面：一是创设问题情景，充分调动学生求知欲，并以此来激发学生的探究心理。二是运用启发式教学方法，就是把教和学的各种方法综合起来统一组织运用于教学过程，以求获得最佳效果。另外还注意获得和交换信息渠道的综合、教学手段的综合和课堂内外的综合。并且在整个教学设计尽量做到注意学生的心理特点和认知规律，触发学生的思维，使教学过程真正成为学生的学习过程，以思维教学代替单纯的记忆教学。三是注重渗透数学思考方法（联想法、类比法、数形结合等一般科学方法）。让学生在探索学习知识的过程中，领会常见数学思想方法，培养学生的探索能力和创造性素质。四是注意在探究问题时留给学生充分的时间，以利于开放学生的思维。当然这就应在处理教学内容时能够做到叶老师所说"教就是为了不教".

三、说学法：（略述）

学生学习的过程实际上就是学生主动获取、整理、贮存、运用知识和获得学习能力的过程，因此，我觉得在教学中，指导学生学习时，应尽量避免单纯地、直露地向学生灌输某种学习方法。有效的能被学生接受的.学法指导应是渗透在教学过程中进行的，是通过优化教学程序来增强学法指导的目的性和实效性。在本节课的教学中主要渗透以下几个方面的学法指导。

1、培养学生学会通过自学、观察、实验等方法获取相关知识，使学生在探索研究过程中分析、归纳、推理能力得到提高。

本节教师通过列举具体事例来进行分析，归纳出……，并依据此知识与具体事例结合、推导出……，这正是一个分析和推理的全过程。

2、让学生亲自经历运用科学方法探索的过程。 主要是努力创设应用科学方法探索、解决问题情境，让学生在探索中体会科学方法，如在讲授 时，可通过演示，创设探索规律的情境，引导学生以可靠的事实为基础，经过抽象思维揭示内在规律，从而使学生领悟到把可靠的事实和深刻的理论思维结合起来的特点。

3、让学生在探索性实验中自己摸索方法，观察和分析现象，从而发现"新"的问题或探索出"新"的规律。从而培养学生的发散思维和收敛思维能力，激发学生的创造动力。在实践中要尽可能让学生多动脑、多动手、多观察、多交流、多分析；老师要给学生多点拨、多启发、多激励，不断地寻找学生思维和操作上的闪光点，及时总结和推广。

4、在指导学生解决问题时，引导学生通过比较、猜测、尝试、质疑、发现等探究环节选择合适的概念、规律和解决问题方法，从而克服思维定势的消极影响，促进知识的正向迁移。如教师引导学生对比中，蕴含的本质差异，从而摆脱知识迁移的负面影响。这样，既有利于学生养成认真分析过程、善于比较的好习惯，又有利于培养学生通过现象发掘知识内在本质的能力。

四、教学过程：（重点叙述）

（一）、课题引入：

教师创设问题情景（创设情景：A、教师演示实验。B、使用多媒体模拟一些比较有趣、与生活实践比较有关的事例。C、讲述数学科学史上的有关情况。）激发学生的探究欲望，引导学生提出接下去要研究的问题。

（二）、新课教学：

1、针对上面提出的问题，设计学生动手实践，让学生通过动手探索有关的知识，并引导学生进行交流、讨论得出新知，并进一步提出下面的问题。

2、组织学生进行新问题的实验方法设计—这时在设计上最好是有对比性、数学方法性的设计实验，指导学生实验、通过多媒体的辅助，显示学生的实验数据，模拟强化出实验情况，由学生分析比较，归纳总结出知识的结构。

（三）、实施反馈：

1、课堂反馈，迁移知识（最好迁移到与生活有关的例子）。让学生分析有关的问题，实现知识的升华、实现学生的再次创新。

2、课后反馈，延续创新。通过课后练习，学生互改作业，课后研实验，实现课堂内外的综合，实现创新精神的延续。

五、板书设计：

在教学中我把黑板分为三部分，把知识要点写在左侧，中间知识推导过程，右边实例应用。

六、说课综述：

以上是我对《 》这节教材的认识和对教学过程的设计。在整个课堂中，我引导学生回顾前面学过的……知识，并把它运用到对……的认识，使学生的认知活动逐步深化，既掌握了知识，又学会了方法。

总之，对课堂的设计我始终在努力贯彻以教师为主导，以学生为主体，以问题为基础，以能力、方法为主线，有计划培养学生的自学能力、观察和实践能力、思维能力、应用知识解决实际问题的能力和创造能力为指导思想。并且能从各种实际出发，充分利用各种教学手段来激发学生的学习兴趣，体现了对学生创新意识的培养。

我的说课完毕，谢谢各位评委老师，大家辛苦了！

美术说课稿 篇4

一、说教材

《千变万化的帽子》是义务教育课标版小学四年级美术教材中的一课。本课属于设计.应用和造型.表现这两个学习领域，是为了培养学生的动手制作能力，激发学生热爱生活的情感而设置的课程。本课以学生所熟悉的帽子为题材，向学生展示了各式各样的纸制帽子插图，学生通过欣赏和制作帽子，体验制作过程中的乐趣，从而培养了学生的动手能力和创造能力。

二、说目标

1、教学目标

（1）、知识与技能：了解帽子的有关知识并能利用各种材料和方法制作帽子。

（2）、过程与方法：了解和掌握帽子的基本造型、装饰方法。能用各种不同材质的纸张制作造型独特的帽子。

（3）、情感态度与价值观：激发热爱生活、运用美术知识美化生活的兴趣。

2、教学重点与难点

（1）、运用各种平面纸和材料，通过剪、折、贴、订等方法制作成立体的帽子。

（2）设计各种造型美观的帽子。

3、教具准备

多媒体课件、彩纸、剪刀、双面胶等。

三、说学情

学生已掌握了基本的手工制作方法，做过一些剪纸的练习。因此为本课打下了良好的基础。从学生的特征看：这个年龄段的孩子对手工制作有着浓厚的兴趣，喜欢尝试制作一切新奇的东西。但部分基础弱的学生缺乏耐心和信心，针对这种情形教师要找出具体原因，激发其灵感，鼓励其产生竞争意识。

四、说教法

1、直观演示法：通过展示大量的.帽子的图片、实物，引导学生欣赏并借此激发其丰富的想象力。

2、情景教学法：根据四年级学生的认知规律，结合教材特点，利用生动的画面激发学生的兴趣，让他们在情景中体验学习。

3、自主探究法：学生是学习和发展的主体，教学必须根据学生的身心发展和学习特点。在教学活动中，让学生自说自悟，自主发现问题、合作探究，从而真正成为学习的主人。

五、说教学过程

1、创设情境发现问题

2、欣赏交流充实感知

3、利用资源指导制作

4、实践操作内化知识

5、巡回察看点拔指导

6、展评总结积累经验

美术说课稿 篇5

通过以上教材分析，为了更好的达到教学目标，突出重点、突破难点，我准备采用下列教学方法。

（一）说 教 法

依据本课的性质及学生的特点，我主要准备采取以下教法：

（1）“启发引导法”，根据学生由感性认识上升到理性认识的认知规律，我以实例为线索，充分动用教具，不断采用欣赏、启发、讨论、归纳相结合的教学方法，在实例的引导下，充分调动学生的积极性和自觉性，让每个学生都能参与到动脑的积极思维中，真正做到面向全体学生，优化课堂教学，提高课堂效率。

（2）“演示法”，根据心理学原理，再造想象是根据词语的描述或图样、图解、符号记录等的示意，在人脑中形成新形象的过程。因此，我针对学生的年龄特点，运用多媒体教具，展示教学相关资料，为学生提供大量的感性材料，让全班学生都能用多种感官感知到演示对象。演示过程中教师的语言与实物、多媒体教具的交替使用，用语言渲染演示，用演示形象地说明讲授的内容，把演示与讲授有机结合，更好地引导学生边看、边听、边思考、边议论，以获得最佳效果。

（3）运用“研究性学习”的方法，让学生在探索中发现、在探索中尝试、在探索中创新，变学生被动学习为主动学习，变“要我学”为“我要学”。

总之本节课的.全过程主要是创设各种情境让学生自主学习，主动探究的过程，充分体现学生在学习中的主体地位。

（二）说 学 法

线条是绘画艺术的重要语言与工具，在艺术领域中既有视觉的“线”又有听觉的“线”，理解它们的节奏与情感是比较抽象的，需要全面的知识技能和创造思维，要想让学生在短时间内运用不同节奏的线条来表达各种不同的情感不是一件容易的事。本节课，学生可以在教师创设的情境中借助教师准备的大量实例、音乐等演示和参与体验性学习活动，产生“记忆”与“联想”，在多元的文化环境中形象地认识生活中和自然中的线条以及绘画中的线条，感受听觉的“线”，发展创造思维，陶冶艺术情操，学会人际交往。

美术说课稿范文集合七篇

作为一名无私奉献的老师，有必要进行细致的说课稿准备工作，编写说课稿助于积累教学经验，不断提高教学质量。那么什么样的说课稿才是好的呢？下面是小编整理的美术说课稿7篇，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

美术说课稿 篇6

一、说教材

本课是一节“设计应用”领域的课程。本课旨在使学生进一步了解艺术设计与生活应用的密切联系，认识到设计要以人为本的原则。本课的笔的设计要体现美观与实用相结合，对造型结构和功能等方面进行综合性的设计，从而综合培养学生的感受能力、思维能力和创造能力。笔对学生是很熟悉的物品，但是笔在材料、造型、尺寸等方面的运用是根据不同功能而进行设计的，这是学生在以往的生活中所忽视的。对于学生而言，设计的概念有些陌生，本课的教学正是以设计笔为出发点，进而培养观察分析能力，了解设计理念，提高设计意识，学会简单的设计方法，并将设计理念运用到自己的设计中，创造出更有创意的作品，进而培养创新精神，养成善于关注身边事物的习惯。

二、说教学目标

知识目标：了解笔的设计理念，设计的笔要美观与实用相结合。

能力目标：学会观察和分析笔各部的特点和功能，学习简单的设计图画法，能够设计一款既美观又实用的笔。

情感目标：养成关注身边事物的习惯，提高观察和分析能力，了解设计要以人为本的原则。

三、说教学重点与难点

重点：观察分析笔各部分的设计意图，了解形象与功能之间的关系，运用简单设计图的画法设计一支新颖的笔。

难点：运用设计理念，设计出既美观又实用的笔。

四、说材料准备

水彩笔、画纸、格尺、铅笔、各类不同造型、材料的笔。

五、说教法

直观欣赏、实物投影仪演示、讲授相结合的`方法。

通过以课件为主直观欣赏的方法，让学生了解不同材料、尺寸、造型的笔，都是根据不同功能进行设计的。了解以人为本的设计理念。

教师在实物投影仪上对重点部位进行观察，从而培养学生善于观察的好习惯。

对简单设计图进行讲解，使学生了解设计图画法。

六、说学法

欣赏课件，观察分析作品，体会以人为本的设计理念。

通过对范画的分析了解简单设计图的画法。

七、说导入

通过提问：“每天陪伴我们写字画画的好帮手是谁呢？”来导入课题。

“交流一下”：让学生拿出自己使用的或最喜欢的笔，互相交流，初步观察笔的不同。初步了解这些不同地方的作用。

八、说教学过程

1、你认识这些笔吗？

通过欣赏大量不同材料、不同造型、不同尺寸及不同功能的笔，并针对不同特点的笔提出问题，引导学生对笔进行细致的观察和分析，让学生进一步了解形象与功能的关系、进一步了解以人为本的设计理念、进一步了解美观与实用相结合的设计原则。从而让学生学会分析、思考的方法，为自己的设计打下基础。

2、细致分析

通过“以人为本的设计理念”、“形象与功能的关系”、“美观与实用的设计原则”等板块，让学生学会观察和分析，并逐渐理念以上设计原则。

3、赛前热身

让学生谈谈自己的设计意图，并了解简单设计图的内容及画法。

4、大显身手

让学生来比一比，谁的设计图画的好，谁更有创意吧！在创作中以音乐为背景，让学生享受创作的快乐。

5、新产品发布会

让学生展示并阐述自己作品的设计意图，师生之间进行互评，对优秀作品进行鼓励。

6、梦想成真

让学生欣赏已经实现的设计理念的作品，使学生对自己的作品及能力充满自信。1、录音笔2、未来多功能电子笔3、最贵的笔

7、总结：

希望同学们不仅能够设计笔，而且能够为自己的设计一个美好的未来，并在学习和生活中大胆的表现自己，最终梦想成真！

九、说板书

板书除课题外，为学生提供作品展示的平台，将学生的作品贴于板前，并进行评选。

美术说课稿 篇7

尊敬的各位评委大家好！我说课的内容是人美版五年级美术上册第3课《认识抽象画》，我准备从教材分析、学生情况、教学目标、教法学法、教学程序、板书设计等几个方面谈谈我对本课的整体教学设计。

一、教材分析

本课属于“欣赏评述”学习领域，本课向学生开启了一个完全不周年审美世界，抽象绘画是对传统绘画的一种升华，其表现方式抛弃了客观情景再现的羁绊，表达的内涵更加广阔、自由。本课旨在引导学生多角度认识和理解绘画作品，欣赏不同美术元素释放出的魅力，用身心感受抽象绘画中的节奏、韵律等各种关系带来的整体美感。

二、学生情况

从学习基础上看，学生在前期的美术课中曾不习过点、线、面、色彩的基本知识，并运用这些美术语言进行过创作，能够感受其美感。学生也曾欣赏、接触过一些野兽派、立体派画家的作品，具有初步的感受。同时，这一阶段的学生有了一定的分析、思考和质疑的能力。教师要注重引导学生从美术形式语言、画面组织、画家情感等方面进行观察和分析，学会欣赏评述的方法。

三、教学目标

1、知道抽象绘画的基本概念，认识不同风格的代表画家，简单了解抽象画产生的相关历史背景。

2、情感、态度和价值观

激发学生尊重、热爱多元文化艺术的情感，提高美术素养和审美情趣。

学会从美术语言、画面组织、画家情感等多个角度欣赏与理解抽象画作品。

能够运用美术术语大胆表达自己对抽象绘画作品中情感的理解与真实的感受。

四、教法与学法

通过搜集资料对比观察，聆听讨论等过程和方法，任导学生了解抽象绘画的概念及其历史背景等相关知识，学会用美术语言多角度分析，欣赏抽象画作品，通过交流评价，动手操作语言叙述，和文字写作等方式，大胆表达自己的理解和感受，

（一）、导入新课

互动导入：我想用几条线来表现轻松愉快的'心情，你觉得适合画什么线条？现加上点色彩，你觉得用什么颜色能表现出轻松愉快的情绪？我想再添加些形状，哪种形状适合？

根据学生的发言添加。

这是一幅抽象风格的作品。

出示课题：认识抽象画

（二）、感知与体验

1、出示《昼夜平分点》《元题》提出问题：在这些抽象画中运用了哪些美术元素？你有什么感受？（运用了点、线、面、色彩、等）

三幅有什么特点：分别是以涂抹色块、用几何形、以粗放的线条和色彩构成画面的。

2、体验创作抽象画

播放几段不同特点的音乐，请学生根据不同旋律，运用点、线、面、色彩等美术语言，进行创作体验。

提问：这样的创作体验给你什么新的感受。

（兴奋、尽兴、自由、可以表现更多的内容）

（三）、欣赏、分析与评述

学生根据作品及相关资料，结合问题进行小组欣赏与讨论。小组汇报：《光之间》作品中点、面丰富，相互呼应；色彩柔和、愉快，使人感受到宁静、浪漫的美感和情绪。

《有红、黄、蓝、黑色块的构图》

小组汇报：作品的画面组织和分割均衡理性，造型简洁，富于节奏，秩序和庄重的美感。

《沧桑之变》《坐着的妇人第一号》两幅各有什么特点，表现怎么的情感。

（四）、思考与总结

1、抽象画有什么艺术特点？

2、出示作品请学生挑一挑如些作品是冷抽象，哪些作品是热抽象。

（五）、小结：同一幅抽象绘画作品，在每个人心中的理解都是不同的，当你和画家产生了共鸣，你就会感受到抽象绘画的独特魅力，进而走进画家的内心世界。

美术说课稿 篇8

一、说教材

1、分析教材

《小小手》是湖南美术出版社小学美术实验教材第二册第四课，教学时间为一课时。本课通过多种方式的手形表演与联想，使学生在轻松愉悦的游戏式的活动中体会简单的、变化的手形带给我们的丰富联想与无穷乐趣，并鼓励学生通过平面绘画和立体彩绘的方式，尝试将自己借助手形联想到的形象表达出来。整个教学过程要求通过学生之间的交流与合作，相互启发，探索手形的装饰与组合美，创造性地表现自己的所思、所想、所感，从而培养学生的创新意识、创新思维、创新能力及合作能力。

2、根据教材内容和新课标的要求，结合学生的实际情况，设计以下教学目标：

认知目标：引导学生感知手形的变化与组合，进而结合身边熟悉的事物展开联想。

情感目标：培养学生观察生活，表现生活，装饰美化生活的情感、态度、价值观及合作学习的乐趣。

能力目标：引导学生从不同角度观察物形的变化并进行联想，培养学生感知、观察、思考、探索能力及合作学习的能力。

3、教材重难点

本课的重、难点是：引导学生观察感知不同姿态角度的手形，展开联想；启发学生寻找到手形与实际形态之间的联系，探究手形的表现与组合方法。

二、说教法

根据教学目标以及学生的实际情况，结合新课标提出的“从学生的兴趣爱好出发，关注学生的合作参与意识”的要求以“快乐求知”为目标，打破原有的单纯的讲画教学模式，力求营造一个“自主、平等、合作、竞争”的课堂教学气氛，充分调动学生的积极性、主动性，使学生在轻松愉快的氛围中获取知识，真正体验到求知的快乐，进一步激发他们强烈的创造欲望。

在教学中采取以下几种方法：

1、游戏激趣法：采用游戏法是为了提高学生的学习兴趣和欲望，激发学生主动参与学习的热情。如用“石头、剪刀、布”的游戏导入课题。

2、启发谈话法：抓住关键，培养学生分析事物，解决问题的能力。如启发学生学习绘画步骤。

3、创设情境法：用魔术的形式及课件的展示把学生带到特定的情境中，使其产生一定的体验，变“要我学”为“我要学”。

三、说学法

我国著名教育学家叶圣陶曾说过：教师教任何功课，“讲”都是为了达到不用“讲”，“教”都是为了不用“教”。这句话一针见血地指出了教师的重要任务不仅要让学生通过学习掌握知识，更重要的是引导学生采用学习方法进行学习，主要有：

1、观察体验法：引导学生观察手形变化，充分调动学生的兴趣，产生丰富的联想，通过自身尝试体验，思维更加活跃，学习兴趣更加高涨。

2、合作学习法：在学习活动中，让学生进行小组讨论，合作作画，学生拓宽思路，互相交流，大胆表达自己的感受。

3、练习法：在教师的指导下，学生将所学的知识运用于实际，以巩固知识，形成技能技巧在本课绘画练习中，让学生观察课件中的范画及学生作品，以激发学生的创造力和想象力。

四、说教学过程

1、玩一玩

俗话说“情感产生兴趣”。游戏是孩子们的天性，是激发低年级学生学习兴趣的最佳途径。运用玩“石头、剪刀、布”的游戏引入课题，让学生对自己的手产生兴趣。

2、说一说

通过启发式的谈话，引导学生对“石头、剪刀、布”这些简单的形体进行联想，为更好地完成教学目标做好准备。这样，学生的好奇心就会被激发出来，教师抓紧住时机更深入地引导“我们的手还可以做出很多很多不同的`造型，让我们产生丰富的联想，这会是一件非常有趣的事情。”进而导出课题《小小手》。

（二）欣赏感受，拓展思维

1、看一看

教师用手影给学生表演一个小故事，在讲故事中做手影表现各种小动物：“早上空气真正好，小动手们起得很早。小白兔，蹦蹦跳跳做早操；梅花鹿，头顶长角来吃草；小猎狗，打着呵欠伸懒腰；突然老鹰飞来了，空中盘旋把食找；猎狗见了汪汪叫，小白兔老鹰来了快点逃。小白兔赶紧往洞里跑，老鹰扑下没抓到，只好无奈地飞走了。”学生的情绪被调动起来也在小组内用单手、双手做各种手形互相交流。

2、演一演

教师及时鼓励学生“小朋友的手都很灵巧，哪位小朋友愿意展示一下自己会变的小手？”学生个个跃跃欲试，各种变化多端，形象可爱的手形在他们灵活的手上展现，他们玩得高兴，学得开心。这样就会形成一个轻松快乐、自由热闹、亲切和谐的氛围。

3、试一试

教师演示绘画步骤，先在实物投影上做手势，然后把手按在纸上画出手形。引导学生试着将联想到的事物添画出来以后再给它涂上颜色。通过欣赏各种形象的手形画，让学生知道手除了可以摆手形还可以想象添画，也能用颜料直接涂在手上的方法画手形画，针对学生的好奇心理鼓励他们尝试多种画法，拓宽思维。

（三）合作练画，愉快展评

1、画一画

小组讨论：准备用什么方法来表现小小手，怎样分工？然后小组合作作画。（学生作画时，播放《巧巧手》歌旋律）。通过合作学习能开启学生的新思路，带给人意想不到的效果，同时也增强了他们的合作意识，在合作学习中，学生是学习的主人，教师只是担任协助、引导的角色。学生积极地讨论、交流、创作，起到了相互促进、相互影响的作用，从而画出奇趣横生的手形画。

2、评一评

合理的评价能促进学生进步，树产自信。在教学中采用师评与生评相结合、自评与互评相结合、个人评与小组评相结合的多元评价模式，先让学生说说作品的设计思路与想法，然后同学间相互提议，最后同教师进行简短的评价。这样把空间尽可能我的留给学生，使学生真正成为课堂的主体。从而让学生能够以高涨的热情投入到学习中，最后投票选出“最佳创意奖”，将学习热潮推向高峰。

（四）归纳总结，巩固延伸

师生共同总结本课所学的内容及学到的本领起到巩固知识的作用；延伸主题，结合各行各业用手进行蔻创造的情形对学生进行思想品德教育，启发学生用自己的双手创造美。

教师用手语送给大家一句话（课件出示）：用我们的双手创造美好的明天。教师用手语做，让学生跟着一起做。最后，在《巧巧手》歌声中愉快地结束本课。

本课堂的教学，从“手”的游戏开始到“手语”结束；从教师适时点拨到学生的自主参与；从围绕中心到拓展延伸，无一不体现了“趣”字，这是这堂课设计的中心所在，更是新课标、新的教学理念对我们每一位教师提出的新要求。

附：板书设计

印形

添画

小 小 手 变形

造型 摆形

涂色

美术说课稿 篇9

各位评委、老师、同学们大家好:

今天我说课的内容是湘版美术教材第八课《门》,下面我将就以下内容进行说课。

一、 说教材

1、说教材的知识结构、编排体系

本课选择“门”这个与生活紧密相关的主题,强化美术课程内容与学生生活经验的联系。本课属于“综合﹒探索”学习领域。本课设置了交流讨论、欣赏评述、设计制作三个学习活动,让学生在文化情境中认识美术,了解美术与文化及环境的关系,培养对民族文化的热爱。

本课以启发和分析的方式导入,以讨论的形式相互交流对门的了解和感受,使学生能够从门的文学含义、造型、功能等方面展开讨论,用美术的眼光去思考、理解门的文化含义。

基于学生对门的知识有一定的认识与理解。本课设置了制作练习,要求学生设计一个有趣的门。在表现手法上以简单画出效果图为主,有效培养学生的创新精神和技术意识。

在评价过程中,提出了从创意、造型、实用功能、作业效果几个方面对学生学习的评价建议,作为教师和学生在教学过程中评价知识、能力水平的参考。

2、说教学目标、重难点

教学目标:

(1)、能对门的文化背景阐述自己的见解;

(2)、能对门的造型、功能等进行简单评述;

(3)、能尝试设计一个门,并简单绘制效果图。

教学重点:门的造型、功能的理解

教学难点:如何设计一个造型、功能合理的门。

3、说对教材的处理

(1)教材选了不同时代、民族、地区的门的图片,我根据教学实际,增加了现代门,特别是身边的不同特色的门的图片进行欣赏;

(2)在教学情境创设方面,为激发学生兴趣,我采用猜词形式导入,

同时引导学生欣赏生活中熟悉的门图片,调动学习本课内容的积极性。

(3)在教学手段使用上,我运用照相机拍摄一些学生所熟悉的家乡的门的'样式,进行欣赏讨论。另外,我还充分利用教学资源,丰富教学手段。使教学与学生生活联系,以激发学生的学习兴趣。

二、说教法

教法:以启发教学方法为主,谈话、讲授、演示为辅

三、 说学法

学法:以自主探究式学法为主

四、 教具:多媒体课件、实物展台、范画等

五、 学具:教材、常规绘画工具等

六、 说教学过程:

1、 导入环节:为激发学生的学习兴趣,集中注意力,以猜词游戏导入,同时板书课题《门》

2、 交流与感受:说一说与门有关的成语、词语、文章或者唱一唱与门有关的歌曲。以此加深学生对门的文化含义的理解,拓展学生知识面,进行学科整合。

3、 发展阶段:

(1)引导学生讨论并欣赏不同时代的门,说一说古今的门在造型、色彩上各有什么特点;

(2)引导学生欣赏不同民族的门,讨论在造型、色彩上的特点,了解门的民族特征。以此增强学生对民族文化的热爱。

(3)欣赏不同造型的门,讨论总结不同造型的门要依据其功能、环境设计。

4、 设计制作:教师展示范画,引导学生讨论讨论你想设计哪种类型的门,说出构思。

5、 作业:学生独立或合作完成门的效果图的设计制作。

6、 作业展评:学生自评、互评,同时进行师评。最后以鼓励性语言结束本节课。

美术说课稿 篇10

一、教材分析

1、分析教材

《小小手》是湖南美术出版社小学美术实验教材第二册第四课，属于 “造型表现”领域中的学习内容。旨在通过多种方式的手形表演与联想，使学生在轻松愉悦的游戏式的活动中体会简单的、变化的手形带给我们的丰富联想与无穷乐趣，并鼓励学生通过平面绘画和立体彩绘的方式，尝试将自己借助手形联想到的形象表达出来。整个教学过程要求通过学生之间的交流与合作，相互启发，探索手形的装饰与组合美，创造性地表现自己的所思、所想、所感，从而培养学生的创新意识、创新思维、创新能力及合作能力。

2、本课课时安排：1课时

3、教学目标：

认知目标：引导学生感知手形的变化与组合，进而结合身边熟悉的事物展开联想，探究装饰与组合的美感。

情感目标：引导学生感受手形画的魅力，激发对造型表现、欣赏活动的兴趣。培养观察生活，表现生活，装饰美化生活的情感、态度、价值观（能力）及合作学习的乐趣。

能力目标：引导学生从不同角度观察手形的变化并进行联想，培养学生感知、观察、思考、探索能力及合作学习的能力。

4、教材重难点

本课的重点是：引导学生观察感知不同姿态角度的手形，展开联想；本课的难点是：启发学生寻找到手形与实际形态之间的联系，探究手形的表现与组合方法。

二、本课的教法

我根据教学目标以及学生的实际情况，结合新课标提出的“从学生的兴趣爱好出发，关注学生的合作参与意识”的要求以“快乐求知”为目标，打破原有的单纯的讲画教学模式，力求营造一个“自主、平等、合作、竞争”的课堂教学气氛，充分调动学生的积极性、主动性，使学生在轻松愉快的氛围中获取知识，真正体验到求知的快乐，进一步激发他们强烈的创造欲望。

在教学中我将采取以下几种方法：

1、游戏激趣法：采用游戏的形式能提高学生的学习兴趣和欲望，激发学生主动参与学习的热情；

2、启发谈话法：运用谈话法能抓住关键，培养学生分析事物，解决问题的能力；

3、创设情境法：用魔术的形式及课件的展示把学生带到特定的情境中，使其产生一定的体验，变“要我学”为“我要学”充分发挥学生的主体作用。

三、本课的学法

在教学活动中，我把教学活动的重心，从“教”移到“学”，变“全盘授与”为“启发引导”，导之以学，导之以思，导之以画，导之以创作。在学的过程中，以学为主，以导为辅，帮助学生学会观察自主学习，拉近师生距离，激发学生学习热情。引导学生采用学习方法进行学习，主要有：

（1）观察体验法：教师引导学生进行观察，充分调动学生的兴趣，引发丰富的联想，通过自身尝试体验，思维更加活跃，学习兴趣更加高涨。

（2）合作学习法：在学习活动中，让学生通过讨论交流，拓宽学生思路，大胆表达自己的感受，听取不同的看法意见，交流彼此的经验。

（3）练习法：学生在教师的指导下，将所学的知识运用于实际，以巩固知识，形成技能技巧，在本课绘画练习中，让学生观察课件中的范画及学生作品，以激发学生的创造力和想象力。

四、本课的教学思路：

（1）课堂教学以活动方式为主，通过玩一玩、说一说、看一看、演一演、试一试、画一画、评一评等教学环节，激发学生的学习兴趣，引导学生对手形产生丰富的联想，体验生活创造美和合作学习的快乐。整个活动以学生为主体，在民主、平等、和谐的氛围中进行，注重情感体验和动脑动手。

（2）在指导学生对手形的联想过程中，重视学生个性与创造性思维的培养，积极鼓励学生在研究中结合自己的生活去发现美、表现美、创造美。

（3）允许学生对社会生活的多样性理解，采取以鼓励为主的多维性和多级性评价方式，让学生成功展示自我，愉快表演，提高表现力、自信心和评价能力。

五、本课的`教学过程

（一）游戏导入，激发兴趣

1、玩一玩

运用玩“石头、剪刀、布”的游戏引入课题，让学生对自己的手产生兴趣。

2、说一说

教师通过启发式的谈话，引导学生对“石头、剪刀、布”这些简单的形体进行联想，为更好地完成教学目标做好准备；这样，学生的好奇心就会被激发出来，教师抓住时机更深入地引导“我们的手还可以做出很多很多不同的造型，让我们产生丰富的联想，这会是一件非常有趣的事情。”进而导出课题《小小手》，比一比谁的想象力更丰富。

（二）欣赏感受，拓展思维

1、 看一看

教师用魔术的方法摆各种手形让大家猜，学生的情绪被调动起来后再让他们在小组内做“你变我猜”的游戏，学生便会迫不及待地在小组内用单手、双手做各种手形互相交流。

2、演一演

教师及时鼓励学生“老师刚才发现许多小朋友的手都很灵巧，哪位小朋友愿意展示一下自己会变的小手”学生个个跃跃欲试，各种变化多端，形象可爱的手形在他们灵活的手上展现，他们玩得高兴，学得开心。这样就会形成一个轻松快乐、自由热闹、亲切和谐的氛围。

3、试一试

教师演示绘画步骤，先在实物投影上做手势，然后把手按在纸上画出手形。引导学生试着将联想到的事物添画出来以后再给它涂上颜色。通过欣赏各种形象的手形画，让学生知道手除了可以摆手形还可以想象添画，也能用颜料直接涂在手上的方法画手形画，针对学生的好奇心理鼓励他们尝试多种画法，拓宽思维。

（三）合作练画，愉快展评

1、画一画

让学生讨论准备用什么方法来表现小小手，怎样分工，然后小组合作作画。通过合作学习能开启学生的新思路，带给人意想不到的效果，同时也增强了他们的合作意识，在合作学习中，学生是学习的主人，教师只是担任协助、引导的角色。学生积极地讨论、交流、创作，起到了相互促进、相互影响的作用，从而画出奇趣横生的手形画。

2、评一评

教师采用师评与生评相结合、自评与互评相结合、个人评与小组评相结合的多元评价模式，对学生的点滴进步及闪光点进行评价，时时处处予以鼓励。从而让学生能够以高涨的热情投入到学习中，最后投票选出“最佳创意奖”，将学习热潮推向高峰。

（四）归纳总结，巩固延伸

师生共同总结本课所学的内容及学到的本领，通过课件展示图片，延伸主题，运用课程整合的理念对学生进行思想品德教育，启发学生用自己的双手创造美。

美术说课稿 篇11

教材分析：

《小扇子》一课是人美版二年级小学美术第三册第十四课。教材的设计意图：是通过扇子各异的形象、魅力的图案等来引起学生的学习兴趣，学生通过欣赏、感受、设计、选材、制作等过程，可以充分体验设计制作活动的乐趣。教学中，强调知识、技能在美化学生生活上所起到的重要作用。

本节教材主要内容：以现实生活中形象多变的扇子为基础，使学生了解可以用哪些材料制作从出漂亮的扇子，让学生充分发挥想象力和创造力，从而制作出形象各异、材料不同、用途不同的扇子来，达到使学生学会自己动手装饰美好化生活，提高学生手工制作的技能及审美能力，进一步丰富学生的想象力和创造力的目的

指导思想与理论依据

依据《小学美术课程标准》第二段内容标准，设计领域：尝试不同工具，用身边容易找到的各种媒材，通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。教学活动建议以游戏的方式，观察和触摸各种实物，进行感官体验，并作简单的组合造型。 本节课用猜谜语的形式引出课题，引导学生观察生活中，记忆中扇子的各种形象，并能用简单的方法制作出来。教学中要使学生简单地了解有关扇子的文化、历史、种类，以及不同材料的扇子等。

学情分析

低年级学生活泼可爱，思维独特，喜欢按照自己的想法自由地表现画面。好奇心强，爱表现自己，但动手能力较差，只能用简单的工具和绘画材料来稚拙地表现自己的想法。本课以现实生活中形象多变的扇子为题材，更好的激发学生的表现欲望和独创思维，让学生能够自信、大胆、自由地通过美术形式表达想法与感情。

教学目标：

知识目标：简单了解有关扇子的文化，种类及欣赏价值，尝试着采用多种材料来制作小扇子，培养学生注意观察生活，进而创造出形状各异、图案不同，可以在不同的场合使用的小扇子。

能力目标：能用各种不同的制作方法，制作出材料不同、外形各异、美观的小扇子。作品体现出实用性、观赏性。

情感目标：在学习和了解有关扇子的文化、种类及欣赏价值中，激发学生热爱中国传统艺术的情感及对生活的热爱，提高学生的审美情趣。

教学重点：

初步了解扇子文化，学习小扇子的设计与制作，体验做扇子的乐趣。

教学难点：

小扇子的构思设计，不同材料的选择利用，扇形的创新与装饰。

教学预设

1.谜语导入新课；（3分钟）

2.讲授新课（总20分钟）

一、回忆（2分钟）

二、欣赏（10分钟）

三、讨论（3分钟）

四、分析（5分钟）

3.实践、展示作品阶段15

4.拓展（2分钟）

教学法分析：

1、猜谜语激发学习兴趣。

2、欣赏图片知道扇子的历史和各种形状的扇子。。

3、示范制作方法。

4、创设情境激发创作潜能 教学资源

多媒体课件

教学设计

（一）导入阶段

以猜谜语游戏方式引出扇子

师：同学们，你们喜欢猜谜语吗？

生：喜欢。

师：今天我们猜个谜语好不好？

生：好。

师: 一件东西生得怪，

轻薄像片小云彩。

烈日炎炎不用愁，

摇来清风人人爱。

(打一生活用品)谜底：小扇子。

回答对了，送给自己一个响亮的掌声，为自己鼓励一下——————导入课题并板书。

设计意图：利用简单的猜谜语游戏，引入新课，激发学生兴趣。

（二）发展阶段

1、回忆：请同学们以小组为单位同学之间相互介绍自己带来的扇子，每组选出一位学生来向全班同学介绍最有特色的扇子；

设计意图：学生自荐的交流，激发了学生的学习和探究兴趣，培养搜集信息的能力合作的学习能力，以学生之间相互学习来拓展相关知识。

师：除了刚才那些同学介绍的那几种扇子，谁还能说一说我们日常生活中见到的扇子，谁能告诉大家你所见到和知道的有哪些扇子？

生：爸爸用过折扇、外婆用过蒲扇、小姐姐用过圆圆的塑料扇、《西游记》里的孙悟空还借过铁扇公主的芭蕉扇、有的小朋友还自己叠过纸扇子……等等。

师：同学们知道扇子除了可让我们纳凉之外，还有哪些用途？学生回答，教师及时的总结，表扬。教师及时地展示带来的各种扇子。

生：可以装饰房间，戏曲节目，说相声，跳舞蹈，太极拳等。

教学意图：联系生活，培养记忆力，在回忆的同时学生也自然地回忆了它们的材质与想象。

师：我们中国是扇子的发源地，几千年来有各种各样的扇子，扇子文化有着非常深厚的文化底蕴，有很多鲜为人知的知识。大家想不想知道最初的扇子是什么样？还有哪些珍奇特殊的扇子？

生：想！

师：一会儿我们就去“扇子王国”看看，不过想要去“扇子王国”，同学们得带着老师提出的几个小问题上路。（同桌打开小组长课前发的问题卡）看清楚老师给你们的问题了吗，让我们到扇子王国里去寻找答案吧！

2、赏析：欣赏有关扇子的资料（课件），了解扇子的常识，激发学习兴趣。边演示边简介扇子的起源与发展。

师：扇子起源于中国,最早我们国家被称为“制扇王国”远古时代，我们的祖先在烈日炎炎的夏季劳作，随手用植物叶或禽羽简单加工用以避日挡风，这就是扇子的起源。现在我们看到的图片是最早出土的扇子图形，你们找到扇子了吗？

师：我国的扇子已经有3000多年的.历史了。几千年的改革和完善，虽然已经发展成了几百种扇子，但是可以归纳为两大类。一种是屏扇，一种是折扇，现在我们看到的是长柄的屏扇。

师：早在商代，就出现在马车上避日遮风的“扇汗”，扇汗类似今天的雨伞，后来演变成“华盖”，以及变为长柄的大扇，称为“障扇”，作为帝王和高官的仪仗队的装饰。装饰性非常强，现在我们看到的都是不同样式的“障扇”。 “障扇”还是宫廷仕女的最爱。

师：到了西汉以后，扇子广泛用来取凉。多为禽羽雕翎制成，故称“羽扇”多为贵族使用。现在我们看到的是用不同动物的羽毛做的三把扇子，非常的漂亮。

师：到了东汉以后扇子开始流行，有各种各样的，十分发达。现在我们看到的是一种其中非常重要的叫团扇，也称“合欢扇”，形状如一轮明月，也有长圆、方圆、梅花、葵花，六角……等。都是以扇柄为中轴，左右对称的。

师：现在我们看到的就是方圆形的团扇，上面绣着奔马和书法。

师：北宋时期，经过改革，出现携带方便的折扇，也叫“聚头扇”、“撒扇”或“聚骨扇”同时，扇面画了很多漂亮的图案，多绘以花鸟、人物、山水……等

师：就是因为扇面的图案越来越漂亮，许多的画家和艺术家把自己精心的杰作反映在扇面上，由此，扇面画出现了。现在我们看到的就是两个团扇的扇面画

师：现在我们看到的弧形的扇面上画着什么图案呀？

师：现在我们来看一看各具特色的扇子……

师：随着时代的发展，我们今天可以用的材料越来越多了，现在我们看到的就是塑料的扇子，这些都是我们经常见到的。

师：现在看到的形式上比刚才更漂亮了。在扇角的位置上还镶嵌了漂亮的花和在扇柄上挂了扇坠。

师：扇子不但有其很高的文物价值和审美价值，还有丰富的文化内涵。现在我们看到的是扇子舞、京剧。大家看这个就是三国时最著名的人物诸葛亮，他轻摇鹅毛扇，表现出他指挥若定，胸有成竹的样子，扇子作为舞台上的道具与动作相配合，来表现各种人物的性格。同时也给很多影视剧增添了美感。

教学意图：刻板的讲解传统文化总是容易使孩子丧失兴趣，通过新颖的多媒体正可以化解这一矛盾，保持兴趣。联系到生活实际，学生更加全身心的投入。

3、讨论：启发学生说一说扇子的特点

师：到扇子王国欣赏完之后，还记得我们当初的问题吗？下面同桌讨论一下能不能找到问题的答案。

师：谁愿意读读你的问题并回答？

（1） 你看到了哪些形状的扇子，叫什么名字？生：圆的、方的、菱形的、半圆形的……等等。

（2）扇子可以用来干什么？

（3） 扇子可以用哪些材料制作？生：木质，竹子，塑料，绸缎，纸材等。

师：不管扇子怎么变化，它的结构是一样的。扇子可以分为几部分？（扇面、扇柄、扇架、扇坠）

教学意图：体现自主探究、合作精神的培养，锻炼择形造型的能力。

4、分析：课件出示范作的制作过程步骤

师：欣赏老师带来手工做的扇子，和刚才看到的扇子有什么不同? 看一看，都用了什么材料和方法制作成的？（启发学生说一说最喜欢哪把扇子，以及是怎么做出来的。）教师示范制作过程。

师：谁能说说扇子的装饰方法都有哪些？

生：剪纸 、彩笔 、油画棒 、水粉、彩色纸粘贴等。

（三）作业阶段

1、作业要求：

师：这几种方法大家是不是都学会了，想不想自己亲手做一面扇子呀！想把扇子做好需要独特的创意和有趣的材料。请同学们同桌或前后桌合作，选择喜欢适合的材料和方法，设计制作一把小扇子。使用剪刀注意安全，保持桌面、地面卫生。

2、学生开始制作，教师巡回指导，及时肯定有创意的作品和作者。

（有的小组做的又好有快，老师及时进行表扬）

（在制作期间允许学生下来参观其他组的制作，可以互相借鉴和促进）

3、作品展示和评价

（1）请学生展示作品并简单说一说自己作品的创意、制作材料和方法。

（2）其他同学的评价。

（3）教师根据作品实情评价。

（4）教师小结

师小结：随着时代的发展，科技的不断进步，虽然我们现在使用了空调和电风扇，但是通过这节课的学习我们感受到了扇子带给我们不同的美，所以以后我们要继承祖国传承下来的优秀文化，把我们的扇文化推向世界好吗？

（四）、拓展阶段：

发放爱心卡片，“这把漂亮的小扇子你们想送给谁？爸爸、妈妈、老师？还是好朋友？在这张卡上写上温馨的话语一起送给他（她）吧！

教学意图：学会赞扬、学会欣赏、学会关心正是孩子们应该从小学会的优良品质。

教学评价：

1.你喜欢这节课吗？

很喜欢（）一般（）不喜欢 ( )

2.你学会了几种制作小扇子的方法？

一种（）两种（）多种（）

3.你是怎样学会制作小扇子的？

看书自学（）同学之间相互交流（）教师的指导（）其他（）

本次设计的特点：

尊重学生创造，把自己放在一个小学生的位置来向学生提出建议和改进的办法，使学生学习热情始终保持在最佳状态，从而充分体现出学生的个性

美术说课稿 篇12

一、教材分析

根据《美术新课程标准》所确立的阶段目标，《假如我是巨人》一课属于“造型·表现”学习领域，即“通过看看、画画、做做等方法，大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。”本课教学时数为1课时。

根据小学低年级儿童的学龄特点，本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本课学生的学习目标：

1、充分利用联想与比较，锻炼敢于冲破常规、自由大胆想象的精神。

2、在绘画中感受美术学习的快乐。

本课的教学重点是：利用灵活的比较，启发多种奇妙的联想，力求创新。

教学难点是：画面的布局和形象的对比。

二、学情分析

小学二年级学生的想象力是最活跃的时期，这一时期，孩子们快乐的想象会象小小的火山一样喷涌不止，若引导得当，就会有大量充满情趣的作品出现在我们面前，本课中主要是引导学生想象我想成为什么样的巨人，变成了巨人会发生什么事情？在教学中，我立足于从学生实际出发，运用多媒体课件中的童话故事导入，激发兴趣，引导学生积极想象，大胆夸张地进行表现，体验美术学习活动的乐趣。

三、教学过程

（一）、角色转变做导入

一堂课能否成功，导入是一个关键的因素。为了调动学生的积极性，我变成大巨人格列佛，并结合图片给学生讲述了我的一段有趣的经历。引出格列佛是一个既勇敢又善良、聪明、威力无穷的巨人。利用图片再加上我的讲述，同学们可以很直观很生动的了解故事内容，并可以引出课题：巨人真了不起，可以做常人不能做的事，同学们，你们想成为像格列佛这样勇敢、善良、威力无穷的巨人吗？那就跟着我一起走进巨人的世界，我们一起学习《假如我是巨人》。（板书课题）

巧妙的点出课题，一下子激发了学生的兴趣。这样利用多媒体课件，达到了事半功倍的教学效果。还可以对学生进行了德育的渗透，让学生轻松愉快的学习。

（二）、创设情景，丰富想象

本课的教学重点是：利用灵活的比较，启发多种奇妙的联想，力求创新。为了更好的解决本课的重点，在教学中，我让学生以小组讨论的形式解决，假如你是一个巨人，遇到以下情况怎么帮助小朋友解决？问题一：小朋友们到一个神秘的大森林里去旅行，会遇到哪些困难？险境？假如你是巨人，你会怎么帮助他们？先是学生讨论交流再以图片形式展示学生作品，看一看更多更好的想法，这样可以更好的打开学生的思路，还可以让学生学习其他学生的画法。第二个问题：假如你是巨人， 在愉快的节日里，你会为小朋友们做哪些事情呢？解决的办法也是如此。

（三）、化静为动，突破难点

画面中形象的`对比是本课解决的一个难点。如何让学生理解事物的大小是通过对比来表现的呢？我是这样解决本课的难点的：我先出示两个相同大小的小朋友，并告诉学生老师要用魔术把其中的女孩变成巨人，通过图片的切换，很快，其中的女孩变大了，几乎是头顶天脚立地，但男孩不变；紧接着我又提问，你有办法把这女孩变得更大吗？有的学生就会说出：把男孩缩小！我再次切换图片，这时，男孩缩小了，女孩就显得更加庞大了。这样，轻松的突破了本课的难点，即要突出巨人的大，不但要把巨人画大，还要把周围的景物缩小。从而达到了预期的效果。

（四）、创设情景 大胆创作

课件出示：小人国举行优秀巨人故事绘画大赛的宣传海报，并提出参赛要求，即本课的作业要求。利用有趣的情景激发学生绘画兴趣。给学生一个自由发挥、创造的空间。鼓励学生用自己喜欢的绘画工具进行描绘，并播放轻音乐，营造轻松的学习氛围，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆表现，体验造型活动所带来的乐趣，提高教学质量。

在绘画创作过程中，学生会遇到各种各样的问题，教师引导学生相互讨论，大胆发表自己的看法，教师适当引导突破。

（五）、展示评价，交流经验

采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，让学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。

最后教师将课堂作业制作成动感相册，师生共同努力，一本声情并茂的童话书就诞生了，通过这样的展示，更能增强学习的自信心和积极性。

四、课后反思

幻想是人类特有的一种思维，尤其是孩子们，这是孩子最快乐的事情。他们在童话故事和动画的陪伴下长大的。一段新奇，有趣的动画片，可以让学生神知以往。于是，我在教学一开始，讲述了学生们都很喜欢的传奇人物——《格列佛游记》故事让学生欣赏。从贴近学生生活入手，引导学生观察，对比，激发学生想变成“巨人”的强烈愿望。

在教学课件中融入孩子们喜欢的动画元素，不仅激发学生的好奇心，课中以直观图片欣赏，问题由浅入深讲故事，引领学生走入一个新奇的世界—巨人与小矮人有趣的故事。让学生说格列佛是什么样的人，让学生从能力品格上使学生了解巨人的无比威力和巨人宽厚、乐于助人、爱和平的优良品质，进行了德育教育。利用图片，从形象上使学生看到巨人与小矮人大小比例的差异。

在本节教学中,我还存在很多问题。由于我讲得太多，没有把握好时间，使得最后学生展示的机会不多。今后我会注意在课堂语言的精炼上继续努力追求，从而节省时间，使课堂效果更好。

【必备】美术说课稿范文汇编8篇

作为一名辛苦耕耘的教育工作者，时常会需要准备好说课稿，说课稿有助于提高教师的语言表达能力。我们应该怎么写说课稿呢？以下是小编精心整理的美术说课稿8篇，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

美术说课稿 篇13

尊敬的各位评委教师：

上午好！

我是面试小学美术的xx号考生，下头我将进行我的说课，说课的资料是人教版小学美术第十一册第1课《远近的奥秘》。我将着重从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教学准备、教法学法、教学程序七个方面来谈谈我的本次说课。不足之处，敬请各位评委教师多多指教。

一、教材分析

《远近的奥秘》一课节选于人教版小学美术第十一册第1课，属于“造型。表现”学习领域。本课的主要目的是发展学生的思维，培养学生的想象力，以及学生对近大远小，近高远低，近宽远窄的透视变化规律，和对视平线，消失线的概念理解。

二、学情分析

小学生具有十分丰富和活跃的想象力与创造力，他们已经掌握了一些美术基础知识，他们会用线条和色块来表现所明白的东西。他们喜欢按照自我的想法自由的表现；但观察本事较差，只能用简单的描绘来表现自我的想法。结合小学生的学龄特点，使学生提高对美的感受本事和艺术创造本事，学习正确的透视规律。让他们在简便愉悦的氛围中无拘无束地表现自我的想法，贴合学生发展的特点。

三、教学目标

根据教材分析与学情分析我确定了：

①知识与技能目标：了解近大远小，近高远低，近宽远窄的透视变化规律。学习，了解视平线和消失点的透视概念。

②过程与方法目标：在实际生活情景中，经过观察，探讨，操作等活动，使学生养成有序思考问题的思维，并以这样的思维去解决生活中的简单问题。③情感态度与价值观目标：经过观察远近的实践活动，搭建美术与生活的桥梁，激发学生的学习兴趣和利用有序思考解决问题的思维。

四、教学重难点

教学重点是：经过对周围的事物的观察，发现近大远小的透视现象，能掌握简单的理论和规律。并在绘画实践中应用。

教学难点是：如何讲透视知识应用于绘画中，使描绘的物象更贴近真实。

五、教学准备

巧妇难为无米之炊，所以备好教学材料是上好本课的前提条件。

教师准备：多媒体课件、画具，范画等。

学生准备：网上资料收集、画具，作业纸等。

六、教法学法

（1）教法

依据“教学有法，教无定法，贵在得法”的原则，结合学生的特点及本课的资料，本课主要如下的教法：

1、直观教学法，让学生观看路的宽窄、栏杆的疏密、树木的大小

2、创设情景法，经过一些生活中常见的事物，激发学生的学习兴趣，打破传统教学，让学生体会到艺术源于生活，并服务与生活。

（2）学法

做任何工作都要讲究方法，学习也不例外。科学的学习方法十分重要，它是打开知识宝库的“金钥匙”。经过设问，观察，合作交流，创作，互评，让学生积极参与并亲身经历知识构成的过程。从而提高学习效率，顺利完成学习任务。

七、教学程序

（1）组织教学：注重学生的画具准备与分组情景。

（2）创设情境欣赏图片我首先设计了“创设情景——欣赏图片”这一环节，因为兴趣是最好的教师，所以我在教学一开始，播放了生活中一些远近奥秘的图片，把学生带入图片的世界中，让学生欣赏造型各异、风格独特的图片，为后面同学自我创作做好铺垫，引导学生经过体会图片的意义，从而引出本课课题—《远近的奥秘》

（3）引导启发了解透视根据本课教学目标，让同学们了解透视变化的规律。由于每个学生成长历程不一样，观察力与认识层面自然不一样，所以，我设计了“引导启发了解透视”一环节。先出示一组图片，经过“近大远小”等问题引导学生观察探索。从而得到本课的重点，透视的变化规律以及视平线，消失点的概念。

（4）大胆创作绘制远近为了给学生一个自由发挥、创造的空间，我设计了“大胆创作—绘制远近”这一环节，鼓励学生对生活的事物进行自我的创作，在创作的过程中，我强调学生注意透视规律的使用，以及视平线和消失点的寻找。制作同时，并播放儿童歌曲X，营造简便的学习氛围，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造，体验造型活动所带来的乐趣。

（5）展示欣赏自评互评我之后设计了“展示欣赏—自评互评”环节，这样就做到了问题由学生提，方法由学生想，思路由学生讲，从而真正发挥学生主体作用。学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，

1、自评：让学生自我的作品放在展示台上展示，说说自我的作品名称，讲述自我作品的构思

2、互评：学生之间相互谈谈自我的看法，讲出各自的优缺点。让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞，提高审美本事。

3、教师评价：根据激励性的`原则，在学生互评的过程中，我相机结合学生作品的不一样特点，肯定孩子们的各种表现，保护他们的进取态度和创新意识。点评时注意给本事较弱、性格内向的学生学生更多的展示机会，找出其优点，甚至扩大其优点，并发自内心赞扬他们，使他们摆脱自卑心理，相信“我能行”。这样，让全体学生都成为“学习的主人”。使学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。

（7）课堂小结扩展延伸科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，所以我最终设计了“课堂小结——拓展延伸”环节，在课程即将结束时，问学生：“这节课让你学到了什么？”鼓励学生在生活中应用课堂学习到的知识。这一环节对欢乐的回顾，既加深了对整个教学过程的印象和体验，同时又是对这节课的总结和梳理。

最终，我给学生留了一个拓展延伸的作业：和家长共同创作一个图画拿到学校来，把自我的创作感想和乐趣跟大家共同分享。板书的设计围绕着突出重点展开。总之，本节课经过精心设问、合作探讨、动手探究，引导学生进行再创造，他强调把学生当成发现者、鼓励学生进取思考，自行探究，培养学生的主体意识和互助、参与合作意识，实现了创新意识、创新思维、创新本事的培养，真正实现了知识与本事的同步提高，教学效果很好，一句话：只要教师转变观念，大胆的放手把课堂还给学生，满足他们好奇、好动、好说的特点，教学效果必须会事半功倍。我的说课到此结束，多谢各位评委教师！

美术说课稿 篇14

我说课的内容《石头鱼》是一节自编课，同时也是去年设计的沙河文化系列的延续。我准备从以下七个方面进行阐述：一、学情分析；二、教材分析；三、目标预设；四、材料准备；五、教学流程；六、教法学法；七，教学反思。

一、学情分析：我校位于沙河边，沙河现在很美丽，学生大多数都喜欢在沙河边玩耍，对沙河有很深的感情，孩子们是沙河的一员，那么孩子们能不能在让我们的沙河更美丽更热闹呢？为我们沙河的娃娃创造自己的理想中美丽的和谐的沙河呢？在这一特殊的前提下，也为体现素质教育的要求，以学生发展为本，使学生在积极的自我设计石头鱼的情感体验中提高想象力创造力，发扬团结和睦友好的精神，提高审美意识和审美能力，增强对沙河的关注和热爱，以体现新课程标准，我顺应去年自编的沙河文化系列编了了这节课作为沙河文化系列之二。

二、教材分析：在本节内容中通过用随处可见的卵石制作石头鱼，激发孩子们作为沙河的一员，随时为沙河的美丽动脑筋，并能用丰富的语言大胆表述自己的想法，对孩子进行个性和创造性思维及团结合作的培训，让他们在研究中学习在合作实践中发现问题，并在充分利用卵石制作石头鱼中加强环保意识。同时鼓励孩子们进行自我评价和互相评价，有助于学生成为积极的评价主体，提高评价能力。通过学习使孩子们了解沙河关注沙河。基于我设计这节课的目的，我对本课的教学目标预设为：

三、目标预设：1.通过探索用卵石自由创作出各种各样的.石头鱼，培养学生的综合学习能力，创造精神和想象力。2。培养学生生活情感，体验合作探究发现的愉悦，激发自信心和美术学习的兴趣。3.让学生成为学习的主体，使学生思维的灵活性独特性得到发展，最大限度开发学生的实际创造潜能。

四、材料准备：1、教具学具准备：卵石.水粉

五、教学流程图：主要通过5个环节进行：（一）、激趣导课。通过提问激发孩子们对沙河产生关注（二）、质疑探究。观察分析卵石，小结出要关注身边事物学会巧妙利用材料创作或再创造，培养小组共同探究能力。（三）、学生分组在实践中体验自己做主并通过设计石头鱼，一起努力把沙河变得更加热闹的乐趣，调动全班学生积极参与，增强小组团结合作能力，激发创作潜力和学习激情。（四）、欣赏评析别人和自己的作品，体验成功的喜悦和美的感受，进一步培养学生的多方面能力。（五）、扩展思维激发继续探索精神及自主学习能力。

六、学法、教法，依据本课的性质及本校学生的实际情况，我主要采取“启发----引导法”，围绕小组合作展开学习，通过了对原材料的分析，工艺设计的构思，改变传统的师生的教学方式，了解本校 学生情况，联系实际生活，立足于新课程标准，把“感知”“欣赏”“创造或再创造”为前提，做到以学生发展为本，并把合作和探索想结合，培养小组合作学习能力，激发学生继续探索的精神。无论教法还是学法，都全方位渗透到教学程序中去。

七．教 学 反 思：本节课根据学生的认识和掌握知识的规律，运用激趣导课---质疑探究---尝试创造---体验成功----小结拓展，积极创设一种宽松的自由的情景，使学生对卵石工艺有一个初步的印象，并产生强烈的学习兴趣和制作欲望，紧接着展示制作技法与过程，然后引发其展开联想的翅膀，激情澎拜地动手制作石头鱼，师生共同合作，完成多维评价。既保护了学生的自信心，又发展了其个性，很好的体现了新课程改革提供创造性教学精神，整个教学过程充满美的韵律，让学生在一个和谐的民主的快乐的氛围中学习，并自觉的探究制作技能技巧，对卵石工艺有一个比较明确的 感性认识，有效的调动了学生的眼，脑，手，使其得到全面的锻炼与培养，而且背景色彩营造的意境给学生提供很好的视觉效果，既培养了学生审美和创新意识，又增强了学生对工艺设计学习的兴趣。总体来说，学生对于本节课所学习的内容感兴趣，学习过程中始终表现很积极很投入，对于在石头上创作掌握的比较好，只是由于是第一次尝试的原因，学生的经验不足，底稿画的不错，在填色时有学生没有把握好水分，导致鱼的形象模糊了些，但再多做几次就可以了。最重要的是学生得到了体验，得到了收获，得到了快乐。

美术说课稿 篇15

一、说教材

本课是一节“设计应用”领域的课程。本课旨在使学生进一步了解艺术设计与生活应用的密切联系，认识到设计要以人为本的原则。本课的笔的设计要体现美观与实用相结合，对造型结构和功能等方面进行综合性的设计，从而综合培养学生的感受能力、思维能力和创造能力。笔对学生是很熟悉的物品，但是笔在材料、造型、尺寸等方面的运用是根据不同功能而进行设计的，这是学生在以往的生活中所忽视的。对于学生而言，设计的概念有些陌生，本课的教学正是以设计笔为出发点，进而培养观察分析能力，了解设计理念，提高设计意识，学会简单的设计方法，并将设计理念运用到自己的设计中，创造出更有创意的作品，进而培养创新精神，养成善于关注身边事物的习惯。

二、说教学目标

知识目标：了解笔的设计理念，设计的笔要美观与实用相结合。

能力目标：学会观察和分析笔各部的特点和功能，学习简单的设计图画法，能够设计一款既美观又实用的笔。

情感目标：养成关注身边事物的习惯，提高观察和分析能力，了解设计要以人为本的原则。

三、说教学重点与难点

重点：观察分析笔各部分的设计意图，了解形象与功能之间的关系，运用简单设计图的画法设计一支新颖的笔。

难点：运用设计理念，设计出既美观又实用的笔。

四、说材料准备

水彩笔、画纸、格尺、铅笔、各类不同造型、材料的笔。

五、说教法

直观欣赏、实物投影仪演示、讲授相结合的方法。

通过以课件为主直观欣赏的方法，让学生了解不同材料、尺寸、造型的笔，都是根据不同功能进行设计的。了解以人为本的设计理念。

教师在实物投影仪上对重点部位进行观察，从而培养学生善于观察的好习惯。

对简单设计图进行讲解，使学生了解设计图画法。

六、说学法

欣赏课件，观察分析作品，体会以人为本的设计理念。

通过对范画的分析了解简单设计图的画法。

七、说导入

通过提问：“每天陪伴我们写字画画的好帮手是谁呢？”来导入课题。

“交流一下”：让学生拿出自己使用的或最喜欢的笔，互相交流，初步观察笔的不同。初步了解这些不同地方的作用。

八、说教学过程

1、你认识这些笔吗？

通过欣赏大量不同材料、不同造型、不同尺寸及不同功能的笔，并针对不同特点的`笔提出问题，引导学生对笔进行细致的观察和分析，让学生进一步了解形象与功能的关系、进一步了解以人为本的设计理念、进一步了解美观与实用相结合的设计原则。从而让学生学会分析、思考的方法，为自己的设计打下基础。

2、细致分析

通过“以人为本的设计理念”、“形象与功能的关系”、“美观与实用的设计原则”等板块，让学生学会观察和分析，并逐渐理念以上设计原则。

3、赛前热身

让学生谈谈自己的设计意图，并了解简单设计图的内容及画法。

4、大显身手

让学生来比一比，谁的设计图画的好，谁更有创意吧！在创作中以音乐为背景，让学生享受创作的快乐。

5、新产品发布会

让学生展示并阐述自己作品的设计意图，师生之间进行互评，对优秀作品进行鼓励。

6、梦想成真

让学生欣赏已经实现的设计理念的作品，使学生对自己的作品及能力充满自信。1、录音笔2、未来多功能电子笔3、最贵的笔

7、总结：

希望同学们不仅能够设计笔，而且能够为自己的设计一个美好的未来，并在学习和生活中大胆的表现自己，最终梦想成真！

九、说板书

板书除课题外，为学生提供作品展示的平台，将学生的作品贴于板前，并进行评选。

美术说课稿 篇16

选课内容:

人民美术出版社出版的七年级第15册美术教材第一课《美术是人类文化的造型载体》

教材分析

从专题研究的角度分析本课的设置体现美术课程的人文性,旨在引导学生学会从文化的角度认识美术作品,认识美术作品所折射的时代文化特征,所打上的历史烙印,从而形成一种良好的美术欣赏习惯和发现各种关系的综合思维能力.

从教材版面分析,教材中选择了若干中外美术作品,包括绘画,服装,工艺,建筑等,引导学生理解在人类的历史进程和社会的不断发展变化中,美术是如何反映社会文化,以及社会文化是如何影响美术创作的.

教学目标:

通过对一些有代表性的作品的欣赏、比较，让学生理解美术与社会、美术与历史、美术与文化的关系。并对美术作品以它独特的方式承载、展示人类文化这一观点有初步的'理解和认识。

教学重点:

理解美术是人类文化的造型载体这一基本认识

教学难点:

美术作品与特定时代文化的联系。

一 欣赏导入:

欣赏作品:一幅是中世纪教堂壁画,一幅是达芬奇的《蒙娜丽莎》，将这两幅画进行对比。

提问：通过这两幅画，你能看出文艺复兴在美术领域表现的突出特点是什么？（因为上节课已经学过了关于文艺复兴的常识性知识）

总结:摆脱了宗教的束缚，更多地反映出人文精神及人们的现实生活状况。也就是说我们在欣赏一幅作品时既可以得到美感和使用价值,又可以通过其自身的造型和形象因素向我们提供更多的信息，来了解一个地域，一个时期社会的文化及诸多方面。

因此说“美术是人类文化的造型载体”导入课题.

二 欣赏启智：

（1）欣赏《清明上河图》

提问：A这幅画是什么时期,谁的作品？

B这幅画描绘的是什么场景？

C 你能具体描述这些人都在干什么吗？

D 通过这幅画，你能了解当时社会的哪些情况？

总结：通过欣赏我们不仅了解作品本身所描述的内容,还了解了作者本人所处时代的政治、经济、文化背景。

（2）欣赏原始社会《彩陶盆》和商代青铜器《鸟纹爵》

对比两幅作品是不是都具有实用价值?从审美和造型上 看哪一件作品更精致？它体现了哪些历史文化背景？

总结：美术作品为我们提供学习和了解不同时期，不同地域 的社会文化依据。

（3）欣赏《簪花仕女图》

提问：A从仕女的姿态造型中，你能看出表现了什么样的生 活内容？

B 从她们的华美服饰，你觉得唐代的纺织技术如何？

C 从作品描述的侍女面庞、体态，你能说出当时对女 性的审美观么？

美术与政治、经济、历史、社会生活、社会生产有哪些联系？

（4）建筑与文化

从建筑可以看出不同地域的文化区别。

佛教是沿着黄河流域发展起来的中国古代文化。佛教建筑散发着一种现实的、人本的气息。温婉馥郁的庭院，平易近人的体量，更多显现出安详与平和的气氛。《五台山龙泉寺汉白玉牌楼》山西

道教是中国的本土宗教，道观更是对佛寺的模仿。以砖木结构为主，建于山林之中，体现了与自然融合的哲学思想。《白云观》北京

教堂建于城市，采用的是石料和水泥，并沿用了古希腊的立柱和罗马穹窿顶，高耸的尖顶将人的意识导入“天国”。出人意料的体形。动荡不安的气氛是它的基调。《伦敦圣保罗天主教堂》

通过欣赏、比较学生马上可以分析出：不管是从造型还是使用的材料上，不同地域的宗教建筑都是不一样的。主要原因就是宗教思想的不同、、、

教学反思：

通过这节欣赏课的学习，我认为作为一名美术教师平时要多收集一些资料，这样既丰富了自己的知识，也开阔了视野，同时也为自己的教学积累了宝贵的知识财富。从本节课的教学设计和开展情况来看，我主要是想通过对一些有代表性作品的欣赏和比较，让学生理解美术与社会、美术与历史、美术与文化的关系。并对美术作品以她独特的方式承载，展示人类文化这一观点，让学生有初步的认识和理解。但在讲解每一幅作品的时候，我觉得它所涉及的知识面实在太广泛。譬如什么是陶？什么是俑？什么是牌楼？不同时代的绘画风格有何不同？不同时代的审美标准有何不同？不同地域的宗教思想有何不同……针对这些知识性问题同学们都有一种好奇心理，作为教师你必须为学生作一些更加细致,深入的讲解，让他们了解更多的人文背景，这就要求你必须要将历史、地理等学科知识与美术知识结合起来讲解，但是涉及的太深入可能超出了学生的理解力，所以只能是点到为之. 因此更多的收集资料，加强自身修养，针对知识性问题能准确的掌握是作为一名教育者必不可少的能量储备。

美术说课稿 篇17

各位评委老师大家好！

我说课的题目是《人民艺术家——齐白石》，人美版小学《美术》五年级下册第一课。这是一堂欣赏评述课。让学生对享誉世界的国画泰斗齐白石先生及其炉火纯青的艺术成就 和 醇厚无瑕的高尚人格，有一个全面的认识和了解，从而对中国画产生浓厚兴趣，为进一步对山水画、花鸟画的学习奠定基础。

五年级的学生，好奇心强，兴趣广泛，喜欢合作与交流。通过四年级的国画课学习，学生对齐白石先生的中国画有粗略的了解。能够掌握计算机的简单操作，初步具有浏览网页和自主探究的能力。

这堂课主要有三大教学目标：

1、知识与技能

让学生初步了解齐白石先生 登峰造极的艺术成就、坎坷辉煌的艺术生涯、别具一格的艺术特色、孜孜不倦的追求精神 和 深刻独特的审美感受。

2、过程与方法

让学生通过教师在局域网设计创建的“齐白石站”，用自主探究、小组合作、网上交流、互动点评的方法，提高学生主动获取知识的 兴趣和能力。

3、情感、态度与价值观

通过对齐白石先生艺术人生的了解 和 代表作品的赏析，丰富学生的美术知识，激发学生 对国画等艺术形式的兴趣 和 强烈的民族自豪感。

教学重点：了解并学习欣赏齐白石作品的独特艺术风格。

教学难点：以文字表达的方式，表达自己对作品的观后感。

这堂课的教学过程是以学生探究活动为主线，帮助学生通过个体与小组的探究，自己获取知识。根据这一教学理念，我设计了六步 教学环节：

一、艺术成就导入，营造课堂氛围； 二、初步浏览网站，调动学习热情；

三、分组深入探究，汇报探究所得； 四、名画赏析感悟，学生交流心得；

五、网上发表感受，师生互动点评； 六、教师全课总结，升华品德情操。

在第一、四、六环节中，我采用多媒体配合自己创建的“齐白石站”的形式，以齐白石作画视频、名画赏析、名人评虾与中西画对比等方式层层渗透。

第二、三、五环节是这堂课应用网络提升教学效果的重点环节，我将整合点诊断及利用信息技术手段解决整合点的方法结合这三个环节，为大家介绍一下：

“兴趣是学习最好的'老师”，常规欣赏课，我们仅仅是针对教材上原有的内容进行讲解，学生被动学习，兴趣从何而来？把备受学生喜爱的信息技术课与美术欣赏课有机结合是激发学生学习兴趣的关键所在。在“初步浏览网站，调动学习热情”环节，给学生五分钟时间，通览网站内容，对网站有一个大体的了解，学生能够选择出自己感兴趣的内容。

在“分组深入探究，汇报探究所得”环节中，考虑到整个班级计算机操作能力的个体差异，我利用“小组合作”，分4到6人为一组，在每组中选出一名电脑操作较好的学生负责该组学生的答疑和管理本组纪律，便于学生有问题时可以得到及时解决，保证课堂秩序。

教师自己设计创建的学习型网站紧扣教材，图文并貌，直观清晰、操作方便，网站像一棵知识树，“生平简介”、“绘画题材”、“艺术作品”等网页都将齐白石一生在艺术方面的阶段变化向学生详细地伸展开来，让学生以小组为单位合作学习，深入探究主题内容，主动获取知识，共同提炼知识点向全班讲解，教师及时补充、归纳、总结。让学生把 对电脑和网络的兴趣 延伸和扩展到 对民族艺术的兴趣，让 教师的主导作用 和 学生的主体地位 得到 充分发挥 和 有机融合。

在“网上发表感受，师生互动点评”环节，为更好地突破教学难点，我设计了BBS留言板，让学生在网站中复制一些精彩的句子，粘贴到自己要发表的观后感中，使学生摆脱了过去回答问题时语言单一、内容枯燥的难题，增强了他们的自信心。学生把自己的留言与别人的回复进行比较后，再做教师与学生、学生与学生的交流和互评。

教学效果：

整合课教学，使课本知识立体化、丰富化，让学生们在 浓厚的兴趣 和 愉快的心境 中真切而全面地感受 齐白石先生 德艺双馨的大家风范，可以说，信息技术与美术学科的整合，不但把美术欣赏课变得更加生动有趣，也必将大大提高教学的效率和质量。

以上是我对《人民艺术家——齐白石》一课的说课内容，请各位老师指正，谢谢！

美术说课稿 篇18

一、说教材

《纲要》对幼儿艺术教育的目标是：能初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美，能用自己喜欢的方式，进行艺术表现活动注重幼儿的兴趣和终身教育是我活动的两大特色，幼儿园是现代幼儿，生活学习最为熟悉的环境之一，活动开始我就让幼儿从情感态度着手，注重幼儿参与活动的过程。因为在活动中要求幼儿手脑眼并用的活动起来。

二、说教学目标

本次活动我设计了知识、技能、情感三个目标：

(一)引导幼儿尝试利用手型进行绘画，指导幼儿依据手型进行绘画。

(二)充分发挥幼儿的想象和创造力。

(三)激发幼儿对美术创作的兴趣。

三、说教学难重点

(一)教学重点中间部分，教师抓住了如何"将幼儿的想象通过绘画形式表现出来"这个重点。

(二)教学难点将幼儿的想象以动感的画面展示，为幼儿提供了更多的观察、比较、判断的机会，并找准了由手形添上什么变成什么这一技能上的关键，突破了教学的难点

四、说教法学法

根据设计的活动内容，借助多媒体教学手段，通过启发和诱导，充分发挥每个幼儿的主体性和创造性，重视对幼儿个性和创造精神的培养，并使幼儿通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识。在美术学习方法中采用了"示范讲解法"，这是美术活动中最常见的教学手段，能帮助幼儿掌握正确的`表现方法。

幼儿的学法主要有"讨论法"，在观察之后和操作之前，提供给幼儿一个相对自由的空间，鼓励幼儿大胆的讨论，有利于发展幼儿的想象力和自主解决问题的能力。"操作法"使幼儿通过动手操作，掌握技能技巧和从中体验情感教育。

五、说活动过程

第一步：手指游戏导入第二步：介绍活动内容，播放PPT让幼儿观察图片并进行想像。

第三步：鼓励幼儿大胆制作，让幼儿在没有任何束缚和限制下，自由创作，老师巡回指导，对一些不够大胆的幼儿以积极的鼓励，对个别不会的幼儿做详细的讲解，对一些领悟强、制作较好的幼儿及时给予表扬、引导。

美术说课稿 篇19

一、说教材

本课是小学一年级美术第一册第11课《玩泥巴》的第2课时，此课是以美术为切入点的综合性艺术课，是为了培养学生的动手制作能力，激发学生的环保意识而设置的课程。

本课用泥土为制作材料，通过学生的创作活动去发现运用压、捏、搓、团等基本方法，组合简单的立体模型。教学内容非常符合低年级学生的情感需要，使学生在空间和质感上得到全新的认识，玩中学、学中做，让学生的主体作用和教师的主导作用得到最大可能的发挥，在尊重学生个性的同时也培养了学生对艺术的感知能力和研究、创造的能力，达到学有所用的目的。

二、说重点、难点

重点：使学生掌握玩泥的最基本的技能技巧知识，能够灵活运用这些方法创造出各式各样的泥塑作品。

难点： 培养学生的创新意识及主动探究意识，使学生能够自己分析问题、解决问题。

三、说教学目标

1、认知领域：学习搓、团、捏、压等基本技法，使学生在愉悦的艺术活动中进行创作、表达和交流，能够灵活运用各种方法表现丰富多彩的泥塑作品，并延伸到实际生活中去，体现其应用价值。

2、操作领域：培养学生的艺术观察能力和创造想像能力，关注每一个学生的个性特征，鼓励他们进行具有探索性的个性化艺术活动，帮助他们认识自己的独特性和价值。

3、情感领域：塑造带有人文主题色彩的学习氛围，培养学生要珍惜泥土、保护环境的意识以及要热爱生活的情感。使学生认识到尊重、关怀、友善、团结协作是人类的美德，提高其人文素养，促进学生个性的完善与发展。

四、说教法：

本课运用了综合艺术感教学法，将极富感情色彩的音乐和美术加以综合，通过音乐启趣的“氛围渲染”、再加上“看一看、猜一猜”、“找一找、试一试”、“玩一玩、做一做”等一系列教学手段，充分调动学生的主动探究意识，力求使学生从多感官、多渠道、多角度的参与步入“情”和“趣”的泥塑世界。

在教学中以学生发展为本，把学生兴趣、需要、经验摆在重要位置，尊重学生个性化的创作，培养其自信心，调动学生潜能，发展学生的对泥塑作品的表现力，激发学生对泥塑作品的求知欲和创作欲，充分体现学生的主体地位。从而解决本课重难点。

五、说学法：

运用“研究性学习”的方法，让学生在探索中发现、在探索中尝试、在探索中创新，使学生主动学习，从“要我学”变为“我要学”。

首先学生通过“猜一猜”的活动，积极去分析教师所提供的泥塑作品，比一比谁发现的特征多，谁的反应最敏捷，从而训练学生敏锐洞察力。

其次学生通过 “找一找”的活动，自己总结出“搓、团、捏、压”四种技法，体味这几种技法的特点，再通过“说一说”加深理解，同时还锻炼了学生的口语表达能力。

“玩一玩”的活动，是学生的实践*作活动，使学生在实践中形成能力，在实践中体验乐趣，在实践中发挥自己的个性特征，大胆进行创新，使之愿学、乐学、善学。同时在这个过程中还可以体现学生的团结协作意识。

“评一评”活动是一个延伸过程，学生通过自己的评，自己的说提高自己的鉴赏能力，同时通过交流还可以形成一个带有浓厚人文主义色彩的氛围。

总之本课程的全过程就是学生自主学习，主动探究的一个过程，充分体现了学生在学习中的主体意识。

六、说教学设计：

（一）、氛围渲染

上课一开始，以一首《找朋友》的歌曲切入课题，在学生的潜意识中率先埋下了泥土是我们的好朋友这颗种子；其次，在整堂课中贯穿了《泥娃娃》这首歌曲，在引导学生听、唱、表演的基础上挑起学生的好奇心，激发学生的创作欲望。恰当的融入了音乐和舞蹈的成分，充分体现了艺术课这门课程的优势所在。

（二）看一看、猜一猜：

在这一环节中，出示大量的泥塑作品，引导学生欣赏分析作品的特征及制作方法，同时通过看一看、猜一猜、比一比的方法，训练学生敏锐的观察力，从而引出制作所有的泥塑作品都是从玩泥球、泥条、泥饼……开始的。揭开泥塑作品这层神秘的面纱，消除学生心目中“难”的概念，增强“我不但能做并且能做好”的自信心。 （三）找一找、试一试：

这个环节是引导学生积极主动探究，寻找掌握搓、捏、团、压等基本技法的重要阶段。共分四层：

（1）、寻找搓、捏、团、压四种基本技法，让学生在玩泥的过程中，自己总结制作时所用的手法，比比谁找的最多，使学生养成勤动脑、善思考的好习惯。

（2）、 赋予泥球、泥条、泥饼生命感，告诉学生他们不但本领大，而且还会变魔术，从而挑起学生强烈的好奇心，集中学生的注意力，为后面的教学活动做好铺垫。

（3）、通过电脑，一边向学生展示泥球的变换的全过程，一边用生动的语言进行描述，增强其直观性和感染力。

泥球——一串葡萄——太阳花——心形项链

（4）、展示泥条的变换过程。

泥条——小房子——烟灰缸

引申：请学生联想泥条还可以变换成什么，培养其想像力。

（5）、泥球、泥条这两个好朋友的组合过程。

泥球、泥条——螃蟹——小鸟——蝴蝶——花朵

向学生进行爱护动植物的情感教育，并对学生进行祝福。本环节通过找技法——泥球变化——泥条变化——泥球泥条组合变化几个阶段的环环递进式的教学，可充分解决本课的重难点。

（四）、玩一玩、做一做：

这个环节注重的是学生的亲身体验和实践，让学生在玩中做、做中玩，通过老师的引导，鼓励学生大胆创新，自由发挥自己的想像力，拓展思路，使创作的内容既新颖又丰富多彩。

（五）、评一评、说一说：

本环节通过老师与学生之间的交流、学生与学生之间的互评，巩固本课所学知识，提高学生的鉴赏能力和口头表达能力，把问的权利和评的权利交还给学生，真正体现学生的自主意识，让学生体验成功的喜悦。

最后，我还为学生设计了一个“心灵手巧”纪念盘，按下学生的手印，留下学生学习的轨迹，用于记录此刻最美好的情景。同时还引出了“泥来自于土地，它就像我们的母亲，能孕育好多好多小生命，我们要爱护环境、保护我们的家园”这一具有强烈人文关怀的主题，使本课进一步升华。

美术说课稿 篇20

一、说教材

《童年》是小学美术义务教育新课程标准，实验教科书第五册中的一课。《童年》是人生中最难忘的阶段，当人们回忆自己的童年时，童年总是充满着无限的感慨。这节美术欣赏课向我们展示了六幅不同时期、不同艺术表现形式的关于童年的作品。看似简单的作品，其实却给我们展现了一部历史的画卷。从宋朝的《瑞阳婴戏图》、清朝的《欢天喜地》到抗日战争时期的《战斗中成长》，解放后的《翻身奴隶的儿女》，直到今天的《金色童年》。表现形式涉及年画、雕塑、中国画、油画、摄影。其中不仅仅给了我们美术方面的信息，更为我们创造了一种情景，一种通过美术作品了解社会生活变迁的学习情景。在这里，美术活动不是知识的灌输，不是技能的克隆，而是作为一种文化生活学习，它根植于生活，表现于生活，赞美于生活，运用于生活，并给生活以导向和启迪。童年鉴于此，我设计了以下童年

1、教学目标

（1）知识目标

回忆童年、观察童年的生活，感受童年的快乐。

（2）能力目标

会表达自己对童年生活的感受，会描述不同时期童年生活的情况，学会通过观察童年体裁的艺术作品，体会不同艺术表现形式的魅力。

（3）情感目标

培养学生珍惜现在，珍惜美好童年生活的情感。

2、教学重点

（1）通过欣赏、感悟不同历史时期童年生活的差异性。

（2）认识中国画、油画、雕塑、摄影等不同艺术表现形式，体会不同表现形式给人的不同美感。

（3）描述童年的生活内容及自己对童年的理解，感受作品的思想内涵。

3、教学难点

童年,不同艺术表现形式的特点及对艺术作品相关历史背景的了解。

二、说教法

根据三年级学生的知识储备情况和接受能力，针对和利用小学生形象思维发达的特点，本节课我主要采取了创设情景、观察欣赏、思考讨论、延伸比较等方法进行教学，并运用多媒体课件这一小学生喜闻乐见的教学形式，充分调动童年学生的学习积极性，把枯燥的讲解变为生动直观的课件展示，来提高学生的学习兴趣。

三、说学法

在欣赏美术作品时，形象是切入点，是关键，这节课我放手让学生主动探究，自己提出问题，通过讨论自己解决问题，教师作为引导者，疑点难点师生一起研究解决。从而让学生逐步走进作品，感悟作品所表达的思想感情和艺术技巧。

四、说教学过程

1、游戏引入，激发学习兴趣

学生边唱边做《丢手绢》的游戏，游戏之后每人拿出自己最珍贵的童年纪念品，给同桌讲讲童年的故事，并请一两名同学给大家讲讲自己童年的故事。

（这样设计是创设情景，利用游戏激发学生的学习兴趣，并通过同学之间的交流，引发学生对童年美好时光的回忆，为后面对童年的深入理解做铺垫。）

2、初步感受，提出欣赏要求

教师针对童年学生的发言进行小结：我们的童年生活是美好的、幸福的，艺术家们用他们特有的方法为我们展现了一幅幅鲜活的童年景象。多媒体逐个出示教材中的作品。说说你最喜欢那幅画。

（这样做使学生很快的进入审美情景，对所欣赏的作品有一个大致的了解。）

3、分组学习，交流审美心得

（1）学生根据自己喜欢的作品分成六个小组。

（这样做，是为了让学生抓住第一感觉，为自主学习做铺垫，通过自愿分组的形式，体现自主学习的初步尝试。）

（2）分组之后，教师把每组的问题发给组长，由组长带领组员讨论。

A、《瑞阳婴戏图》组：作品最吸引你的是什么？你想了解作品哪方面的知识？

B、《欢天喜地》组：你从作品中看到了什么？你能表演一下吗？你想了解这幅作品哪些知识？

C、《战斗中成长》组：作品中的主人翁是谁？你是怎么看出来的？欣赏作品后你想到了什么？为什么这么想？

D、《翻身奴隶的女儿》组：作品中的小朋友是哪个民族的人？从哪儿可以看出来？他们在做什么？他们会想什么？为什么这样想？

E、《冬天的阳光》组：你知道这是一件什么形式的艺术作品吗？你了解雕塑吗？为什么起这个名字？

F、《金色童年》组：这是一组什么形式的作品？你能用语言形容一下作品中的小姑娘吗？她的笑容让你感受到了什么？

（所提的`问题都很有针对性，比如说：你最想了解作品那方面的知识？欣赏作品后你感受到了什么？这些问题涉及到了作品的内容和思想，可以通过引导学生观察作品中人物的神态、动作、衣着来体会，另外，让学生通过表演的形式，去揣摸人物的情感，还有些问题是关于作品的艺术形式，这些问题的设计突出了本节课的重点。）

（3）小组讨论后，组与组之间交流，教师针对艺术形式重点引导，比如，国画、年画、油画及雕塑的不同特点，为了加深学生的认识，在欣赏《战斗中成长》，播放电影《小兵张嘎》片段，在欣赏《翻身奴隶的儿女》时播放《农奴》片段，让学生身临其境地体会社会历史的变迁。

（通过组级交流，使全体学生共同分享各组的学习体会，提高小组化自主学习的实效性。）

4、教学延伸，珍惜美好童年

（1）比较《欢天喜地》、《瑞阳婴戏图》和《翻身奴隶的儿女》这三幅中国画在表现形式上有什么特点？

（通过作品间的横向比较，使学生初步认识到国画的一般特点，从而使他们养成健康的审美情趣，形成珍惜优秀民族艺术的态度。）

（2）对比《战斗中成长》、《冬天的阳光》和《金色童年》表现形式的不同，他们对快乐的理解相同吗？

（通过解读作品中“快乐与幸福”的内涵，培养学生珍惜和热爱美好生活的情感，体现美术教育的人文性。）

（3）试着把这六幅作品按年代排序、并说出理由。

（这是一种纵向排序，使学生透过艺术作品了解时代的变迁和社会历史的发展，并使他们认识到艺术作品是时代的反映与生活的记录。以上设计通过作品之间的对比，突破了本课的教学难点）

（4）联系自己的童年生活，谈谈感受。

（提升学生对美术作品的认识，培养学生珍惜美好童年生活的情感。）

五、说板书设计

一个好的板书有“微缩教案”之称，这节课我设计的是一种框架型的板书，把教材中要欣赏的六幅作品的名称按年代排序写下来，并在后面注明它的艺术形式，设计简单明了，涵盖了本节课的教学重难点。

小学美术课《童年》说课稿

美术说课稿 篇21

各位领导老师：

大家好。今天，我说课的内容是人教版小学美术四年级下册第二十课《珍爱国宝——秦始皇陵兵马俑》。

首先，我在充分分析教材和学情的情况下，结合本课的教学目标，确定了教学重难点。因为本课属于欣赏、评述领域中的学习内容，所以确定本课的教学重点是让学生了解秦始皇陵兵马俑的艺术特色，感受雕塑的魅力，了解雕塑艺术的一些特征，培养学生对艺术作品的评述能力。基于以上的分析确定本节课在网络环境下教学。

下面我向大家逐一介绍本课的教学过程。

本节课包括以下五个环节：

一、影音导入，激发审美期待。

由于我们的学生对兵马俑缺乏感性方面的认识，对雕塑特征和艺术手法全然不知，而且秦朝距离现在历史比较久远，所以学生觉得本课内容枯燥乏味，不容易理解。为了解决这一问题，我首先利用计算机教室的广播系统给学生播放了一段兵马俑的音乐——《兵马俑幻想曲》（播放课件）。学生们都沉浸在激昂的乐曲声中。接着向学生展示一段秦代战争的影视片段。（播放课件）气势磅礴的音乐和规模宏大的影像场面结合在一起，立刻把学生带到了久远神秘的秦朝时代，极大的调动了学生的学习积极性，学生的求知欲也一下子被激发了起来。

接着进入第二个环节——初步欣赏，整体感知秦俑魅力。我在本课教学网站上给学生准备了丰富的资源。（播放课件）包括秦始皇简介、俑的知识、兵马俑简介的视频和许多秦始皇陵的图片。在这一环节中让学生自主学习、小组讨论、集体交流，在整体感知中，使学生了解了秦始皇在中国历史上的伟大功绩，真正体会到了秦兵马俑“规模宏大，数量众多”的特点。

有了整体的感知顺势进入第三个环节——细细品味，了解雕塑艺术特征。在这一环节中主要利用计算机教室的广播系统，逐一出示图片，引导学生仔细观察，讨论汇报兵马俑的艺术特征。通过学生交流总结出：兵俑发丝清晰可见，细致入微。五官眉目清晰，表情丰富细腻。铠甲甲丁历历可数，衣服褶皱生动。表情、动作各不相同等等。使学生真正感受到秦兵马俑写实的艺术风格和雕塑的魅力。并从中体会到雕塑艺术与绘画艺术之间的不同之处。

第四个环节——探索评述，激发爱国情感。有了欣赏的.基础，我试着让学生对兵马俑进行评价，鼓励学生结合自身感受，畅所欲言，谈一谈自己对兵马俑的评价。然后让学生在教学网站上查找一些国际名人们对秦兵马俑的评价。（播放课件）学生通过对这些评价的阅读，自己对兵马俑又有了新的认识，他们都想把新的想法表达出来。为了能让每个学生都能有展示自己的机会，我特意设计了留言板，学生可以在上面自由发表自己的看法，再次尝试对艺术作品进行评价，两次评价不但使学生对艺术的鉴赏和评述能力得到提高，而且激发了学生爱国和珍爱国宝的情感。（播放课件）这些都是同学们在课堂上对兵马俑作出的评价。

为了使学生更多的了解我们伟大祖国丰富的艺术遗产，进入第五个环节——课外拓展，感受祖国文化博大精深。在这个环节中引导学生了解一些“世界文化遗产”方面的知识。（播放课件）并鼓励学生在课后继续了解我国目前已经有多少处名胜古迹被列入了“世界文化遗产”。

以下是我的教学反思。

我的说课结束。恳请各位专家、领导批评指正。谢谢大家。

美术说课稿3篇

作为一名教职工，时常需要用到说课稿，借助说课稿可以让教学工作更科学化。那要怎么写好说课稿呢？下面是小编精心整理的美术说课稿3篇，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

美术说课稿 篇22

我说课的内容是《会飞的玩具》。是一节手工制作课。根据新课程标准的说课要求，我将从教材、学情分析、设计理念、教学目标、教学重难点、教法和学法、教学资源、教学过程等几方面进行说课：

一、说教材

玩具是儿童生活中最熟知的事物，种类、材料、造型都各不相同。本课即以会飞的玩具为内容题材，开展综合性的探索学习。通过观察、分析、比较欣赏不同类型、不同材料所制作出的会飞的玩具，使学生自觉、主动投入学习活动中。本课教学内容偏重于了解会飞玩具的特点，并通过不同造型的会飞玩具作品和自然界及科学界中会飞物体的欣赏，引导学生运用多种材料设计制作出不同造型的会飞玩具，感受美术、自然、科学与我们的生活息息相关。

二、学情分析

虽然是三年的级的学生，但是每个孩子对玩具的喜欢还是非常强烈的，让孩子自己动手制作会飞的玩具更有意义。这个年级的学生在动手能力上都有了一定的提高，情绪高涨，感悟知识的能力也有了一定的进步。通过学习，感悟到了艺术美和生活美的`有机结合。

三、说设计理念

本课教学设计以学生发展为本，激发学生学习美术的兴趣，将教学内容与学生的生活经验紧密联系起，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。通过课堂上学生自主、探究、合作学习，培养学生在具体情境中探究与发现不同知识之间的联系，并创造性地解决问题的能力和自我评价能力，促进学生的个性发展。

四、说教学目标

1、了解会飞玩具的特点。

2、引导学生掌握基本的制作方法，运用各种材料进行造型表现，体验造型活动的乐趣。

3、让学生感受美术、自然、科学之间的联系，培养学生对美术学习的兴趣。

五、说教学重、难点

1、教学重点：了解会飞玩具的特点，掌握制作方法，用各种材料进行造型表现。

2、、教学难点：用各种材料进行大胆、夸张的造型表现。

六、说教法、学法

依据新课程标准 “以学生为主体”和“充分发挥学生个性” 的理念，我将运用谈话法、引导法等教学方法。

在学法指导上采用了观察法、讨论法、欣赏法。

七、说教学资源：

为了使学生能成功的制作出各种会飞的玩具，我利用了多媒体课件及会飞的玩具、材料等教学资源。

八、说教学过程:

为了突出本课教学重点，完成教学目标，依据新课程标准，我将从以下八个环节设计实施本课教学。

（一）组织教学

通过检查学生的学具、用具准备情况，集中学生注意力。

（二）引入新课

1、出示会滚、会转、会摇和会飞的玩具。通过复习已制做过的玩具，引导学生感受不同玩具的特点，激发学生学习的兴趣。

2、揭示课题——会飞的玩具

（三）探索研究

1、启发学生回忆会飞的玩具及物体，并说说：你在哪里见过或玩过哪些会飞的玩具？从而激发学生的想象力和形象思维能力。

2、出示各种不同的会飞玩具，引导学生分组观察、分析、讨论、了解会飞玩具会飞的特点和基本的制作方法。

①会飞的玩具有什么特点呢？他们为什么会飞？是根据什么原理制作的？

②它们的制作过程有哪些方法？

本环节引导学生不断观察、讨论、分析，使学生懂得会飞玩具会飞的特点和基本的制作方法。通过学生积极参与，亲身体验，大胆表达自己的想法，充分发挥学生的主动性和创造性，培养学生的观察能力和自主、合作、探究的学习能力。

③让每个小组的学生讨论说一说他们收集的材料可以制作成什么样的会飞玩具？

3、尝试造型设计与制作，抓住典型，让各组学生介绍自组的玩具及制作方法。

这一环节我用不同的方式评价学生，来激发学生学习的积极性，同时让学生知道同学之间应互相学习，团结合作。

4、播放多媒体欣赏各种会飞的玩具和自然、科学中会飞的物体。

通过欣赏，让学生观察了解不同的材料都可以进行想象创造设计，拓展学生的想象空间，让学生知道艺术来源于生活、美术、自然、科学之间的联系，培养学生对美术学习的兴趣。

5、出示设计制作的基本步骤：确定主题——构思构图——充实完善。

（四）学生设计制作，教师巡视、指导。

1、引导学生根据自己所带的材料，制作会飞的玩具。

2、引导学生给自己的玩具取名。

根据学生的能力进行辅导帮助，使每个学生都能享受成功的快乐，引导学生继续进行探究活动。

（五）作品展评

1、分组展示作品，学生参观欣赏，各谈创作思路和感受。

2、通过比赛评选出最会飞的、最有创意的作品。

此环节让学生体会创作的乐趣与成就感，同时培养学生的语言表达能力。

（六）收拾整理

做好作品的同学，将剩余的材料收拾干净，保持教室地面清洁。

这一环节主要是培养学生良好的卫生习惯，同时体现美育潜移默化的教学思想。

（七）课堂小结

引导学生进行课堂小结：这节课你有什么收获？有不满意的地方吗？

通过小结让学生对本节课所学知识有个整体认识。

（八）课后拓展

在操场上组织主题为“小小飞行员”的科技比赛，比比谁的作品最会飞，飞得最高，最有创意。

美术说课稿模板

在教学工作者实际的教学活动中，很有必要精心设计一份说课稿，写说课稿能有效帮助我们总结和提升讲课技巧。如何把说课稿做到重点突出呢？下面是小编收集整理的美术说课稿模板，欢迎大家分享。

美术说课稿 篇23

一、说教材

《纲要》对幼儿艺术教育的目标是：能初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美，能用自己喜欢的方式，进行艺术表现活动注重幼儿的兴趣和终身教育是我活动的两大特色，幼儿园是现代幼儿，生活学习最为熟悉的环境之一，活动开始我就让幼儿从情感态度着手，注重幼儿参与活动的过程。因为在活动中要求幼儿手脑眼并用的活动起来。

二、说教学目标

本次活动我设计了知识、技能、情感三个目标：

(一)引导幼儿尝试利用手型进行绘画，指导幼儿依据手型进行绘画。

(二)充分发挥幼儿的想象和创造力。

(三)激发幼儿对美术创作的兴趣。

三、说教学难重点

(一)教学重点中间部分，教师抓住了如何"将幼儿的想象通过绘画形式表现出来"这个重点。

(二)教学难点将幼儿的想象以动感的画面展示，为幼儿提供了更多的观察、比较、判断的机会，并找准了由手形添上什么变成什么这一技能上的关键，突破了教学的难点

四、说教法学法

根据设计的活动内容，借助多媒体教学手段，通过启发和诱导，充分发挥每个幼儿的主体性和创造性，重视对幼儿个性和创造精神的培养，并使幼儿通过美术学习，加深对文化和历史的'认识，加深对艺术的社会作用的认识。在美术学习方法中采用了"示范讲解法"，这是美术活动中最常见的教学手段，能帮助幼儿掌握正确的表现方法。

幼儿的学法主要有"讨论法"，在观察之后和操作之前，提供给幼儿一个相对自由的空间，鼓励幼儿大胆的讨论，有利于发展幼儿的想象力和自主解决问题的能力。"操作法"使幼儿通过动手操作，掌握技能技巧和从中体验情感教育。

五、说活动过程

第一步：手指游戏导入第二步：介绍活动内容，播放PPT让幼儿观察图片并进行想像。

第三步：鼓励幼儿大胆制作，让幼儿在没有任何束缚和限制下，自由创作，老师巡回指导，对一些不够大胆的幼儿以积极的鼓励，对个别不会的幼儿做详细的讲解，对一些领悟强、制作较好的幼儿及时给予表扬、引导。

美术说课稿 篇24

《绕绕涂涂》一课是小学美术一年级中的第三课。

本课主要是让学生大胆用线涂出物体的形状，启发学生感受和认识物体的形状。从中体验涂绘绕线活动的乐趣。作为一年级入学后的第三课，教学内容安排合理，符合学生的年龄特点。本节课要求学生有意识地用线画出自己所要表现的形状，以此来培养学生对美好事物的表达能力。本课的创意源于幼儿绘画教学中的传统节目――绕线团。它使儿童空间的、动作的体验与平面的、模拟的描绘紧密的结合，巧妙的转换，使儿童直观的感受到了线与形的关系。学生很喜欢这样的课。在导入时，我采取以小猫绕线的故事导入。

首先，请同学们听小猫玩线团的故事……，你听过这个故事麽？认识直线、波浪线。从而引起学生的兴趣，充分调动了学生的积极性。在上这一课时我又创设了一个问题游戏的教学情境，出示"直线""波浪线"请同学们认线。学生在听的过程中，都很认真。这符合他们的年龄特点，他们喜欢这种导入形式。由于这两条线都是学生认识并熟知的，所以在这个过程中我首先让学生愉快地体验了成就感。

接下来我适时出示"螺旋线"，做为教者我并不直接告诉学生这条线叫什么，而是让学生根据线的外形请同学们为线起个自己认为合适的名字，学生们对此产生了极大的兴趣，（儿童认知都是从图画开始的，儿童没有图画是不可想象的，几乎任何学科的启蒙都离不开图画，通过图画认识字，通过图画来学算术，儿童用图画来表达自己的情感。他们刚拿起笔就喜欢涂涂画画，爱画画是孩子们的天性，通过绘画创作，不仅可以开启幼儿自由表达思想体验和情感的大门，还能培养他们的想象能力和创造能力。爱因斯坦说过："兴趣是学生最好的老师。"兴趣是所有学科教学的生命力，学生一旦对学习产生了兴趣，就会产生自发吸取知识养料的要求，繁重的学习对他们来说，就不再是负担，而是一种享受，他们就会在知识的王国中自动地觅取珍宝，乐此不疲。）因此，激发孩子们对美术的兴趣、开拓学生的思维是美术课成功与否的关键。他们用儿童的眼光去理解、想像。甚至有的同学没有被我叫到就自己跑到我的旁边大声的说出自己的想法，使课堂上产生了一个小高潮。

紧接着我和同学们一起探讨新知。在欣赏图片时，学生的注意力集中，回答问题积极。他们都能准确的说出图片上的内容。还说自己喜欢那幅画，为什麽？在这样的气氛下，学生都有一种跃跃欲试的样子。首先我用螺旋线快速画出：太阳、房子、小乌龟……一边画一边让学生根据物体逐渐出现的形状猜猜我画的是什么！例如：在我画小乌龟的时候，有的同学根据我所逐渐呈现出来的形状猜到，太阳、球、绵羊、骆驼……在竞赛当中，我适时引导同学们比一比看谁猜的对，猜对的最多，激发学生的积极性。然后我又无目的的画一些形状让学生想像一下这些像什么？为什么？还像什么？这样再比一比谁的想像力最丰富。在这个教学环节中我并不单独提问某位学生而是让学生随时可以在自己的位置上说出自己的想法，这样有助于学生之间的想法交流，让学生自己在知识的交流过程中理解知识、归纳总结知识并融合到自己的想法。就有这样的一位同学他说老师画的像一个"棉花糖"本来他的想法已经很好，但是另一名学生说："不，老师我认为像恐龙形状的云彩"。通过这名学生的提醒，其他同学立刻又联想到青蛙、太阳、苹果……就这样通过猜想游戏，激发了学生对学习知识的兴趣并在有意、无意中学会知识。在掌握了绘画技巧后教师适时出现了第三个游戏："小组竞赛"由各组选代表用螺旋线表现物体，其他同学在本子上画并贴到黑板上，限时2分钟，比一比谁画的.最好、最有想像力。由于加入了时间的限制使每名学生都燃起了参赛学习的热情，并在竞赛中培养学生对知识运用的兴趣。

最后，我出示范画：太阳公公生气了，它没有朋友，怎么办？请你用新学的绘画方法为它添加朋友。而学生在我的引导下动手绘画并剪下来贴到黑板的画面上为太阳公公添加朋友。此时此刻全班学生的学习兴趣都被调动起来了，他们认真绘画，积极踊跃的为太阳公公添加朋友并为画面想出了一个个充满童真的故事。这一环节的设置是因为（几乎每个孩子都爱想象，儿童对外界新鲜事物产生好奇感，接收能力很强，形象思维能力也很强，小小的脑袋瓜里充满了好奇，塑造各种形象，也引发了各种想象。）作为一名老师就要鼓励儿童发挥他们的"想象"，在美术课的教学中，教师更要留有足够的空间，给学生提供更多独立感知，思考操作的条件和机会，特别要启发学生特有的丰富的想象力，让学生"扩散思维"，不要附加太多的条条框框，让他们的思维活跃起来，通过美术作品来体现学生的聪明才智和富有个性的创造力。我们只要能充分挖掘出这些取之不尽、用之不竭的宝藏，学生的想象力就会像鱼儿一样在想象的海洋里自由地跳跃，也会像鸟儿一样展开翅膀，在想象的天空中无拘无束地翱翔。这正是"天高任鸟飞，海阔凭鱼跃"！

美术教学独特是不可代替的，通过艺术形象的陶冶，使人感情丰富，心灵美好，品格高尚，使人热爱生活，热爱自然，热爱美好事物。学好美术关键是在于如何引起兴趣，开拓学生们的思维。这给我们教师提出了更高的要求，要求更科学的设计好每一堂课的教学内容、方法和程序等等，都需要我们做出艰的努力。

在本节课当中没有设立专门的练习绘画时间，而是引导学生在玩中学、学中玩。在课堂上"玩"，有人会大吃一惊，在课堂上玩，那还要老师干什么？孩子的天性就是会玩，不需要人来教。儿童成长的每个阶段都伴随着游戏，而且每个阶段的游戏、玩法也各不相同。如五六岁的小孩喜欢搭积木，到了十几岁时，他不会再喜欢玩积木，而对有挑战性的游戏（如赛车、电脑游戏等）感兴趣。我们要让学生在玩中增长知识；在玩中提高审美能力。不是乱玩，麻目性的玩，我们要有针对性的"玩"，要根据不同的年龄阶段的身心、智力发展状况，有目的的去"玩"，把"玩"带入到课堂中去，引起同学们的兴趣，开拓思维，使课堂气氛活跃自然。在"玩"中引起兴趣，从而增长对事物的了解；在"玩"中开拓思维，让学生轻松愉快的去学美术。而不要把美术当作一门临摹课，也不要把画画看成一种负担，一种技能的训练这时我便说用你们喜欢的彩笔试着画一两种自己喜欢的物体形状。学生的创作热情很高。作品也很独特、新颖。但也有个别的学生作品与别人雷同，那是因为他听了别的同学的想法后，觉的自己也是这样想，就不动脑去想了。在以后的教学中我应注意这一现象。加强对学生思维想象的训练。

美术说课稿 篇25

一、说教学目标：

（一）初步感受纸的弹性与伸缩性能，了解拉花的制作方法，体会环境与艺术作品两者之间的关系，知道美化环境的途径和方法。

（二）能大胆的创作，把绘画和手工结合起来。

（三）培养学生对美术学习的兴趣和热爱自然的情感。

二、说教学重点：

感受纸制材料的特性，合理利用材料和工具进行制作活动，提高动手能力。

三、说教学难点：

尝试不同的工具，通过看、想、画、做等方法，进行简单组合和装饰来美化环境。

四、说教学设计一：

（一）提问引入，激发兴趣：

1、教师：同学们，今天老师这有一张正方形的纸，你们谁能告诉我怎样让它变长？

2、你真聪明！你是怎么做的呢？

3、出示课题：《美丽的拉花》

（二）欣赏：美丽的拉花

1、教师：同学们，就让我们到拉花世界去看一看吧。大家看的时候一定要仔细，想想你看到了什么？看了以后有什么感受？(放课件：美丽的拉花)学生：看到了拉花布置后的环境与拉花与服装服饰的搭配等，看完了以后感觉非常美，也想到自己制作一件拉花作品。

教师总结：大家说的非常好，环境是我们人类生存的条件，是我们的家，让我们每个同学都来爱护环境。

2、教师：下面就让我们认识一下拉花的制作方法。〈课件演示〉

教师小结：拉花的几种基本做法，关键是如何折叠纸张，如何剪开。

（三）练习：大家一起动手做

用性很强的造型方法，它要求以简介明了的图形，告诉每位观者所要表达的意思。本课以大量的手绘线条图像为主线，辅以生动的讲解，使学生从手绘线条图像应用中，感受美术的社会价值，从而进一步提高审美创造的愿望。

2、教学目标

知识与技能目标：

了解手绘线条图像表达的功能、用途及简单表达方法。

过程与方法目标：

过程：活动、欣赏、学习、动手。

情感态度与价值观目标：

体验手绘线条图像艺术活动的乐趣；体会表现对象的美；形成手绘线条图像表达学习；了解手绘线条图像表达艺术的实用价值或社会价值。

3、教学重点和难点

因为手绘线条图像表达的实用性，确定本课的重点是对手绘线条图像表达的意义、功能的理解体会，用手绘线条图像表达的乐趣。培养和发展观察力、想想力和创造力。

由于学生绘画和观察生活的感受不同，所难点就定为，能够迅速把握事物的特征，大胆、果断、有个性的表达。能够在复杂的情境中综合处理信息，抓住关键，创造性的表达。

通过以上教材分析，才能使学生达到教学目标，我准备下列教学方法。

二、教学方法

依据本课的性质及学生实际情况，我主要采取“欣赏-----启发-----引导法”，以实例为线索，充分动用教具，不断采用欣赏、启发、归纳相结合的教学方法。在实例的引导下，调动学生的积极性和自觉性，由感性认识上升到理性认识，使每个学生都能参加到动脑的积极思维中，真正做到面向全体。运用投影、绘图现场表演，优化课堂教学，激发学生兴趣，提高课堂效率。并提问不同层次学生，这样多法并用，既培养里他们分析作品的能力，又启发里学生的思维。

三、学法指导

手绘线条图像表达是功能用途很强的线条表达，要让学生在短时间内画出出色的图像是很难的事，因此本课利用大量实例和手绘过程的演示，使学生沿着形象简洁，手法概括，表达象征为主要的思路前提下，启发学生的创造思维。在课堂中创设情景，激发兴趣，穿插学生都熟悉的手绘图像，增加直观性。

无论是教法，还是学法，都是全方位地渗透到教学程序中去。

四、教学程序

本节课教学由导入、新授、巡回指导、小结四个环节组成。

1、导入

从情景导入，设置一个外国游客到想上厕所却找不到，而且语言不通，别人也听不懂他的意思，这个时候如果你听懂了而且知道厕所在那里你会怎么解决？

学生回答，老师出示课题-----手绘线条图像的表达

2、讲授新课

①猜画比赛

在每组中选两名学生，轮流上前表演。（在规定的时间内）一名学生看提示进行手绘线条图像的表达，另一名学生猜画内容，以正确数为多者胜利。

猜画内容：a文具盒b电视c录音机d手机

②手绘线条图像除了在刚才的场合运用之外，它还不受时间、地点的限制，不受工具、技法的约束，具有极为广泛的实用性。

如：有用来描述特征的示意图（出示图例让学生欣赏）；有用来说明地理位置的路线图（欣赏图例）；有用来补充语文沟通障碍的交流图（欣赏图例）；有用来做教学示范之用的'教学板画图（欣赏各类教学课所用的图例）；有用来搜集和记录各类资料的地质地貌图、军事侦察图（欣赏图例）；有用来指示命令的消防灭火战斗力量布置图（欣赏图例）；有用来描述事件或事物的发生、发展过程的叙事图（欣赏图例）；有用来介绍产品的安装或使用方法的说明图（欣赏图例）等。还有漫画、卡通画、插图、广告等美术专业方面的创作，更离不开手绘线条图像的表达。

③师小结：从上可以看出手绘线条图像具有叙事、说明、交流、抒情、记录等多种功

3、练习

了解了手绘线条图像的多种功能以及各种场合运用的图例欣赏，你是否也想试一试呢？看看你手中的手绘线条图像是如何表达的。

a、请在5分钟内从圆形开始，连续画出与前一个形象有关联的多个形象。展示学生作业，讲评（可先自评，再互评）。

b、请男同学在5分钟内用画告诉大家你喜欢的5种以上的汽车（或兵器、建筑等）。请女同学在5分钟内用画告诉大家你喜欢的5种以上的服装或发式。

c、请在5分钟内用画告诉大家你常用的几种学习、生活用品。师生共同观摩、讲评学生的作业。

4、总结：这一节课，我们了解了手绘线条图像的多种功能和在各种场合的运用。通过运用手绘线条图像可以使我们把难以用语言表达或用语言表达不清楚的内容，较清楚地表达给对方。

本课时间安排：

导入3分钟，讲课20分钟，学生练习20分钟，小结2分钟，根据具体情况调整。

美术说课稿 篇26

一,教材分析

今天我讲课的内容选自湘版高中美术教材高中 绘画第三单元第四课的内容. 这堂课所面对的对象是高二年级的学生,上课课时为1课时. 本课是有感于5..12大地震灾后心理救援工作中用绘画进行心理创伤恢复的艺术治疗法.绘画治疗是通过绘画的创作过程利用非语言的工具将潜意识内压抑的情感与冲突呈现出来,并且在绘画过程获得缓解与满足从而达到诊断和治疗的效果,我们虽然不在受灾区,但是现在的高中生都承受在着来自生活以及自身的极大压力,或多或少的产生某种孤独,压抑,焦虑等心理健康问题.如果美术课上学到的技能能成为出现心理问题时排解压力的一种艺术手段,那就是真正的让了美术走入了学生的内心,所以本课尝试从绘画流派中最为自由的抽象绘画进行分析欣赏,让学生初步了解抽象画并能利用画抽象画的形式画出自己真实的情感和内心.

教学目标

1.知识目标:掌握有关抽象画的基础知识.

2.技能目标:a. 提高学生对抽象画的欣赏能力

B. 培养学生对抽象画的实际运用能力

3.情感目标:教导学生用绘画的手法排解内心的压力与迷惘,用自信,健康的心理状态来感受生活,看待社会.

学情分析

高二的学生在初中的美术课程中已经有过基础绘画知识的训练,在高一的美术课程中对点线面,光影和色彩知识也已经有了初步的了解,可以根据所掌握的知识,很快的进入绘画的情绪感受活动中,通过感受艺术作品来对抽象画进行学习和了解,从而利用画抽象画的形式画出自己真实的情感和内心.

教学重点与难点

能够让学生在理解什么是抽象画的基础上真实的毫无顾忌的画出自己的个性与情感

教学准备

老师:抽象画图片 优秀范例 音乐资料

学生:油画棒 图画纸

教法学法

. 教法

1.观察发现法

在作品的赏析环节中,让学生先自主赏析图片,说出感想.在体验感知的基础上充分理解学习的内容.

2.情境创设教学法

在用抽象画进行创作的板块中,设置"假设我是映秀中学的一名幸存学生"这一特殊创作情境,并利用播放地震图片和节奏缓慢的音乐诱使学生设身处地的想象和创作.

学法

在学习过程中,让学生主动参与,乐于探索,善于思考,注重搜集和处理信息,获取新知识来丰富自己的生活,进一步激发他们强烈的创作欲望.让学生做到动口,动手,动脑,亲身参与.

教学过程

一.引入,

欣赏毕加索的系列

毕加索终生喜欢画牛.年轻时他画的牛体形庞大,有血有肉,威武雄壮.但随着年龄的增长,他画的牛越来越突显筋骨.到他八十多岁时,他画的牛只有瘳瘳数笔,乍看上去就象一副牛的骨架.那些牛的外在的皮毛,血肉全没有了,只剩一副具有牛的神韵的骨架了

毕加索的"牛",从具象慢慢的抽离成几根线条构成的极其简洁的牛的象征

先请学生谈欣赏后对这一系列作品的感受是什么 最后老师总结

总结:抽象画比写实性绘画更夸张,变形.包含了作者的情感因素,更具表现力和震撼力

欣赏分析

1.演示作品 蒙德里安

学生欣赏并说出自己对这幅画的理解

老师介绍该画作者的生平背景及艺术风格特点(在欣赏的过程中加入欢快活泼节奏分明的爵士乐,并配合跳动的音波线帮助理解感受)

构图→整齐排列的色块→节奏感

形式→无数的色块组成的彩线结构饿跳跃其中的小块面→快乐,明亮并生机勃勃充满音乐感

色彩→红黄蓝色的色块→明亮 快乐 幸福

小节:抽象画就是与自然物象极少或完全没有相近之处,而又具强烈的形式构成面貌的绘画,分为两大类 第一类是不以自然物象为基础的`抽象.它否定描绘具体物象,也不以自然物象为基础,仅以基本的绘画语言和形式因素创作纯粹的抽象绘画,借以表达某种情绪,意念等精神内容或美感体验.

2.演示作品蒙克作品

学生欣赏并说出自己对这幅画的理解

老师介绍该画作者的生平背景及艺术风格特点

童年时父母双亡的经历在其心灵深处打下不可磨灭的印记.这使他早年画下了许多以疾病与死亡相关的绘画

蒙克:"尼斯,1892年1月22日,我和两个朋友还在散步,太阳已快下山了,天空突然间变得血一样红,我似乎感受到了一种悲伤忧郁的气息,我止住了脚步,轻轻地倚在篱笆边,极度的疲倦已使我快要窒息了.火焰般的云彩像血,又像一把把利剑笼罩着蓝黑色的挪威和城镇.我的朋友,他继续独自地走着,而我却呆呆地站在那儿,焦虑使我不停地发抖,我感到四周似乎被一声巨大而又不断的尖叫声震得摇摇晃晃."

构图→天空与水流的扭动曲线与桥的粗壮挺直的斜线形式鲜明对比→动荡感

形式→变形和扭曲的尖叫的面孔→毛骨悚然

色彩→蓝色的水 棕色的地 绿色的树 红色的天 海面阴暗处的紫色→郁闷

小节:抽象艺术的第二大类是从自然物象出发的抽象,形成与自然物象保持有一定联系的抽象艺术形象.

动手画(多媒体播放悲伤沉重的音乐,展示5.12地震图片)

老师设定特定心理背景,想象你是5.12大地震中映秀中学幸存学生中的一员,你现在如何通过画笔表现内心情绪

展示学生优秀作品并请学生配以文字描述画中的想法,表达画面心情

五,拓展训练:

听音乐,画心情(自主命题,自由创作)

热烈欢快的

深沉悲壮的

梦幻飘渺的

疯狂激烈的

六,总结

抽象画有非常强烈的情绪语言,而且不同水平的创作者都可以根据自己的能力和感受创作出表达自己内心感受的不同层次的抽象画

美术说课稿 篇27

各位评委老师，你们好！

我是——号参赛选手，今天我说课的内容是《中国美术的辉煌历程和文化价值》，我准备从教材分析，教法，学法，及教学过程四个方面来说明。

一，教材分析：

1， 教材的内容地位和作用：我首先分析一下教材的内容地位和作用。本课选自人民教育出版社义务教育课程标准实验教科书美术九年级上册第一单元。本单元属于欣赏评述领域。包括三组学习活动，可用3-5课时进行教学。今天我讲解的是第一课时的内容。

2， 教学目标：根据新课标对这一领域的要求以及对教材的分析和学生的认识规律。我确定本课的教学目标为:知识目标：初步了解美术作品产生的社会历史背景与美术的发展及其艺术特色之间的关系。能力目标：让学生自己收集中国美术作品图片和文献资料摘录，并引导学生浏览和初步欣赏美术作品。选择一些作品进行深入欣赏和评价。情感目标：能从社会历史文化的角度来认识美术的社会价值和审美特征。

3， 通过对教材内容的理解与掌握，我把本课的重点确定为：结合历史课学习经验，帮助学生回顾先秦至两汉时期中国历史发展的基本状况。

针对初三学生的特点，我把本课的难点确定为：引导学生能够利用课前收集到的有关历史文化资料和美术史料，和美术作品相互印证与对照，进行探究学习。

二说教法

根据本课的性质与学生的实际情况，我主要采取“启发引导”及讨论法。调动学生的积极性和自觉性，由感性认识上升到理性认识，使每个学生都能参加到开发思维中，真正做到面向全体学生。并且运用多媒体课件，教师师范的方法，优化课堂教学，激发学生兴趣，提高课堂效率。使学生真正成为学习的主体，从而能够主动地掌握知识，已解决本课的重点，突破难点。

三说学法

鉴于以上分析以及学生特点，在这节课，我运用了讲授法，谈话法， 演示法和师生互动相结合的方法。 提高学生的美术欣赏能力，达成能对美术作品和美术现象简短评述的.目标。

四教学过程：

在分析教材，合理选择教法与学法的基础上，我预设的本课的教学流程分以下三大环节进行。

第一环节：创设情境，激趣导入

这一环节我通过展示所选先秦至两汉时期的美术作品图片和其他历史资料图片图表，让学生自己积极主动提出史前或上古时代作品中的艺术形象表现了什么样的含义或思想内容?的问题。从而引出课题中国美术的辉煌历程和文化价值。这种导入能激起学生学习的兴趣和欲望。收到“一石冲开水底天”的效果。

第二环节 自主合作 探究方法 这一环节我分三个层次组织教学。

第一层次：独立思考 互相讨论 组织学生对一些重点作品进行欣赏并对作品中的视觉形象，艺术形式和艺术语言进行初步的描述。引导学生浏览和初步欣赏美术作品，并对一些作品进行一一介绍

第二层次 选择方法 小组合作 把学生分成两组进行讨论，引导学生提出一些值得讨论的问题，如"史前或上古时代作品中的艺术形象表现了什么样的含义或思想内容?"。"这些作品的艺术形式与深层意蕴和人类的社会生活方式。思想感情与审美理想有什么时候样的关系?"等等。归纳学生所提出的问题，然后围绕本课的中心议题-不同时期美术作品的时代审美特征及其社会文化价值，进行深入的欣赏和分析讨论。

第三层次 互相交流 进行小结 根据学生或小组准备的材料，分别对其他一些优秀作品进行欣赏和评述。让学生更深层的了解中国绘画的发生发展过程。

这样的设计以提高学生解决问题的能力为落脚点，让学生从事主动地观察，猜测，交流等活动，使学生在解决问题的过程中不知不觉的受到熏陶和感染，从而培养学生感受美，表现美，创造美得能力。

第三环节 总结提炼 带领学生回顾本课的学习要点，鼓励学生多关注美术的发展动态。

通过总结，促进学生对一堂课的教学进行梳理，并把学习的触角向外扩展，培养学生的探究能力。

整堂课，我力求体现以下教学理念：

1体现美术与社会，生活，人文。自然，科学的联系，培养学生的表现美，感受美。创造美的能力。

2注重美术思想方法的渗(shen)透，鼓励学生自主探究。

3重视培养学生应用美术的意识与独立解决问题的能力，把美术学习与生活中的问题结合起来，提高审美情趣。

4始终让学生成为学习的主人，注重评价。

各位评委，以上所说是我对这一单元第二课时的预设的一种方案，但是课堂是千变万化的，会随着学生和老师的灵性而随机生成。预设效果如何，最终还要和学生课堂结合。

我的说课到此结束，谢谢各位评委，有不妥之处敬请各位专家批评指教！

美术说课稿三篇

作为一位兢兢业业的人民教师，总归要编写说课稿，说课稿可以帮助我们提高教学效果。怎样写说课稿才更能起到其作用呢？以下是小编整理的美术说课稿3篇，仅供参考，大家一起来看看吧。

美术说课稿 篇28

各位评委老师大家上午好，今天我说课的题目是《奇异的结果》，我将从说教材、说目标、说重点、说教法学法、说教学过程等几个方面来完成

一、情况分析

1、教学对象分析

（1）中学生思想活跃，想象力丰富。将自己的想象变成可视的，可爱画面，已成为同学们的向往。为此我们借助电脑美术引导学生利用Ａdobephotoshopcs软件对多种多样的素材进行随心所欲的造型色彩处理，达到新奇的效果。但由于同学们对绘画软件的不熟悉,所以课前必须引导学生通过网上收集,认识有关photoshop软件的基础知识及使用功能。培养学生利用多媒体网络自主学习的习惯。

（2）在教学中我们已将学生分成若干个小组并逐渐适应了协作学习。本课的协作学习主要体现在课前收集资料上，包括将资料用数码相机输入电脑。

2、教材分析

本课是以“造型表现”为主的课程。根据《义务教育美术课程标准》（实验稿）第四学段目标设课。目的是借助电脑美术将自己的想象变成可视的可爱画面，体会电脑美术所带来的新思维方式和表现方法。

二、教学内容与目标

学习运用数码相机或扫描仪输入自己的作品。学习运用图像处理软件的图层处理功能和滤镜变形功能，认识利用电脑进行美术创作的特点，注意对本来并无联系的内容按自己的想象进行新组合变化，形成新奇的画面效果。锻炼和培养了学生丰富的想象力和创新精神。

三、教学重点、难点

让学生理解如何更好地运用电脑图像的功能对自己已有的写生形象进行整合是本课的重点，对图像处理软件中“层”的合理使用以及形象大小，变形和色彩的合理运用是难点。

四、教法、学法

本课采用的主要教学法有“任务驱动法”、“创设情境法”等，学法是“接受任务——思考讨论——合作操练”。教师为学生在网上查资料，讨论留言等，学生以小组为单位网上收集图片，用数码相机将小组的写生作品输入电脑。并在网上查找photoshop的基础知识及功能。

五、教学流程设计

1、导入课题

教师播放《最终幻想》的片段，激发学生的求知欲望，小结：奇异的结果来自你大胆的想象，来自你细心的观察，来自你灵活的表现。

2、相关美术知识的学习

艺术家们用自己的想象力成就了自己奇异之果，

课件演示：介绍超现实主义绘画的创作理念和创作方法，启发学生大胆独特的.想象。

3、自主学习和探究学习

教师让学生打开教师发布到Interner网上的网站

网站的主要内容：教师作品、学生作品、有情帮助、讨论版等。

4、Photoshop技能技巧学习

教师演说：以《我的飞翔》为题做一幅图并讲解、示范电脑图像处理软件的基本应用方法。

5、学生作品创作

根据自己的创意，运用学到的方法、整合成一幅有创意的作品。

小组收集的资料课前装入共享，教师循环辅导，小组间互相学习，完成作品，将作品保存为就JPEG格式提交。

6、教学评价

教师主机控制，全班欣赏作品。鼓励一些同学介绍自己的作品和互评，课后教师将同学们的作品发布到网上，请同学们在网上留言，讨论等

美术说课稿 篇29

《我的书包》，选自人美版教育课程标准实验教科书美术第十二册第三课。我从教学内容、教学目标、学情分析、教学流程、板书设计等几方面来谈谈自己对这一课的认识与设计。

一、说教材内容：

《我的书包》是一节“设计.应用”领域的课程内容。高年级学生对设计的概念并不陌生，本课的教学正是以设计书包为出发点，培养学生的观察、分析与创造能力，使学生能够了解设计理念，提高设计意识，学会简单的设计方法，并将设计理念运用到自己的设计中，创造出更有创意的作品，同时培养创新精神，养成善于关注身边事物的习惯。

二、说学情分析：

六年级学生思维独特、个性鲜明。在此之前的几册中，学生对于设计课已经有了初步了解，本课旨在使学生通过学习进一步了解艺术设计与生活应用的密切联系，认识到设计要遵循以人为本的原则。

三、说教学目标：

为了更好的完成教学任务，我给本课定位的三维教学目标是：知识目标：了解书包的设计理念，设计的书包要美观与实用相结合。能力目标：学会观察和分析书包各部分的特点和功能，学习简单的设计图画法，能够设计一款既美观又实用的书包。

情感目标：

养成关注身边事物的习惯，提高观察和分析能力，了解设计要以人为本的原则。

四、教学重难点：

本课教学重点：观察、分析书包各部分的设计意图，了解形象与功能之间的关系，运用简单设计图的画法设计一款自己的书包。

本课教学难点：运用设计理念，设计出既美观又实用的书包。

五、说教法学法

结合六年级学生的心理特点，充分借助多媒体教学手段，运用了情景导入法，谈话法，拟人法，直观演示法、合作探究法、展评法等多种教学方法。为学生营造一个充满学习兴趣、学习愿望的氛围，通过大量图片展示和视频演示并配以教师直观讲解演示，辅助学生感受、品味、操作、实践、体验、学会基本的设计制作。这节课我本着来源于生活、立足于生活的

原则，设计了以下五个教学环节。这节课我本着来源于生活、立足于生活的原则，设计了以下五个教学环节

①激趣导入 引出课题（用时1分钟）

孩子们是最喜欢看动画片的，我就以直观有趣的动画导入，吸引学生，激发学生对书包的兴趣，引出课题《我的书包》。并板书课题。

②讲引观察 巧画书包（用时13分钟）

书包对学生们来说并不陌生，首先让他们了解书包的外形特征。我就设置游戏问题找不同，让学生主动探究。用游戏的方式，使学生能够在游戏中主动对书包进行细致的观察。培养学生的观察能力，层层深入。提出问题

（1）你都见过什么样的书包？

（2）说说你用的书包是什么样子的？

（3）让学生拿出自己喜欢的书包互相展示，让学生了解书包是由哪几部分组成的？并通过对课件中图片的观察，了解书包书包箱体、书包带、外部装饰，此环节是让学生了解书包的基本结构，为下一个环节作铺垫。

为了突破本课的难点，还要进一步拓展设计思路。

设计问题引导学生思考：

（1）想一想，年龄不同的人使用的书包一样吗？会有哪些不同？

（2）如果你是设计师，你想给什么样的人设计一个什么样的书包？有什么特别的地方吗？在认知书包的基础上拓宽学生的视野，引导学生看书并欣赏课件中的图片，各小组有针对性地研究回答书中的问题，更深入地对书包的设计细节进行研究。了解到书包的主要功能是为了方便人们携带学习用具的.，了解体会出设计要以人为本的理念，为自己的设计打下基础。在教师提出的问题引导下，学会观察和分析研究。

让学生再次观察，自己提出想了解的问题。提高自学与互学的能力，同时培养合作精神

③大胆创作 艺术实践。（用时20分钟）

学的目的是为了用，美术课堂中最重要的就是作品的创作过程，这一环节中，我的作业提示是：为需要的人设计一个既实用又美观的书包。在学生创作的同时，我还选择了悠扬的《雪山情》作为背景音乐。

给学生创造一个快乐轻松的情境，让学生在创作中获得一定的创作灵感和快乐。

④作业展评，感受成功（用时5分钟）

为了培养学生的自信心，获得成功的快乐，我从作业的完成、作品的构图效果、语言的表达等方面，让学生自评、互评，同时给予指导。力求让每个学生在这节课中都有收获，获得成功的喜悦。

⑤课堂拓展，情感延伸（用时1分钟）

先出示两张太阳能旅行包的图片，你在生活中还见过哪些包？它们在材料和功能上有什么特点？给大家讲一讲。

七、板书设计：

这样的板书设计直观明了既符合高年级学生的认知特点，又体现本课的教学内容，对本课教学也起到了很好的铺助作用。

我的书包

书包的结构

书包箱体

书包带

外部装饰

美术说课稿 篇30

一、说教材

（1）教材简析：《绿洲》这节课是义务教育课程标准实验教科书〈美术〉（湘版）教材七年级下册第三课。本课是以“造型·表现”为主并结合作品欣赏的综合课。主要是利用超现实主义绘画的表现技法，结合体现环保意识的招贴画艺术构思对应展开教学活动，把教学与环保主题有机结合起来。

通过向中外不同类型的优秀艺术作品的学习与借鉴，学生应当学习掌握营造新奇视觉形象的一些基本方法，初步认识并体验新奇视觉形象产生的特殊艺术效果，积极拓展个体的异构思维及其艺术视野。教学中有意图地结合环保主题，可以引发学生对人类生存环境与发展的积极关注及思考。

（2）教材理解：本课预计用两个课时完成教学任务。现在我主要说的是第一课时，第一课时教学内容分析：本课时主要是让学生欣赏、评述、比较，通过此活动首先让学生找出超现实主义绘画与现实主义绘画的共异性，然后得出超现实主义绘画作品的基本艺术特征，最后初步尝试用超现实主义绘画（时空重组）的表现手法来重新拼贴一幅环保主题作品。

（3）教学目标：

①知识与技能目标：1、通过欣赏作品，初步感受超现实主义绘画作品给人们带来的新奇视觉效果。 2、通过对比作品（超现实主义绘画作品与现实主义绘画作品）总结出超现实主义绘画作品的基本艺术特征，并初步尝试运用超现实主义绘画的表现技法（时空重组）来拼贴一幅作品。

②过程和方法目标：1、通过欣赏作品，共同培养学生的观察能力与口头表达能力，培养学生自我总结能力，提高学生审美能力。 2、学生在参与赏析作品过程中学会与人合作，与人交流，并在此过程中掌握表现的方法与技能。

③情感态度价值观目标：让学生通过这一课的学习更加关注我们的生活环境，加强学生对人类生存与发展的思考，激发学生想象力和创造欲望。

（4）教学重点、难点：

1、教学重点：我认为初中美术的教学应该是如何提高学生的学习兴趣，如何提高学生的欣赏能力及审美观念。我中学的学生对美术的理解较肤浅，对超现实主义绘画缺乏了解，理解起来有一点难度。所以为了更好地落实本课的教学目标，我把本课的重点定为：欣赏和讨论超现实主义绘画与现实主义绘画的表现技法及艺术性。从而达到培养学生观察能力、想象力和提高他们学习兴趣的目的。

2、教学难点：因为七年级学生对于现实主义作品认识较多，而对新奇视觉形象的绘画方式较难掌握，所以我把本课的难点确定为：学习掌握超现实主义绘画的表现技法，基本会用这种方法。

二、说学情

我所在的学校是一所乡镇中学，任教七年级的美术。七年级班上的男女生分布不均匀，学生美术知识方面差异较大，对美术的认识比较肤浅，体验美、欣赏美、创造美的能力较缺乏，但对美术课很感兴趣。我认为七年级学生已具备了一些“造型·表现”的技能、技巧，有一定的学习能力。这堂课主要是对作品的原型进行艺术的再现，学生会有浓厚的兴趣。学生知识、能力的增长和情感态度的'培养，都是在学习活动的参与和探究中实现的。

三、说教法学法

整堂课我以提问题为主，展示作品，学生欣赏，不断的设问，通过问题让学生开动脑筋，用学生的回答来让学生加深对作品的理解，如这幅画有什么特点？表达了画家什么样的情感？谁能帮老师回答这个问题呢？主要运用师生互动型教学方法，借助师生对话，共同思考，共同讨论解决问题，具体方法涉及到观察法、讨论法、发现法，这样就能较好地调动学生的学习主动性，让学生主动学习到知识。

在作业呈现方式、技巧方面，学生在理解营造新奇视觉形象的基本的方法后，动手对绘画作品的原型进行再创造，绘画形式可以多样化，甚至可以直接运用图形剪贴、组拼等方法。

四、说教学设计

（一）新课导入：

第一个环节是新课的导入部分，作为导入部分，我以提问为主，提了三个问题：1、每年的三月十二号是我国的植树节，那植树的目的是什么呢？2、绿色可以给我们带来什么样的心情呢？3、那么绿色又有什么寓意？根据学生的回答我引导学生关注到了绿色，因为看到绿色我们似乎就看到了希望，看到了生命。由此可见，绿色对于人类的重要性！既然如此我们应该怎样做呢？（学生回答：环保！）这样课堂的开头不仅引出了“绿色”这一主题，更重要的是为了将教学目标中的情感态度价值观目标：关注环保，关注生活环境引入。

（二）观赏图片：

接下来第二个环节是观赏图片资料，我将出示两组图片，一组是九寨沟优美的绿色生态图片，另一组是被破坏被污染的图片。（目的：使学生在对比后产生强烈的心理反差，并让学生谈观后的感受，培养学生的环保意识，接着老师可以再举例引导）最后向学生提问：你心目中的绿洲是什么样的?你会画成什么样?让学生谈谈自己的创作思路。（这样的问题设计是为了体现情感态度价值观目标中的激发学生的想象力和创造欲望，引导学生带着这个情怀进入下一个环节—思考与讨论。

（三）思考与讨论：

首先展示教材中的作品《绿洲》，让学生自读教材中的“前言”，并思考画家马格里特是怎样表现这一主题的，学生分组讨论思考：画家他怎样不同寻常？画家表达了什么样的真实的丰富情感?设计这一环节主要是通过欣赏《绿洲》这一幅油画作品，感受超现实主义作品给我们带来的新奇的视觉效果，将知识与技能目标体现出来。

（四）作品欣赏：

在与学生互动欣赏评述完《绿洲》后，同时展示作品《绿洲》与列宾的《伏尔加河上的纤夫》，这也是我的第四个环节—作品欣赏，对比这两幅作品，师生共同欣赏分析超现实主义与现实主义的共异性，在此过程中能达到过程和方法目标中的培养学生观察能力、自我总结能力、口头表达能力，最关键的一点是通过这个环节让学生必须通过发现然后得到结论或找到问题的答案，教师不用直接呈现知识要点就能体现了本堂课的主要学习内容（即重点、难点）。这样操作的优越性在于激发学生的潜能，同时增强了学生自主合作学习的积极性。然后我们可以作一个课堂小结，总结超现实主义绘画的基本特征。

（五）活动开展：

第五个环节是活动开展：重新拼贴作品。这个环节我是这样安排的：先展示教材中的广告海报作品让学生欣赏并阅读相关内容，想想这些画家是怎样表达他们的丰富的情感的？他们的绘画思维又是如何形成的？以上内容结束后再出示一幅环保主题作品，让学生运用超现实主义绘画表现技法（时空重组）进行再创作，这个环节可以了解学生是否已学习掌握了超现实主义绘画的表现技法，在绘画过程中注意用学生中好的想法去启发其他学生。

（六）课堂小结：

第六个环节是课堂小结—学生作品评价。我采用师生互评，我选了几幅比较有创意的学生作品，首先让学生说出自己最欣赏的地方或不足之处，我再补充评价，对学生的创作作品用欣赏的眼光对待，肯定学生的创造性劳动。

五、教学评价

在这课中我紧紧抓住与社会生活环境相关的资料，讲解有关新奇视觉形象的知识，让学生在惊奇与愉快的学习生活中不仅学到知识、培养能力，而且还受到了一次别开生面的环保教育。对学生作品予以肯定评价，采用开放评价，目的是让学生不断尝到美术学习获得创新的成功乐趣，让学生多一点成就感，使学生对教师的教学产生浓厚的兴趣，进而积极配合教师的教学活动。

美术说课稿 篇31

我说课的内容是《会飞的玩具》。是一节手工制作课。根据新课程标准的说课要求，我将从教材、学情分析、设计理念、教学目标、教学重难点、教法和学法、教学资源、教学过程等几方面进行说课：

一、说教材

玩具是儿童生活中最熟知的事物，种类、材料、造型都各不相同。本课即以会飞的玩具为内容题材，开展综合性的探索学习。通过观察、分析、比较欣赏不同类型、不同材料所制作出的会飞的玩具，使学生自觉、主动投入学习活动中。本课教学内容偏重于了解会飞玩具的特点，并通过不同造型的会飞玩具作品和自然界及科学界中会飞物体的欣赏，引导学生运用多种材料设计制作出不同造型的会飞玩具，感受美术、自然、科学与我们的生活息息相关。

二、学情分析

虽然是三年的级的学生，但是每个孩子对玩具的喜欢还是非常强烈的，让孩子自己动手制作会飞的玩具更有意义。这个年级的学生在动手能力上都有了一定的提高，情绪高涨，感悟知识的能力也有了一定的进步。通过学习，感悟到了艺术美和生活美的有机结合。

三、说设计理念

本课教学设计以学生发展为本，激发学生学习美术的兴趣，将教学内容与学生的生活经验紧密联系起，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。通过课堂上学生自主、探究、合作学习，培养学生在具体情境中探究与发现不同知识之间的联系，并创造性地解决问题的能力和自我评价能力，促进学生的个性发展。

四、说教学目标

1、了解会飞玩具的特点。

2、引导学生掌握基本的制作方法，运用各种材料进行造型表现，体验造型活动的乐趣。

3、让学生感受美术、自然、科学之间的联系，培养学生对美术学习的兴趣。

五、说教学重、难点

1、教学重点：了解会飞玩具的特点，掌握制作方法，用各种材料进行造型表现。

2、、教学难点：用各种材料进行大胆、夸张的造型表现。

六、说教法、学法

依据新课程标准 “以学生为主体”和“充分发挥学生个性” 的理念，我将运用谈话法、引导法等教学方法。

在学法指导上采用了观察法、讨论法、欣赏法。

七、说教学资源：

为了使学生能成功的制作出各种会飞的玩具，我利用了多媒体课件及会飞的玩具、材料等教学资源。

八、说教学过程:

为了突出本课教学重点，完成教学目标，依据新课程标准，我将从以下八个环节设计实施本课教学。

（一）组织教学

通过检查学生的学具、用具准备情况，集中学生注意力。

（二）引入新课

1、出示会滚、会转、会摇和会飞的玩具。通过复习已制做过的玩具，引导学生感受不同玩具的特点，激发学生学习的兴趣。

2、揭示课题——会飞的玩具

（三）探索研究

1、启发学生回忆会飞的玩具及物体，并说说：你在哪里见过或玩过哪些会飞的玩具？从而激发学生的想象力和形象思维能力。

2、出示各种不同的会飞玩具，引导学生分组观察、分析、讨论、了解会飞玩具会飞的特点和基本的制作方法。

①会飞的玩具有什么特点呢？他们为什么会飞？是根据什么原理制作的？

②它们的制作过程有哪些方法？

本环节引导学生不断观察、讨论、分析，使学生懂得会飞玩具会飞的特点和基本的制作方法。通过学生积极参与，亲身体验，大胆表达自己的想法，充分发挥学生的主动性和创造性，培养学生的观察能力和自主、合作、探究的学习能力。

③让每个小组的学生讨论说一说他们收集的材料可以制作成什么样的会飞玩具？

3、尝试造型设计与制作，抓住典型，让各组学生介绍自组的玩具及制作方法。

这一环节我用不同的方式评价学生，来激发学生学习的积极性，同时让学生知道同学之间应互相学习，团结合作。

4、播放多媒体欣赏各种会飞的玩具和自然、科学中会飞的`物体。

通过欣赏，让学生观察了解不同的材料都可以进行想象创造设计，拓展学生的想象空间，让学生知道艺术来源于生活、美术、自然、科学之间的联系，培养学生对美术学习的兴趣。

5、出示设计制作的基本步骤：确定主题——构思构图——充实完善。

（四）学生设计制作，教师巡视、指导。

1、引导学生根据自己所带的材料，制作会飞的玩具。

2、引导学生给自己的玩具取名。

根据学生的能力进行辅导帮助，使每个学生都能享受成功的快乐，引导学生继续进行探究活动。

（五）作品展评

1、分组展示作品，学生参观欣赏，各谈创作思路和感受。

2、通过比赛评选出最会飞的、最有创意的作品。

此环节让学生体会创作的乐趣与成就感，同时培养学生的语言表达能力。

（六）收拾整理

做好作品的同学，将剩余的材料收拾干净，保持教室地面清洁。

这一环节主要是培养学生良好的卫生习惯，同时体现美育潜移默化的教学思想。

（七）课堂小结

引导学生进行课堂小结：这节课你有什么收获？有不满意的地方吗？

通过小结让学生对本节课所学知识有个整体认识。

（八）课后拓展

在操场上组织主题为“小小飞行员”的科技比赛，比比谁的作品最会飞，飞得最高，最有创意。

美术说课稿 篇32

今天我说课的题目是《四季的色彩》，小学人美版美术教材第七册第一课教学内容，我准备从教学资源开发、教法学法和教学过程设计三部分来进行说课。

第一部分 教学资源开发

（一）教材分析 “四季美景，如诗如画，色彩绚丽，怡然怡情。” 《四季的色彩》一课是以了解色彩知识为主线，认识国内外国多样的表现形式为基点，让学生感受大自然的色彩变化与魅力的 一节“欣赏评述”课，通过本课的学习，使学生对不同季节的色彩变化有较深的认识，提高学生的审美能力。

（二）教学目标

1.通过情境设计，引发学生对大自然四季色彩变化的联想，寻找艺术与生活， 艺术与情感的关联。

2.通过欣赏名家名作，作美感表达，使学生感受“艺术来源于生活，而高于生活”。

重点:是让学生感受四季色彩，欣赏名家名作，感受自然美和艺术美。

难点:学生对色彩的联想，对作品的美感分析，并作美感表达。

第二部分 教法学法

教法首先 运用“激趣教学法”，通过小实验，小游戏等教学方式激发兴趣，启迪求知。其次 重点运用“情境教学法”，力图打造审美教学的亮点，南朝学者颜之说：“人在少年，精神未定，所与款押，熏清陶染，言笑举动，无心于学，潜移暗化，自然拟之”，在备课的时候，我常想，我如何不辜负这多彩又美丽的四季？有这样一个比喻“艺术是哭泣的泪珠，欢笑时的音符“”，当一个人全心去体会这个世界的时候，当一个人能将他的生活，知识，心灵和谐统一的时候，情境教学就会为你打造一个美的世界，我和他们一起放飞心灵，一起美美的观赏，美美的感受，美美的表达，让学生在这样的学习活动中求知求趣，求美。

最后 “启发引导法”，艺术课程最大的亮点是综合性与人文性，与音乐，文学学科整合，会怡情促趣，在这里我重点要、说的的是本课对于教师语言的引导有很高的要求，正如苏霍姆林斯基说的那样：“人类教育中最美妙语言触及人的心灵最敏感的角

角落。“：“”首先教师语言应该诗化，充满情感，音乐的渲染，诗词与美文都讲究意境，意境本身就是高度浓缩的情境，在本课当中我设计了闻一多的《色彩》一诗，讲解色彩的'联想，又在欣赏美景图片时，设计以诗文解说，或以美文解说，激发学生的心理感受，感受情境的情，情境的美。教师诗意的引导必然提升美术课堂的魅力。

学法 我倡导自主探究合作学习的方法

苏霍姆林斯基的那句话：“在人的心灵深处都有一种根深蒂固的需要，这就是希望自己是个发现者，研究者，探索者，而在儿童的精神世界中，这种需要特别强烈。”因此引导学生自主探究，自主发现，自主解决问题有时来的比讲授更深入人心。很喜欢肖伯纳的那句话;”

我有一个苹果你有一个苹果，我们互相交换，我们只有一个苹果，但你有一种思想我有一种思想，互相交换就拥有了两种思想。他启发我们应给学生发言讨论，交流思想的机会，而情境教学教师设计了新奇，有趣，唯美等情境，点燃学生发现，研究，探索之火，鼓励学生在独立思考的基础上，小组合作，培养合作精神。

第三部分 教学过程设计

本课我分为一“ 导入环节------游戏导入，色彩体验”二“讲授环节-----诗情画意谈四季，感受色彩变化”三“欣赏环节----欣赏名家名作，润物无声；自主探究得结论，金石为开”四“创作环节----美感表现四季”四步骤完成。

步骤一 “ 导入环节------游戏导入，色彩体验”

活动一 试验导入 引出课题

活动二色彩联想游戏

设计意图;；游戏激趣，初步引入色彩知识，色彩联想，挖掘学生的认知潜力

步骤二分 讲授环节-----诗情画意谈四季，感受色彩变化”

首先从“点”入手，感受四季色彩。

其次“点点”成线，欣赏课件美景，师生诗文解说

最后“线线交织成面，情境引导，师生共展画卷。

设计意图;本环节对知识进行点线面全方位的引导，使学生从点入手，阶梯状到最后在头脑中形成美好画卷，激发学生的美感体验，给教师的建议一书中说能够把少年拴住在你的思路上，引着他们通过一个个阶梯走向认识，这是教育技巧的重要特征。’”我想你给学生一个梯度，学生定会还你一个认知的高度。

步骤三 “欣赏环节----欣赏名家名作，润物无声；自主探究得结论，金石为开”

学记中说，叩之以小者小鸣 叩之以大者大鸣，设计了一个问题，“请同学们找出四幅作品的相同点与不同点“自主探究，从而引出作品内容，作者，表现形式，色调，感受五项知识的探究，可谓一石激起千重浪，最后教师把学生分散的观点总结，为学生欣赏作品作范例。

步骤四“创作环节----美感表现四季”用线条画出记忆深处最美的画卷。

板书

结言 作为美术教师，我应该对得起这个美字，作为审美教学，要让学生感受美，创造美，应用美，你给学生一个美的学习情境，学生必然还你一个色彩斑斓的世界。

美术说课稿 篇33

课题：

新颖的电脑

课时：

1课时

课堂类型：

设计应用造型表现

教学目标：

1.指导学生利用容易找到的材料，设计制作一个造型新颖的电脑模型。

2.指导学生采用绘制，剪贴等方法对电脑模型进行简单的装饰。

3.引导学生通过简单的创意和制作感受美术活动的乐趣和成功的喜悦。

教学重难点：

将绘画与其他造型方法结合，共同运用于电脑模型的装饰美化。

教具学具：

纸盒、彩纸、彩泥、铅笔、蜡笔、彩笔、剪刀、胶水

教学过程：

一、组织教学：

检查学生用具准备情况

二、讲授新课：

1、引导阶段

展示一些造型新颖的`电脑模型作业，激发学生的浓厚兴趣。

通过学生讨论和教师讲述，了解示范作业的设计思路与造型特点。

2、发展阶段

教师以清晰的演示，说明几种造型特点鲜明的电脑模型的具体制作方法与步骤。

鼓励学生选用自己喜爱的材料，通过想象与构思，设计并制作出一个造型新颖，奇特的电脑模型，采用画，撕，剪，拼贴等造型手段将电脑模型装饰美化。

三、学生作业，教师辅导：

1、在作业过程中要激励学生大胆，自由的创意，同时又要仔细认真地制作。

2、引导学生想方设法突破示范作业的设计思路和造型特点，还要改变单纯用绘画装饰的形式，将绘画与纸工或其它方法结合起来运用。

3、将完好的作业展示在教室里，互相，欣赏。并分小组比比谁的电脑模型设计最奇特，制作最精美，装饰最美观。

四、收拾与：督促学生收拾工具和材料，桌面，地面，保持教室环境的整洁。

五、课后拓展

1、让学生回家改进电脑模型的设计创意，并进一步制作得更精细完美。

2、通过对多种材料媒介的利用，发展学生创造性思维和动手实践能力的研究。

美术说课稿 篇34

教材分析

[教学目标]

打破学生美术神秘的观念，了解艺术家的创作都不是任意的，而是表达了某种意图的。

[教学重点]

艺术作品都表现了艺术家的某种创作意图，不同的美术类型表现意图的方式也是不同的。

[教学难点]

要分清艺术家的创作意图与美术作品的内容和形式之间的关系。

教师总结：在欣赏艺术作品时，要打破美术神秘的观念，我们要认识到，任何艺术家的创作都不是任意的，而是表达了艺术家的某种意图，这种意图可能是针对现实的，也可能是针对艺术的。总之，它们都与艺术家所生存的社会和文化情境有密切的关系。

[教学方法]

这节课采用讲授法、探讨法、展示法等与调动学生的主动参与性。学生是学习的主体由此结合提问教学法，可以采用分目标、分层次的选择学生来回答问题的方式来进行课堂教学，鼓励所有同学积极参与，不管他们的答案正确与否，在适当修正和更改的同时，主要给予正面的启发引导和提出建设性的意见，而不要简单灌输、指责。这样使每一位同学都有参与的积极性和参与意识。都会获得一种成就感。让全体同学的水平都有提高。

学法：

指导学生进行自学、观察，学生自己用本节课所学内容主动去分析、鉴赏、评价作品，在运动参与中获得成就感，从而提高自己的主动意识。

[教学过程]

一、导入：由罗丹的雕塑作品《巴尔扎克》导入。

教师活动：提出问题：

1.你心中的巴尔扎克形象是这样的吗?

2.罗丹为什么要把雕像的手砍去?

学生活动：回答问题，可以互相之间讨论，得到较准确的答案，从而提高成就感。

老师总结：对这幅作品作介绍，引出艺术家的`创作意图。

二、探究新知识

(一)艺术家的创作意图来自哪里?

学生活动：可自由回答问题

老师活动：对学生的回答作指导型的点拨，让学生把思维放宽。

老师总结：任何艺术家的创作都必然受到现实和艺术两个方面因素的触动后有感而发的。针对现实艺术，艺术家表明自己的态度、情感，针对艺术问题，艺术家阐述自己的观点、主张。艺术创作并不神秘，艺术家也是普通的劳动者，只不过他们的产品是艺术，他们使用的手段是视觉语言。

以毕加索的《牛头》为例分析艺术家的意图来自哪里。然后让学生自己分析几幅作品。

(二)影响艺术家创作意图的因素有哪些?

在这一部分中，要注意让学生联系生活，结合时代背景与地域来分析鉴赏。影响因素有：

1.现实

2.艺术

3.特定的社会和文化情景

因为在不同的社会和文化情景下，艺术家创作所针对的问题也就不同，因而其创作意图也就会大相径庭。在同一社会和文化条件下，艺术家的成长过程、成长环境、家庭、个性、知识水平也是造成艺术家创作意图的差异的原因。

老师以西方文艺复兴时期的宗教画《西斯廷教堂天顶画》与《丛竹图》分析影响艺术家创作意图的因素。其中运用讲解与展示图片结合，提问与学生主动探究结合的方法来完成这部分教学内容。

(三)艺术家的意图是如何体现的?

艺术家的创作意图在具象艺术、意象艺术和抽象艺术三大类中呈现出不同的表达方式。这部分是本课的重点，要多化时间与精力分析部分作品，让学生思路清晰。同时复习部分具象艺术、意象艺术和抽象艺术的内容，让学生更好的理解艺术家的意图是如何体现的。老师结合大量的相关作品来加深讲解，并让学生也主动参与中来。调动其学习积极性。

1、具象艺术：如董希文的《开国大典》，通过收集形象(国家领导人)，创造出典型的艺术形象(毛泽东)，然后构成一个完整的故事情节(开国大典)，并营造出故事的典型环境(喜庆的民族特色)，使画面更具有真实性和可读性。艺术家的创作意图是要表达一个新时代的开始，表现了中国人民摆脱三座大山的压迫，从此翻身解放的豪迈精神风貌。

色彩上借鉴我国传统民间艺术和中国传统的工笔重彩画法，强调色彩的单纯与强烈的对比，从而增强了这一具有历史意义的节日气氛。

2、意象艺术：可以通过整体气氛的渲染来传达艺术家的创作意图。如汉画像石《荆轲刺秦王》并没有刻画人物形象，而是通过荆轲的“追”、秦王的“逃”，并辅以刺进柱子的匕首，打翻的盒子和侍卫等形象，使画面传达出一种紧张、危险的氛围。意象艺术也可以通过对艺术家感觉的表现来传达创作意图。如印象派画家莫奈的《卢昂大教堂》，主要营造不同时刻太阳照射在教堂上独特美丽的光色氛围。

3、抽象艺术：是通过形式语言本身及构成关系来传递艺术家对事物的认识。分析《第三国际纪念碑模型》。用直线和曲线两种语言元素构成作品，以螺旋上升的曲线将直线连接起来，从而把人的视线引向无限的天空，表现升腾飞翔的空间效果。

(四)学生自己分析作品的创作意图

《千年土地翻了身》(董希文)。《印象日出》莫奈。《怒吼吧，中国》李桦

三、归纳总结本课三个知识点。

四、板书设计：

通过多媒体直接展示，首先展示本课课题，然后分别展示艺术家的创作意图来自哪里?影响艺术家创作意图的因素?艺术家的意图是如何体现的?并穿插部分美术品图片介绍。

美术说课稿模板汇编五篇

在教学工作者开展教学活动前，时常需要用到说课稿，说课稿有助于学生理解并掌握系统的知识。那要怎么写好说课稿呢？以下是小编整理的美术说课稿5篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

美术说课稿 篇35

我说课的内容是湖南美术出版社出版的小学美术教材第七册第4课《时间告诉我》一课（课件），下面，我着重从教材分析、教法学法、教程程序、板书设计四个方面来谈谈我对本课的教学设计。（课件）

一. 教材分析（课件）

首先我根据《美术课程标准》所确立的阶段目标，确定《时间告诉我》一课属于“造型表现”学习领域，即通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发学生丰富的想象力与创造愿望。

本节课要面对的教学对象是小学四年级的学生，这一学龄儿童是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期，结合小学儿童的学龄特点，本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本课的教学目标：（课件）

思想目标：体会时间的意义，形成珍惜时间的价值观念和情感态度。

知识目标：通过教学活动，让学生了解钟表，尝试运用不同的表现形式设计和制作。

能力目标：培养学生对生活情感的表达能力，发展创新思维和审美能力。

明确了教学目标，本课的重难点就显而易见了：（课件）

教学重点是：钟表的制作。

教学难点是：钟面设计的合理性和协调性。（将钟面巧妙的设计在造型中）。

二. 教法学法

在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学四年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。

三.教学过程（课件）

为了使学生都能在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程、体验审美的快乐，顺利达成教学目标，我设计的教学流程如下：

（—）创设情境 欣赏钟表

我首先设计了“创设情景——欣赏钟表”这一环节，因为兴趣是最好的老师，所以我在教学一开始，播放了学生们都喜爱的迪斯尼动画片段，把学生带入钟表的世界中，让学生欣赏造型各异、风格独特的钟表，为后面设计钟表做好铺垫，并提问：“我们生活能离开钟表吗？”引导学生通过体会时间的意义，懂得珍惜时间，引出本课课题——《时间告诉我》。

（二）引导启发 了解钟表

其次由于每个学生的成长经历、知识层面、生活环境的不同，观察力与认识层面自然不同，因此，我设计了“引导启发 了解钟表”一环节。先出示一组钟表图片，通过“看看我们的钟表都有什么共同的特点”等问题引导学生观察探索，了解钟表的基本特征。接着出示一组有错误的钟表，让学生观察分析：“谁发现了，这些钟表设计的哪里有问题？”设疑引路，归纳总结，突破难点，避免发生同样的错误。这一环节的设计为学生钟表的制作设计了一个坡度，减低了难度。通过语言表述与语文课相结合，培养学生口头表达能力。教学活动中，以此调动学生勇于表现、释放个性的积极性，让学生真切体会到学习的成功与快乐。

（三）自主探究 折制钟表

接着我设计了“自主探究——折制种表”一环节，因为自主探究、合作交流是新课程标准特别倡导的一种学习方式，他可以培养学生的自主探究能力、合作意识，所以在这环节我先用激励的语言表扬学生的学习精神，接着出示一张正方形白纸和折好的纸手表，问学生：“谁想知道这张白纸是怎样变成这个漂亮的纸手表的？”正当学生情绪高涨，产生积极的探究动机的时刻，我给学生5分钟的时间，引导学生到书中12页寻找答案，鼓励他们根据书中提示，相互交流，积极互动，讲解自己的制作想法，了解不同的方法步骤，并大胆地展示出一个设计与众不同的表面。通过这种安排，让学生在小组中交流、在小组中合作、在小组中探讨，使重、难点在小组合作、自主探究中得到了解决，教师只是组织者、引导者，真正体现了以学生为主体，使学生成为学习的`主人。

（四）大胆创作 制作钟表

为了给学生一个自由发挥、创造的空间，我设计了“大胆创作——制作钟表”这一环节，鼓励学生对自己的作品进行再创作，在再创作过程中，我强调学生注意色彩的搭配协调，钟面指示明确。制作同时，并播放儿童歌曲《时间像小马车》，营造轻松的学习氛围，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造，体验造型活动所带来的乐趣。

在学生创作作品时，会遇到各种各样的问题，诸如：材料的选用、颜色的搭配等问题。我引导学生相互讨论，大胆发表自己的看法，学会解决问题。

（五）展示欣赏 评价钟表

我接着设计了“展示欣赏——评价钟表”的环节，这样就做到了问题由学生提，方法由学生想，思路由学生讲，从而真正发挥学生主体作用。在学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，从而学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。

（六）课堂小结 扩展延伸

科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此我最后设计了“课堂小结。

美术说课稿 篇36

一、设计理念(或教材分析)

布条、毛线、废纸等都是幼儿生活中常见的一些废旧材料，本活动以故事情境导入，利用这些废旧材料与头发之间的物态相似性发散幼儿思维，采用教师讲解示范与幼儿自主探索的方式引导幼儿尝试制作各种美丽的假发，从而引导幼儿发现生活中的创意元素，体验废物利用的成就感。

二、活动目标

1.引导幼儿利用布条、旧磁带、毛线等各种废旧材料，在浴帽上造型。

2.体验利用废物进行手工制作的乐趣和成就感。

三、重难点

重点：能均匀、密集地将磁带，毛线、纸条等贴在浴帽上做成假发。

难点：发散思维，设计出不同的假发发型。

四、活动过程

1.导入活动，引起制作兴趣

在这个过程中，我运用故事情节导入，充分调动幼儿的制作兴趣。

2.欣赏自制假发，了解制作材料和基本方法

我出示了两个假发，分别是用彩带和磁带另种材料做的。其中彩带是幼儿平时接触过的材料，磁带是他们平时没接触过的材料。我试图激发幼儿运用多种材料制作的欲望。同时，两个假发在发型上也有所区别，一个是长卷发，一个是短卷发，引导幼儿创造出不同的发型。

3.欣赏发型图片，探索讨论各款假发的.制作方法

我提供的图片是具有鲜明特点的几种发型，重点在于帮助幼儿分析各种发型不同的方向性，以及引导幼儿讨论不同的发型可以用什么材料去表现。

4.幼儿制作假发，教师巡回观察指导

操作的过程比较漫长。但是整个过程中幼儿的情绪始终是高涨的。期间也有一些幼儿遇到了困难。比如，浴帽是软的，所以不好掌握方向性;还有有些幼儿选择了磁带，用双面胶不太好粘，需要老师和同伴的帮助等等。

5.假发秀

最后我选择了一段欢快的音乐，带领幼儿集体跳舞秀假发，将活动推向了高潮，同时也充分让幼儿体验制作带来的成就感。

五、不足

活动过程中，我也发现了一些不足，主要表现在一下两个方面：

1.材料的交代方面不够细致，以至于幼儿遇到困难的时候不知道该用什么替代品;

2.浴帽太软了，幼儿不能准确把握方向性，如果能找东西支撑一下会好一些。

美术说课稿 篇37

各位评委老师大家好！

我说课的题目是《人民艺术家——齐白石》，人美版小学《美术》五年级下册第一课。这是一堂欣赏评述课。让学生对享誉世界的国画泰斗齐白石先生及其炉火纯青的艺术成就 和 醇厚无瑕的高尚人格，有一个全面的认识和了解，从而对中国画产生浓厚兴趣，为进一步对山水画、花鸟画的学习奠定基础。

五年级的学生，好奇心强，兴趣广泛，喜欢合作与交流。通过四年级的国画课学习，学生对齐白石先生的中国画有粗略的了解。能够掌握计算机的简单操作，初步具有浏览网页和自主探究的能力。

这堂课主要有三大教学目标：

1、知识与技能

让学生初步了解齐白石先生 登峰造极的艺术成就、坎坷辉煌的艺术生涯、别具一格的艺术特色、孜孜不倦的追求精神 和 深刻独特的审美感受。

2、过程与方法

让学生通过教师在局域网设计创建的“齐白石站”，用自主探究、小组合作、网上交流、互动点评的方法，提高学生主动获取知识的 兴趣和能力。

3、情感、态度与价值观

通过对齐白石先生艺术人生的了解 和 代表作品的赏析，丰富学生的美术知识，激发学生 对国画等艺术形式的兴趣 和 强烈的民族自豪感。

教学重点：了解并学习欣赏齐白石作品的独特艺术风格。

教学难点：以文字表达的方式，表达自己对作品的观后感。

这堂课的教学过程是以学生探究活动为主线，帮助学生通过个体与小组的探究，自己获取知识。根据这一教学理念，我设计了六步 教学环节：

一、艺术成就导入，营造课堂氛围；

二、初步浏览网站，调动学习热情；

三、分组深入探究，汇报探究所得；

四、名画赏析感悟，学生交流心得；

五、网上发表感受，师生互动点评；

六、教师全课总结，升华品德情操。

在第一、四、六环节中，我采用多媒体配合自己创建的“齐白石站”的形式，以齐白石作画视频、名画赏析、名人评虾与中西画对比等方式层层渗透。

第二、三、五环节是这堂课应用网络提升教学效果的重点环节，我将整合点诊断及利用信息技术手段解决整合点的方法结合这三个环节，为大家介绍一下：

“兴趣是学习最好的老师”，常规欣赏课，我们仅仅是针对教材上原有的内容进行讲解，学生被动学习，兴趣从何而来？把备受学生喜爱的.信息技术课与美术欣赏课有机结合是激发学生学习兴趣的关键所在。在“初步浏览网站，调动学习热情”环节，给学生五分钟时间，通览网站内容，对网站有一个大体的了解，学生能够选择出自己感兴趣的内容。

在“分组深入探究，汇报探究所得”环节中，考虑到整个班级计算机操作能力的个体差异，我利用“小组合作”，分4到6人为一组，在每组中选出一名电脑操作较好的学生负责该组学生的答疑和管理本组纪律，便于学生有问题时可以得到及时解决，保证课堂秩序。

教师自己设计创建的学习型网站紧扣教材，图文并貌，直观清晰、操作方便，网站像一棵知识树，“生平简介”、“绘画题材”、“艺术作品”等网页都将齐白石一生在艺术方面的阶段变化向学生详细地伸展开来，让学生以小组为单位合作学习，深入探究主题内容，主动获取知识，共同提炼知识点向全班讲解，教师及时补充、归纳、总结。让学生把 对电脑和网络的兴趣 延伸和扩展到 对民族艺术的兴趣，让 教师的主导作用 和 学生的主体地位 得到 充分发挥 和 有机融合。

在“网上发表感受，师生互动点评”环节，为更好地突破教学难点，我设计了BBS留言板，让学生在网站中复制一些精彩的句子，粘贴到自己要发表的观后感中，使学生摆脱了过去回答问题时语言单一、内容枯燥的难题，增强了他们的自信心。学生把自己的留言与别人的回复进行比较后，再做教师与学生、学生与学生的交流和互评。

教学效果：

整合课教学，使课本知识立体化、丰富化，让学生们在 浓厚的兴趣 和 愉快的心境 中真切而全面地感受 齐白石先生 德艺双馨的大家风范，可以说，信息技术与美术学科的整合，不但把美术欣赏课变得更加生动有趣，也必将大大提高教学的效率和质量。

以上是我对《人民艺术家——齐白石》一课的说课内容，请各位老师指正，谢谢！

美术说课稿 篇38

一、说教材

1、教材内容分析：

《蚂蚁和西瓜》绘本讲述的是一群蚂蚁如何将一块西瓜分割、搬运，最后用西瓜皮做滑滑梯的小故事。书中有大幅的绘图，每一只蚂蚁的神态、动作都不同，很能激发孩子的学习与创作兴趣，活动是通过粘贴、添画的形式进行，从活动内容到活动形式来看，都非常符合中班孩子的年龄特点。

2、幼儿现状分析：

中班的幼儿在美术方面进入了“形象期”，他们对自己表现的经验、情感和想象有明确的目的，能用简单形状逐渐深入的表现越来越多的事物。他们具备了简单的构图能力、粘贴技巧。对添画也有所尝试。基于孩子们的经验我将本次活动的目标设定为：

1、在粘贴、添画小蚂蚁的活动中，感受创作的乐趣，体验同伴合作的快乐。

2、能够大胆想象蚂蚁搬西瓜、吃西瓜的有趣场面，并进行创造表现。

3、尝试大胆粘贴与添画蚂蚁的不同动态。

重点：能粘贴和添画蚂蚁。

难点：能添画出不同姿态的蚂蚁。

二、说教法

针对中班幼儿的年龄特点，我在教学过程中采取了以下教法：

1、讲解演示法：《指南》中指出“艺术是人类感受美、表现美和创造美的重要形式，也是表达自己对周围世界的认识和情绪态度的独特方式”所以，对幼儿来说，首先是感受美，只有在真实情景中感知真实事物，并由此积累起丰富的感知经验，才有助于幼儿进行艺术创作，从而提高艺术表现的能力。活动中我给幼儿提供大量的、展现蚂蚁工作场景的有趣画面和单只蚂蚁的不同之态的图片，引导幼儿充分欣赏，在这一过程中老师不断使用启发式语言进行引导与讲解，在传授如何粘贴蚂蚁造型时，我采用神秘的魔术手段进行形象的演示，使教的过程变得轻松自然和无痕.

2、情景激励法：对于中班年龄段的孩子，为他们创设一个拟人化的、充满童趣的情境可以很好的激发他们的创作欲望。在活动中我引导幼儿将自己想象成一只蚂蚁，用ppt和操作辅助材料相结合的方法创设了一个蚂蚁搬西瓜的情境。引导幼儿置身其中大胆表现。

3、游戏练习法：我通过游戏化的方式演示蚂蚁的粘贴步骤，也引导幼儿通过游戏的方式来表现，如：请孩子们用肢体模仿蚂蚁的动作，用画笔给只有身体的蚂蚁添画腿、眼睛等，幼儿在游戏中学习、在游戏中创作，是整个活动过程充满轻松与快乐的氛围.

为了使孩子能创作出更加丰富的蚂蚁动态，我在前期进行了相关的经验铺垫如：给孩子讲述了绘本《蚂蚁和西瓜》的故事，欣赏了绘本中经典的画面，在科学活动中把孩子们引向户外观察蚂蚁劳作的场面等。

三、说学法

在教学的过程中，幼儿调动多感官参与，既有自主观察又有对教师示范教学的模仿；既有对蚂蚁的形态充分的了解，又有对各种动态的蚂蚁撕贴及添画制作等。活动中幼儿主要通过以下方式学习的：

1、观察法：幼儿通过观察投放的图片和观察老师的示范演示，了解并掌握单个蚂蚁、多个蚂蚁合作等情形的动态。

2、模仿法：幼儿在观察、操作的过程其实也就是对蚂蚁动态进行模仿的过程。本次活动的模仿学习有三个维度:1、幼儿在观察教师演示的基础上进行了肢体上的模仿；2、在操作的过程中进行了蚂蚁劳作场面的模仿；3、在创作作品的过程中进行了蚂蚁之间合作的模仿。

3、操作法：提供适宜的丰富的操作材料，幼儿在和材料的互动中、和同伴的互动中，动手操作，尝试创作蚂蚁工作的场景，把自己对蚂蚁的理解与想象呈现出来。

在幼儿学习过程中我设计的学习方法是先观察、模仿、操作。循序渐进。学习内容是由单只蚂蚁过度到几只蚂蚁合作也是由易到难满足了孩子的安全感。

孩子们在观察的基础上进行肢体模仿并想象创造不同的场面满足孩子的好奇心和好胜心。

四、说活动过程

本次活动我预设四个大的环节。

（1）听一听——欣赏故事，激发兴趣。

我让幼儿边欣赏绘本丰富优美的画面边倾听老师讲述故事。激发起幼儿参与活动的兴趣。

（2）看一看——观看ppt引导幼儿了解蚂蚁的各种形态。

《指南》中指出“通过活动尊重幼儿的兴趣和独特感受，理解他们欣赏时的行为。”教师出示蚂蚁的图片，幼儿充分的欣赏感知蚂蚁的各种动态如：单个的蚂蚁搬西瓜、吃西瓜、抱西瓜、铲西瓜等；两两合作、多个合作的'蚂蚁的不同姿态。让幼儿在充欣赏的基础上为后面的操作做好经验铺垫。

（3）动一动——肢体的模仿。是为了突破目标3让幼儿了解蚂蚁的不同动态。

用游戏化的方法引导幼儿在欣赏图片的基础上进行大胆的模仿，如模仿蚂蚁的搬、推、吃、啃等动作。在模仿的基础上让孩子进行个性化的创造，如：创造蚂蚁捧、抱、指西瓜等姿态。

（4）贴一贴、画一画——幼儿动手操作。是为了突破目标2，大胆想象蚂蚁搬西瓜、吃西瓜的不同场面并进行创造表现。

在欣赏感知模仿的基础上孩子们进入自主操作过程。《指南》中提到：“创造机会和条件，支持幼儿自发的艺术表现和创造”。在这个环节我创设了新情境，鼓励幼儿大胆想象并创作。在幼儿自主表达创作的过程中，不做过多干预，不把自己的意愿强加给幼儿，老师只在幼儿需要的时候给予具体的帮助。为了让孩子能创作出各种姿态的蚂蚁我采取了零范画的策略，同时加入朗朗上口又有一定指导作用的语令“小手小脚弯一弯，怎么弯？眼睛嘴巴动一动，怎么动？触角触角翘一翘，怎么翘？可爱的蚂蚁动起来”来指导，增添了活动的趣味性。

（5）晒一晒 ——展示和同伴合作完成的作品，分享共同创作的成就感。

老师将幼儿和同伴合作完成的作品展示出来，引导幼儿欣赏作品、讨论感受、交流心得。在这一过程中我充分了解、倾听孩子们对作品的想法和感受，领会并尊重孩子们的创作意图，没有用“像不像”、“好不好”等成人的标准来评价。而是用商量的口吻来提问：你觉得哪只蚂蚁的动作最特别？等问题使幼儿的欣赏更有针对性。在欣赏后老师进行简单的小结。提升幼儿的经验。

（6）活动结束——进入情境，离开活动室。

孩子们还沉浸在小蚂蚁的世界里，老师顺应孩子的心境让他们把自己假想成蚂蚁快乐的离开活动室，结束活动。

五、说课件制作：

1、将《蚂蚁和西瓜》绘本中故事发展的过程进行提炼，选择关键节点作为课件的主体。

2、将教师在课前准备时已完成的、表现单个蚂蚁和多只蚂蚁的动态的图片加入课件中，起到引导幼儿创造性表现蚂蚁的动态的作用。

通过色彩简单的动画来增强画面的动态和美感。

六、活动后反思

活动中孩子们的兴趣很高，他们想说、敢说、会说并大胆地在同伴面前表现，活动的重难点都突破了，孩子们都创作出了不同动态的蚂蚁，甚至有部分幼儿粘贴出了两两合作的蚂蚁，还把蚂蚁的形象进行了美化，如添画了睫毛、肚脐眼、长发等。在粘贴的过程中，很多孩子都乐在其中不愿意停下来。

活动的不足：

在操作中孩子没有像常规的美术课一样坐着进行操作，主要是考虑到幼儿取材的不便和创作蚂蚁时位置有局限，所以选择了让孩子们站着粘贴，下次可以把操作材料提供得更多一些，让孩子们更方便取材。

在活动最后的点评中，我没有将幼儿合作的蚂蚁特别点评，也算是一个遗憾，以后在活动中点评应更具有指向性。

【精华】美术说课稿集锦七篇

作为一位优秀的人民教师，时常需要用到说课稿，通过说课稿可以很好地改正讲课缺点。那么说课稿应该怎么写才合适呢？下面是小编收集整理的美术说课稿7篇，仅供参考，大家一起来看看吧。

美术说课稿 篇39

各位领导、各位老师，大家下午好，今天我说课的内容是：大班美术活动《美丽的蝴蝶》。

一、 说教材美术活动是幼儿园艺术教育的手段之一。通过美术活动可以培养幼儿的美术兴趣，使幼儿初步具有感受美和表现美的能力。新《纲要》提出幼儿美术教育的价值在于它激发情趣、激发兴趣；赋予幼儿满足感和成就感。

蝴蝶是幼儿常见的、喜爱的一种昆虫，许多幼儿都有过抓蝴蝶的经历。美丽的蝴蝶能让幼儿感受到美，体验到美，能激发幼儿产生表现美的欲望。此内容非常符合大班幼儿的年龄特点，因此我选择了这一教学内容来教学。

通过欣赏范画中美丽的蝴蝶，激发幼儿画蝴蝶的欲望。

二、说教学目标：

活动的目标是教育活动的起点和归宿，对活动起着导向作用。根据大班幼儿的年龄特点，我设计了以下3个目标：

1、引导幼儿学画正面蝴蝶的'基本外形特征，并用对称图案装饰蝴蝶的翅膀。

2、尝试用冷暖色对比的方法涂色装饰。

3、通过绘画活动，提高幼儿的动手操作能力。

三、说教学重点与难点根据活动目标，我把活动的重点放在学习画正面蝴蝶和用对称图案装饰蝴蝶的翅膀上，活动的难点是：要求幼儿尝试用冷暖色对比的方法给蝴蝶翅膀上的图案涂色。

四、说活动准备为了更好地服务于本次活动目标，完成活动内容，我做了以下准备工作：

1、范画一幅。画蝴蝶的步骤图2、油画棒、勾线笔、素描纸幼儿每人一份3、《交游》的音乐磁带一盒，录音机一台。

五、 说教法新《纲要》指出："教师应成为幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者。"根据我班幼儿的学习特点，本次活动我运用了观察、比较法，直观法，讲解示范法。

1、观察、比较法，直观法：()因为大班幼儿的思维具有明显的具体形象性特点，属于典型的具体形象性思维。从幼儿认识事物的特点来看，以看挂图，听教师讲解直接刺激幼儿的视听器官，能使教学进行得生动活泼，激发幼儿的学习兴趣。

2、讲解示范法：讲解演示是本次美术活动中教师引导幼儿进行操作的重要步骤六、说教学流程1、导入。在导入环节中，我利用"郊外的花丛引来了许多蝴蝶在飞舞，进行导入，激发了幼儿想看蝴蝶的欲望。

2、引导幼儿观察蝴蝶的外型特征，对称的花纹，比较花纹的颜色。第二个环节让幼儿随着音乐节奏去看蝴蝶，引出范画，引导幼儿对蝴蝶进行观察，比较。通过观察，幼儿能够对蝴蝶的翅膀产生直接认识和理解，进一步拥有感性认识，在老师的讲解下，幼儿了解了蝴蝶的基本外型特征，知道蝴蝶有两对翅膀，一般靠近头部的这对长得更宽大，而靠尾部这对长得更窄小。蝴蝶翅膀上的花纹是对称长的，也就上说两边的花纹是一样的。头上有一对触角，腹部有6条细细的腿。通过引导幼儿观察、比较图案的颜色，引出冷暖色。告诉幼儿红色、黄色是暖色，蓝色、绿色是冷色，像这样一个暖色花纹，一个冷色花纹放在一起，看上去非常鲜艳，对比很明显，也很漂亮。像这种涂色方法叫冷暖色对比涂法。

3、出示画蝴蝶的步骤图，激发幼儿的绘画欲望。

4、幼儿绘画，老师巡回指导，启发幼儿设计出与众不同的花纹。

5、评价并展示幼儿作品。

6、告诉幼儿有机会要跟父母一起去看蝴蝶展。

活动延伸：给画面添画。

我的说课到此结束，不足之处，请各位领导、各位老师指正。

美术说课稿 篇40

一、教材内容：

《纸窗花》

二、教材分析：

《纸窗花》这一课是我校的校本课程。选这一课的内容是我觉得剪纸是我国的民间传统工艺，已有几千年的历史。了解我国优秀的民间手工艺术，认识剪纸艺术，有利于培养学生的创新精神和实践能力。还可以适时的进行爱国主义教育。

三、教学环境：

本课是在交互式白板的教学环境下进行的，在运用交互式白板做课件的过程中，感受到了许多惊喜，本课运用了白板嵌入式的播放功能，遮挡、拖拉功能，与PPS等教学资料灵活互动式运用。

四、教学目标：

1）体验与发现：发现生活中美的形象与图案。

2）实践与创作：用自己喜欢的`方法，制作有趣的图案。

3）欣赏与评论：欣赏我国民间剪纸艺术，对自己的创作充满信心。

五、教学重点：

剪纸的基本制作方法。

六、教学难点：

图案的疏密关系。

七、教学准备：

1）学具：剪刀、彩纸等。

2）教具：优秀的剪纸作品和课件、范作、剪刀、胶水、彩纸。

八、教学过程：

一、情景导入，揭示课题（2.5分钟）

1、创设情景导入：同学们都看过迪斯尼出品的《猫和老鼠》，老师现在要给同学们看看有中国特色的《猫和老鼠》的动画片。

设问：剪纸还有那些别的用途？（学生回答：装饰墙壁、窗户等）

2、出示课题：纸窗花

理念：利用动画吸引学生注意力，成功导入课题。

二、欣赏与发现。（8分钟）

欣赏分析。（课件出示）剪纸的表现手法有许多种，其中最主要的是阳刻和阴刻。请仔细看看、想想，剪纸中的这两种手法分别是什么样？你能从中找出来吗？这两种表现方法有什么联系和区别？

欣赏同一幅画阴刻和阳刻的不同剪法。用拖拉的方法直观的展示阴刻和阳刻的区别。

展示剪纸的装饰手法，分析在不同的作品当中有哪些装饰手法？

剪纸的造型方式有三种，同学们观看图片，分析这三种方式各有什么特点？

理念：通过欣赏和分析了解剪纸的表现手法、装饰手法和造型方式。

三、教师示范。（4.5分钟）

剪纸的步骤有起稿、剪刻、修改、粘贴。教师边示范边讲解过程。

理念：剪纸不难，合理利用折叠，用简单的图案就能剪出漂亮的作品。

四、学生作业，教师巡视指导（背景：播放北方民歌《剪窗花》和优秀剪纸作品）（25分钟）

以5人小组为单位剪窗花，遇到困难可提出，师生共同交流并解决。

理念：自主创作，使学生学的轻松，学的快乐。课堂就象一个乐园，让学生乐在其中。

五、展示学生作业，作者说说设计构思，教师小结。（5分钟）

理念：再现学生完成的作品，重点是让学生描述自己的创意和情思，让学生建立和自己作品的感情。

六、拓展：鼓励学生用作品来装饰自己的房间。

【必备】美术说课稿4篇

作为一名教职工，总不可避免地需要编写说课稿，借助说课稿我们可以快速提升自己的教学能力。快来参考说课稿是怎么写的吧！下面是小编收集整理的美术说课稿4篇，仅供参考，希望能够帮助到大家。

美术说课稿 篇41

尊敬的各位领导、评委老师，大家好！

今天我说课的内容是小学二年级美术上册第9课《蜻蜓飞飞》。下面我将从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、学法教法、教学流程、板书设计等几大板块展开我的说课：

【教材分析】

《蜻蜓飞飞》是一节绘画课，属于美术学习领域中的造型表现领域。本课以学生熟悉的蜻蜓为绘画内容，旨在引导学生发现蜻蜓的美，用形式多样的工具表现蜻蜓的美。体验造型活动的乐趣，激发学生热爱大自然的美好情感。

【学情分析】

小学二年级的学生处于美术学习的第二学段，他们对美术课有着浓厚的兴趣。对于材料的使用也充满好奇，对物象的观察与表现有着强烈的表现欲望，这对于上好本课奠定了良好的学情基础。

【教学目标】

基于以上对教材的理解和对学生情况的分析，我确定了本课的教学目标：

认知目标：观察蜻蜓，感受蜻蜓对称的美。

技能目标：抓住特点，用各种绘画工具表现蜻蜓。

情感目标：培养学生良好的观察习惯，体验造型活动的乐趣，激发学生热爱大自然的美好情感。

【教学重难点】

确立了本课的教学目标，本课的教学重点、难点也就显而易见了。教学重点是观察蜻蜓，感知蜻蜓的美，难点即是用多种工具材料抓住特征表现蜻蜓的美。

【学法教法】

为了更好地突出教学重点，解决教学难点，在学法上重点突出观察法、体验法，让学生主动参与观察蜻蜓，发现蜻蜓的美；在教法上着重体现引导发现法、情感激励法，让学生在愉悦积极的参与体验中发现美、表现美。

基于以上定位，我设计了以下教学流程：一、出示谜语，激趣导入；二、观察发现，感受蜻蜓之美；三、赏析作品，启发构思，激励创作；四、展示评价，鉴赏学习，体验成功；五、课堂小结，以美育人，拓展延伸。下面具体展开我的流程设计：

【一、出示谜语，激趣导入】

好的课堂导入是一节课成功的开始。结合本课教学内容，针对小学二年级学生的特点，我采用谜语激趣法导入新课。在课的开始，我将用激趣的语言出示一则有关蜻蜓的谜语：“小飞机，纱翅膀，斗大眼睛照前方，飞来飞去灭虫忙；低飞雨，高飞晴，气象预报它最棒。”学生很快就会猜出是蜻蜓，学习的兴奋点一下子就被调动起来，接着让学生结合课前收集的资料介绍有关蜻蜓的知识，注重学生自主学习的培养。在此基础上导出课题：这节课就让我们一起走进蜻蜓的世界，发现蜻蜓的美，共同来学习第9课蜻蜓飞飞。（板书课题---蜻蜓飞飞）

【二、观察发现，感受蜻蜓之美】

美术是视觉艺术。在本环节一开始，我将用课件配以优美的音乐，浏览播放一组蜻蜓的图片，让学生带着两个问题“蜻蜓有哪几部分组成？蜻蜓美在哪里？”，认真观察图片，注重对学生视觉的'冲击，初步感受蜻蜓的美，为下一步分析蜻蜓之美奠定基础。

观察图片过后，紧接着学生带着观察的积极体验，转入两个问题的分析交流上：

（1）蜻蜓有哪几部分组成？通过几个学生的回答，教师及时梳理学生的答案，并用简笔画的形式画出蜻蜓的大体形态，目的是给学生一个初步的印象，然后通过点击课件中蜻蜓结构图，以直观的形象分析进一步明确学生刚才的答案，给学生一个完整的认知。本环节的设计学生由最初的感知，到教师的板画演示，再到课件的点击认识，层层铺垫，完成了对蜻蜓的认知过程。

（2）第二个问题的分析“你认为蜻蜓美在哪里？”这是本课的重点。在环节设计上，我首先出示一组不同美感的蜻蜓图片，引导学生观察，学生会直观地感受到蜻蜓的色彩美、纹理美，接下来介入蜻蜓之美的第三个重点即“对称美”，我利用课件的演示引导学生观察蜻蜓左右对称的特点，学生通过观察会直观地感受到蜻蜓的对称美。由蜻蜓的美发散思维想到蝴蝶、蜜蜂、飞机等其他对称的形象，注重知识的类比迁移，通过这一过程，完成对蜻蜓之美的认知。

【三、赏析作品，启发构思，激励创作】

首先我会激趣提问“这么美的蜻蜓，你该怎样表现它们呢？”学生带着问题思考，交流各自的构思，在此基础上，学生汇报自己的想法，教师对于学生的回答给以积极的肯定。然后让学生欣赏课本中的范作，在小组内分析作品的表现内容、表现形式以及色彩方面的特点，带着这种分析的感受进一步欣赏课件中提供的范作，重点突出作品中蜻蜓的动态、用色、构图、材料方面的特点，为学生的创作打开思路，提供借鉴。最后学生带着这种积极的体验转入作品的创作，配以优美的音乐，课件浏览播放蜻蜓的图片，给学生以美的感染。教师巡回辅导，尊重学生的构思，充分起到引导的作用。

【四、展示评价，鉴赏学习，体验成功】

学生经过一段时间的创作，作品会大体成型。这时我会让学生以小组为单位自评作品，在此基础上每组推荐三幅作品参与集体评价。在评价过程中注重学生的自评、互评，让每个学生都能体验到成功。施以激励性评价策略，充分保护学生的创作个性，w ww.x Xjxs J 对于学生需要改进之处用委婉的语言指出，让学生体验成功的同时又明确自己下一步努力的方向，真正起到评价促进步的作用。

【五、课堂小结，以美育人，拓展延伸】

学生通过以上环节发现蜻蜓之美、表现蜻蜓之美，到最后的评价美，蜻蜓的美已经深入学生心中。这时我利用课件展示捕捉蜻蜓的画面，以美育人，激发学生保护蜻蜓、热爱大自然的美好情感。在肯定学生这节课的表现之后，展示用其他不同艺术形式、不同材料，比如剪纸、泥工、籽粒拼贴等表现蜻蜓的作品，进一步拓宽作品的表现形式，激励学生再创造。一节课虽然结束了，但学生体验各种工具材料的造型体验远没有结束，通过这样的拓展就会调动起学生进一步再创作的积极性。在这种积极的氛围中教师用激励的语言结束本课的课堂教学：“我相信只要同学们勇于放飞自己的想象，大胆地去尝试、去表现，也一定能创作出更多更美的作品。”

总之，本课的流程设计注重学生学习兴趣的调动，从学生的发现、分析再至表现、评价，体现了“学为主体、视为引导”的教学思想，让学生在愉悦的审美体验中完成整节课的学习过程。

【说板书设计】

最后说一下我的板书设计。好的板书设计既能反映一堂课的线索，又是一节课知识点的缩影，为此，在本课的教学中，我设计了条目式的板书设计：课题、抓住关键词“色彩美、纹理美、对称美”罗列板书，既归纳了蜻蜓的美，又为学生作业的创作及评价提供了“有章可循”的依据。

以上就是我说课的全部内容，不足之处，敬请各位领导、评委老师批评指正。谢谢大家！

美术说课稿 篇42

教学目标：

1.培养学生的动手能力和想象能力。

2.通过切割移位的方法，感受艺术形式的多样性和移位作品的独特风格。

教学重点：

指导学生进行切割。教学难点：进行有序的排列。

教学过程：

1.欣赏：

(1)选用对比的方法引导学生欣赏，通过欣赏使学生认识到经过切割后重组的画面有特有的神奇。

(2)组织学生寻找规律：有规则的间隔，可以横向切割排列也可以纵向切割排列。

2.发现：这样的作品会产生变形的效果。

运用同样的方法还可以做什么?动物形象、风景画面等。 3.动手切割要点：

方法指导：先用尺子良好尺寸，做到均匀;然后用尺子对起上下两点，注意手要按紧，不使尺子移动，用工具到进行切割。 4.重新组合要点：

方法指导：将切割好的`图片摆在作业纸上，拼摆好间距后再用胶水粘贴。

5.布置作业：根据自己所带的图片经过切割后再重组成一幅有趣的作品。

6.学生作业教师巡视指导：

指导重点：关注有困难的学生，适当给予指导;注意学生的用刀的安全指导;

粘贴方法的指导。

7.学生的作品展评：根据本节课的要点开展点评。

美术说课稿 篇43

教学目标：

1、引导学生认识各种美术工具和材料。

2、引导学生用不同的美术工具和材料，大胆、自由地表达自己的各种想法。

3、引导学生在认识美术工具和材料的过程中对美术课产生兴趣。

教学重点：

了解不同的用具和材料能制作不同的绘画作品。

教学难点：

学生自己能用工具和材料自由的表达自己的情感。

教学方法：

游戏相结合、观察比较法、谈话法。

教具准备：

1、教师准备蜡笔、水笔、钢笔、毛笔、油画笔、水彩颜料、橡皮泥、陶土、剪刀、图画纸、宣纸等美术工具和材料。

2、教师准备一些可用来绘画、雕刻、拓印、拼贴、编织的自然材料和人造材料。

3、教师收集由各种工具和材料制作的美术作品，如中国画、水彩画、版画、雕塑、剪纸、素描等，包括儿童美术作品。

教学设计：

一、导入新课

1、师生相互认识，教师自我介绍。

“大家好，很高兴认识大家，我姓‘张’，大家可以叫我‘张老师’。从今天开

始，就由我来陪大家一起度过我们快乐的美术课，大家高兴吗?”

2、激趣导入

“今天，老师收到一份非常特别的礼物!”

(教师提前把各种美术工具和材料放在一只或几只口袋里，并出示‘口袋’)

“这里面是什么呢?现在，就让我们一起来猜一猜好不好?”

“好!”

(采取猜谜的游戏导入，以便引起学生的好奇心，激发他们的学习兴趣。)

“这节课，我们就来学习《神奇的口袋》。”教师板书课题。

二、讲授新课

1、认识各种绘画工具和材料。

小学一年级全科目课件教案习题汇总语文数学英语“同学们，现在我们可以来摸一摸，然后再猜一猜口袋里到底是什么!”

(学生们分小组进行活动。)

“通过刚才的猜谜游戏，我们猜出了一部分工具的名称，还有一部分我们不认识的，让我们一起来看一下。”

教师介绍各种工具的名字及用途，例如：笔：有大的，有小的，可以用来写字、画画。教师出示用毛笔绘制的国画作品，并且引导学生欣赏。让学生更直观的了解毛笔及颜料，使他们对绘画产生浓厚的兴趣。

在教学过程中，教师可以出示美术作品，使学生认识各种美术工具和材料，以及它们的不同性能和特点。

2、学生尝试使用各种美术工具和材料。

“刚才看了老师画，同学们想不想自己也来动手画一画?”

“想!”

“老师告诉大家一个好消息，这节课，同学们也可以从你面前的口袋中选择你所喜欢的`工具和材料来试一试，画一画。但是，在大家动手画之前要先想一想：

我要画什么。然后，再动手来画一画。”

“现在就让我们想一想我们要画什么!”

(学生发言交流自己想画什么、什么样子。)

“现在，快快拿起我们喜欢的工具，开始我们的创作吧!”

(学生创作教师巡回指导)

在创作过程中，尽量鼓励学生大胆、自由地表现，使学生对美术课产生兴趣。

三、收拾与整理

作业完成后，督促学生收拾工具和材料，整理桌面，保持教室环境的卫生、整洁。加强对学生的养成教育。

四、小结

讲评作业。学生自评与教师讲评相结合。

A、学生将画好的画贴到黑板上，同学们找出最喜欢的作品，并且把手里的小星星送给他。说一说为什么喜欢他。

B、教师表扬大胆创作的作品，并且指出优点。

C、布置下节课的准备用品：收集可乐罐、沙、石、瓶盖儿、体育用品等排列材料。

美术说课稿 篇44

一．教材分析

教材：一年级第二学期《高高的楼房》 课时：1课时

本课属于“形状造型”学习领域，在学习了圆形组合造型的基础上，学习用方形组合的方法表现生活中的方形物。本课和前几课的联系非常紧密，都是学习方形与日常生活事物之间的联系。所以讲授时顺带着复习之前的课程，让学生能够温故而知新。

高楼基本全部是用方形可以表现的，在授课的过程中主要突出方形叠加的'效果，像搭积木一样把楼房建造起来。只是单调的方形不能激发起学生的学习兴趣，所以要在方形的基础上加入其他基本形的拓展，让学生对建造楼房感兴趣。

二．学情分析

本节课要面对的教学对象是小学一年级的学生，这一学龄儿童是想象力与创造力非常丰富和活跃的阶段，但同时也是自律性比较差，容易分神的阶段。要在整节课中不断的有惊喜，才能够吸引住学生的眼球。

三．教学教法

1.创设意境

由于学生所在环境的限制，没有跟多机会能够见到高楼大厦，所以在做时就要加入大量的高楼图片，让学生先在视觉上有一个直观的认识。

用去郊游的假设场景，激起学生的好奇心。在众多的图片和欢快的音乐中，学生能够领略到如郊游一般的愉快心情。在放松的心境中去学习，能使学生更快的进入状态。

2.游戏教学

一年级的学生年龄较小，在教学中加入“搭高楼”游戏的环节能够激发他们学习的兴趣，并且能够训练每个学生的动手能力和审美能力，以小组为单位也能培养学生小组合作精神和组员之间的配合，只有团结一致才能取得最后的胜利。

3.启发创新

画高楼时，在方形的基础上可以发挥学生的想象力，启发学生用其他的基本形。教师利用游戏环节的高楼做讲解，学生能够理解如何用不同的形状改变高楼内部的结构。

绘画水平较好的学生，教师在黑板上做示范讲解，添加动物或者植物外形的变换，开阔学生的思维，让他们任意发挥，把高楼变得更奇特。

4.讲评拓展

最后把所有完成的作品贴到背景画中，组合成一幅集体作品。请一名学生讲述自己的高楼并互相点评。结束时加入两纲教育中的民族教育，培养学生热爱家乡，热爱祖国的意识。

实用的美术说课稿三篇

作为一位兢兢业业的人民教师，时常会需要准备好说课稿，说课稿有助于学生理解并掌握系统的知识。如何把说课稿做到重点突出呢？下面是小编为大家整理的美术说课稿3篇，仅供参考，希望能够帮助到大家。

美术说课稿 篇45

一、教材分析

本课主要依据课程标准中“造型表现”领域的有关要求，选择“星空”这个与天文、地理、航天等科学知识紧密相关的主题星空，指导学生运用收集图片资料、观察星空、绘制和设计有关星空题材的美术作品等方法，了解美术星空与科学的关系。

教材从认识星空入手，展现了各种形态的行星、闪烁的星星、一掠而过的彗星以及人类探索宇宙的图片，引导学生从视觉艺术的角度认识星空，感受星空的美丽与神秘，帮助学生了解人们利用现代高科技手段，可以获取大量的丰富的视觉形象，激发艺术创作灵感。通过绘画与设计活动帮助学生开阔艺术视野，拓宽美术的表现题材。学习收集图片、处理图片和从有关的图片获取创作源泉等方法，培养学生的形象思维能力。

课文以观察和讨论的方式导入，逐步引导学生相互交流对“星空”的丰富感受。包括地球与太空，’人类与宇宙的探索，有关星空图片的获取，星空的色彩，星球的形状与布局，日月星辰的运行与变化，形态与明暗的对比等等，从而获得美感启示。

教材设置了两个学习活动， “活动一”安排学生绘制表现星空的美术作品，培养学生善于用绘画语言表达视觉感受的能力，立足于学生兴趣，鼓励多种技法的尝试，让学生在娱乐中学习，体会视觉艺术中点、线、面、色彩、肌理等构成要素所形成的视觉美感。 “活动二”安排学生以星空为题材，制作一件平面设计作品，力求把设计与实践相结合，强调设计意识的培养，并启发学生尝试运用不同的制作手法，培养灵活处理表现手法的能力。有条件的话可以学习电脑绘图软件的操作，利用电脑制作。

“评价建议”一栏中，提出了从图片中获取美感启示、从作品创意等方面对学习绩效测评的评价建议，作为教师和学生在教学过程中检测知识、能力水平的参考。

“资料库”收集了有关绘画特殊技法的介绍，供作业时借鉴使用。

“学习大空间”提供了不同时代、不同地域的艺术图片，引导学生拓展思维空间，启发学生进行科幻画的创意表现，使学习得以延续，且提供了教学选择的参考。

二、教学目标

能从自己获得的星空图片中获取某种美感启示。

初步懂得美术作品可以借助现代科技手段表现宏观世界，从而有助于理解艺术与科学的关系。

能运用合适的材料和表现手法，创作一幅表现星空的美术作业。

三、教学思路

1．教学题材

教材依据学习活动设置选择图片。在列举的图片中，尽可能多地给学生提供多种类型的信息：星星、行星、星团、星云、科学探索等图片以及绘画与设计作品，并采取艺术作品与星空图片相对照的方式呈现，启迪学生的创作思维，为教师实际教学选用图片时提供方式上的参考。作业指向是将美术的触角伸向遥远而神秘的太空，体验运用美术语言表现更为广阔的宏观世界，对于材料的选择、表现手法的运用较为宽泛。教材呈现了不同形式的学生作业和艺术家的作品作为学生作业时的参考，对教材中提供的绘画中常见的.表现技法可作尝试。

2．教学组织

课前要做好资料收集工作，如有关星空的图片、绘画作品，星空的科学知识，神话故事等。安排学生采用不同途径，进行相关资料的收集，可以引导学生课前把收集的图片资料粘贴在教室里。使学生课前就有交流，为本课学习作准备。学生还要准备绘制工具，例如水彩纸、毛边纸、色纸、颜料、上色工具以及盐等。

3．教学策略

首先，以“美丽而神秘的星空”为题，组织一次讨论活动，讨论内容包括人类是怎样对宇宙进行探索的?古今中外有哪些关于星空的美丽传说?你对星空有哪些了解?获得哪些美感启示?围绕讨论做好有关准备，如相关知识、图片、文字资料的搜集，掌握赏析图片的方法，考虑小组的分配，座位的安排以及可能出现的问题等等。

接下来是学生的创作活动。在学生获得了初步的美感启示的基础上，就如何进行作品的构思、构图与表现展开师生的交流活动，并引导学生欣赏课本中呈现的绘画作品，分析其创意、构图、色彩、表现形式等等，教师就某一特殊表现技法如撒盐法作演示，有效地引导学生把注意力集中在构图、材质、色彩、技法等内容的具体的想像、创意上，为作业做准备。

作业的形式可以多样化，第一节课参照收集的星空图片，借助合适的材料和表现手法，绘制一幅表现星空的美术作品。绘制方法不限，水墨、素描、水粉、水彩、油画棒等工具都可以画出很好的效果，表现形式抽象、意象、具象均可，并可尝试各种特殊技法。第二节课作业借助收集的资料，以星空为题材，制作一件平面设计作品，教师可以安排学生设计星空图片展之类主题的招贴画，绘制手法可以手绘，可以用材料制作、图片剪贴，也可尝试用电脑制作。重点在营造神秘的氛围，表达对宇宙的独特感受。

4．教学评价

作业展示在整个教学活动中具有非常重要的意义。作业的评价可参照教材上的建议，一般采用互评、自评与教师点评的方法。教师注意评价方向的引导，重视评价的激励作用，有效促进学生创造性思维发展，保护学生的学习兴趣，同时也让其明确改进提高的方向。 “活动一”的作业鼓励学生尝试不同的技法，同时加强构图意识； “活动二”的作业注重有目的的创意、设计和制作，考虑作业的形式美感与设计功能的统一，培养设计意识的形成。

本单元学习能有效地进行学科综合，因此学习评价可关注学生是否利用其他学科知识，“为我所用”，体会美术与科学的联系。

四、教学选择

可在下列程序中选择实施本单元的教学：

1．古今中外关于星空的想像与描绘——人类的科学探索——对图片的赏析——表现技法的介绍——想像创作活动。

2．用学校天文台观测星空——交流感受——赏析——创作活动。当然，我们不排除还有更好的单元教学设计和更为灵活的教学形式。

“活动二”在具体教学实施中可能会有困难。因为对于主题不明确、脱离学生生活的平面设计，要此年龄段学生设计出有一定思想深度的作品，有相当难度，一般会指向对画面构成意识的关注，而作业往往流于简单，所以可以根据实际情况作必要的教学调整。建议把学习大空间的内容安排到课堂教学活动中来，启发学生大胆想象，借助星空的题材表现自己的理想和愿望，让学生尝试画一幅关于星空的科幻作品。另外也可以根据第一节课的作业情况，组织一次本年级星空题材的图片、作业展，第二节课就以此主题设计一幅展览的招贴画，既符合教材中活动二的安排，又使活动有实用价值。

同学们今天我们来学习第 6 课内容，美丽的星空。 （出示图片）教师：我们来欣赏一幅照片， ( 深蓝色的天空，星光灿烂，点点繁星好似颗颗明珠，镶嵌在天幕上，闪闪地发着光）师：这时候的夜空给你什么样的感觉呢 ? 学生：美丽、寂静、旷阔、神秘……

展示新课教学：

教师：神秘而美丽的星空，给我们带来无限的遐想。你们有没有细心的同学观察过？美丽的星空是什么样子的呢？（由学生思考交流星空的知识）

师：（小结）当然，有关天文方面的知识还有很多很多，多得像天上的星星一样。我希望同学们以后在的学习生活中多多关注。

师：星河留给我们太多的美丽，大家一起来谈谈星空的美丽吧。( 由学生交流，在交流活动中，培养了学生乐于探究、善于表现以及积极主动参与活动的情感 ) 教师小结：各种形态的行星、闪烁的星星、一掠而过的彗星以及人类探索宇宙的图片，使我们感受到星空的美丽，那你们知道这些图片是通过什么手段取得的呢 ? 学生：天文望远镜、人造卫星等…… 教师：是啊，人们利用这些现代高科技手段，获取了大量丰富的视觉形象，激发了艺术家的艺术创作的灵感，可以说现代艺术离不开科学科，学为艺术的发展插上了腾飞的翅膀。 ( 让学生理解现代艺术与科学的关系 ) 教师：星空美丽而神秘，如果把它表现出来，会是什么样的呢 ?我们了解了星空，鉴赏了星空，想不想自己来创造一幅表现美丽星空的作品呢？

学生做画，（表现方法不限）教师巡视指导。

点评学生作品。

总结：

同学们，美就在我们的身边，只要多观察，多想象，多动手，我们就会创造出许多的美。保护环境，人人有责，同学们，让我们从今天开始，用你们的手让美永远留在我们的身边。

美术说课稿 篇46

说设计意图：

“粉刷”活动在我们的生活中随处可见，幼儿园、建筑工地、大街上经常能看到粉刷匠在工作。随着人们生活水平的提高，对墙面的粉刷越来越讲究个性化，利用涂料的色彩进行大胆装饰，色彩独特，很容易引起孩子们的兴趣。因此，从孩子们所观察到的事物入手，结合孩子的兴趣点，设计本次活动。通过孩子的前期观察和讨论，以及初次创作，将“粉刷”这种自发的兴趣内化成幼儿对艺术活动的主动参与，从而感受生活中的美，激发幼儿的艺术情趣，鼓励幼儿用合作的方式进行艺术表达，体验艺术创造活动带来的快乐。

说活动目标：

1、初步学习用毛刷作为绘画工具进行涂色练习。

2、体验用毛刷绘画带来的乐趣。

3、促进幼儿手臂大肌肉群的发展。

说活动准备：

1、活动前艺术准备：已欣赏过歌曲《我是一个粉刷匠》，活动前已经进行过亲子制作的“房子”（用鞋盒等废旧纸盒制作）

2、本节活动材料的`准备：毛刷、红、黄、蓝三种颜料、磁带

说活动过程：

1、教师播放《小小粉刷匠》作为音乐背景，引起幼儿刷色的兴趣。引导幼儿回忆：歌曲中的小小粉刷匠在干什么？

2、教师出示作画工具，引导幼儿先让刷子在小桶里洗个澡，然后在边上靠一靠，最后用儿歌的形式帮助幼儿掌握刷子刷色的要领：小刷子，别着急，我来给你穿花衣。小刷子，手中握，上刷刷，下刷刷，宝宝乐得笑哈哈。

3、幼儿作画，教师巡回指导：提醒幼儿颜料不要蘸太多，要上刷刷，下刷刷。

说活动小结：

小小粉刷匠们真能干，一会儿就把房子变得这么漂亮了，请小小粉刷匠给自己一些掌声吧！

说活动后反思：

1、活动中幼儿始终是以“粉刷匠”的身份来进行活动的。孩子喜欢游戏，孩子尤其喜欢角色游戏，因此教师让孩子成为“粉刷匠”，让他们的绘画活动变成“粉刷匠在工作”，大大激发了幼儿的兴趣。

2、在教学活动的各个环节中，我在讲要求的时候没有讲清楚不可以刷房顶，导致有个别的幼儿在刷房顶。但对托班的幼儿来说，他们的兴趣很浓厚，我们原先让幼儿都在纸上做画，第一次让他们通过刷房子更对涂涂画画感兴趣。

美术说课稿 篇47

一、说教材。

人教版二年级第二学期美术课《奇妙的脚印》是一堂非常有趣的想象画课，课中通过让学生认识了解各种动物的脚印，把脚印想象成其他形象，并运用脚印组合的方法进行设计想象，完成一幅脚印的想象画。

二、说教学目标。

我在这节课中的教学目标是培养学生的观察能力，及对事物进行联想和再造想象的能力，通过活跃学生的美术思维来培养学生的创造性思维和创新能力。

三、说教法学法。

教育的使命就是要培养有创新精神和创新能力的人，这也是素质教育的核心，美术课堂是培养创造性思维的载体，教师则是课堂的舵手，如何上好这堂想象画课，让学生插上想象的翅膀，感受天马行空，自由翱翔的喜悦？为此我精心设计了教学过程，把整堂课分割为两大版块，即：启发引导，观察想象和运用方法设计创作。

我先在课前上了一堂准备课，让学生自己通过上网、查阅图书、观察生活中的小动物脚印并拍摄下照片，自己寻找了解各种动物的脚印。正式上课了，我播放一段游客在沙滩上留下脚印的短片，通过欣赏短片引出课题，接着播放不同动物脚印的动画片，通过欣赏有趣的动画片，加深学生对动物脚印的印象。

接着学生们组成小组交流，大家寻找和绘制动物脚印的资料。通过回顾和交流，学生们对动物脚印有了更加感性的认识。我又趁热打铁，在媒体上出示许多动物的脚印，让学生看脚印，猜动物，这样能更好地发挥学生的想象能力。

四、说重点、难点。

我把认识各种动物的脚印，对动物的脚印进行想象作为教学的重点；把脚印组合的方法设计想象，完成一幅奇妙的脚印作品作为教学的难点。

五、说教学过程。

1、激趣引题，想象感受。

我首先播放课件让学生观看短片，引出课题，接着出示各种动物脚印的课件，引导学生观察它们的形状，鼓励学生大胆思考，自由想象，形状不同的脚印能变化成一幅奇妙的画。学生的想象大胆而瑰丽，这一环节充分激发了学生的好奇心的和发表独特见解的愿望。

2、欣赏体验，创作作品。

学生充分表达想象后，我在屏幕上把动物的脚印进行了各种角度的旋转，让学生再次观察想象，交流感想，说说可以变出什么新形象。在舒缓的音乐、宽松的气氛中，孩子们你一言我一语，在小组中交流着。在学生的想象思维即将枯竭的时候，我给予学生新的希望，通过观察变换角度的脚印，进行再次想象，给学生开辟了想象的新天地，让他们感受各种奇特美丽的脚印造型，从而培养学生美术思维的灵活性与独创性。让学生们由单个脚印变成一副画的关键，也是想象创作的重中之重，难中之难，突破了这一关口，胜利的曙光就在眼前。我先在媒体上出示许多动物脚印，把这些脚印组合成一幅翠竹图，让学生找找奥秘。孩子们惊喜地发现这幅画全部是用脚印组成的，原来脚印还能组成美丽的画。他们对“奇妙的脚印”这一课题的理解又上升了一步。

我又利用学生主动探索，好奇好胜的心理特点，指导学生做课堂练习，我把四幅不同背景的图分到四个小组，让学生们发挥他们的想象，把各种不同动物的脚印添加上去，并配上不同的颜色，使其形成一幅完整的画。

最后在评议学生练习作业时，我进行了考眼力的小游戏。从各小组中挑选出学生作品，进行抢答赛，让学生：

（1）猜猜脚印组成了什么。

（2）找找画面中的动物的脚印3、说说画面给你的感觉。通过抢答游戏，活跃课堂气氛，活跃学生的思维。我惊喜地发现，学生的作品想象大胆而富于创造，画面的构图，色彩也把握得很不错，使学生们懂得用想形状，找脚印的方法进行设计，让我看在眼里，喜在心里。

我坚持相信，做任何事都是有方法、有窍门的。在大家看来，没有统一模式可循，很难归于一种方法和定论的想象画创作，在我看来，也一定有思维的方式和思考方法的，在引导学生主动探求，积极思维并找出方法的'过程中，孩子们的创造欲望，探索欲望得到了满足。

3、启发创新，课后拓展。

接着我趁热打铁和孩子们一起合作尝试运用想形状，找脚印的方法来设计降落伞，并把它画下来。我们找到了鸭子的脚印做伞包，羚羊的脚印做伞绳，豹的脚印做跳伞的人；我们一起设计伞包的花纹，我说设计斑点纹，孩子们就找来了野牛、狗、猪的脚印。我说设计条纹，孩子们就想到了羚羊的脚印。我想设计花边，指导孩子们灵活地把脚印不停的重复变成了花边。在宽松的环境中，孩子们的创造力充分发挥了出来。你一言，我一语，徜徉在想象创作的快乐的海洋中。

好习惯能伴人一生，好的学习方法更是能让人终生受益，授之以鱼，不如授之以渔。给别人一条鱼，不如告诉他捕鱼的方法。在美术课中，好的思维方式，思考方法，能使孩子们如虎添翼。在想象画，创作画的课堂中，它更是闪烁着亮眼的光彩，我欣喜的看到在学生的作业中，大胆地想象，深入细致的观察的脚印组合方法的灵活运用相互碰撞着，点燃了一团团创作的智慧火花，创造出了一张张让人叫绝的作品。

在课的尾声，我告诉学生要感觉大千世界的美丽，就别忽略它的每个馈赠。如果我们平时都能仔细观察自然，观察生活，善于插上想象的翅膀，那么一定会有新的惊喜。

【热门】美术说课稿7篇

作为一位杰出的教职工，常常要根据教学需要编写说课稿，说课稿有助于学生理解并掌握系统的知识。写说课稿需要注意哪些格式呢？以下是小编为大家整理的美术说课稿7篇，仅供参考，欢迎大家阅读。

美术说课稿 篇48

一、说教材

【教材分析】

《有趣的属相》一课属于设计·应用学习领域。十二生肖是学生很熟悉的日常知识，而邮票又是喜闻乐见的传承民族艺术的最佳平台，将二者巧妙结合，旨在激发学生热爱生活、美化生活的愿望，以及培养学生的创新潜能和创新能力。

【教学目标】

1、 在欣赏与十二生肖相关的艺术作品中，了解我国特有的民间艺术文化，培养学生热爱民族艺术的情感和踏实、认真的工作态度。

2、 在创作设计邮票的过程中提高学生的设计能力，培养学生的探究精神和创新意识。

【教学重点】

引导学生关注中国民间艺术文化，尝试在方寸之间表现、感受设计之美。

【教学难点】

激发学生的想像力，创新表现，培养学生的创新思维。

【教学工具】

教学课件、与十二生肖相关的艺术品、绘画工具

二、说教法

四年级学生处于自主性和创造性的过渡时期，针对学生的年龄特点，我竭力在课堂上打造“乐学氛围”，为学生创造良好的情境和氛围，使学生在宽松的环境中自主学习，更好的贯彻美术课程标准中倡导的“教为主导、学为主体”的教学理念。我采用的教学方法有：

1、 情境激励法

根据本课的特点和学生的认知规律，我采用“启发、诱导、交谈”为主要教学手段创设有趣的情境。通过创设情境把学生带入艺术的表现空间里，引导学生不受限制地、敢于打破常规地、自由大胆的进行遐想，并能够畅所欲言地把自己的奇思妙想表达出来，激发学生创新欲望，使他们的个性得以张扬，从而有力地解决了本课的重点。

2、 愉快教学法

愉快教学法所包含的.内容很丰富，本节课我采用游戏法、提问法

和启发法等教学手段，促进“乐学氛围”的营造。

三、说学法

要让学生能积极主动的学习，选择方法是很重要的，在本课中我

设想运用适当的学习方法来激发学生的学习欲望：

1、 自主探究法

教育家苏霍姆林斯基说过：“在人的心灵深处都有一种根深蒂固的需要，这就是希望自己是一个发现者、研究者、探索者。而在儿童的精神世界中，这种需要特别强烈。”让学生通过一次次的观察，自己讨论、研究，使他们都有收获，都能得到肯定，使他们获得进一步学习的兴趣和动力；在本课的学习中，我运用了多次的观察、比较、总结、创作环节，帮助学生学会观察，自己去看、自己去想、去画，从而使学生能更为大胆自由的进行表现。

2、 合作交流法

在学习活动中，让学生通过相互交流，大胆表达自己的奇思妙想，

目的是给学生之间提供不同的学习对象，听取不同的看法，分享彼此的经验，拓宽学生思路，达成教学目标。

四、说教学程序

课前准备：

1、了解与十二生肖和邮票相关的知识；

2、搜集与十二生肖相关的艺术品。

教学过程：

一、 游戏导入，激发兴趣

1、 游戏“生肖连连看”（检验预习成果）

将十二生肖图与名称对应连线。

2、 揭示课题《有趣的属相》

【设计意图】

《美术课程标准》提出：“美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。”

二、 探究学习艺术作品中的十二生肖

1、 谈话过渡：“同学们！你们是属什么的？”（大部分属兔）

课件展示生活中的兔子，用合适的词语形容一下你的属相；

2、 出示艺术作品中的兔子（剪纸和泥塑），与学生自备的十

二生肖的艺术品展开探究：

生活与艺术中的十二生肖有什么不同？

教师板书小结：夸张变形

【设计意图】

学生通过自主探究等学习方法，通过一次次的观察，自己讨论、研究，使他们都有收获，都能得到肯定，使他们获得进一步学习的兴趣和动力；在本课的学习中，我运用了多次的观察、比较、总结、创作环节，帮助学生学会观察，自己去看、自己去想、去画，从而使学生能更为大胆自由的进行表现。

三、 学习邮票相关知识与十二生肖巧妙结合

1、 教师引出自己的属相，自然从十二生肖过渡到生肖邮票。

2、 简要介绍我国发行的生肖邮票。

3、 资料库：学生自学邮票相关知识

4、 结合预习了解邮票的组成： 图案

面值

国籍

齿孔

发行时间、标记

5、 结合几张美观的生肖邮票了解设计要领

提问：你最喜欢哪一张？为什么？

教师小结：设计生肖邮票时，应突出表现生肖的外形、姿态、神态、品性等特点。

6、 课件演示设计步骤，学生当“小老师”。

教师板书：充实美观

【设计意图】

四年级学生具备一定的自学能力，为学生提供有利条件，让他们充分发挥自我学习潜能，最大限度的发展学生的能力。给学生一个自由发挥、创造的空间。营造轻松的学习氛围，让学生在宽松的情境中展开思路、大胆表现，体验设计活动所带来的乐趣，提高教学质量。

四、 创新实践

设计建议：三类作业任选其一：

A、为自己设计一枚生肖邮票；

B、为亲朋好友设计一枚生肖邮票；

C、任意设计一枚自己喜欢的生肖邮票。

【设计意图】

根据四年级学生年龄特点和班级学生技能水平参差不齐，作业设计应体现人文性、可选择性。符合全班学生的潜在需要，使学生在放松状态下创作，是实现“乐学氛围”的最佳途径。

五、展示评价，交流经验

1、利用“集邮册”展示学生的作品，设置设计奖、美观奖和努力奖。

a、自评：让学生把自己的作品在集邮册上展示，说说自己的画面内容，觉得自己的画画的好不好？什么地方画得棒？什么地方还需要改进？

b、互评：学生之间互相谈谈自己的看法，让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞，提高审美能力。这样，让全体学生都成为“学习的主人”。

c、教师评价：根据激励性的原则，结合学生作品的不同特点，肯定孩子们的一切努力，保护和激励他们所有的创新意识，并颁发奖章。

【设计意图】

采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，让学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。

六、课堂小结，拓展延伸

1、谈感受：这节课你有什么收获？

2、充实我们班的“集邮册”。

3、教师总结：方寸邮票画属相，

妙趣横生文化扬。

小小画笔表情意，

描绘生活和理想。

【设计意图】

科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此，我先请学生谈收获；其次，拓展对生肖邮票传承发扬的情感意识。

美术说课稿范文汇编五篇

作为一名默默奉献的教育工作者，有必要进行细致的说课稿准备工作，说课稿是进行说课准备的文稿，有着至关重要的作用。那么问题来了，说课稿应该怎么写？下面是小编整理的美术说课稿5篇，欢迎阅读与收藏。

美术说课稿 篇49

我说课的内容是人教版高中课程标准实验教科书-美术鉴赏第16课《美在民间永不朽――中国民间美术》。我主要从教材分析、教法运用、学法指导和多媒体教学过程演示四个步骤加以阐述：

教材分析

一、本课的内容、地位、作用

本课的教学内容分四大问题层层递进。通过介绍最有代表性的艺术样式，了解民间美术与民俗的关系，欣赏课文图板中优秀的民间美术作品，来理解民间美术的特征。本课知识容量大，因此我根据教材把握住它的基本精神，以便更有效的传授各知识点。理解相关概念是本课教学的一个重要方面。这个方面要放到课文的整体精神和结构中去才能有利于课堂的深入。并借助于本课或相关美术作品进行教学，这样可以使学生有更形象的认识，而不致陷入概念之中。

二、教学目标：

1、通过讲述、演示和欣赏使学生明确民间美术的基本概念。

2、了解丰富多彩的民间美术形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。

3、使学生明确民间美术的重大意义，丰富和发展学生的艺术创造力。

三、教学重点：让学生了解中国民间美术中最有代表性的艺术样式以及民间美术与民俗的关系，理解民间美术的特征。

四、教学难点：是第二部分“如何界定民间美术？”和第五部分“如何理解民间美术的特征？”这两部分内容理论性较强，其中还有一些专业名词。

教学方法

依据本课的性质及学生状况，我主要采取“激发启发──引导分析”的方法，充分利用多媒体教具和实物教具，不断采用欣赏，启发、归纳相结合的教学方法。在实例的引导下，调动学生的积极性和自觉性，由感性认识上升到理性认识，使每个学生都能参加到动脑的积极思维中，真正做到面向全体。运用视频、图片欣赏，实物观察和触摸，激发学生兴趣，优化课堂教学，提高课堂效率。并提问学生，组织讨论，这样多法并用，即培养了他们分析作品的能力，又启发了学生的思维。

学法指导：

引导学生采用观赏观察，实践，讨论归纳的方法学习。用多媒体展示相关视频，并巧妙导出本科课题。要有新意，有气势，有激情，使学生产生跃跃欲试的心志，。再给学生提出要求引导学生观欣赏艺术作品并自主探究、亲手创作，了解丰富多彩的民间美术形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。讨论明确民间美术的重大意义，丰富和发展学生的艺术创造力。

教学内容：

一、导入探究课题（时间：5分钟）

（一）教师创设问题情景，导入探究课题

播放视频《俏夕阳》。20xx年春节晚会，以唐山皮影艺术为题材的舞蹈《俏夕阳》深受观众的喜爱，以皮影舞蹈的形式烘托出春节欢快喜庆愉悦的氛围。皮影是融音乐、舞蹈、美术、戏剧等民间文艺于一体的艺术形式，广泛流传于民间，皮影又是民间美术的一个重要组成部分，民间美术是中华民族得艺术之根。共同走进中国民间美术。

(二) 学生领会新课意图，愉快接受课题

1、感受音画气息由此产生共鸣，并激发学习兴趣。

2、交流本课探究的意图、必要性。

二、新知探究（时间：16分钟）

（一）、根据图片和举例让学生分析民间美术的范畴，民间美术的界定，民间美术的多种形式。

（二）、就民间美术的三种最具代表的艺术样式作深入探究：

剪纸：学生讨论回答是否见过剪纸作品，反映的是什么内容。教师作详细讲解：剪纸可以用来表达喜庆与祝福，剪纸还是最普遍最单纯的民间美术，剪纸还是各种民间美术的基础。欣赏黑板上张贴的剪纸作品，可见剪纸艺术的要求很严格。另外，简直不仅可以用剪刀，还可以用刀刻。总结剪纸的三种形式。再来看一幅非常有代表性的作品――《五福捧寿》。剪纸中有一雷是做刺绣的底样，北京地区俗称花样子，使用刀具在纸上刻成，内容有花鸟虫鱼各种题材，巧手绘制在枕头、鞋头、肚兜等物品上。学生欣赏实物展示，总结剪纸的种类：分为窗花、刺绣花样、顶棚花、门笺、礼品花等。

刺绣：中国有四大名绣，分别是：苏绣、粤绣、蜀绣、湘绣。刺绣的应用范围很广，我们来看能用在什么地方？学生思考回答：可用于服装、鞋帽、枕头、帐帘、钱包、香包等。接下来屏幕上展示的是苗族妇女的刺绣作品。艺术大师刘海粟对苗族刺绣给与很高的评价：“缕云裁月，苗女巧夺天工，苏绣、湘绣比之，难以免俗。”教师说明：少数民族中蕴藏的民间美术种类繁多，风格各异，它是中国民间美术中最重要的部分，应引起我们的注意。我国是一个多民族的国家，民间美术也是多样的'，要学会尊重少数民族文化，学习优秀的民间艺术遗产，不断丰富民间美术的宝库。

欣赏“五毒的小布鞋”，提问：民俗中是如何体现民间美术的？民间美术总拿民俗做，他们之间究竟有什么样的关系呢？学生思考并回答：民间美术和民俗活动有极为密切的关系，是伴随民俗活动而发展的。民间美术的题材与语言多有民俗依据，它必须符合民俗观念、民俗传说和民俗活动的要求；民间文化也离不开民间美术，许多民俗活动都是通过民间美术增加了色彩和情趣；民间美术既是民俗文化的造型载体，更是民族精神的视觉象征。

年画：提问为什么春节时家家户户都要贴年画？学生思考回答：为了满足纳福迎祥、万象更新的民俗需要。年画种类繁多，题材内容异常丰富，当然如今已不常见了，但在我国部分农村依然保持贴年画的风俗。教师阐述：中国不仅有四大名绣，还有三大年画产地分别是：天津杨柳青、江苏桃花坞、山东潍坊杨家埠。欣赏不同类型的年画作品，感受中国民间美术的亲切和生活的美好。

三、创设互动探究平台（时间：16分钟）

（一）、欣赏中国民间的剪纸、刺绣、年画、泥塑、玩具等美术作品，让学生思考探究中国民间美术多种类别之间的共性，并回答：就作品的内容和采用的美术形象而言，民间美术有寓意和象征的特点，在造型上，特别概括和质朴、大方；在色彩上，较多采用大红、黄、绿、蓝等较鲜艳的颜色，对比明显，鲜亮而富有喜庆气氛。

（二）、欣赏民间美术作品并让学生根据给这些作品起名字，教师给与评价。

四、归纳总结：系统知识，德育渗透。（时间：3分钟）

教师阐述：从这堂课中我们了解了民间美术的种类及艺术特征，以及怎样欣赏民间美术作品。有一句话这样说：“只有民族的才是世界的，只有文化的才是永久的。”一个民族没有自己的民俗文化是非常可悲的，希望同学们从自身做起，共同关注生活，关注民间美术，让民族文化传承下来。

教学的主要功能是教会学生学习，本课通过教师启发、引导、点拨，调控探究方向，及学生自己合作探究，在宽松的教学情景中开展了丰富的教学活动，让学生在尽最大学力能够到达的区域内学习。知识是能力的基础，能力是知识的升华，升华的途径是应用与整合。通过应用使知识与方法得到整合，让学生运用本课所学知识，立足实际，活学活用，回归生活，使学生感到学有所获。既要关注学生掌握美术知识、技能的情况，更要重视对学生美术学习能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价。强化内在的激励作用，弱化评价的甄别与选拔功能。

美术说课稿 篇50

尊敬的各位评委大家好！我说课的内容是人美版五年级美术上册第3课《认识抽象画》，我准备从教材分析、学生情况、教学目标、教法学法、教学程序、板书设计等几个方面谈谈我对本课的整体教学设计。

一、教材分析

本课属于“欣赏评述”学习领域，本课向学生开启了一个完全不周年审美世界，抽象绘画是对传统绘画的一种升华，其表现方式抛弃了客观情景再现的羁绊，表达的内涵更加广阔、自由。本课旨在引导学生多角度认识和理解绘画作品，欣赏不同美术元素释放出的魅力，用身心感受抽象绘画中的节奏、韵律等各种关系带来的整体美感。

二、学生情况

从学习基础上看，学生在前期的美术课中曾不习过点、线、面、色彩的基本知识，并运用这些美术语言进行过创作，能够感受其美感。学生也曾欣赏、接触过一些野兽派、立体派画家的作品，具有初步的感受。同时，这一阶段的学生有了一定的分析、思考和质疑的能力。教师要注重引导学生从美术形式语言、画面组织、画家情感等方面进行观察和分析，学会欣赏评述的方法。

三、教学目标

1、知道抽象绘画的基本概念，认识不同风格的代表画家，简单了解抽象画产生的.相关历史背景。

2、情感、态度和价值观

激发学生尊重、热爱多元文化艺术的情感，提高美术素养和审美情趣。

学会从美术语言、画面组织、画家情感等多个角度欣赏与理解抽象画作品。

能够运用美术术语大胆表达自己对抽象绘画作品中情感的理解与真实的感受。

四、教法与学法

通过搜集资料对比观察，聆听讨论等过程和方法，任导学生了解抽象绘画的概念及其历史背景等相关知识，学会用美术语言多角度分析，欣赏抽象画作品，通过交流评价，动手操作语言叙述，和文字写作等方式，大胆表达自己的理解和感受，

（一）、导入新课

互动导入：我想用几条线来表现轻松愉快的心情，你觉得适合画什么线条？现加上点色彩，你觉得用什么颜色能表现出轻松愉快的情绪？我想再添加些形状，哪种形状适合？

根据学生的发言添加。

这是一幅抽象风格的作品。

出示课题：认识抽象画

（二）、感知与体验

1、出示《昼夜平分点》《元题》提出问题：在这些抽象画中运用了哪些美术元素？你有什么感受？（运用了点、线、面、色彩、等）

三幅有什么特点：分别是以涂抹色块、用几何形、以粗放的线条和色彩构成画面的。

2、体验创作抽象画

播放几段不同特点的音乐，请学生根据不同旋律，运用点、线、面、色彩等美术语言，进行创作体验。

提问：这样的创作体验给你什么新的感受。

（兴奋、尽兴、自由、可以表现更多的内容）

（三）、欣赏、分析与评述

学生根据作品及相关资料，结合问题进行小组欣赏与讨论。小组汇报：《光之间》作品中点、面丰富，相互呼应；色彩柔和、愉快，使人感受到宁静、浪漫的美感和情绪。

《有红、黄、蓝、黑色块的构图》

小组汇报：作品的画面组织和分割均衡理性，造型简洁，富于节奏，秩序和庄重的美感。

《沧桑之变》《坐着的妇人第一号》两幅各有什么特点，表现怎么的情感。

（四）、思考与总结

1、抽象画有什么艺术特点？

2、出示作品请学生挑一挑如些作品是冷抽象，哪些作品是热抽象。

（五）、小结：同一幅抽象绘画作品，在每个人心中的理解都是不同的，当你和画家产生了共鸣，你就会感受到抽象绘画的独特魅力，进而走进画家的内心世界。

美术说课稿 篇51

一、教材分析

1、教学内容

《十二生肖》是义务教育课程标准实验教科书美术五年级下册教材的内容，这是一节工艺制作课，是一节集欣赏性、合作性、互动性等特点于一体的美术课。教材的要求是：用彩泥制作十二生肖。也可以用剪纸或用拼贴的方法表现十二生肖。我根据教材要求分两课时教学。第一课时：用彩泥制作十二生肖。第二课时用剪纸或用拼贴的方法表现十二生肖。这里，我将第二课时内容作为我的说课内容。

2、教材的地位和作用

学习剪纸或拼贴制作，不仅是让学生们接触传统剪纸方法，更是培养学生动手能力、夸张想象能力、创造性思维等能力，在学习中体会手能创造美的乐趣，用剪纸或用拼贴的方法表现十二生肖，将童稚娱乐活动融于美术学习活动中，做到在玩中学，在玩中创造，寓教于乐。

二、教学目标

这一册是新课标实验教材，根据新课标对小学美术教学提出的“既重知识与技能，又重过程与方法，更重情感态度价值观”；“既强调发展学生的个性，又主张合作与探究”等方面的要求，我为本节课的教学制定了以下目标：认知领域：

1、通过本节课学习，让学生了解十二生肖的有关知识，在制作拼贴十二生肖的过程中，学习变形、夸张的艺术表现手法。 2、学习纸条造型的方法，通过教学，把握用纸条造型的方法，能生动地拼贴生肖图。

情感和价值观目标：

培养学生耐心细致、持之以恒的学习态度以及热爱传统文化的情感，培养学生的审美情趣和创造美的能力。

三、教学重点

用纸条拼贴的造型方法，制作出自己喜爱或自己的生肖造型。

四、教学难点。

把握纸条造型的技巧，拼贴平整、牢固，图形不会发生变形扭曲。

教具预备：彩色水笔、硬纸板、铅笔、纸、刀片、直尺。

五、教法、学法

叶圣陶先生说过：“学习贵在爱好，爱好出勤奋，勤奋出天才。”没有爱好的教学只会把课堂引入呆板、沉闷的死胡同，只有生动活泼的课堂气氛，才能让学生愉快而又轻松地学到知识。那么，怎样抓住学生的爱好设计出一堂生动活泼的美术课呢？为了真正让美术课活起来，结合五年级学生的认知及思维特点，在教学方法的设计上，我预备采用“直观教学法”、“情境教学法”、“启发式教学”以及“示范教学法”。在学生的学法指导上我采用“观察法、讨论法，操作法，欣赏法”，充分调动学生的“眼、手、脑”多种感官参与学习，同时，我还用生动有趣的画面吸引学生，通过这些教法、学法，指导学生用纸条拼贴的造型方法，既提高了学生的学习爱好，也培养了学生的能力，更增强美术课的综合性和个性化特点。学生们通过学习，制作出自己喜爱或自己的生肖造型，充分享受到成功的乐趣。六、教学流程

（一）、谜语先导，目标定向

俗话说“情感产生爱好”。为了充分调动学生的学习积极性，首先我在教学用谜语导入“一人有一个，你有我有大家有，全班有几个？正确一计算，只有十二个。”同学们你们猜一下，这是什么？（这样做有利于激发学生的学习热情，集中学生的留意力，使学生对这节课布满好奇心。）

在学生回答“是十二生肖后”，我告诉学生：

“这是生肖，我们每个人都有的生肖，像老师我就是属——虎，而小朋友们是属什么呢？（由此引出板书——十二生肖）接着，让学生交流十二生肖的排列顺序：现在有谁能告诉老师十二生肖的是怎么样的？（这里可以给学生适当的提示：比如像老鼠排第一，牛反而排在后面……）

再出示十二生肖的彩泥制作作品，让学生辨认十二生肖。

最后师生合作，动手排列十二生肖

十二生肖的排列顺序：1、鼠2、牛3、虎4、兔5、龙6、蛇7、马8、羊9、猴10、鸡11、狗12、猪

（二）、听讲故事，竟猜生肖

我通过讲一个贪财的知县老爷在自己夫人生日和自己生日时，要手下送礼的故事，让学生猜猜知县老爷的生肖和他夫人的生肖。（在此插入故事，来活跃课堂气氛，让学生在不知不觉中接受新知识，并会牢记本堂新课内容。）

（三）、演示创作，明确方法

1、让学生自己动手制作自己最喜欢的生肖。在动手做之前，请学生看一幅画。（在黑板上出示十二生肖的制作范画，这样能让学生更直接地知道自己本堂课要做什么，并且能引起他们制作十二生肖的欲望。）思考回答，有谁能知道老师这幅画是怎样做成？

2、在学生明白是用纸贴上去的'后，让学生明白制作步骤：先做什么，然后做什么？最后做什么？（在此根据学生的回答作适当的纠正并进行总结板书。）

（板书：步骤：一、选画；二、在硬纸板上画稿；三、截取纸条；四、粘贴）

3、在黑板上演示制作过程，并具体说明每一个步骤。指出特殊该留意的地方：如1、剪纸条时必须用直尺画了以后再剪，每条的粗细应基本相同，不能相差太远。2、拼贴时纸条要竖立着，不能歪斜，拼贴的制作要害，必须要细心。（这种现场演示的做法，能让学生更直接地接受所学内容，更轻易把握制作技法，并让学生在欣赏的过程中接受把握制作技法）。

在本课的教学设计中，我还充分考虑到学生参与的“面”与“度”，通过让学生自己回忆、感受，再小组讨论的方式，让每个人都能够动手、动脑、动口，相信学生的主体作用能得到最大限度的发挥，个性能得到张扬，能力也能得到极大提高。

（四）、指导制作培养能力。

学生是学习的主体，只有让学生的主体作用得到有效发挥的课堂教学才是成功的教学，我将学生分成四组，进行拼贴比赛，拼贴自己最喜欢的十二生肖，看哪一组做得又快又好。通过比赛，使整堂课的教学形散神聚，学生的情感也在教师一步一步引导中、学习活动一步一步拓展中得到升华。

（五）、品评欣赏培养情趣。

每组派代表，上台介绍自己组的最佳设计作品，教师做小结性讲评。为了能让美术课真正走进学生的心灵，我除了精心设计导入和各种教学活动外，在评价过程中我首先让设计者介绍自己的设计意图、制作经验，发表自己对作品的看法，让每个学生都成为主动参与者，这样既使美术教学与生活融合，也能让学生对这堂美术课留下深刻印象，喜欢美术课。 (六)、总结：

1、总结学习情况。

2、布置课外作业。

利用课外时间，拼贴全家人的生肖图有顺序

美术说课稿 篇52

一、设计意图：

在具有趣味游戏的绘画活动中，通过看看、画画、做做、玩玩、说说等方法，使幼儿可以轻松愉快的探究和使用各种适宜的工具材料，体验各种绘画工具和不同材料的使用效果，认识和使用各种颜色构成画面，提高幼儿的美术基本技能。结合这一目标，我设计了此次活动，运用日常生活中常见、常用的餐具、勺子、叉子；让幼儿发挥想象，创作画出不同的花。培养幼儿对不同工具作画的兴趣，从中感受餐具画活动的乐趣，同时发展幼儿的小肌肉群，促进幼儿的动手能力、想象能力及表达能力。陈鹤琴先生曾指出：“儿童画真正的魅力就在于充满了丰富的想象与童稚情趣的创造。”让幼儿在掌握餐具画画法的基础上展开想象的翅膀，创作出属于自己的《美丽的花》。

二、活动目标：

本次活动我从三个维度来定位教学目标。

1、知识目标：尝试用筷子、勺子、叉子等餐具画出美丽的花。

2、能力目标：选择自己喜欢的颜色进行绘画，发展想象力。

3、情绪目标：能愉快地参与餐具画，体验创作的乐趣。

三、活动准备：

活动前幼儿有绘画各种花的经验，对各种形态不一的花有一定的.认知，在活动中借助多媒体投影仪进行辅助教学。

四、教法与学法：

本次活动采用的教法和学法有：谈话法、提问法、操作法、示范模仿法、评价展示法。

谈话法：教师鼓励幼儿说一说自己平时是用什么材料、工具画画的，激发幼儿参与活动的兴趣。

提问法：采用开放式的提问引导孩子有目的地思考和操作绘画工具。

操作法：幼儿通过教师所提供的绘画工具，根据自己的发展水平与能力在试一试、想一想、做一做中，获取经验。

示范模仿法法：在第一次幼儿探索后，教师请个别幼儿示范自己利用“神奇画笔”探索的方法，让幼儿在模仿的基础上有所发展。

评价展示法：教师利用多媒体投影仪，展示幼儿的作品，并让幼儿说一说你是怎么画的？你们喜欢吗？从而使幼儿充分体验创作成功的乐趣。

五、过程设计：

在环节上，我由浅入深。

1、谈话导入，以“我是神奇的画家，我有神奇的画笔”激发孩子参与活动的兴趣，引导孩子们说一说，自己平时绘画的工具，并出示“神奇的画笔”，引发幼儿探索的欲望。

2、幼儿探索“神奇的画笔”：我为幼儿提供有大量的操作材料，如：筷子、勺子、叉子以及4色颜料，让幼儿自主选择，尝试用各种材料来创作。

3、请个别幼儿示范自己运用“神奇的画笔”创作的方法，并鼓励幼儿思考“你还有什么和他不一样的方法吗？”

4、教师结合毕业班即将毕业这一事件，提出送一副画——美丽的花，给自己的老师当礼物，激发幼儿想画、要画的情绪情感。

5、幼儿操作，教师融入幼儿，并鼓励幼儿大胆创作。

6、最后是作品展示，教师利用投影仪进行作品展示，并引导幼儿说一说“你喜欢哪幅画？为什么？这幅画是怎么画的？”给予幼儿经验的提升。

美术说课稿 篇53

今天我说课的内容是人教版小学五年级美术下册第十课《风的魅力》，下面我将从教材分析、教学目标、学情分析、教学重难点、教法和学法、教具学具准备、教学过程、板书设计八个方面谈谈我对本课的教学构想。

一、说教材：

《风的魅力》是人教版小学五年级美术下册第10课，属于造型·表现和设计·应用领域。该领域是小学美术教学的重要内容，在五年级下学期安排《风的魅力》这样的内容，是结合小学生的思维特点而进行的，旨在培养学生的综合制作能力。教材的要求是引导学生认识风能，运用各种材料加工出风力玩具。在制作风能玩具的乐趣中，发展学生的探究能力、想象力与创造力。

本课是一节集欣赏性、科学性、创造性、乐趣性于一体的美术课。

二、学情分析：

五年级学生属于小学高年级阶段，认知能力和动手能力相对较强，有了一定的生活体验。本节课的设置符合学生的年龄特点和认知水平。

三、说教学目标：

根据素质教育的要求、新课改的精神及学生的年龄特点和认知规律，我确定了以下三维教学目标：

1、认知目标：引导学生认识风能。

2、操作目标：引导学生发挥想象力，将各种材料加工成风能玩具。

3、情感目标：在制作风能玩具的乐趣中，发展学生的探究能力、想象力与创造力。

四、说教学重难点：

依据美术学科的特点和学生的认知水平，本课的教学

重点是：培养学生的形象思维能力及动手制作的能力，

难点是：制作简易风筝的骨架扎法以及风筝的绘制。

五、说教法和学法：

说教法：

“教无定法、以学定教”，依据新课程标准 “以学生为主体”和“充分发挥学生个性” 的理念，教师教学方法就显得尤为重要，这节课重在寻找生活中的美，挖掘生活的美，培养学生的形象思维能力。因此，在教学中我采用演示法，引导发现法，范例教学法等进行教学，让学生在生动活泼的情境中，通过范例的欣赏，感受美的过程，乐于去发现美，感悟美，进而激发创造美的欲望。

说学法：

根据新课标要求和教材内容的特点，在教学中，注重指导学生（1）运用联想的学习方法；（2）动手尝试练习的学习方法。

在整个教学过程中，结合教法和学法，采用直观欣赏范作、学生相互讨论交流，学生自主创作等多种形式。

六、说教具学具准备：

为了使学生能成功的制作风能玩具，我准备了以下

教具：多媒体资料、老师和学生作品等。

学具：纸、细竹条、彩纸、细线、剪刀等。

七、说教学过程：

为了突出本课教学重难点，完成教学目标，依据新课程标准，我将以以下五个环节设计，实施本课教学。

（一）、激发兴趣，导入新课：

良好的开端是成功的一半。教学伊始我让学生展示课前准备好的会飞玩具如——风车、纸飞机、飞碟等。请同学们现场演示一番，学生会争相演示，会飞的玩具成为课堂的景观。这样为孩子们营造积极的学习氛围，激发求知的欲望，经过体验，让同学们说说它们为什么能飞起来呢？小组讨论得出是风能的作用。

（课件出示）介绍了什么是风能及合理利用风能，既可减少环境污染，又可减轻越来越大的能源短缺的压力。自然界中的风能资源是极其巨大的是地球上可资利用的水能总量的10倍。引导学生说说风给人类带来的好处以及给人类带来的灾难。如风能发电，风帆助航，风车提水，风力致热等等，风能在给人类带来好处的同时，还会带来一些灾难，如龙卷风、飓风等，我们应该合理利用强大的风能，为人类造福。这样结合学生已有的知识经验，更加深刻的了解风能。

这时引出本课课题《风的魅力》并板书课题。

（本环节设计意图就是让学生通过玩会飞的玩具，体验风的作用，引出本课。）

（二）、设置情境、探究学习：

刚才老师已经用体验活动和课件介绍的方式让学生对风能以及风能玩具产生了极大兴趣，在这个最佳的学习状态基础上，老师再次给学生介绍一个重量级的风能玩具——风筝，从而更吸引学生的学习兴趣。

这时老师播放山东潍坊风筝节视频，让学生置身风筝节，感受风筝节盛况和放飞风筝的乐趣。通过视频让学生了解潍坊是风筝的发源地，（点视频）潍坊风筝制作历史悠久，属中国三大风筝派系之一。潍坊风筝题材多样，具有浓郁的乡土风味和民间生活气息。

每年4月20日至25日举行潍坊国际风筝节，每年都有来自30个国家和地区的代表团参赛。潍坊风筝博物馆是迄今世界上最大的专业博物馆，它题材广泛，花样繁多，扎技精湛，造型各异，令人眼花缭乱，目不暇接，留连忘返。

学生了解了潍坊风筝节之后，教师再以著名诗人高鼎写的一首《村居》：草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟。儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢。引导学生谈谈自己休息日在广场上放风筝的体验。

学生在这一环节中对风筝产生了极大的兴趣，这时老师利用多媒体课件出示风筝制作步骤，同时教师进行示范制作

1 将竹条绑扎成十字形

2 用两根竹条做斜杆，用薄纸蒙在骨架上

3 用一根线拴在横杆和竖杆的交叉点上，另一根拴在下端

4 美化风筝

在制作过程中教师提示：

制作风筝时的最重要因素要对称，否则两边会受风力不均衡，影响风筝上天。可除了风筝外形，图案色彩也是最重要的因素。这一环节主要让学生理解风筝的结构特征、制作步骤和方法，能设计出有个性的风筝

教师再次利用多媒体课件展示多种图案样式的风筝给学生欣赏，从而拓宽学生的.创作思维。

（三）、学生制作，老师辅导：

此时创设学习情境：一年一度的风筝节马上就要开始了，潍坊正在募集优秀风筝作品进行展评，你们有兴趣参加吗？心动不如行动，还等什么呀，赶紧开始吧！

三个臭皮匠顶个诸葛亮，这时让同学们以小组为单位，集体讨论创作构思，并在小组内展开竞赛，学生在积极的讨论交流中取长补短，完善构思，有效突破教学重难点，激发学生的创作激情。

让学生根据各自带来的材料，进行制作。

（学生是学习的主体，为了使学生的主体作用得到有效的发挥，我将更多的时间留给学生动手操作，并及时的给予帮助和指导。）

大约十几分钟后，要求学生展示自己的作品，并针对作品情况进行点评，以调动学生的积极性。

（四）、体验放飞、总结经验：

制作完成后，让同学们带着风筝到学校操场，进行试飞比赛活动，感受风的魅力，有的小组的风筝不仅制作漂亮，而且飞的很好；有的小组风筝飞不起来，让大家帮他们查找原因并及时调整，请学生选出选进风筝节的作品，并说明理由。

（五）、课堂小结并拓展：

在上面教学的基础上，教师进行课堂小结。拓展这一环节让学生课后了解世界上最大的风筝、最小的风筝、最重的风筝、最长的风筝，还可以制作更多的风能玩具。让学习从课堂走向课外，进一步发现美，探究美，提高审美情趣。

这样的课堂设计，使学生以学、练结合，发现学习和美育相融，符合美术新课标要求。

八、说板书设计：

美术课的板书应融画于一体，因此在教学中，应将作画过程与板书相配合，做到和谐一致。

以上就是我对本课教学的一些粗浅的认识，多有不到之处，还请各位教师批评指导，引领我在今后提升教学素养，从而不断提高学生的鉴赏能力、探究能力、想象力与创造力。

美术说课稿 篇54

一、教材分析

1、教学内容

《十二生肖》是义务教育课程标准实验教科书美术五年级下册教材的内容，这是一节工艺制作课，是一节集欣赏性、合作性、互动性等特点于一体的美术课。教材的要求是：用彩泥制作十二生肖。也可以用剪纸或用拼贴的方法表现十二生肖。我根据教材要求分两课时教学。第一课时：用彩泥制作十二生肖。第二课时用剪纸或用拼贴的方法表现十二生肖。这里，我将第二课时内容作为我的说课内容。

2、教材的地位和作用

学习剪纸或拼贴制作，不仅是让学生们接触传统剪纸方法，更是培养学生动手能力、夸张想象能力、创造性思维等能力，在学习中体会手能创造美的乐趣，用剪纸或用拼贴的方法表现十二生肖，将童稚娱乐活动融于美术学习活动中，做到在玩中学，在玩中创造，寓教于乐。

二、教学目标

这一册是新课标实验教材，根据新课标对小学美术教学提出的“既重知识与技能，又重过程与方法，更重情感态度价值观”；“既强调发展学生的个性，又主张合作与探究”等方面的要求，我为本节课的教学制定了以下目标：

认知领域：

1、通过本节课学习，让学生了解十二生肖的有关知识，在制作拼贴十二生肖的过程中，学习变形、夸张的艺术表现手法。

2、学习纸条造型的.方法，通过教学，把握用纸条造型的方法，能生动地拼贴生肖图。

情感和价值观目标：

培养学生耐心细致、持之以恒的学习态度以及热爱传统文化的情感，培养学生的审美情趣和创造美的能力。

三、教学重点

用纸条拼贴的造型方法，制作出自己喜爱或自己的生肖造型。

四、教学难点。

把握纸条造型的技巧，拼贴平整、牢固，图形不会发生变形扭曲。

教具预备：彩色水笔、硬纸板、铅笔、纸、刀片、直尺。

五、教法、学法

叶圣陶先生说过：“学习贵在爱好，爱好出勤奋，勤奋出天才。”没有爱好的教学只会把课堂引入呆板、沉闷的死胡同，只有生动活泼的课堂气氛，才能让学生愉快而又轻松地学到知识。那么，怎样抓住学生的爱好设计出一堂生动活泼的美术课呢？为了真正让美术课活起来，结合五年级学生的认知及思维特点，在教学方法的设计上，我预备采用“直观教学法”、“情境教学法”、“启发式教学”以及“示范教学法”。在学生的学法指导上我采用“观察法、讨论法，操作法，欣赏法”，充分调动学生的“眼、手、脑”多种感官参与学习，同时，我还用生动有趣的画面吸引学生，通过这些教法、学法，指导学生用纸条拼贴的造型方法，既提高了学生的学习爱好，也培养了学生的能力，更增强美术课的综合性和个性化特点。学生们通过学习，制作出自己喜爱或自己的生肖造型，充分享受到成功的乐趣。

六、教学流程

（一）、谜语先导，目标定向

俗话说“情感产生爱好”。为了充分调动学生的学习积极性，首先我在教学用谜语导入“一人有一个，你有我有大家有，全班有几个？正确一计算，只有十二个。”同学们你们猜一下，这是什么？（这样做有利于激发学生的学习热情， 集中学生的留意力，使学生对这节课布满好奇心。）

在学生回答“是十二生肖后”，我告诉学生：

“这是生肖，我们每个人都有的生肖，像老师我就是属——虎，而小朋友们是属什么呢？（由此引出板书——十二生肖）

接着，让学生交流十二生肖的 排列顺序：现在有谁能告诉老师十二生肖的是怎么样的？（这里可以给学生适当的提示：比如像老鼠排第一，牛反而排在后面……）

再出示十二生肖的彩泥制作作品，让学生辨认十二生肖。

最后师生合作，动手排列十二生肖

十二生肖的排列顺序：1、鼠 2、牛 3、虎 4、兔 5、龙 6、蛇 7、马 8、羊 9、猴 10、鸡 11、狗 12、猪

（二）、听讲故事，竟猜生肖

我通过讲一个贪财的知县老爷在自己夫人生日和自己生日时，要手下送礼的故事，让学生猜猜知县老爷的生肖和他夫人的生肖。（在此插入故事，来活跃课堂气氛，让学生在不知不觉中接受新知识，并会牢记本堂新课内容。）

（三）、演示创作，明确方法

1、让学生自己动手制作自己最喜欢的生肖。在动手做之前，请学生看一幅画。（在黑板上出示十二生肖的制作范画，这样能让学生更直接地知道自己本堂课要做什么，并且能引起他们制作十二生肖的欲望。）思考回答，有谁能知道老师这幅画是怎样做成？

2、在学生明白是用纸贴上去的后，让学生明白制作步骤：先做什么，然后做什么？最后做什么？ （在此根据学生的回答作适当的纠正并进行总结板书。）

（板书：步骤：一、选画；二、在硬纸板上画稿；三、截取纸条； 四、粘贴 ）

3、在黑板上演示制作过程，并具体说明每一个步骤。指出特殊该留意的地方：如1、剪纸条时必须用直尺画了以后再剪，每条的粗细应基本相同，不能相差太远。2、拼贴时纸条要竖立着，不能歪斜，拼贴的制作要害，必须要细心。（这种现场演示的做法，能让学生更直接地接受所学内容，更轻易把握制作技法，并让学生在欣赏的过程中接受把握制作技法）。

在本课的教学设计中，我还充分考虑到学生参与的“面”与“度”，通过让学生自己回忆、感受，再小组讨论的方式，让每个人都能够动手、动脑、动口，相信学生的主体作用能得到最大限度的发挥，个性能得到张扬，能力也能得到极大提高。

（ 四）、指导制作 培养能力 。

学生是学习的主体，只有让学生的主体作用得到有效发挥的课堂教学才是成功的教学，我将学生分成四组，进行拼贴比赛，拼贴自己最喜欢的十二生肖，看哪一组做得又快又好。通过比赛，使整堂课的教学形散神聚，学生的情感也在教师一步一步引导中、学习活动一步一步拓展中得到升华。

（ 五）、品评欣赏 培养情趣。

每组派代表，上台介绍自己组的最佳设计作品，教师做小结性讲评。为了能让美术课真正走进学生的心灵，我除了精心设计导入和各种教学活动外，在评价过程中我首先让设计者介绍自己的设计意图、制作经验，发表自己对作品的看法，让每个学生都成为主动参与者，这样既使美术教学与生活融合，也能让学生对这堂美术课留下深刻印象，喜欢美术课。

(六)、总结：

1、总结学习情况。

2、布置课外作业。

利用课外时间，拼贴全家人的生肖图有顺序

美术说课稿 篇55

第一大版块：教学资源开发

一、教材分析：

《色彩ABC》一课是集绘画、制作、审美、与游戏为一体的课业形式。教材中主要是通过让学生利用生活中的小物体天然的色彩，粘贴成画，让学生们被自己设计的图画生动的情景，画面，更能吧学习者带入到热烈的情景中，从而更好的激发学生的制作热情。

二、学生及媒体分析：

中高段学生具备了不错的色彩基础和造型基础，感觉有意性和目的性也在逐步发展，但在注意力的持续性上还不够，所以直观鲜明而又精彩有趣的可见有助于本科的教学。本科以实物投影为主，可以很清晰的展现出技法、步骤、粘贴画的制作。

三、教学目标、重点、难点：

教学目标：

1、认识领域：利用小物体天然的颜色，拼贴组合成画；

2、操作领域：使孩子们充分体验找到合适的材料的那种满足感，感受制作过程的新奇，享受制作 成功的快乐，培养探究精神和创造能力；

3、情感领域：以敏锐的目光去发现和挖掘生活中的素材，引导儿童大胆想象和创造，技法学生热爱生活的情感，养成耐心细致的好习惯，体验美术学习带来的快乐！

教学重点：

1、粘贴画的制作方法、步骤和要求：

（1）、粘贴画的底图绘画；

（2）、粘贴画的小物体粘贴方法；

（3）、粘贴画要求画面饱满，色彩丰富，构思精巧！

2、粘贴画的创作方法、步骤

教学难点：

如何鼓励学生设计并粘贴制作出多种丰富、美丽的粘贴画！

第二版块：教学法

一、说教法

本课包含了天然材质，社会因素，自然环境等多个方面的相关知识，通过多媒体设备，师生共同欣赏，共同合作，共同游戏，建构气自主的平台，主要体现在一下三个方面：

1、由静变动，新颖活泼；

2、激趣引新，变幻无穷；

3、个性发展，启迪创新。

二、说学法

1、充分考虑学生的兴趣，通过小魔术，吸引学生的注意力，并仔细观察几幅图，在尝试、分解等学生喜闻乐见的活动形式中，使他们在探索中发现，在探索中创新。

2、在底图的创作绘画和粘贴画的粘贴时，倡导合作，学会尊重别人的意见，体会到在与他人合作的重要性，能大胆表达自己的感受，相信自己“不但能做，而且能做的精彩！”

第三版块：教学过程设计

一、神秘导入、探究之旅

1、上课初始先给学生们表演“小魔术”，调动起孩子们的兴趣，让学生们真正开心起来。同学们开心么？

2、闭上眼睛，老师喊一二三，然后一起睁眼睛~~(大家眼睛闭上等待)~~~睁眼~

3、为什么一睁眼睛，刚才那张纸就变样了呢？为什么可以用一张纸变出那么多样子来的画呢？你们能不能也做出一个这样的魔术道具来？并且让学生观察，“魔术道具”的特点。（学生现时体验变脸的乐趣）

4、让学生先注意观察“道具”的特点。（原来是由几张相同的纸，画上了相同的画）然后思考为什么这件“道具”明明看起来图是一样的，但总觉得不一样呢？（图片相同，但使用的材料不同？）接下来就要求同学们思考，如何用自己准备的材料制作一张好看的.“道具”？（给学生时间，让他们思考，结合自己的想法，畅谈自己对“道具”的形式，色彩的不同感受，充分展现其个性进而畅所欲言。）用快乐的游戏开启想象之门，学生的创作激情被唤起，在老师的引导下，学生运用剪、贴、等技法及色彩与“感觉”做了第一次的亲密接触。

5、揭示，点明课题：大自然鬼斧神工的神奇 色彩ABC

二、情趣示范、合作体验

1、老师提供给每个制作小组一个卡片（整幅图片切开的），每小组一份。然后讲授，毛线剪切，豆类拼镶，粮食撒倒，零食等材料的粘贴方法！（师生合作），思考自己组内的卡片，应该使用什么合适的材料，用来粘贴。

学生总结。

2、想知道老师怎么做道具的嘛？请学生参与制作道具的过程，使用实物投影，让学生们了解的更清楚。

（学生在教师指导下操作粘贴，教师提醒大家可以借助其他工具，并注意安全。）

教师巡回指导时，放舒缓音乐可以使师生情感得到共鸣，活跃了课堂气氛，这种跨学科的教学方式体现的新课标的倡导理念，对于中高段学生有着示范的必要，同时也要注意对学生个性和创作精神的培养。这是学生的感觉由体表转向了内心，感觉的体验得到了升华。

3、本课高潮：变一个大型魔术。孩子们大概10---15分钟就可以制作完成领导的卡片，并粘贴好自己的材料。剩下的时间，让孩子们分别吧自己制作的卡片贴在教师已经准备好，并且贴在黑板上的另一张大卡纸。原来，所有的纸片，粘贴好，是一个非常漂亮的圣诞老人。

三、多为评价、个性表达

1、自评、互评

当学生小组基本完成作品时，让他们把自己贴的卡片给好朋友或者周围同学看，并说明自己使用的是什么材料，说说比较经典的地方。比如，使用的材料比较特殊，或者是材料使用非常得当。这一环节的设计一方面是教师对自己的感觉多元素的展示，另一方面又是由制作方法和造型元素的粘贴画给在场老师们的感觉，这又是一个互动交流的过程。

2、每个孩子都希望能得到老师的肯定和表扬，只要有一点进步我都会给予鼓励和评价：“你使用的材料真有特色。”“这副粮食粘贴做的真好。”等，我相信这些激励性的评语能让学生变得更加自信！而且，

3、总结评价拓展：快圣诞节了，这幅同学们亲手制作的圣诞老人，大家想送给谁啊？（学生说，送老师，送同学，送爸爸妈妈等等。）老师提议这幅画是4.2班所有同学的共同的心意，放在教室里，送给在场的每个老师。让他们感觉到，不但能制作出漂亮的粘贴画，还能表现的很美，很有艺术感，看这些作品非常够味。

感觉是多方位多角度的，你还能体验到别的感觉嘛？感觉又是很奇特的，同样的东西在不同的地方场合给人不同的感觉，如一块冰冬天给人冷的感觉，而在夏天就给人以凉爽的感觉，你能用今天所学的方法表达出自己真是的感受嘛？

课后拓展让学生积极的去体验观察身边的事物，自主参与探索过程。

学生的自主创新设计能力的培养：

1、贴近生活、服务生活、美化生活；

2、自主学习、探究发现、合作交流；

3、移情联想、张扬个性、创新实践。

总之，课堂教学是一门遗憾的艺术，只要我们都多想一想，试一试，就一定会有收获。

本课的设计体现了以人为本的教学理念，以体验为灵魂，让学生在各种游戏中探索发现，兴趣是最好的老师，教学中，使用游戏调动学生的兴趣，教师在教学中两次合作尝试制作的设计和引导，由浅入深，潜移默化的展开教学游戏活动，使学生在不知不觉中掌握了知识技能。

美术说课稿 篇56

各位评委老师：

大家好。

今天我说课的内容是苏少版小学美术课本第五册第4课——《生活离不开电话》

本课主要是让学生了解各种功能多样，造型多变的电话，更好地体验电话给我们的生活，工作带来的便捷和乐趣，从而尝试运用各种材料制作电话。下面我就按教学资源，教法学法和教学过程设计，针对《生活离不开电话》这一课的教学，进行说课。

一、教材分析

（一）、教学内容、地位、作用：

这是一节美术综合课，本课运用猜谜、欣赏、讨论、制作等多种综合手段，使学生通过有关活动，充分认识、了解各种功能多样，造型多变的电话，更好地体验电话给我们的生活，工作带来的便捷和乐趣，从而尝试运用各种材料制作电话。激发学生的想象力、创造力，并让学生在制作过程中体验动手的乐趣与互助精神。

（二）、根据教学大纲和教材要求，本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，培养学生形成良好的思想品德，确定本节课的教学目标为：

1、认知领域：初步了解电话发明、演变的历史，欣赏最新型的电话，体验电话给我们的生活、工作带来的便捷和乐趣。

2、操作领域：引导学生运用不同材料和方法，发挥想象，制作各种造型的电话。

3、情感领域：激发学生的想象力创造力，并让学生在制作过程中体验动手的乐趣与互助精神。

（三）、教学重点和难点

教学重点：让学生在学习中了解、认识电话演变发展的历史，培养学生对科学的观察力和探索精神。

教学难点：引导学生根据不同的材料的特性进行设计制作。

二、 教法分析：

美术课的根本目的不仅仅是一种技法的纯粹传授，而是要让美术知识技能的学习作为一种载体，培养学生的感知力、探究力、创造力和合作能力，生成最佳的学习状态。根据三年级学生的知识储备情况和接受能力，针对和利用小学生形象思维发达的特点，本节课我主要采取了观察欣赏、思考讨论、设计创新、延伸拓展等方法进行教学，并运用多媒体课件这一小学生喜闻乐见的教学形式，充分调动学生的学习积极性，把枯燥的电话知识讲解变为生动直观的课件展示，创设良好的学习情境来提高学生的学习兴趣。

将《泥娃娃》的音乐贯穿整堂课，让学生自由创编捏泥巴的舞蹈动作，对学生进行环保教育。

三、学法分析：

在美术课堂教学中，要树立以学生为主体的教学观念就要求教师重点考虑学生的“学法”问题。我们不仅要教学生“学会”，而且要使学生“会学”。让学生成为学习的主人。在上这节课前，我让学生自己提出一些关于电话的疑问，主动从杂志、网络等途径探究电话的各种知识。对突破本课的重点难点，教师是作为引导者，师生一起去研究解决问题。这种自主探究的`学习方式让学生不由自主的走进电话的世界，体验电话给我们的生活，工作带来的便捷和乐趣，从而使学生能更为大胆自由的尝试运用各种材料来制作电话。

四、教学过程

为了使学生都能在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程、体验审美的快乐，顺利达成教学目标，我设计的教学流程如下：

1．谜语激趣、感知电话

“小朋友,你们喜欢猜谜语吗？这是我在课开始后的第一句话。在学生轻声读完谜面 “嘴巴里吃进去，肚子里掏出来，连着东南西北，通向五洲四海。”后谜底的“电话”2字引如本课。再由”你家的电话长的啥样呢?” 为什么家家户户都装了这些电话呀”一步步引入课题生活离不开电话）

2、交流资料、了解电话

由于每个学生的成长经历、知识层面、生活环境的不同，观察力与认识层面自然不同，因此，我设计了“交流资料、了解电话”一环节。先出示古人以什么方式传递信息?这一问题，调动学生勇于表现、释放个性的积极性。接着出示、是谁发明了电话？、电话的组成？电话的发展3个问题、，让学生思考分析，归纳总结，突破重点。这四个问题的解答为专业的电话知识讲解设计了一个坡度，避免了说教似的枯燥。减低了难度。通过情景式的语言表述与图片的有机相结合，培养学生的探索精神和表达能力。

三、欣赏模仿、探究电话

接着我设计了“欣赏模仿、探究电话”一环节，因为自主探究、合作交流是新课程标准特别倡导的一种学习方式，他可以培养学生的自主探究能力、合作意识，所以在这环节我先用鼓舞性的的语言电话的知识可真丰富呀，电话发展了100多年，人类的智慧创造出了可爱的电话、有趣的电话、神奇的电话，电话小屋就藏着这些电话，想去看看吗？”，产生积极的探究动机的时刻，引导学生来到古董电话馆。卡通电话馆。奇异造型电话馆。高科技电话馆，鼓励他们根据不同的电话造型，通过观察，分析，对比，进一步体会不同电话的给人的不同感受。如古董电话馆这些电话给人的感受是古朴、精致、典雅。卡通电话馆里的电话造型可爱、富有童趣。奇异造型电话馆想象独特、神奇有趣。高科技电话馆功能多样，新潮时尚，为接下来的大胆地展示出一个设计与众不同的电话提供可行之路。

4、造型练习、设计电话

为避免学生创作的盲目性，我用手工电话教具引导学生以小组为单位围绕不同的材料可以设计不同造型，不同风格的电话。相同的材料可以不同的组合的创作手法、如何做到构思独特设计新颖、如何做到形象生动富于美感，如何在展示中独树一帜表述清楚等几个方面进行研究、探讨、策划。让学生在讨论中集思广益、相互启发。教师只是组织者、引导者，真正体现了以学生为主体，使学生成为学习的主人。本环节既突出了本课的重点，又为解决教学难点做好了铺垫。制作同时，播放童谣《打电话》，营造轻松的学习氛围，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造，体验造型活动所带来的乐趣。

5、自评互评、展示电话

教师采用自评与互评、师评与生评相结合相结合、个人评与小组评相结合的多元评价模式，对学生的点滴进步及闪光点进行评价，时时处处予以鼓励。从而让学生能够以高涨的热情投入到学习中，最后投票选出“最佳创意奖”，将学习热潮推向高峰。

6、活用电话、拓展延伸

科学精练的结束语能起到“课虽尽，但意无穷”的效果，因此我最后设计了“活用电话、拓展延伸”这个环节，三个标志寻找各自的好朋友——三个电话号码。119.110.120.并在课件上用儿歌诵读的形式加深对活用电话的印象和体验。最后，我给学生留了一个课后思考：还有哪些发明也改变了我们的生活呢？提升学生对电话的认识，培养学生动手的乐趣和探索精神。因为在本堂课的课件已选取了大量而丰富的图片。板书设计只分为分三部分：课题《生活离不开电话》

生活离不开电话

要求：奇思妙想,用各种材料制作电话

119 120 110

以上就是我对本节课的教学设想。

谢谢大家！

关于美术说课稿模板锦集5篇

作为一名优秀的教育工作者，就难以避免地要准备说课稿，说课稿有助于提高教师的语言表达能力。说课稿应该怎么写才好呢？下面是小编精心整理的美术说课稿5篇，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。